A história da criação e análise do drama "Dias das Turbinas" de MA Bulgakov Mikhail bulgakov dias da peça turbins em quatro atos. Dias do teatro de performance turbins

Bulgakov como dramaturgo

Hoje vamos dar uma olhada mais de perto na atividade criativa. Mikhail Afanasyevich Bulgakov- um dos mais famosos escritores-dramaturgos do século passado. Ele nasceu em 3 de maio de 1891 em Kiev. Durante sua vida, grandes mudanças ocorreram na estrutura da sociedade russa, o que se refletiu em muitas das obras de Bulgakov. Não é por acaso que ele é considerado o herdeiro das melhores tradições da literatura clássica russa, prosa e drama. Ele ganhou fama mundial graças a trabalhos como "The Master and Margarita", "Heart of a Dog" e "Fatal Eggs".

Três obras de Bulgakov

Um lugar especial na obra do escritor é ocupado por um ciclo de três obras: um romance "Guarda Branca" e joga "Corre" e "Dias das Turbinas" com base em eventos reais. Bulgakov pegou emprestado a ideia das memórias da emigração de sua segunda esposa, Lyubov Evgenievna Belozerskaya. Parte do romance "Guarda Branca" foi publicado pela primeira vez na revista "Rússia" em 1925.

No início da obra, são descritos os acontecimentos da família Turbins, mas aos poucos, ao longo da história de uma família, vai-se revelando a vida de todo o povo e do país, e o romance adquire um sentido filosófico. Há uma história sobre os acontecimentos da guerra civil de 1918 em Kiev, ocupada pelo exército alemão. Como resultado da assinatura do Tratado de Paz de Brest, ele não caiu sob o domínio dos bolcheviques e se tornou um refúgio para muitos intelectuais e militares russos que fugiam da Rússia bolchevique.

Alexey e Nikolka Turbins, como outros moradores da cidade, são voluntários para os destacamentos de defensores, e Elena, sua irmã, protege a casa, que se torna um refúgio para ex-oficiais do exército russo. Note que é importante para Bulgakov não só descrever a revolução ocorrida na história, mas também transmitir a percepção subjetiva da guerra civil como uma espécie de catástrofe em que não há vencedores.

A imagem de um cataclismo social ajuda a revelar os personagens - alguém corre, alguém prefere a morte na batalha. Alguns comandantes, percebendo a falta de sentido da resistência, mandam seus combatentes para suas casas, outros organizam ativamente a resistência e morrem junto com seus subordinados. E também - em tempos de grandes reviravoltas históricas, as pessoas não param de amar, acreditar e se preocupar com os entes queridos. Mas as decisões que eles devem tomar todos os dias têm um peso diferente.

Personagens das obras:

Alexey Vasilievich Turbin - médico, 28 anos.
Elena Turbina-Talberg é irmã de Alexey, de 24 anos.
Nikolka - suboficial do Primeiro Esquadrão de Infantaria, irmão de Alexei e Elena, 17 anos.
Viktor Viktorovich Myshlaevsky é um tenente, amigo da família Turbins, amigo de Alexei no ginásio Alexander.
Leonid Yuryevich Shervinsky - um ex-salva-vidas do regimento Uhlan, tenente, ajudante no quartel-general do general Belorukov, um amigo da família Turbins, amigo de Alexei no ginásio Alexander, um admirador de longa data de Elena.
Fyodor Nikolaevich Stepanov (Karas) - segundo-tenente artilheiro, amigo da família Turbins, amigo de Alexei no ginásio Alexander.
Nai Tours - Coronel, comandante da unidade onde Nikolka atua.

Protótipos de personagens e antecedentes históricos

Um aspecto importante é a autobiografia do romance. Embora os manuscritos não tenham sobrevivido, os estudiosos de Bulgakov traçaram o destino de muitos personagens e provaram a precisão quase documental dos eventos descritos pelo autor. Os protótipos dos personagens principais do romance são parentes do próprio escritor, e o cenário são as ruas de Kiev e sua própria casa, onde passou a juventude.

No centro da composição está a família Turbins. É amplamente sabido que seus principais protótipos são membros da própria família de Bulgakov, porém, para fins de tipificação artística, Bulgakov deliberadamente reduziu seu número. No personagem principal, Alexei Turbina, é possível reconhecer o próprio autor nos anos em que exercia a prática médica, e o protótipo de Elena Talberg-Turbina, irmã de Alexei, pode ser chamada de irmã de Bulgakov, Elena. Vale ressaltar também que o nome de solteira da avó de Bulgakov é Turbina.

Outro dos personagens principais é o tenente Myshlaevsky - amigo da família Turbins. Ele é um oficial que defende lealmente sua pátria. É por isso que o tenente é alistado na divisão de morteiros, onde se mostra o oficial mais treinado e duro. De acordo com o estudioso de Bulgakov Y. Yu Tinchenko, um amigo da família de Bulgakov, Pyotr Aleksandrovich Brzhezitsky, tornou-se o protótipo de Myshlaevsky. Ele era um oficial de artilharia e participou dos mesmos eventos que Myshlaevsky descreveu em seu romance. O resto dos amigos dos Turbins permanecem leais à honra do oficial no romance: Stepanov-Karas e Shervinsky, assim como o Coronel Nai-Tours.

O protótipo do tenente Shervinsky era outro amigo de Bulgakov - Yuri Leonidovich Gladyrevsky, um cantor amador que serviu (embora não um ajudante) nas tropas de Hetman Skoropadsky, mais tarde ele emigrou. O protótipo do Karas, acredita-se, era amigo dos Syngayevskys.

As três obras estão ligadas pelo romance "The White Guard", que serviu de base para a peça "Dias das Turbinas" e várias produções subsequentes.

"White Guard", "Run" e "Days of the Turbins" no palco

Depois que parte do romance foi publicada na revista "Rússia", o Teatro de Arte de Moscou convidou Bulgakov a escrever uma peça baseada na "Guarda Branca". Assim nasceram os Dias das Turbinas. Nele, o protagonista Turbin absorve os traços de três heróis do romance "A Guarda Branca" - o próprio Alexei Turbin, o coronel Malyshev e o coronel Nai Tours. Segundo a novela, o jovem é médico, na peça é coronel, embora essas profissões sejam completamente diferentes. Além disso, um dos heróis, Myshlaevsky, não esconde que é um soldado profissional, já que não quer estar no campo dos derrotados. A vitória relativamente fácil dos Reds sobre os Petliurites causa uma forte impressão nele: “Esses duzentos mil saltos untaram-nos com banha e estão soprando em uma palavra, 'bolcheviques'.” Ao mesmo tempo, Myshlaevsky nem pensa no fato de que terá que lutar com seus amigos de ontem e companheiros de armas - por exemplo, com o capitão Studzinsky.

Um dos obstáculos para transmitir com precisão os eventos do romance é a censura.

Quanto à peça "The Run", seu enredo é baseado na história da fuga dos guardas da Rússia durante a Guerra Civil. Tudo começa no norte da Crimeia e termina em Constantinopla. Bulgakov descreve oito sonhos. Ele usa essa técnica para transmitir algo irreal, algo difícil de acreditar. Os heróis de diferentes classes fogem de si próprios e das circunstâncias. Mas esta é uma corrida não só da guerra, mas também do amor, que falta nos anos difíceis da guerra ...

Adaptações de tela

Claro, podia-se ver esse enredo incrível não só no palco, mas, em última análise, no cinema. A adaptação da peça "Running" foi lançada em 1970 na URSS. O roteiro foi baseado nas obras "Running", "White Guard" e "Black Sea". O filme consiste em dois episódios, dirigidos por A. Alov e V. Naumov.

Já em 1968, um filme baseado na peça "Running" foi rodado na Iugoslávia, dirigido por Z. Shotra, e em 1971 - na França, dirigido por F. Shulia.

O romance "Guarda Branca" serviu de base para a criação da série de TV de mesmo nome, lançada em 2011. Estrelando: K. Khabensky (A. Turbin), M. Porechenkov (V. Myshlaevsky), E. Dyatlov (L. Shervinsky) e outros.

Outro longa-metragem para televisão em três partes, "Dias das Turbinas", foi feito na URSS em 1976. Uma série de locações do filme foram feitas em Kiev (Descida de Andreevsky, Vladimirskaya Gorka, Palácio Mariinsky, Praça Sofiyskaya).

Obras de Bulgakov no palco

A história do palco das peças de Bulgakov não foi fácil. Em 1930, suas obras deixaram de ser publicadas, suas peças foram retiradas do repertório dos teatros. As peças "Running", "Zoykina's Apartment", "Crimson Island" foram proibidas de encenar e a peça "Days of the Turbins" foi retirada do programa.

No mesmo ano, Bulgakov escreveu a seu irmão Nikolai em Paris sobre uma situação literária e teatral desfavorável para ele e uma situação financeira difícil. Em seguida, ele enviou uma carta ao governo da URSS com um pedido para determinar seu destino - seja para dar o direito de emigrar, ou para fornecer uma oportunidade de trabalhar no Teatro de Arte de Moscou. O próprio Joseph Stalin liga para Bulgakov, que recomenda que o dramaturgo se inscreva com um pedido para inscrevê-lo no Teatro de Arte de Moscou. No entanto, em seus discursos, Stalin concordou: "Dias das Turbinas" - "coisa anti-soviética, e Bulgakov não é nosso".

Em janeiro de 1932, Stalin autorizou novamente a produção de Dias das Turbinas e, antes da guerra, ela não era mais proibida. É verdade que essa permissão não se aplicava a nenhum teatro, exceto ao Teatro de Arte de Moscou.

A peça foi encenada antes do início da Grande Guerra Patriótica. Durante o bombardeio de Minsk em junho de 1941, quando o Teatro de Arte de Moscou estava em turnê na Bielo-Rússia, o cenário pegou fogo.

Em 1968, o diretor, Artista do Povo da RSFSR Leonid Viktorovich Varpakhovsky, novamente encenou Dias das Turbinas.

Em 1991, a "Guarda Branca" dirigida pela Artista do Povo da URSS Tatyana Vasilyevna Doronina voltou aos palcos. A apresentação foi muito popular com o público. Os verdadeiros sucessos de atuação de V.V.Klement'ev, T.G. Shalkovskaya, M.V. Kabanov, S.E. Gabrielyan, N.V. Penkov e V.L. e perdas. A crueldade impiedosa do colapso revolucionário, da destruição geral e do colapso ganhou vida.

A Guarda Branca incorpora nobreza, honra, dignidade, patriotismo e consciência de seu próprio fim trágico.

A peça "Dias das Turbinas" foi criada com base no romance de M. Bulgakov "A Guarda Branca", mas no decorrer da obra o autor foi forçado, levando em consideração o convencionalismo da cena e as exigências da censura, para reduzir a ação e o número de personagens ao mínimo e abandonar muitas de suas idéias e imagens favoritas. Como no romance, na peça Bulgakov se refere à representação da família nos dias trágicos da guerra civil e, seguindo as tradições de Tolstói, opõe o cotidiano da casa dos Turbino ao caos da guerra. A peça consiste em quatro atos e tem uma composição circular: o final ecoa o início. Os eventos das três primeiras ações dos "Dias das Turbinas" referem-se ao inverno de 1918, o quarto - ao início de 1919. Desde o primeiro ato da peça, o dramaturgo cria carinhosamente a imagem da Casa, que consiste em uma família
realidades que importam para o próprio autor: o fogo na lareira, um relógio que toca suavemente o minueto de Boccherini, um piano, cortinas creme. Desde a primeira cena, fica claro que esta casa tem um clima de cordialidade, amizade, atenção e simpatia um pelo outro, um clima de amor. A casa é habitada por Alexey, Nikolka, Elena Turbins, mas aqui eles encontram uma recepção calorosa, lençóis limpos e um banho quente, Myshlaevsky congelado, um amigo da casa e um primo Zhytomyr, de quem ninguém esperava, Lariosik, um poeta e um homem comovente. Apesar dos tempos difíceis, há um lugar para amigos nesta ilha da vida familiar extrovertida. Apenas um Talberg, marido de Elena, é um fenômeno estranho aqui. Ele resmunga: "Não é uma casa, mas uma pousada." E é o carreirista Talberg que foge, deixando Elena para se defender sozinha, desta casa, como um rato de um navio, foge da cidade e do país condenados.

Na cena da despedida de Alexei a Thalberg, o principal conflito da peça é delineado: entre decência, lealdade ao dever e honra dos defensores da Câmara, representantes da "Guarda Branca", por um lado, e maldade, traição , covardia e egoísmo do "bastardo bastardo" fugindo do país com uma corrida de ratos ", com outro. Alexey não aperta a mão de Talberg, mostrando sua rejeição ao seu comportamento, e está pronto para responder por isso em um duelo de honra. É assim que surge um conflito na linhagem familiar. Também aparece o enredo de um caso de amor, que não desempenha um papel decisivo no conflito da peça, mas a fuga do marido de Elena permite que ela decida seu destino por conta própria e depois aceite a oferta de Shervinsky. Todos os homens da casa dos Turbins, exceto Lariosik,
oficiais do exército branco. Eles farão uma tentativa deliberadamente condenada de defender a cidade de Petliura. Uma trágica predestinação é ouvida no monólogo de Alexey durante o "último jantar da divisão". Ele antecipa uma batalha mortal com os bolcheviques,
está indignado com o fato de o hetman não ter iniciado a tempo a formação do corpo de oficiais, que teria atingido não apenas Petliura, mas também os bolcheviques em Moscou. E agora os oficiais se tornaram clientes do café. "Ele está sentado em um café em Khreshchatyk, e com ele toda essa multidão do quartel-general dos guardas." Na divisão do Coronel Turbin, "há cem cadetes - cento e vinte alunos, e eles seguram um rifle como uma pá". Antecipando sua própria morte, Alexei, no entanto, vai defender a cidade (bem, estou furioso, mas irei! "). Caso contrário, ele não pode agir. O mesmo que outros oficiais: Myshlaevsky, Studzinsky e seu irmão mais novo Nikolka.

A guerra explode na casa dos Turbins, trazendo o caos. O mundo familiar está desmoronando, a amada marcha para os poemas de Pushkin "A Canção do Profético Oleg" deve ser cantada sem palavras "sediciosas", no humor das pessoas pode-se sentir quebrantamento, confusão, mas ainda o primeiro
a ação termina com uma cena lírica da explicação de Elena com Shervinsky. Como em: ao longo da peça, nesta cena o trágico se confunde com o cômico: o beijo dos amantes é interrompido pela observação do bêbado Lariosik: "Não beije, senão fico doente".

No segundo ato, o enredo vai além da casa Turbino, unindo a linha familiar à histórica. Bulgakov mostra o quartel-general do hetman, onde Shervinsky assumiu o serviço, os alemães levando o hetman com eles, então o quartel-general da 1ª Divisão de Cavalaria
Petliuristas se envolveram em roubo total. A fuga do hetman disfarçado, dos oficiais do estado-maior e do comandante-chefe do exército voluntário, que deixou os defensores da cidade sem liderança, vergonhosamente os traiu, obriga o coronel Turbin a dissolver a divisão. Avisado a tempo por Shervinsvim, Alexei decide assumir esta responsabilidade para salvar a vida de jovens voluntários em: oficiais. A cena no saguão do Alexander Gymnasium é o ponto culminante de toda a peça e de
suas histórias. Alexei não encontra compreensão imediata de sua divisão. Há uma comoção, alguém chora, alguém ameaça o coronel com um revólver, exige que seja preso. Então Turbin faz a pergunta principal: “Quem você quer proteger? “Não há mais uma resposta para essa pergunta. Costumava haver, agora, em vez da grande Rússia e do exército - o "bastardo do quartel-general" e o exército do café. O mesmo está no Don, em todos os lugares. “O movimento branco ... o fim ... O povo nos carregou. Ele está contra nós. " Nesse contexto, a morte de Alexei, que encarna a imagem de um oficial e homem nobre, intransigente e honesto, é simbólica. Depois de dispersar a divisão, Turbin continua à espera do posto avançado e, na opinião de Nikolka, que não deixou o irmão, apesar de todas as ameaças, espera a "morte da vergonha", que não demorou a aparecer. Aleksey está morrendo, o movimento branco na Ucrânia está morrendo. Nikolka foi ferido, mas escapou, e ele teve que informar Elena que “o comandante foi morto”. Mais uma vez a ação segue para a casa dos Turbins, que sofreu uma perda trágica. Todos os policiais voltaram, exceto Alexei, e Elena, que perdeu a cabeça de tanto pesar, os culpa, acrescentando à dor da perda também um sentimento de culpa.
Studzinsky não resiste a essas acusações e tenta atirar em si mesmo. Elena ainda encontra coragem para desistir de suas palavras: “Eu disse por tristeza. Minha cabeça estava turva. Devolva o revólver! " E o grito histérico de Studzinsky: “Ninguém se atreve a me censurar! Ninguém! Ninguém! Cumpri todas as ordens do Coronel Turbin! " - prepare a reação de Elena à última confissão de Nikolka sobre a morte de Alexei e seu desmaio. Mesmo em uma dor avassaladora, essas pessoas mantêm sua nobreza e generosidade.

A última ação recai na véspera da Epifania, que ocorreu dois meses após os eventos descritos. “O apartamento está iluminado. Elena e Lariosik estão limpando a árvore. " Bulgakov, criando uma obra realista e historicamente comprovada, violou pela primeira vez a cronologia histórica, adiando a partida dos petliuritas de Kiev com duas semanas de antecedência, de tão importante para ele, como ele próprio admite, usar a árvore de Natal em o último ato. A imagem de uma árvore de Natal reluzente trouxe conforto de volta a uma casa órfã,
memórias de infância, isoladas da guerra e do caos e, o mais importante, deram esperança. Por algum tempo, o mundo voltou atrás das cortinas creme com seu feriado (Batismo em quê?), A confusão das relações, o triunfo da amizade. Lariosik declara seu amor a Elena, Elena e Shervinsky anunciam seu noivado, e Talberg retorna inesperadamente.

Do ponto de vista da lógica do personagem, esse retorno não se justifica: o covarde Talberg não poderia decidir sobre uma aventura tão arriscada - chamar Kiev sitiada pelos Reds no caminho para o Don. Porém, para acabar com o conflito principal, assim como o amoroso, era necessário lidar com Vladimir Robertovich de forma completa, e em sua pessoa - com todo o "bastardo do bastardo". A principal acusação contra ele é a morte de Alexei. Para Thalberg, não há mais condescendência com os amigos que fizeram tudo ao seu alcance: ele é um traidor.
A Turbinsky House reuniu novamente um caloroso círculo de amigos à mesa, mas Alexei não está, e Nikolka está aleijada, do lado de fora da janela a orquestra está tocando “Internationale. E os canhões bolcheviques estão batendo continência. O futuro é inquietante e incerto. Em suma, o escritor confia por excelência
o militar Myshlaevsky e o não militar Larnosik. Viktor Myshlaevsky afasta Talberg, ele também assume a responsabilidade de expressar o que Alexei diria se ele estivesse vivo. Myshlaevsky se recusa a ir para o Don, sob o comando dos mesmos generais. Ele também se recusa a fugir da Rússia: “Não irei, estarei aqui na Rússia. E o que quer que aconteça com ela! " É claro que todos os heróis de Dias das Turbinas compartilharão o destino da pátria, como faziam os nobres daquela época, via de regra, condenando-se à morte ou ao sofrimento. Myshlaevsky, por outro lado, está convencido de que a Rússia tem futuro. “O anterior não será, o novo será. Uma nova marcha vitoriosa soa novamente: "Vencemos, e o inimigo está correndo, correndo, correndo!" O inimigo social está à porta, mas uma árvore está queimando na casa, Lariosik fala: Estamos todos juntos novamente. " Lariosin deseja generosamente à sua amada felicidade com outro e cita Chekhov: "Vamos descansar, vamos descansar." E então uma nova peça histórica. Guerra e paz, caos e um “refúgio tranquilo com cortinas creme”, decência e traição, história e vida privada da família são os componentes do conflito da peça, seu contexto universal eterno. Bulgakov teve que mudar muito sob pressão do Comitê do Repertório Geral, para adicionar um sotaque "vermelho". No entanto, a peça manteve seu poder de atração - o charme excepcional dos heróis, a imagem da nave-casa que resistia aos elementos, valores inabaláveis ​​mesmo nesta época conturbada: amor pela pátria mãe, pela mulher, pela família, amizade não sujeita a diferenças ideológicas, lealdade à honra e dívida.

TURBIN ALEKSEY Vasilyevich - coronel da artilharia, 30 anos.

T u r b en N e k o lai - seu irmão, de 18 anos.

T al'berg Elena Vasil'evna - a irmã deles, de 24 anos.

T al'berg Vladimir Robertovich - Coronel do Estado-Maior, seu marido, 38 anos.

Myshlaevsky V e ktor V e ktorov e ch - capitão do estado-maior, artilheiro, 38 anos.

Shervinsky LEONID Yurievich - tenente, ajudante pessoal do hetman.

Studzinsky ALEXANDR BRONISLAVOVICH - Capitão, 29 anos.

LARIOS e K - primo Zhytomyr, 21 anos.

GETMAN ALL IUKRAINS.

B sobre Ibotun - Comandante da 1ª Divisão de Cavalaria Petliura.

G a l eb a - um centurião-Petliurite, ex-capitão dos ulanos.

Furacão.

K e r p e y.

F sobre n Shrat t - general alemão.

F o n D us t - Major alemão.

Vrachg ermanskoy a rm e.

Deserto e r-sechev e k.

PESSOAL

K ame r-lak e y.

M aksim - bedel de ginásio, 60 anos.

Gaidamak é operadora de telefonia.

Em primeiro lugar.

O segundo de f e ts e r.

Terceiro de f e ts e r.

Primeiro junker.

Segundo yunk e r.

T r e t i y nke r.

Yunkera e gai damak e.

O primeiro, o segundo e o terceiro atos ocorrem no inverno de 1918, o quarto ato no início de 1919.

O cenário de ação é a cidade de Kiev.

O apartamento dos Turbins. Noite. Há fogo na lareira. Quando a cortina se abre, o relógio bate nove vezes e o minueto de Boccherini toca ternamente.

Alexei curvou-se sobre os papéis.

N e k o l k a (toca violão e canta).

Rumores piores a cada hora:

Petliura está vindo para nós!

Carregamos as metralhadoras,

Nós atiramos em Petliura,

Artilheiros-chiki-chiki ...

Queridas garotas ...

Você nos ajudou, muito bem.

Alexey. Deus sabe o que você canta! As canções de Kuharka. Cante algo decente.

N e k o lk a. Por que cozinheiros? Eu mesmo compus, Alyosha. (Canta.)

Você gostaria de cantar, gostaria de não cantar,

O cabelo vai virar uma cabana ...

Alexey. Esta é apenas a sua voz e se aplica. N e k o lk a. Alyosha, você é em vão, por Deus! Eu tenho uma voz, embora não a mesma de Shervinsky, mas ainda bem decente. Dramático, provavelmente barítono. Helen e Helen! Como você acha que tenho voz?

Helena (de seu quarto). Quem? Em sua casa? Não há ninguém.

N e k o lk a. Foi ela quem ficou chateada, por isso responde assim. E a propósito, Alyosha, um professor de canto me disse: "Você iria", diz ele, "Nikolai Vasilyevich, na ópera, em essência, poderia cantar se não fosse pela revolução."

Alexey. O tolo é o seu professor de canto.

N e k o lk a. Eu sabia. Colapso total dos nervos na casa dos Turbino. O professor de canto é um idiota. Não tenho voz, mas ontem ainda estava, e geralmente pessimismo. E eu, por natureza, tendo a ser mais otimista. (Toca as cordas.) Embora você saiba, Alyosha, eu mesmo estou começando a me preocupar. Já são nove horas e ele disse que viria pela manhã. Algo aconteceu com ele?

Alexey. Fale baixo. Entendido?

N e k o lk a. Aqui está a comissão, o criador, de ser irmão de uma irmã casada.

Helena (de seu quarto). Que horas são na sala de jantar?

N e k o lk a. Uh ... nove. Nossas horas estão à frente, Lenochka.

Helena (de seu quarto). Por favor, não escreva.

N e k o lk a. Olha, ele está preocupado. (Canta.) Nebuloso ... Oh, como tudo está nebuloso! ..

Alexey. Não force minha alma, por favor. Cante alegremente.

N e k o l k a (canta).

Olá residentes de verão!

Olá residentes de verão!

Começamos a filmar há muito tempo ...

Ei, minha música! .. Querida! ..

Bul-bul-bul, garrafa

Vinho do estado !!.

Bonés Tonneau,

Botas modeladas,

Então os cadetes-guardas estão chegando ...

A eletricidade acaba de repente. Uma unidade militar está andando do lado de fora das janelas com uma música.

Alexey. Deus sabe o que é! Sai a cada minuto. Helen, por favor me dê algumas velas.

Helena (de seu quarto). Sim Sim!..

Alexey. Alguma parte já passou.

Elena, saindo com uma vela, escuta. Um ataque de canhão distante.

N e k o lk a. Quão perto. A impressão é que eles estão atirando perto de Svyatoshin. Quer saber o que está acontecendo lá? Alyosha, talvez você me envie para descobrir o que está acontecendo na sede? Eu iria.

Alexey. Claro, você ainda está faltando. Por favor, fique quieto.

N e k o lk a. Escuta, senhor coronel ... Eu, na verdade, porque, sabe, inação ... um pouco ofensiva ... Tem gente brigando ... Pelo menos nossa divisão estava mais preparada.

Alexey. Sempre que precisar de seu conselho sobre a preparação de uma divisão, direi eu mesmo. Entendido?

N e k o lk a. Entendido. Sinto muito, senhor coronel.

A eletricidade irrompe.

Helena. Alyosha, onde está meu marido?

Alexey. Ele virá, Helen.

Helena. Mas como pode ser isso? Ele disse que viria de manhã, agora são nove horas e ele ainda não está lá. Já aconteceu alguma coisa com ele?

Alexey. Helen, bem, claro, isso não pode ser. Você sabe que a linha para o oeste é guardada pelos alemães.

Helena. Mas por que ainda não está aí?

Alexey. Bem, eles obviamente estão em todas as estações.

N e k o lk a. Uma direção revolucionária, Helen. Você dirige por uma hora, você fica em pé por duas.

Bem, aqui está ele, eu disse a você! (Corre para abrir a porta.) Quem está aí?

N e k o l k a (deixa Myshlaevsky entrar no corredor).É você, Vitenka?

Myshlaevsky. Bem, eu, é claro, para ser esmagado! Nicol, pegue seu rifle, por favor. Aqui, a mãe do demônio!

Helena. Victor, de onde você é?

Myshlaevsky. Sob a Pousada Vermelha. Pendure com cuidado, Nikol. Há uma garrafa de vodka no meu bolso. Não o quebre. Permita-me, Lena, passar a noite, não vou voltar para casa, estou com frio total.

Helena. Oh meu Deus, claro! Vá rapidamente para o fogo.

Eles vão até a lareira.

Myshlaevsky. Oh oh oh...

Alexey. Por que eles não podiam te dar botas de feltro, ou o quê?

Myshlaevsky. Botas de feltro! Esses são uns canalhas! (Se joga no fogo.)

Helena. Eis o que: a banheira está esquentando lá agora, você o despi o mais rápido possível, e eu prepararei sua roupa de cama. (Sai.)

Myshlaevsky. Querida, decola, decola, decola ...

N e k o lk a. Agora. (Tira as botas de Myshlaevsky.)

Myshlaevsky. É mais fácil, irmão, ah, é mais fácil! Eu deveria beber vodka, vodka.

Alexey. Agora eu vou.

N e k o lk a. Alyosha, seus dedos estão congelados.

Myshlaevsky. A porra dos dedos se foi, se foi, está claro.

Alexey. Bem, o que você é! Eles irão embora. Nikolka, esfregue seus pés com vodka.

Myshlaevsky. Então, permiti que meus pés fossem esfregados com vodca. (Bebidas.) Três à mão. Dói! .. Dói! .. Mais fácil.

Diretor - Ilya Sudakov
Artista - Nikolay Ulyanov
Diretor artístico de produção - Konstantin Sergeevich Stanislavsky

Nikolay Khmelev - Alexey Turbin

Mikhail Yanshin - Lariosik
Vera Sokolova - Elena
Mark Prudkin - Shervinsky
Victor Stanitsyn - Von Schratt
Evgeny Kaluzhsky - Studzinsky
Ivan Kudryavtsev - Nikolka
Boris Dobronravov - Myshlaevsky
Vsevolod Verbitsky - Talberg
Vladimir Ershov - Getman

A performance teve grande sucesso de público, mas após críticas devastadoras na então imprensa em abril de 1929, Dias das Turbinas foi retirado do repertório. Em fevereiro de 1936, o Teatro de Arte de Moscou encenou sua nova peça "Cabala de Santos" ("Molière"), mas devido a um artigo fortemente crítico no "Pravda", a performance foi filmada em março, tendo conseguido passar sete vezes com o mesma casa cheia.

Mas, apesar das acusações contra o autor, que foi pego em um estado de espírito burguês, por instruções de Stalin a peça Dias das Turbinas foi restaurada e entrou no repertório clássico do teatro. Para o escritor, encenar no Teatro de Arte de Moscou era quase a única oportunidade de sustentar sua família. No total, a peça foi encenada 987 vezes no palco do Teatro de Arte de Moscou em 1926-1941. É sabido que Stalin assistiu várias vezes a esse espetáculo. Posteriormente, os contemporâneos até discutiram ativamente quantas vezes o líder o tinha visto. O escritor Viktor Nekrasov escreveu: “Sabe-se que Stalin assistiu à peça“ Dias das Turbinas ”baseada na peça de M. Bulgakov… 17 vezes! Não três, não cinco, não doze, mas dezessete! E era um homem, é preciso pensar, ainda ocupado, e não estragava os cinemas com a sua atenção, adorava cinema ... mas algo nas Turbinas o capturou e queria assistir, escondido atrás da cortina do camarote do governo ” (Nekrasov V. Notes of onlookers. M., 1991).

uma pequena observação sobre "Eu amei cinema" de Nekrasov))
- Quantas vezes Stalin visitou o Teatro Bolshoi, só foi às apresentações? amava ópera. E a última apresentação que ele assistiu - Swan Lake - foi em 27 de fevereiro de 1953.
e em pequeno? ele não perdeu uma única estreia.
e quanto a musica?

Pela primeira vez, me senti muito desconfortável quando a luz foi acesa e todos começaram a se dispersar para o intervalo. E eu sentei e não entendi porque ele estava aqui? A performance é tão emocionante que parece em uma respiração, e você quer pular em um ataque, e pelo menos isso para apoiar a Guarda Branca (bem, isso é para patriotas). É aqui que se sente a energia, onde se sente a juventude, incendiária e penetrante. Não pode ser comparado com nenhum filme, especialmente a cena em que Alexei morre nos braços de Nikolai. A luz se apaga (oh, o jogo de luz no teatro é geralmente um assunto separado!). Em seguida, ele acende novamente. E você se senta e sente que uma tragédia ocorreu, retornando gradualmente ao mundo real.

Às lágrimas

Bravo

Arte terapia

Ótima encenação da peça

Depois de “The Master and Margarita” em uma interpretação original e incomum, fiquei feliz em ver uma performance baseada na obra de Mikhail Afanasyevich em meu teatro favorito M. Bulgakov, encenada perfeitamente. Este é o Days of the Turbins, uma peça baseada no romance The White Guard. Li um romance na escola, mas devo admitir que não coloquei as mãos na peça.

O que é a vida de uma família de intelectuais "brancos" depois da revolução, no terrível ano de 1918, quando começou a Guerra Civil? Foi muito estranho lembrar que Nikolka (T. Karataev / G. Osipov) tem 18 anos, Elena (E. Kazarina / K. Romenkova) tem 24 e o coronel Alexei Turbin (M. Martyanov) tem apenas 30. Aqui eles são, essas pessoas que pareciam tão crescidas são seus colegas. Eles também são interpretados por jovens artistas, o que é uma vantagem.

A tensão aumenta no decorrer da peça: no início, vemos o modo de vida "militar", mas ainda calmo e familiar das Turbinas (tudo é ofuscado apenas pelo falecido marido de Elena, Talberg (P. Grebennikov / A. Impulsionada) - Nikolka canta, Alexey zomba dele, Elena prepara o jantar. Mas então os eventos crescem como uma bola de neve. O que Elena fará se seu marido decidir de repente fugir da sitiada Kiev para a Alemanha? Fuja - e não a leve com ele, não se sabe por quanto tempo? E até mesmo arranjar uma cena feia de ciúme por causa da comunicação entre sua esposa e o tenente Shervinsky (A. Driven / E. Vakunov) Quando o primo completamente inadequado Lariosik (D. Beroev) de Zhitomir cai sobre seu cabeça, e ele também precisa ser vigiado?, e toda vez você não sabe se Nikolka e Alexei vão voltar vivos ou não.

Como é interessante observar os personagens se desenrolando ao longo da ação. A atuação está no seu melhor. Alexey Turbin permanece inabalavelmente leal ao seu dever, não importa o que aconteça. Elena, uma mulher tão forte - apesar da traição de seu marido, encontrou forças para viver em paz e construir uma nova felicidade. Mas seu grito, ao saber da morte de Alexei, ainda está em seus ouvidos: “Oficiais superiores! Todos voltaram para casa ... e o comandante foi morto?! " Nikolka, um brincalhão tão alegre no início, depois que a tragédia fica incapacitada, em alguns meses parece ter envelhecido muitos anos, e não quer mais cantar e se divertir. Lariosik, engraçado, desajeitado, se adapta rapidamente à vida em uma cidade sitiada, e agora é um camarada leal, pronto para trazer tanto um curativo quanto vodca, se necessário.

Os personagens de apoio também são ótimos. Shervinsky, que é o favorito do público, a julgar pela reação do público, traz um toque de diversão ao enredo pesado. Outro personagem colorido é a capitã Vitya Myshlaevsky (M. Fomenko), uma amiga da família. Um amante da bebida, aparentemente frívolo e atrevido - na verdade, ele é um militar leal e apoia a família Turbins. Myshlaevsky está tão cansado da falta de objetivo do serviço, especialmente após a fuga do hetman, que a notícia da rendição de Kiev aos bolcheviques não o assusta - ele está feliz por servir ao país, à pátria, e não importa quem está "no comando". Mas a opinião oposta é do capitão Studzinsky (D. Sidorenko). Ele quer correr atrás do Don, continuar a lutar ao lado dos brancos. Sobre a vinda dos bolcheviques, ele diz: "Para quem - um prólogo (para uma nova peça), e para quem - um epílogo." E, embora os “Dias das Turbinas” terminem no palco da celebração do Ano Novo no círculo familiar, o que inspira a esperança de um futuro brilhante, você entende que o antigo não pode ser devolvido, haverá uma nova vida, e isso não se sabe se é bom ou não.

Pelo lado negativo, só posso atribuir um entupimento muito forte: geralmente me sentei na primeira metade do corredor, onde, aparentemente, é mais fresco. Mas nas últimas filas foi terrível. Um homem até adoeceu e teve que sair no meio da apresentação. Claro, abrir constantemente a porta para a rua e ventilar não é uma opção, então você deve pensar em melhorar o sistema de ar condicionado até o verão, talvez :)

A performance é definitivamente no momento - a mais querida para mim do repertório revisado do Teatro Bulgakov. Definitivamente, recomendo assistir - 10 em cada 10. A propósito, havia muitas crianças de 14-15 anos no corredor, obviamente elas as trouxeram em grupos inteiros. E a peça é muito boa para conhecer o trabalho.

É apenas um milagre!

A pérola, nascida nas paredes do instituto, não só encontrou um grande público, mas também continua a reunir corredores cheios!
Claro, os corredores cheios estão aqui por um motivo.
E o mérito de tanto sucesso da atuação não é só o diretor, mas toda a equipe. Jovens atores que atuam de uma maneira que você quer contar sobre cada um!
Lacônico, mas cheio de detalhes e imagens brilhantes, cenografia - artista - Vera Nikolskaya.
Ah, aquele cabide comprido com ganchos! Sobretudos, sobretudos ... ora é como uma porta com cortinas, ora cortina, ora parede, ora como forca ...
E os figurinos são escolhidos de forma que maximizem a imagem de todos.

Mas o principal valor da peça é que realmente é sobre os dias das Turbinas, é sobre a revolução e sobre a guerra e sobre a catástrofe, mas acima de tudo é sobre as pessoas. Então, quando você vier para o show, você se encontrará um convidado invisível nesta família incrível!
Essa sensação incrível de sua própria presença dentro do que está acontecendo no palco não se perde durante toda a performance.
Como se você também tivesse recebido um chá com geléia e um pepino crocante, e até dado um gole na taça.
E claro, você não pode deixar de sentir seu envolvimento no destino dos heróis, viver suas alegrias e tristezas, experimentar a si mesmo, avaliar, pensar em como você mesmo agiria em um momento ou outro.
E quando você pensa sobre isso, de repente percebe que cada uma dessas pessoas desperta admiração em você. Admiração, respeito e muita simpatia.
O sucesso incondicional da performance está precisamente nisso - não há personagens menores e imagens cinzentas. Fortes, brilhantes, tão diferentes, mas invariavelmente pessoas maravilhosas.
Bem, sobre o Sr. Thalberg, como o único personagem negativo envolvido nesta casa, não vamos mencionar com tato ..)
Como não se concentrar em Hetman, Fedor e outros. Embora esses papéis sejam desempenhados perfeitamente.

Apenas sobre os Turbins, seus parentes e amigos.
Talberg Elena Vasilievna (Tatiana Timakova) é apenas uma rainha! A única mulher na peça que facilmente cumpre o papel atribuído a ela como dona da casa, esposa e irmã carinhosa e rainha. Inteligente, bonita, aristocrática. Ao mesmo tempo, emocional e completamente vivo! Real! Bravo!
É ao lado dessas mulheres que os homens florescem!
Mesmo Shervinsky - Oleg Rebrov, um homem bonito, talento e curinga é apenas um diamante engastado ao lado dela.
Aliás, foi Shervinsky quem mais divertiu o público do que outros, pegando a palma da mão de Lariosik.
Com que ironia esse personagem foi tratado na peça! Shervinsky é multifacetado e muito fofo!
No entanto, Lariosik (Ivan Makarevich) também é um milagre tão bom!
Junto com Myshlaevsky, Yuri Tkhagalegov, eles certamente adicionam pimenta e cor a esta performance.
E nos bastidores com Talberg apenas três vezes bravo Myshlaevsky-Tkhagalegov. Muito masculino. Com moderação. De uma forma militar. Mas que legal!
"Ele foi embora. Dá o divórcio. Conversamos muito bem."
Bravo!
Alexey Turbin (Alexander Bobrov), que fez todo o público prender a respiração no final da primeira seção.
Nikolai Turbin (Oleg Polyantsev), que sofreu talvez a mudança mais notável, esmagado pela vida, mas não esmagado por ela, e tão semelhante a seu irmão. A bengala em suas mãos também não é sem motivo (outra descoberta brilhante do diretor, eu acho)
E, claro, Studzinsky (Dmitry Varshavsky) Oh, que Studzinsky aqui!
Deus! Eu só queria correr para o palco no final, sacudir Elena Vasilievna pelos ombros e gritar:
- Bem, você não vê que tem que se casar com Studzinsky ?!

Eu mesmo teria feito isso no lugar dela. Embora ... para sobreviver e se adaptar no país que então emergia, com Shervinsky, é claro, ela tem mais chances. Bulgakov está certo.

Vá ao teatro!

Conjunto maravilhoso de atores

Eu continuo descobrindo novos teatros para mim (neste sentido, Moscou é apenas um Klondike, aqui não importa o quanto você tente, você ainda não pode revisar tudo). Desta vez, eu tive uma sorte fabulosa - o novo lugar acabou sendo excelente em termos de ambiente, conteúdo e execução. E tudo isso é sobre o teatro. M.A. Bulgakov!
Gostei sinceramente de tudo, desde a localização, a decoração interna, ainda que apertada, mas portanto mais confortável, a comunicação com o público dos trabalhadores do teatro, à própria produção e atuação dos atores, ao clima do auditório e (Aluia! ) O comportamento cultural de todos (sem farfalhar de embalagens de chocolates, sem risadas e conversas ao longo do caminho, sem disputas sobre lugares). Sinceramente, tentei encontrar um defeito em alguma coisa para que a história não saísse muito untuosa, mas não encontrei. Embora não, eu encontrei! Fiquei sentado em uma cadeira lateral por 3 horas, foi difícil, mas só percebi isso depois de sair do teatro, no processo isso não me incomodou em nada.
Pelos estreitos corredores do teatro, uma garota em um terno do início do século 20 se esgueira por entre a multidão de visitantes e alegremente chama a todos de queridinhos e queridinhos, persuadindo-os a entrar no salão, a não se amontoar nos corredores e ... relatos que o Lonely Hearts Club funcionará durante o intervalo, onde cada pessoa pode encontrar a sua felicidade. E, claro, você não pode perder um minuto neste mundo louco!
Havia um bando de jovens entre os espectadores (eu acho, a turma do último ano de alguma escola), eles com certeza vão se ligar por muito tempo depois de se visitarem queridos e queridos, porque durante o intervalo e depois da apresentação eu ouvi apenas esse endereço deles)))
Agora sobre o desempenho. "Dias das Turbinas", se é que alguém não sabe, é baseado no romance de Bulgakov "A Guarda Branca". E aqui a história dá uma guinada - a ação se passa em Kiev em tempos difíceis - o hetman, Petliura, os bolcheviques. Como no inesquecível "Casamento em Malinovka" - "O poder está mudando." E neste contexto, a história de uma única família - reuniões, separações, amor e ódio, traição e feitos heróicos. Alguém salva sua própria pele, e alguém não a poupa por causa de princípios e ideais. Em geral, tudo se repete, aliás, a roda da história gira e cai no mesmo ancinho da guerra civil. Mas eu não quero recontar uma peça ou um romance - é melhor assistir ou ler você mesmo, mas melhor para ambos.
O elenco ... Sabe, tem performances onde tudo é trabalhado, e não encenado, acontece quando alguns dos atores são lindos, e o resto é apenas um pano de fundo. Nesta apresentação, surpreendentemente, a harmonia é como um refrão comum, não uma nota de falsidade, caso contrário, teria se destacado muito. Não é apenas um jogo com a família Turbins, mas a vida da própria família e de seus amigos, a interação com o mundo exterior. Não quero destacar ninguém separadamente, quero destacar todos de uma vez. Excelente vivência de palco.
Só direi que depois de ler o livro não gostei muito de Myshlaevsky, mas depois da apresentação percebi que esse herói é um dos meus favoritos. Já mencionei o clima no salão, após o término da apresentação o salão se levantou e foi aplaudido de pé.
Artistas foram chamados a reverências mais de uma ou duas vezes.
Muito obrigado ao teatro, aos atores, à diretora Tatiana Marek, aos trabalhadores do teatro - por uma noite maravilhosa e imersão naquela era tão fácil e verdadeira.