La storia della creazione e dell'analisi del dramma "Days of the Turbins" Bulgakov M.A. Mikhail Bulgakov I giorni della turbina recitano in quattro atti Il teatro dei giorni della turbina

Bulgakov come drammaturgo

Oggi daremo uno sguardo più da vicino all'attività creativa. Mikhail Afanasyevich Bulgakov- uno dei più famosi scrittori e drammaturghi del secolo scorso. Nacque il 3 maggio 1891 a Kiev. Durante la sua vita, si sono verificati grandi cambiamenti nella struttura della società russa, che si sono riflessi in molte delle opere di Bulgakov. Non a caso è considerato l'erede delle migliori tradizioni della letteratura classica russa, della prosa e della drammaturgia. Ha guadagnato fama mondiale grazie a opere come "The Master and Margarita", "Heart of a Dog" e "Fatal Eggs".

Tre opere di Bulgakov

Un posto speciale nell'opera dello scrittore è occupato da un ciclo di tre opere: un romanzo "Guardia Bianca" e gioca "Correre" E "I giorni dei Turbins" basato su eventi reali. Bulgakov ha preso in prestito l'idea dai ricordi dell'emigrazione della sua seconda moglie, Lyubov Evgenievna Belozerskaya. Parte del romanzo "White Guard" fu pubblicato per la prima volta sulla rivista "Russia" nel 1925.

All'inizio dell'opera vengono descritti gli eventi che si svolgono nella famiglia Turbin, ma gradualmente, attraverso la storia di una famiglia, viene svelata la vita dell'intero popolo e del paese, e il romanzo acquista un significato filosofico. C'è una storia sugli eventi della guerra civile del 1918 a Kiev, occupata dall'esercito tedesco. A seguito della firma della pace di Brest, non cade sotto il dominio dei bolscevichi e diventa un rifugio per molti intellettuali e militari russi che fuggono dalla Russia bolscevica.

Aleksey e Nikolka Turbins, come altri residenti della City, si offrono volontari per unirsi ai difensori, ed Elena, la loro sorella, fa la guardia alla casa, che diventa un rifugio per ex ufficiali dell'esercito russo. Si noti che per Bulgakov è importante non solo descrivere la rivoluzione avvenuta nella storia, ma anche trasmettere la percezione soggettiva della guerra civile come una sorta di catastrofe in cui non ci sono vincitori.

L'immagine di un cataclisma sociale aiuta a rivelare i personaggi: qualcuno corre, qualcuno preferisce la morte in battaglia. Alcuni comandanti, rendendosi conto dell'inutilità della resistenza, mandano a casa i loro combattenti, altri organizzano attivamente la resistenza e muoiono insieme ai loro subordinati. Eppure - in tempi di grandi svolte storiche, le persone non smettono di amare, credere, preoccuparsi dei propri cari. Ma le decisioni che devono prendere quotidianamente hanno un peso diverso.

Personaggi dell'opera:

Alexey Vasilyevich Turbin - dottore, 28 anni.
Elena Turbina-Talberg - La sorella di Alexei, 24 anni.
Nikolka - sottufficiale della prima squadra di fanteria, fratello di Alexei ed Elena, 17 anni.
Victor Viktorovich Myshlaevsky - tenente, amico della famiglia Turbin, amico di Alexei all'Alexander Gymnasium.
Leonid Yuryevich Shervinsky - un ex reggimento dei lancieri delle guardie di vita, tenente, aiutante presso il quartier generale del generale Belorukov, amico della famiglia Turbin, compagno di Alexei all'Alexander Gymnasium, ammiratore di lunga data di Elena.
Fedor Nikolaevich Stepanov (Karas) - sottotenente artigliere, amico della famiglia Turbin, compagno di Alexei all'Alexander Gymnasium.
Nai-Tours - Colonnello, comandante dell'unità in cui serve Nikolka.

Prototipi di personaggi e background storico

Un aspetto importante è la natura autobiografica del romanzo. Sebbene i manoscritti non siano stati conservati, gli studiosi Bulgakov hanno tracciato il destino di molti personaggi e hanno dimostrato l'accuratezza quasi documentaria degli eventi descritti dall'autore. I prototipi dei personaggi principali del romanzo erano un parente dello stesso scrittore, e le decorazioni erano le strade di Kiev e la sua stessa casa, in cui trascorse la sua giovinezza.

Al centro della composizione c'è la famiglia Turbin. È abbastanza noto che i suoi prototipi principali sono membri della stessa famiglia di Bulgakov, tuttavia, ai fini della tipizzazione artistica, Bulgakov ne ha deliberatamente ridotto il numero. Nel personaggio principale, Alexei Turbina, si può riconoscere l'autore stesso durante gli anni in cui era impegnato nella pratica medica, e il prototipo di Elena Talberg-Turbina, la sorella di Alexei, può essere chiamata la sorella di Bulgakov, Elena. È anche degno di nota il fatto che il nome da nubile della nonna di Bulgakov sia Turbina.

Un altro dei personaggi principali è il tenente Myshlaevsky, un amico della famiglia Turbin. È un ufficiale che difende devotamente la sua patria. Ecco perché il tenente viene arruolato nella divisione mortaio, dove risulta essere l'ufficiale più preparato e tenace. Secondo lo studioso di Bulgakov Ya.Yu.Tinchenko, il prototipo di Myshlaevsky era un amico della famiglia Bulgakov, Pyotr Aleksandrovich Brzhezitsky. Era un ufficiale di artiglieria e ha partecipato agli stessi eventi raccontati da Myshlaevsky nel romanzo. Gli altri amici dei Turbin rimangono fedeli all'onore del loro ufficiale nel romanzo: Stepanov-Karas e Shervinsky, così come il colonnello Nai-Tours.

Il prototipo del tenente Shervinsky era un altro amico di Bulgakov: Yuri Leonidovich Gladyrevsky, un cantante dilettante che prestò servizio (anche se non come aiutante) nelle truppe di Hetman Skoropadsky, in seguito emigrò. Si ritiene che il prototipo di Karas fosse un amico dei Syngaevsky.

Le tre opere sono collegate dal romanzo "The White Guard", che è servito da base per l'opera teatrale "Days of the Turbins" e diverse produzioni successive.

"White Guard", "Running" e "Days of the Turbins" sul palco

Dopo che una parte del romanzo è stata pubblicata sulla rivista Rossiya, il Moscow Art Theatre ha invitato Bulgakov a scrivere un'opera teatrale basata su The White Guard. Nascono così i "Giorni dei Turbini". In esso, il personaggio principale Turbin incorpora le caratteristiche di tre personaggi del romanzo "The White Guard": lo stesso Alexei Turbin, il colonnello Malyshev e il colonnello Nai-Tours. Il giovane del romanzo è un medico, nella commedia è un colonnello, sebbene queste professioni siano completamente diverse. Inoltre, uno degli eroi, Myshlaevsky, non nasconde di essere un militare professionista, poiché non vuole essere nel campo degli sconfitti. La vittoria relativamente facile dei Rossi sui Petliuriti gli fa una forte impressione: "Questi duecentomila tacchi sono stati imbrattati di strutto e soffiano alla sola parola" bolscevichi "." Allo stesso tempo, Myshlaevsky non pensa nemmeno al fatto che dovrà combattere con i suoi amici e compagni d'armi di ieri, ad esempio con il capitano Studzinsky.

Uno degli ostacoli alla trasmissione accurata degli eventi del romanzo è la censura.

Per quanto riguarda la commedia "Running", la sua trama era basata sulla storia della fuga delle guardie dalla Russia durante la guerra civile. Tutto inizia nel nord della Crimea e finisce a Costantinopoli. Bulgakov descrive otto sogni. Questa tecnica è usata da lui per trasmettere qualcosa di irreale, qualcosa che è difficile da credere. Eroi di classi diverse scappano da se stessi e dalle circostanze. Ma questa è una fuga non solo dalla guerra, ma anche dall'amore, che è così carente nei duri anni della guerra...

Adattamenti cinematografici

Certo, si potrebbe guardare questa straordinaria storia non solo sul palcoscenico, ma, in definitiva, al cinema. La versione cinematografica dell'opera teatrale "Running" è stata rilasciata nel 1970 in URSS. La sceneggiatura era basata sulle opere "Running", "White Guard" e "Black Sea". Il film è composto da due serie, i registi sono A. Alov e V. Naumov.

Nel 1968, un film basato sulla commedia "Running" fu girato in Jugoslavia, diretto da Z. Shotra, e nel 1971 in Francia, diretto da F. Shulia.

Il romanzo "The White Guard" è servito come base per la creazione dell'omonima serie televisiva, pubblicata nel 2011. Protagonisti: K. Khabensky (A. Turbin), M. Porechenkov (V. Myshlaevsky), E. Dyatlov (L. Shervinsky) e altri.

Un altro lungometraggio televisivo in tre parti, Days of the Turbins, è stato girato in URSS nel 1976. Diverse location del film sono state girate a Kiev (Andreevsky Spusk, Vladimirskaya Gorka, Palazzo Mariinsky, Piazza Sofia).

Le opere di Bulgakov sul palco

La storia teatrale delle opere di Bulgakov non è stata facile. Nel 1930 le sue opere non furono più stampate, le commedie furono rimosse dai repertori teatrali. Le commedie "Running", "Zoyka's Apartment", "Crimson Island" sono state bandite dalla messa in scena e la commedia "Days of the Turbins" è stata ritirata dallo spettacolo.

Nello stesso anno Bulgakov scrive a suo fratello Nikolai a Parigi della sfavorevole situazione letteraria e teatrale e della difficile situazione finanziaria. Quindi invia una lettera al governo dell'URSS con la richiesta di determinare il suo destino: dare il diritto di emigrare o offrire l'opportunità di lavorare al Moscow Art Theatre. Bulgakov viene chiamato dallo stesso Joseph Stalin, che consiglia al drammaturgo di candidarsi con una richiesta per iscriverlo al Moscow Art Theatre. Tuttavia, nei suoi discorsi, Stalin ha concordato: "Days of the Turbins" - "Una cosa antisovietica, e Bulgakov non è nostro".

Nel gennaio 1932, Stalin permise nuovamente la produzione di The Days of the Turbins, e prima della guerra non fu più bandita. È vero, questa autorizzazione non si applicava a nessun teatro, ad eccezione del Moscow Art Theatre.

La performance è stata eseguita prima dell'inizio della Grande Guerra Patriottica. Durante il bombardamento di Minsk nel giugno 1941, quando il Moscow Art Theatre era in tournée in Bielorussia, lo scenario andò a fuoco.

Nel 1968, il regista, People's Artist della RSFSR Leonid Viktorovich Varpakhovsky, mise nuovamente in scena The Days of the Turbins.

Nel 1991, The White Guard, diretto dall'artista popolare dell'URSS Tatyana Vasilievna Doronina, è tornato sul palco ancora una volta. La performance è stata un grande successo di pubblico. I veri successi di recitazione di V. V. Klementyev, T. G. Shalkovskaya, M. V. Kabanov, S. E. Gabrielyan, N. V. Penkov e V. L. Rovinsky hanno rivelato al pubblico degli anni '90 il dramma degli anni rivoluzionari, la tragedia della rovina e delle perdite. La crudeltà spietata dello sconvolgimento rivoluzionario, la distruzione generale e il crollo hanno preso vita.

La "Guardia Bianca" incarna la nobiltà, l'onore, la dignità, il patriottismo e la consapevolezza della propria tragica fine.

La commedia "Days of the Turbins" è stata creata sulla base del romanzo di M. Bulgakov "The White Guard", tuttavia, nel corso del lavoro, l'autore è stato costretto, date le convenzioni della scena e le esigenze della censura, a comprimere al minimo l'azione e il numero di personaggi e abbandonare molte delle sue idee e immagini preferite. Come nel romanzo, nella commedia Bulgakov si rivolge all'immagine della famiglia durante i tragici giorni della guerra civile e, seguendo le tradizioni di Tolstoj, contrappone il caos della guerra a immagini ordinarie della vita della turbina. Lo spettacolo è composto da quattro atti e ha una composizione ad anello: il finale fa eco all'inizio. Gli avvenimenti dei primi tre atti di Days of the Turbins si riferiscono all'inverno del 1918, il quarto all'inizio del 1919. Dal primo atto dell'opera, il drammaturgo crea amorevolmente l'immagine della casa, che è composta da tutti i giorni
realtà importanti per l'autore stesso: il fuoco nel camino, l'orologio che suona dolcemente il minuetto di Boccherini, il pianoforte, le tende color panna. Dalla prima scena diventa chiaro che in questa casa c'è un'atmosfera di calore, amicizia, attenzione e simpatia reciproca, un'atmosfera d'amore. La casa è abitata da Aleksey, Nikolka, Elena Turbins, ma qui trovano un'accoglienza calorosa, biancheria pulita e un bagno caldo Myshlaevsky congelato, un amico di casa, e il cugino Zhytomyr, che nessuno si aspettava, Lariosik, poeta e commovente piccolo uomo. Nonostante i tempi difficili, c'è un posto per gli amici su quest'isola della vita familiare in uscita. Solo un Thalberg, il marito di Elena, è un fenomeno alieno qui. Borbotta: "Non una casa, ma una locanda". Ed è il carrierista Talberg che fugge, lasciando Elena in balia del destino, da questa casa, come un topo da una nave, in fuga da una città e da un paese condannati.

Nella scena d'addio tra Alexei e Talberg si delinea il conflitto principale della commedia: tra decenza, fedeltà al dovere e onore dei difensori della Casa, rappresentanti della "guardia bianca", da un lato, e meschinità , tradimento, codardia ed egoismo del "bastardo del personale", in fuga dal paese a passo di topo ", con un altro. Alexei non stringe la mano a Talberg, mostrando il suo rifiuto del suo comportamento, ed è pronto a rispondere di questo in un duello d'onore. Quindi nella linea familiare il conflitto è legato. C'è anche una trama di una storia d'amore, che non gioca un ruolo decisivo nel conflitto della commedia, tuttavia, la fuga del marito di Elena le permette di decidere da sola il proprio destino e successivamente accettare la proposta di Shervinsky. Tutti gli uomini della famiglia Turbin, tranne Lariosik,
ufficiali dell'esercito bianco. Si trovano di fronte a un tentativo deliberatamente condannato di difendere la città da Petliura. La tragica predestinazione si sente nel monologo di Alessio durante "l'ultima cena della divisione". Anticipa una lotta mortale con i bolscevichi,
è indignato per il fatto che l'hetman non abbia avviato in tempo la formazione del corpo degli ufficiali, il che avrebbe colpito non solo Petliura, ma anche i bolscevichi a Mosca. E ora gli ufficiali sono diventati clienti abituali del caffè. "È seduto in un bar a Khreshchatyk, e con lui tutta questa folla di guardie". Nella divisione del colonnello Turbin "cento junker - centoventi studenti, e tengono un fucile come una pala". Anticipando la propria morte, Alessio va comunque a difendere la città (e Su tutte le furie, ma io andrò! ), Non può fare altrimenti. Proprio come altri ufficiali: Myshlaevsky, Studzinsky e suo fratello minore Nikolka.

La guerra irrompe nella casa dei Turbin, portando il caos. Il mondo familiare sta crollando, la marcia preferita delle poesie di Pushkin "The Song of the Prophetic Oleg" deve essere cantata senza parole "sediziose", nell'umore delle persone si sente rottura, confusione, ma ancora la prima
l'azione si conclude con una scena lirica della spiegazione di Elena con Shervinsky. Come in: per tutta la commedia, in questa scena il tragico si intreccia con successo al comico: il bacio degli innamorati è interrotto dall'osservazione dell'ubriaco Lariosik: "Non baciare, altrimenti sto male".

Nel secondo atto, la trama va oltre la turbina, aggiungendo la linea familiare a quella storica. Bulgakov mostra il quartier generale dell'hetman, dove Shervinsky prese servizio, i tedeschi portarono con sé l'hetman, poi il quartier generale dell'l-esima divisione di cavalleria
I petliuristi si sono impegnati in una vera e propria rapina. La fuga dell'hetman travestito, degli ufficiali di stato maggiore e del comandante in capo dell'esercito volontario, che ha lasciato i difensori della città senza guida, li ha vergognosamente traditi, costringe il colonnello Turbin a sciogliere la divisione. Avvertito tempestivamente da Shervinswim, Aleksey decide di assumersi questa responsabilità per salvare la vita dei giovani volontari: gli ufficiali. La scena nell'atrio dell'Alexander Gymnasium è il culmine dell'intera rappresentazione e di entrambi
le loro trame. Alexei non incontra immediatamente la comprensione della sua divisione. C'è un trambusto, qualcuno piange, qualcuno minaccia il colonnello con una rivoltella, chiedendo che venga arrestato. Quindi Turbin pone la domanda principale: “Chi vuoi proteggere? » Non c'è risposta a questa domanda. Una volta era, ora invece della grande Russia e dell'esercito - "quartier generale bastardo" e l'esercito del caffè, lo stesso sul Don, ovunque. “Il movimento bianco... la fine... La gente ci annoia. Lui è contro di noi". In questo contesto, è simbolica la morte di Alessio, che incarna l'immagine di un ufficiale e persona nobile, intransigente, onesto. Sciolta la divisione, Turbin resta ad aspettare l'avamposto, e secondo Nikolka, che non ha lasciato il fratello, nonostante tutte le minacce, ad aspettare la "morte per vergogna", che non si è fatta attendere. Aleksey sta morendo, il movimento bianco sta morendo in Ucraina. Nikolka è ferito, ma è scappato, e dovrà informare Elena che "il comandante è stato ucciso". Ancora una volta, l'azione si sposta nella casa dei Turbin, che ha subito una tragica perdita. Tutti gli ufficiali sono tornati, tranne Alexei, ed Elena, che ha perso la testa per il dolore, li incolpa, aggiungendo al dolore della perdita anche un senso di colpa.
Studzinsky non sopporta queste accuse e cerca di spararsi. Elena trova comunque il coraggio di abbandonare le sue parole: “Ho detto per il dolore. Mi sono confuso nella mia testa. Dammi la rivoltella!" E il grido isterico di Studzinsky: “Nessuno osa rimproverarmi! Nessuno! Nessuno! Ho eseguito tutti gli ordini del colonnello Turbin! - stanno preparando la reazione di Elena all'ultima confessione di Nikolka sulla morte di Alexei e sul suo svenimento. Anche in un dolore insopportabile, queste persone conservano nobiltà e generosità.

L'ultima azione cade alla vigilia di Natale dell'Epifania, che è arrivata due mesi dopo gli eventi descritti. «L'appartamento è illuminato. Elena e Lariosik stanno pulendo l'albero di Natale”. Bulgakov, creando un'opera realistica e storicamente verificata, per la prima volta ha violato la cronologia storica, posticipando la partenza dei Petliuristi da Kiev due settimane prima, era così importante per lui, per sua stessa ammissione, utilizzare l'albero di Natale nell'ultimo azione. L'immagine di un albero di Natale splendente di luci ha restituito conforto a una casa orfana,
ricordi d'infanzia, recintati dalla guerra e dal caos e, soprattutto, davano speranza. Da tempo il mondo è tornato dietro le tende color crema con la sua festa (Battesimo in cosa?), la confusione dei rapporti, il trionfo dell'amicizia. Lariosik dichiara il suo amore a Elena, Elena e Shervinsky annunciano il loro fidanzamento e Thalberg ritorna inaspettatamente.

Dal punto di vista della logica del carattere, questo ritorno non è giustificato: il codardo Talberg non poteva decidere su un'impresa così rischiosa: chiamare Kiev assediata dai Rossi sulla strada per il Don. Tuttavia, per porre fine al conflitto principale, così come a quello innamorato, era necessario trattare completamente con Vladimir Robertovich, e in faccia - con tutto il "bastardo del personale". L'accusa principale contro di lui è la morte di Alexei. Non c'è più tanta indulgenza per Thalberg come per gli amici che hanno fatto tutto ciò che era in loro potere: è un traditore.
La casa Turbinsky ha riunito di nuovo a tavola una calda cerchia di amici, ma Alexei non c'è, e Nikolka è storpia, fuori dalla finestra l'orchestra suona “The Internationale. E saluta i cannoni bolscevichi. Il futuro è preoccupante e incerto. Insomma lo scrittore si fida per eccellenza
militare Myshlaevsky e un non militare Larnosik. Victor Myshlaevsky bandisce Talberg, si assume anche la responsabilità di esprimere ciò che direbbe Alexei se fosse vivo. Myshlaevsky rifiuta di andare al Don, sotto il comando degli stessi generali. Si rifiuta anche di fuggire dalla Russia: “Non andrò, sarò qui in Russia. E sii con lei cosa accadrà! È ovvio che tutti gli eroi dei "Giorni dei Turbini" condivideranno il destino della loro patria, così come i nobili dell'epoca, di regola, condannandosi alla morte o alla sofferenza. Myshlaevsky, d'altra parte, possiede l'espressa convinzione che la Russia abbia un futuro. “Il vecchio non sarà, il nuovo sarà. Nuovo e ancora la marcia della vittoria suona: "Abbiamo vinto e il nemico corre, corre, corre!" Il nemico sociale è alle porte, ma l'albero di Natale brucia in casa, Lariosik fa un discorso: siamo di nuovo tutti insieme. Lariosin augura generosamente alla donna amata la felicità con un'altra e cita Cechov: "Riposeremo, riposeremo". E poi una nuova commedia storica. Guerra e pace, caos e un porto sicuro con tende color crema, decenza e tradimento, storia familiare e vita privata sono le componenti del conflitto dell'opera, il suo eterno contesto umano. Bulgakov ha dovuto cambiare molto sotto la pressione del Glavrepertkom, per aggiungere un accento "rosso". Tuttavia, l'opera ha mantenuto il suo potere attrattivo: il fascino eccezionale dei personaggi, l'immagine della nave-casa sopravvissuta alla lotta contro gli elementi, i valori che sono incrollabili anche in questo periodo travagliato: l'amore per il patria, per una donna, per la famiglia, amicizia non soggetta a differenze ideologiche, lealtà all'onore e al debito.

Turbine A leksey V a s i l ' y e vich - colonnello-artigliere, 30 anni.

Turbin Nikolay - suo fratello, 18 anni.

T a l berg Elena V a s i l e vna – la loro sorella, 24 anni.

Tal'berg Vladimir R obertovich - Colonnello di stato maggiore, suo marito, 38 anni.

Myshlaevsky Viktor Viktorovich - capitano di stato maggiore, artigliere, 38 anni.

Shervinsky Leonid Yuryevych - tenente, aiutante personale dell'etman.

Studzinskiy Aleksandr Bronislavovich – capitano, 29 anni.

L a r i o s i k - Zhytomyr cugino, 21 anni.

Hetman in tutta l'Ucraina.

B o l b o t u n - comandante della 1a divisione di cavalleria Petlyura.

Galanba - Centurione petliurista, ex capitano ulano.

Uragano.

K e rp a t y.

F o n Shr a t t è un generale tedesco.

F o n Dust è un maggiore tedesco.

Dottore dell'esercito tedesco.

D e s e r t i r-s e c h e v i k.

Uomo

C a m e r la k e y.

M a k s i m - palestra pedel, 60 anni.

Gaidamak - operatore telefonico.

Primo ufficiale.

Secondo ufficiale.

T r e t i y of ic e r.

Primo Junker.

Il secondo junker.

T r e t i y n k e r.

Y n kera i g a i d a m a k i.

Il primo, secondo e terzo atto si svolgono nell'inverno del 1918, il quarto atto all'inizio del 1919.

Il luogo dell'azione è la città di Kiev.

L'appartamento di Turbino. Sera. Fuoco nel camino. All'apertura del sipario, l'orologio suona nove rintocchi e suona dolcemente il minuetto di Boccherini.

Alexei si chinò sulle carte.

N ea circa l ae (suona la chitarra e canta).

Voci peggiori ogni ora:

Petljura sta venendo da noi!

Abbiamo caricato le pistole

Abbiamo sparato a Petljura,

Mitraglieri-chiki-chiki...

Colombe-chiki...

Ci hai salvato, ben fatto.

Alessio. Dio solo sa cosa stai mangiando! Le canzoni di Cook. Canta qualcosa di decente.

N ea circa l ae. Perché cucina? L'ho composto io stesso, Alyosha. (Canta.)

Vuoi cantare, non cantare,

I capelli si rizzeranno...

Alessio. Si tratta solo della tua voce. N ea circa l ae. Alyosha, sei invano, per Dio! Ho una voce, anche se non uguale a quella di Shervinsky, ma comunque abbastanza decente. Drammatico, molto probabilmente: un baritono. Lenochka e Lenochka! Come pensi che io abbia una voce?

Elena (dalla sua stanza). Chi? Al tuo posto? Non ne ho.

N ea circa l ae. Era arrabbiata, per questo risponde. E a proposito, Alyosha, la mia insegnante di canto mi ha detto: "Tu", dice, "Nikolai Vasilyevich, in sostanza, potresti cantare nell'opera, se non fosse per la rivoluzione".

Alessio. Il tuo insegnante di canto è uno sciocco.

N ea circa l ae. Lo sapevo. Completa rottura dei nervi nella casa della turbina. L'insegnante di canto è uno sciocco. Non ho voce, ma ieri ce l'avevo ancora, e in generale il pessimismo. Tendo ad essere più ottimista per natura. (Tira i fili.) Anche se sai, Alyosha, comincio a preoccuparmi anch'io. Sono già le nove e ha detto che sarebbe venuto domattina. Gli è successo qualcosa?

Alessio. Parli più dolcemente. Inteso?

N ea circa l ae. Ecco la commissione, il creatore, essere una sorella fratello sposata.

Elena (dalla sua stanza). Che ore sono in sala da pranzo?

N ea circa l ae. Ehm... nove. Il nostro orologio è avanti, Lenochka.

Elena (dalla sua stanza). Per favore non comporre.

N ea circa l ae. Guarda, è preoccupato. (Canta.) Nebbioso ... Oh, com'è tutto nebbioso! ..

Alessio. Per favore, non spezzarmi l'anima. Canta allegro.

N ea circa l ae (canta).

Ciao gente dell'estate!

Ciao giardinieri!

Le riprese sono già iniziate...

Ehi, la mia canzone!.. Amato!..

Bul-boo-boo, bottiglia

Vino del Tesoro!!.

Cappellini senza punta,

stivali sagomati,

Poi stanno arrivando i cadetti delle guardie ...

La corrente si interrompe improvvisamente. Fuori dalle finestre con la canzone c'è un'unità militare.

Alessio. Il diavolo sa cos'è! Svanisce ogni minuto. Lenochka, dammi delle candele, per favore.

Elena (dalla sua stanza). Si si!..

Alessio. Una parte è andata.

Elena, uscendo con una candela, ascolta. Uno sparo lontano.

N ea circa l ae. Come chiudere. L'impressione è che stiano girando vicino a Svyatoshyn. Mi chiedo cosa sta succedendo lì? Alyosha, forse mi manderai a scoprire qual è il problema al quartier generale? Io andrei.

Alessio. Certo, sei ancora disperso. Per favore siediti fermo.

N ea circa l ae. Senta, signor colonnello... Io, infatti, perché, sa, l'inerzia... un po' offensivo... La gente sta combattendo... Almeno era più probabile che la nostra divisione fosse pronta.

Alessio. Quando avrò bisogno del tuo consiglio per preparare la divisione, te lo dirò io stesso. Inteso?

N ea circa l ae. Inteso. Mi dispiace, colonnello.

L'elettricità lampeggia.

Elena. Alyosha, dov'è mio marito?

Alessio. Vieni, Lenocka.

Elena. Ma com'è? Ha detto che sarebbe venuto domattina, ma adesso sono le nove e lui è ancora disperso. Gli è già successo qualcosa?

Alessio. Lenochka, beh, ovviamente, questo non può essere. Sai che la linea a ovest è sorvegliata dai tedeschi.

Elena. Ma perché ancora non c'è?

Alessio. Beh, ovviamente, stanno in ogni stazione.

N ea circa l ae. Equitazione rivoluzionaria, Lenochka. Guidi per un'ora, ti fermi per due.

Bene, eccolo qui, te l'avevo detto! (Corre ad aprire la porta.) Chi è là?

N ea circa l ae (lascia entrare Myshlaevsky nell'atrio). Sei tu, Vitenka?

M yshlaevsk e y. Bene, io, ovviamente, essere schiacciato! Nicol, prendi il fucile, per favore. Ecco, la madre del diavolo!

Elena. Vittorio, di dove sei?

M yshlaevsk e y. Da sotto il Red Inn. Aspetta con attenzione, Nicol. Una bottiglia di vodka in tasca. Non romperlo. Permettimi, Lena, di passare la notte, non tornerò a casa, sono completamente congelato.

Elena. Oh, mio ​​Dio, certo! Vai presto al fuoco.

Vanno al camino.

M yshlaevsk e y. Oh oh oh...

Alessio. Perché non potevano darti stivali di feltro o cosa?

M yshlaevsk e y. Stivali di feltro! Sono proprio dei bastardi! (Si precipita verso il fuoco.)

Elena. Ecco cosa: il bagno si sta riscaldando lassù adesso, tu lo spogli il prima possibile e io gli preparo le mutande. (Esce.)

M yshlaevsk e y. Piccola, toglilo, toglilo, toglilo...

N ea circa l ae. Ora. (Si toglie gli stivali a Myshlaevskij.)

M yshlaevsk e y. Più facile, fratello, oh, più facile! Vorrei bere vodka, vodka.

Alessio. Ora signore.

N ea circa l ae. Alyosha, le mie dita dei piedi sono congelate.

M yshlaevsk e y. Dita andate all'inferno, andate, questo è chiaro.

Alessio. Bene, cosa sei! Partiranno. Nikolka, strofinagli i piedi con la vodka.

M yshlaevsk e y. Quindi mi sono lasciato strofinare le gambe con la vodka. (Potabile.) Tre mani. Fa male!.. Fa male!.. È più facile.

Direttore - Ilya Sudakov
Artista — Nikolai Ulyanov
Direttore artistico della produzione - Konstantin Sergeevich Stanislavsky

Nikolay Khmelev — Alexey Turbin

Mikhail Yanshin - Lariosik
Vera Sokolov - Elena
Mark Prudkin - Shervinsky
Viktor Stanitsyn - Von Schratt
Evgeny Kaluga - Studzinsky
Ivan Kudryavtsev - Nikolka
Boris Dobronravov - Myshlaevsky
Vsevolod Verbitsky - Talberg
Vladimir Ershov - Hetman

La performance ebbe un grande successo di pubblico, ma dopo devastanti recensioni sull'allora stampa nell'aprile 1929, The Days of the Turbins fu rimosso dal repertorio. Nel febbraio 1936, il Moscow Art Theatre mise in scena la sua nuova commedia The Cabal of the Hypocrites (Molière), ma a causa di un articolo fortemente critico sulla Pravda, la commedia fu ritirata a marzo, essendo riuscita a passare sette volte con un full house costante.

Ma, nonostante le accuse contro l'autore, condannato per umore borghese, sotto la direzione di Stalin, la commedia "Days of the Turbins" è stata restaurata ed è entrata nel repertorio classico del teatro. Per lo scrittore, la messa in scena al Moscow Art Theatre era forse l'unico modo per sostenere la sua famiglia. In totale, lo spettacolo è stato rappresentato 987 volte sul palcoscenico del Moscow Art Theatre nel 1926-1941. È noto che Stalin ha assistito a questa esibizione più di una volta. Successivamente, i contemporanei hanno persino sostenuto attivamente quante volte il leader l'ha guardato. Lo scrittore Viktor Nekrasov ha scritto: “È noto che Stalin ha visto lo spettacolo “I giorni dei Turbins” basato sull'opera di M. Bulgakov ... 17 volte! Non tre, non cinque, non dodici, ma diciassette! Ed era un uomo, bisogna pensare, ancora impegnato, e i teatri non si sbizzarrivano tanto con le sue attenzioni, amava il cinema... ma qualcosa nei Turbins lo catturava e voleva guardare, nascondendosi dietro il sipario del scatola del governo” (Nekrasov V. Note di curiosi. M., 1991).

una piccola osservazione sul "cinema amato" di Nekrasov))
- E quante volte Stalin ha visitato il Teatro Bolshoi, è andato solo agli spettacoli? amava l'opera. E l'ultima esibizione a cui ha assistito - Il lago dei cigni - è stata il 27 febbraio 1953.
e in Piccolo? non ha perso una sola prima.
e la musica?

Per la prima volta mi sono sentito molto a disagio quando si sono accese le luci e tutti hanno cominciato a disperdersi per l'intervallo. E mi sono seduto e non ho capito perché era qui? L'esibizione è così emozionante che sembra tutta d'un fiato, e vuoi, in un impeto, saltare in piedi dal tuo posto, e almeno con questo supporto la guardia bianca (beh, questo è per i patrioti). È qui che si sente l'energia, dove si sente la giovinezza, incendiaria e penetrante. Non può essere paragonato a nessun film, specialmente alla scena in cui Alexei muore tra le braccia di Nikolai. Le luci si spengono (oh, il gioco di luci nel teatro è generalmente una questione a parte!). Poi si riaccende. E ti siedi e senti che si è verificata una tragedia, tornando gradualmente al mondo reale.

Fino alle lacrime

Bravo

Arteterapia

Ottima interpretazione del gioco

Dopo "Il maestro e Margherita" nell'interpretazione originale e insolita, sono stato felice di vedere uno spettacolo basato sull'opera di Mikhail Afanasyevich, messo in scena perfettamente, nel mio teatro preferito di M. Bulgakov. Questo è "Days of the Turbins" - un'opera teatrale scritta sulla base del romanzo "The White Guard". Ho letto il romanzo a scuola, ma, a dire il vero, non ho messo le mani sulla commedia.

Qual è la vita di una famiglia di intellettuali “bianchi” dopo la rivoluzione, nel terribile anno 1918, quando iniziò la Guerra Civile? È stato molto strano ricordare che Nikolka (T. Karataev / G. Osipov) ha 18 anni, Elena (E. Kazarina / K. Romenkova) ha 24 anni e il colonnello Alexei Turbin (M. Martyanov) ha solo 30 anni. sono, queste persone che sembravano così cresciute, i tuoi coetanei. Sono anche suonati da giovani artisti, e questo è un vantaggio.

La tensione cresce man mano che lo spettacolo procede: all'inizio vediamo lo stile di vita "militare", ma ancora calmo e abituale dei Turbin (tutto è oscurato solo dal defunto marito di Elena, Talberg (P. Grebennikov / A. Driven) - Nikolka canta, Alexei lo prende in giro, Elena prepara la cena. Ma poi gli eventi crescono come una palla di neve. Cosa farà Elena se suo marito decide improvvisamente di scappare dalla Kiev assediata in Germania? comunicazione della moglie con il tenente Shervinsky (A.Driven / E.Vakunov.) Quando il cugino completamente disadattato Lariosik (D.Beroev) di Zhytomyr cade come neve sulla sua testa, e anche lui ha bisogno di essere monitorato? , e ogni volta che non sai se Nikolka e Alexei torneranno vivi o non.

È divertente vedere i personaggi svilupparsi man mano che la storia procede. La recitazione è di prim'ordine. Alexey Turbin rimane inflessibilmente fedele al suo dovere, qualunque cosa accada. Elena, una donna così forte, nonostante il tradimento del marito, ha trovato la forza per vivere serenamente e costruire una nuova felicità. Ma il suo grido, quando ha saputo della morte di Alessio, è ancora nelle sue orecchie: “Alti ufficiali! Tutti sono tornati a casa .. e hanno ucciso il comandante ?! Nikolka, un burlone così allegro all'inizio, dopo la tragedia diventa invalido, in un paio di mesi sembra essere invecchiato di tanti anni, e non ha più voglia di cantare e divertirsi. Lariosik, divertente, goffo, si adatta rapidamente alla vita in una città assediata, e ora è un compagno fedele, pronto a portare una benda e vodka, se necessario.

Bellissimi anche i personaggi secondari. Shervinsky porta un tocco di allegria alla trama pesante - il favorito generale del pubblico, a giudicare dalla reazione del pubblico. Un altro personaggio pittoresco è il capitano dello staff Vitya Myshlaevsky (M. Fomenko), un amico di famiglia. Un amante del bere, apparentemente frivolo e sfacciato - in realtà è un fedele militare e sta dietro la famiglia Turbin con una montagna. Myshlaevsky era così stanco della mancanza di scopo del servizio, soprattutto dopo la fuga dell'hetman, che la notizia della resa di Kiev ai bolscevichi non lo spaventa: è felice di servire il paese, la Patria, e non lo fa conta chi è “al timone”. Ma l'opinione opposta è sostenuta dal capitano Studzinsky (D. Sidorenko). Vuole correre per il Don, per continuare a combattere dalla parte dei bianchi. Riguardo all'arrivo dei bolscevichi, dice: "A chi - un prologo (a una nuova commedia), ea chi - un epilogo". E, sebbene i "Giorni dei Turbini" finiscano sul palcoscenico della celebrazione del nuovo anno nella cerchia familiare, che ispira speranza per un futuro più luminoso, capisci che il primo non può essere restituito, ci sarà una nuova vita, ma lo sarà non si sa se è buono o no.

L'unica cosa negativa che posso attribuire è una vicinanza molto forte: di solito mi sedevo nella prima metà della sala, dove, a quanto pare, faceva più fresco. Ma nelle ultime file è stato terribile. Un uomo si è persino ammalato e ha dovuto andarsene nel bel mezzo dello spettacolo. Certo, aprire costantemente la porta sulla strada e ventilare non è un'opzione, quindi dovresti pensare a migliorare il sistema di climatizzazione entro l'estate, forse :)

La performance è inequivocabilmente al momento: la più amata per me dal repertorio visto del Teatro Bulgakov. Consiglio vivamente di guardarlo - 10 su 10. A proposito, c'erano molti ragazzi di età compresa tra 14 e 15 anni nella sala, ovviamente li hanno portati in interi gruppi. E la performance è davvero ottima per conoscere il lavoro.

Solo un miracolo!

La perla, rinata tra le mura dell'istituto, non solo ha trovato un vasto pubblico, ma continua anche a collezionare il tutto esaurito!
Certo, le sale piene qui non sono senza motivo.
E il merito di un tale successo della performance non è solo del regista, ma dell'intera squadra. Giovani attori che recitano in modo tale che voglio parlare di tutti!
Laconico, ma pieno di dettagli e immagini luminosi, scenografo - artista - Vera Nikolskaya.
Ah, quel lungo attaccapanni con i ganci! Cappotti, cappotti ... O è come una porta con le tende, poi una tenda, poi un muro, poi come una forca ...
E i costumi sono scelti in modo tale da esaltare il più possibile l'immagine di tutti.

Ma il valore principale della performance è che si tratta davvero dei giorni dei Turbin, si tratta della rivoluzione, della guerra e della catastrofe, ma soprattutto si tratta di persone. Quindi, quando verrai allo spettacolo, ti ritroverai un ospite invisibile in questa fantastica famiglia!
Questa straordinaria sensazione della tua presenza all'interno di ciò che sta accadendo sul palco non ti lascia per tutta la performance.
Come se anche tu fossi trattato con un tè con marmellata e un cetriolo croccante e ti dessi persino un sorso da un bicchiere.
E, naturalmente, non puoi fare a meno di sentire il tuo coinvolgimento nei destini degli eroi, vivere le loro gioie e i loro dolori, provarli su te stesso, valutare, pensare a come agiresti prima o poi.
E a pensarci bene ti rendi improvvisamente conto che ognuna di queste persone suscita in te ammirazione. Ammirazione, rispetto e grande simpatia.
Il successo incondizionato della performance sta proprio in questo: non ci sono personaggi minori e immagini grigie. Persone forti, brillanti, così diverse, ma invariabilmente meravigliose.
Bene, riguardo al signor Thalberg, in quanto unico personaggio negativo coinvolto in questa casa, non menzioneremo con tatto ..)
Come non concentrarsi su Hetman, Fedor e altri. Sebbene questi ruoli siano ben interpretati.

Solo sui Turbin, i loro parenti e amici.
Talberg Elena Vasilievna (Tatiana Timakova) - solo una regina! L'unica donna nella commedia che affronta facilmente il ruolo che le è stato assegnato come padrona di casa, moglie e sorella premurose e regina. Intelligente, bella, aristocratica. Allo stesso tempo emozionante e completamente vivo! Vero! Bravo!
È accanto a queste donne che fioriscono gli uomini!
Anche Shervinsky - Oleg Rebrov, un bell'uomo, talento e burlone è solo un diamante incastonato accanto a lei.
A proposito, è stato Shervinsky a divertire il pubblico più spesso di altri, prendendo il palmo da Lariosik.
Con che tipo di ironia hanno trattato questo personaggio nella performance! Shervinsky è poliedrico e molto carino!
Tuttavia, Lariosik (Ivan Makarevich) è anche un miracolo che bravo!
Insieme a Myshlaevsky, Yuri Tkhagalegov, aggiungono sicuramente pepe e colori a questa performance.
E dietro le quinte con Talberg, solo tre volte bravo a Myshlaevsky-Thagalegov. Molto maschile. Con parsimonia. In modo militare. Ma che figata!
"Se n'è andato. Concede il divorzio. Abbiamo fatto una bella chiacchierata."
Bravo!
Alexei Turbin (Alexander Bobrov), che ha fatto trattenere il respiro a tutto il pubblico alla fine della prima parte.
Nikolai Turbin (Oleg Polyantsev), che ha subito, forse, il cambiamento più eclatante, schiacciato dalla vita, ma non schiacciato da essa, e così simile a suo fratello. Anche il bastone tra le mani non è senza motivo (un'altra geniale scoperta del regista, credo)
E, naturalmente, Studzinsky (Dmitry Varshavsky) Oh, che Studzinsky è qui!
Dio! Volevo solo correre sul palco nel finale, scuotere Elena Vasilievna per le spalle e gridare:
- Beh, non vedi che devi sposare Studzinsky?!

Avrei fatto lo stesso al suo posto. Anche se ... per sopravvivere e adattarsi nel paese che è nato allora, con Shervinsky, ovviamente, ha più possibilità. Bulgakov ha ragione.

Andare a teatro!

Ottimo ensemble di attori

Continuo a scoprire nuovi teatri per me stesso (in questo senso Mosca è solo un Klondike, qui, per quanto ci provi, non puoi ancora riconsiderare tutto). Questa volta sono stato semplicemente favolosamente fortunato: il nuovo posto si è rivelato semplicemente eccellente sia in termini di entourage, contenuto ed esecuzione. E tutto questo sul Teatro. MA Bulgakov!
Mi è piaciuto sinceramente tutto, dalla location, all'arredamento interno, seppur angusto, ma quindi più confortevole, alla comunicazione con il pubblico degli operatori teatrali, alla messa in scena e alla recitazione stessa degli attori, all'atmosfera dell'auditorium e (Halelujah! ) Il comportamento culturale di tutti (nessun fruscio di involucri di cioccolatini, nessuna risatina e conversazioni lungo la strada, nessun litigio sui luoghi). Onestamente ho cercato di trovare difetti in qualcosa in modo che la storia non risultasse molto untuosa, ma non l'ho trovata. Ma no, l'ho trovato! Mi sono seduto su una sedia laterale per 3 ore, è stata dura, ma me ne sono reso conto solo dopo aver lasciato il teatro, non mi ha infastidito affatto durante il processo.
Una ragazza in costume di inizio '900 si fa strada tra gli angusti corridoi del teatro tra una folla di visitatori e chiama gioiosamente tutti colombe e colombe, convincendoli ad entrare nella sala, a non affollarsi nei corridoi e ... informa che durante l'intervallo funzionerà il Lonely Hearts Club, dove ogni solitario può trovare la propria felicità. E come, non puoi perdere un minuto in questo pazzo mondo!
Tra gli spettatori c'era uno stormo di giovani (credo, la classe più anziana di qualche scuola), si chiameranno sicuramente colombe e colombe per molto tempo dopo la visita, perché durante l'intervallo e dopo lo spettacolo ho sentito solo un tale appello da parte loro)))
Ora sulla performance. "Days of the Turbins", se qualcuno non lo sa, è basato sul romanzo di Bulgakov "The White Guard". E qui la storia prende una svolta - dopotutto, l'azione si svolge a Kiev in tempi difficili - l'hetman, Petlyura, i bolscevichi. Come nell'indimenticabile "Matrimonio a Malinovka" - "Il potere sta cambiando". E in questo contesto, la storia di un'unica famiglia: incontri, separazioni, amore e odio, tradimenti e gesta eroiche. Qualcuno si salva la pelle e qualcuno non la risparmia per amore di principi e ideali. In generale tutto si ripete, anzi, la ruota della storia gira e cade nello stesso rastrello di una guerra civile. Ma non ho voglia di raccontare una commedia o un romanzo: è meglio guardarlo o leggerlo da soli, o meglio entrambi.
Il cast ... Sai, ci sono spettacoli in cui tutti si allenano, ma non recitano, succede quando alcuni attori sono belli e il resto è solo uno sfondo. In questa esecuzione, sorprendentemente, l'armonia è come un comune coro, senza stonature, altrimenti risalterebbe molto. Non solo un gioco della famiglia Turbin, ma la vita della famiglia stessa e dei loro amici, l'interazione con il mondo esterno. Non voglio individuare nessuno, voglio individuare tutti in una volta. Ottima permanenza sul palco.
Dirò solo che dopo aver letto il libro, Myshlaevsky non mi è piaciuto molto, ma dopo la performance ho capito che questo eroe è uno dei miei preferiti. Ho già accennato all'atmosfera in sala, alla fine dello spettacolo la sala si è alzata in piedi e ha applaudito in piedi.
Gli artisti sono stati chiamati a inchinarsi più di una o due volte.
Mille grazie al teatro, agli attori, alla regista Tatyana Marek, agli operatori teatrali - per una serata meravigliosa e un'immersione in quell'epoca così semplice e sincera.