Poza odległością to wiersz o poszukiwaniu prawdy.

Prawdziwy rozkwit jednostki, jej wewnętrzna wolność, godność, odpowiedzialność, charakterystyczne dla odwilży, określiły cechy wiersza A. Twardowskiego „Poza odległością” (1950–1960). Badacz A. Makedonov określił to dzieło A. Twardowskiego jako wiersz o zmianie epok, poszukiwaniu prawdy. Autor stara się tu zrozumieć i opowiedzieć całą prawdę „o czasie i o sobie”, nie zrzucając trudnych decyzji na czyjeś barki. W porównaniu z poprzednimi utworami wiersz „Poza odległością jest odległość” jeszcze bardziej wzmacnia zasadę liryczną, która staje się decydująca i strukturotwórcza. Wszystko ukazane w dziele ukazane jest oczami lirycznego bohatera, dane przez pryzmat jego percepcji, przeżyć i przez niego zrozumiane. Tym samym zasadniczo epicka poezja Twardowskiego, adresowana do krytycznych okresów historycznych w losach ludu, wzbogacona jest o otwarcie wyrażany liryczny patos i głębię filozoficznej refleksji nad bolesnymi problemami stulecia, nad własną drogą życiową.

Twardowski „ma coś do zobaczenia, coś do zaśpiewania”. I rzeczywiście, „śpiewa” o odnowionym kraju, o odporności, twórczej aktywności, „młodzieńczym rozsądku” ludzi pracy. W rozdziałach „Siedem tysięcy rzek”, „Światła Syberii” słownictwo i epitety wysokiego stylu („drzewo”, „władca”, „piękno”), metafory („siedem tysięcy rzek”, „zjednoczona rodzina”, „kuźnia państwa”) są aktywnie wykorzystywane , „Droga Mleczna”, „Światła Syberii”), obrazy folklorystyczne („Matka Wołga”, „Ojciec Ural”). W rozdziale „Na Angarze” opis spiętrzenia rzeki rozwija się w obraz święta pracy, zwycięstwa człowieka w trudnej walce z żywiołami i zamienia się w otwartą refleksję autora nad tym, co najdroższe do niego:

Ty tu jesteś koroną ziemskiego piękna,

Moje wsparcie i ochrona I moja piosenka -

Drodzy ludzie!

W tych rozdziałach, wyrażając najszczersze uczucia poety, jego wdzięczność ojczyźnie za szczęście bycia z nią na jej trudnej drodze, autor jest czasem gadatliwy i elokwentny (myślę, że Twardowski, ze swoim niesamowitym wyczuciem prawdy i odrzuceniem wszelkich swoistą ozdobą, był tego świadomy, gdy prosił redakcję, aby raz po raz przeglądała ukończone rozdziały: „Wydaje mi się, że się w nich uniosłem”). Z drugiej strony ten afirmatywny patos wiąże się, jak się wydaje, z pragnieniem poety, aby nikt nie wątpił w tę naprawdę cenną rzecz, która powstała pracą ludu w latach władzy sowieckiej.

Największą siłę artystyczną posiadają te rozdziały dzieła, w których autor nie „śpiewa”, lecz dokonuje refleksji, gdzie dominuje patos analizy i introspekcji. Nastrój ten wyznacza wybrany przez pisarza gatunek książki. Pierwsze publikacje jego fragmentów nosiły podtytuł „Z dziennika podróży”. Tutaj precyzyjnie określone są cechy dzieła, powiązania jego fabuły narracyjnej (podróż w przestrzeni – po całym kraju i w czasie – od teraźniejszości do przeszłości i przyszłości) z fabułą liryczno-psychologiczną. Dziennik zapisuje to, co jest szczególnie bliskie danej osobie, co jest dla niej ważne osobiście, a to nadaje utworowi konfesyjny charakter, wzmacnia efekt autentyczności, wiarygodności wszystkiego, co jest w wierszu poruszone. Dziennik jest także niezbędny, aby zrozumieć siebie, rzucić wyzwanie bezlitosnemu sądowi sumienia, „ubrać w słowa cichy ból”. Szczególną rolę w tej „podróży po prawdę” (pamiętajmy o tradycyjnej fabule folklorystycznej) odgrywają rozdziały „Ze sobą”, „Przyjaciel z dzieciństwa”, „Tak było”.

Nie, życie mnie nie pozbawiło,

Nie szczędziła swojej dobroci.

Wszystko było mi więcej niż dane. W drodze - światło i ciepło...

Aby żył i zawsze był z ludźmi,

Aby wiedział wszystko, co mu się przydarzy,

Nie udało mi się dożyć trzydziestego roku życia.

I czterdziesty pierwszy.

Twardowski myśli o sobie jako o części ludu, nie wyobraża sobie życia poza wspólnym losem, co nadaje charakterowi lirycznego bohatera cechy epickie. Dlatego „ja” w wierszu Twardowskiego stale łączy się z „my”. Nie pozbawia to jednak autora możliwości i konieczności bycia „odpowiedzialnym za wszystko – aż do końca”.

Prosto, szczerze i odważnie, starając się zrozumieć, a nie potępiać, Twardowski przechodzi do rzeczy najważniejszej i najtrudniejszej – refleksji nad drogą, jaką przebył kraj po rewolucji, nad swoim rozumieniem epoki stalinowskiej.

I tak było: przez ćwierć wieku wezwanie do walki i pracy rozbrzmiewało imieniem człowieka ze słowem Ojczyzna w rzędzie…

Zadzwoniliśmy – czy będziemy nieszczerzy? —

Jego ojciec w wiejskiej rodzinie.

Nie ma tu żadnego odejmowania,

Nie dodam -

Tak było na ziemi.

W tym rozdziale ze zbiorowego portretu współczesnych uwypuklają się dwie twarze, dwie, które rezonują z rozdzierającym bólem w duszy lirycznego bohatera losu. Jednym z nich jest „przyjaciel pasterskiego dzieciństwa i trudnych dni młodzieńczych”, przed którym bohater liryczny odczuwa swą nieuniknioną winę (szerzej o tym poeta opowie w rozdziale „Przyjaciel dzieciństwa”). Wraz z nim do rozdziału wkracza obraz „dojrzałej pamięci”, przed której surowym obliczem nie ma ucieczki, „i to nie przystoi ani tobie, ani mnie”. Drugą bohaterką, a raczej bohaterką jest ciocia Daria ze swojej rodzinnej smoleńskiej wsi,

Swoją beznadziejną cierpliwością,

Z chatą bez baldachimu,

I puste dni robocze,

A ciężkie noce nie są lepsze...

Z całym tym kłopotem - wczorajszą wojną i poważnym obecnym nieszczęściem...

Ciotka Daria jest uosobieniem sumienia ludu, opinii ludu, którą poeta ceni ponad wszystko i która nie pozwoli nagiąć duszy ani odstąpić od prawdy.

Dla A. Twardowskiego zasadnicze znaczenie miał rozdział „Tak było”. Oto słowa poety z programu W. Lakszyna: „Ważne było dla mnie, żeby to napisać... Musiałem uwolnić się od czasu, kiedy sam wyznawałem kult naturalny”. F. Abramow zastanawiał się także nad dramatem spostrzeżeń Twardowskiego: „Intelektualista, chłop, a także ofiara kolektywizacji, prawdziwy komunista, który w imię rewolucji szczerze wszystko usprawiedliwiał... I wiara dodała mu sił , która była w nim silniejsza niż w innych. Ale tak było, dopóki nie zachwiała się wiara w Stalina, aż do wybuchu XX Zjazdu… Cała powojenna historia to emancypacja”.

„Poza odległością – odległością” Twardowski

„Poza odległością – odległością” analiza dzieła – w artykule omówiono temat, pomysł, gatunek, fabułę, kompozycję, postacie, zagadnienia i inne zagadnienia.

Wiersz „Poza odległością jest odległość”, za który A.T. Twardowski otrzymał Nagrodę Lenina w 1961 roku; jest to jedno z głównych dzieł dojrzałego dzieła A.T. Twardowski. Składa się z 15 małych rozdziałów.

Głównym motywem wiersza jest motyw drogi. Bohater liryczny wyrusza pociągiem przez przestrzenie swojego rodzinnego kraju. Już na początku pracy dowiadujemy się, że tę drogę przez Ural i Syberię zaplanował już dawno temu. Bohater liryczny pamięta wojnę, zniszczenia i chce spojrzeć na nowy kraj, który został odbudowany w latach pokoju.

Podróże dają lirycznemu bohaterowi możliwość zobaczenia nowych miejsc, poczucia przynależności do innych ludzi, budzą twórcze inspiracje. Cechą charakterystyczną wiersza jest obecność intonacji ironicznej. „Pokonał to, wspiął się na górę i stał się widoczny zewsząd. Kiedy został hałaśliwie powitany przez wszystkich, co zauważył sam Fadeev, zaopatrzony w obfitość prosa, przez znajomych uznany za klasyk, niemal unieśmiertelniony” – pisze A.T. Twardowski o swoim lirycznym bohaterze. Osiągnąwszy sławę, człowiek nie powinien odrywać się od rzeczywistości, od komunikacji, od rozwoju życia. Bohater wiersza przyznaje, że kraina, w której go nie ma, odczuwa jako stratę. Spieszy się do życia, starając się za wszystkim nadążać. Podróże kosmiczne stają się potężnym bodźcem do wspomnień – podróży w czasie.

Pierwszym ważnym wydarzeniem wyjazdu jest spotkanie z Wołgą: „- Ona! „A po prawej, niedaleko, Nie widząc mostu przed sobą, Widzimy jego szeroki zasięg W szczelinie w polu po drodze”. Rosjanie postrzegają Wołgę nie tylko jako rzekę. Jest jednocześnie symbolem całej Rosji, jej zasobów naturalnych i otwartych przestrzeni. NA. Twardowski nie raz to podkreśla, opisując radosne podekscytowanie bohatera i jego towarzyszy podróży podczas spotkania z matką rosyjskich rzek. Mury Kremla, kopuły i krzyże katedr i zwykłych wiosek od dawna są widoczne w Wołdze. Nawet po rozpuszczeniu w wodach oceanu Wołga niesie w sobie „odbicie swojej ojczyzny”. Patriotyczne poczucie lirycznego bohatera przenosi go w pamiętne lata wojny, zwłaszcza że jego sąsiad w oddziale walczył o tę Wołgę pod Stalingradem. Tak więc, podziwiając widok na rzekę, bohater wiersza podziwia nie tylko naturalne piękno ziemi rosyjskiej, ale także odwagę jej obrońców.

Wspomnienia przenoszą lirycznego bohatera do jego małej ojczyzny – Zagorja. Pamięć z dzieciństwa charakteryzuje życie w tym regionie jako skromne, ciche i niezbyt bogate. Symbolem ciężkiej, ale uczciwej i potrzebnej pracy ludziom w wierszu jest obraz kuźni, która stała się dla młodego człowieka swego rodzaju „akademią nauk”.

W kuźni „rodziło się wszystko, czym orano pole, wycinano las i wycinano dom”. Toczyły się tu ciekawe rozmowy, z których ukształtowały się pierwsze wyobrażenia bohatera o świecie. Wiele lat później widzi przy pracy „główny młot Uralu” i wspomina znaną z dzieciństwa rodzinną wiejską kuźnię. Porównując dwa artystyczne obrazy, autorka koreluje wątek małej ojczyzny z rozmowami o losach całej władzy. Jednocześnie poszerza się przestrzeń kompozycyjna rozdziału „Dwie kuźnie”, a linie poetyckie osiągają maksymalny efekt artystycznego uogólnienia. Obraz Uralu jest zauważalnie powiększony. Rola tego regionu w industrializacji kraju jest postrzegana jaśniej: „Ural! Podtrzymująca krawędź mocy, Jej żywiciel i kowal, Ten sam wiek, co nasza starożytna chwała i twórca naszej obecnej chwały.

Syberia kontynuuje galerię regionów i regionów naszej ojczyzny. A liryczny bohater ponownie zanurza się we wspomnieniach wojny, dzieciństwa, po czym z zainteresowaniem spogląda na swoich towarzyszy podróży. Osobne wersety wiersza adresowane są do kolegów pisarzy, pseudopisarzy, którzy nie wnikając w istotę wydarzeń, piszą na zamówienie powieści przemysłowe według tego samego podstawowego schematu fabularnego: „Patrzcie, powieść i wszystko jest w porządku: Pokazano metodę nowej masonerii, Zacofany zastępca, dorastający przed i idący do komunizmu dziadek.” Twardowski sprzeciwia się uproszczeniom w twórczości literackiej. Nawołuje, aby nie zastępować obrazu prawdziwej rzeczywistości rutynowymi schematami i szablonami. I nagle monolog lirycznego bohatera zostaje przerwany nieoczekiwanym okrzykiem. Okazuje się, że w tym samym przedziale podróżuje jego redaktor z poetą, który oświadcza: „I wyjdziesz na świat jak z obrazu, tak jak chciałem”. To komiksowe narzędzie fabularne pomaga autorowi poruszyć palący dla niego problem. W końcu sam A.T Twardowski, jak wiadomo, był nie tylko poetą, ale także przez długi czas szefem jednego z najlepszych sowieckich magazynów „Nowy Mir”. Miał okazję przyjrzeć się problemowi relacji autora i redaktora z obu stron. W końcu okazuje się, że redaktor był tylko wizją poety, niczym „zły sen”.

Syberia w odczuciu autora jawi się jako bezludna kraina, pokryta „surową ciemnością”. To „martwa kraina złej sławy”, „wieczna pustynia”. Patrząc na światła Syberii, liryczny bohater opowiada o tym, jak „z daleka przywieźli tu Kto jest porządkiem, Kto jest zasługą, Kto jest marzeniem, Kto jest nieszczęściem…”.

W tajdze na stacji Taishet liryczny bohater spotyka starego przyjaciela. Dawno, dawno temu życie rozdzieliło tę dwójkę ludzi. Ich przelotne spotkanie na dworcu staje się swoistym symbolem nieodwracalności upływu czasu i życia ludzkiego. Gdy tylko się spotkają, bohaterowie ponownie się rozstają i udają się w różne strony rozległej krainy.

Spory przewozowe i obrazy życia drogowego tworzą w wierszu niezbędne tło, na tle którego autor stara się postawić najpilniejsze problemy epoki. Opowiada o karierowiczostwie i zachęca młodych ludzi do zagospodarowywania niezamieszkanych terenów. Przykładem takiego ascetycznego aktu jest los młodej pary, która na wezwanie serca wyjeżdża z Moskwy do pracy na Syberii. Ponadto, podkreślając skalę i wielkość projektów rozwoju Syberii, Twardowski opowiada o budowie hydroelektrowni na Angarze.

Na zakończenie wiersza liryczny bohater przynosi swój łuk do Władywostoku z Matki Moskwy, z Matki Wołgi, od Ojca Uralu, z Bajkału, z Angary i całej Syberii. Powtórzenia i drobne przyrostki nadają zwrotce folklorystyczny wydźwięk. Poeta wyznaje miłość do ojczyzny, do ludzi i żegna się z czytelnikiem do ponownego spotkania. Autorowi udało się zrealizować w wierszu swój wspaniały plan: przedstawić uogólniony portret swojej ojczyzny i przekazać ascetycznego ducha epoki odwilży, zakres planów przemysłowych i szerokość duszy narodu rosyjskiego.

„Poza odległością jest odległość” Twardowskiego, którego krótkie streszczenie znajduje się w tym artykule, to słynny powojenny wiersz słynnego radzieckiego pisarza. W tej pracy autor potępia Stalina.

Stworzenie wiersza

Wiersz „Poza odległością – odległość” Twardowskiego – krótkie podsumowanie pozwala uzyskać pełny obraz fabuły – powstał w szczytowym okresie odwilży Chruszczowa. Autorka zastanawia się w nim nad upływem czasu, obowiązkiem i odpowiedzialnością artysty, życiem i śmiercią.

Rozdział „Tak było” niemal w całości poświęcony jest kultowi osobowości Stalina. A także konsekwencje, do jakich doprowadziła taka polityka rządu. Rozdział „Przyjaciel z dzieciństwa” mówi o resocjalizacji osób nielegalnie skazanych w latach represji w Związku Radzieckim.

W tym wierszu Twardowski najjaśniej przedstawił swoją koncepcję suwerenności. Idea ta cieszyła się wówczas dużą popularnością, jednak wielu pozostało wiernych kultowi silnego państwa. Twardowski nie łączy tego kultu z żadnym konkretnym mężem stanu ani konkretną formą rządów. Ten punkt widzenia pomógł mu stać się jednym z wielbicieli imperium rosyjskiego.

Twardowski napisał „Poza odległością – odległość” (treść została pokrótce powtórzona w tym artykule) w latach 1950–1960. Utwór sam w sobie należy do gatunku lirycznego, ma jednak wyraźny rys epicki.

Główny wątek wiersza koncentruje się wokół tematu drogi. Liryczny bohater wyrusza w podróż pociągiem po całym kraju. Już na początku opowieści czytelnik dowiaduje się, że początkowo trasa ta przebiegała przez Ural i Syberię. O tej wyprawie marzył od dawna.

Po drodze liryczny bohater oddaje się wspomnieniom, przywodzi na myśl trudną codzienność wojny, zniszczeń i głodu, które z dnia na dzień pochłonęły cały kraj.

Jedną z rozrywek po drodze są spory dotyczące przewozu. A także zmieniające się krajobrazy za oknem. Stanowią one dodatkowe tło dla tej pracy. Jednocześnie autorka na kartach wiersza zastanawia się nad rozwojem kariery i aktywnie zachęca młodsze pokolenie do odkrywania odległych i niezamieszkanych ziem syberyjskich.

W wierszu „Poza odległością, odległość” Twardowskiego, którego krótkie podsumowanie znajduje się w tym artykule, szczegółowo wspomniano o wspaniałych planach zagospodarowania przestrzeni syberyjskiej. Poeta opisuje proces budowy elektrowni wodnej na rzece Angara.

Liryczny wiersz kończy się wraz z przybyciem pociągu do najbardziej wysuniętego na wschód punktu kraju – Władywostoku.

15 rozdziałów

Wiersz „Poza odległością – odległość” Twardowskiego ma tylko 15 rozdziałów. Podsumowanie rozpoczyna się od wstępu. Zarówno on, jak i już pierwszy rozdział opowiadają o motywach, które skłoniły lirycznego bohatera do wybrania się w tę podróż.

Autor szczegółowo opisuje swoje wrażenia z tego, co zobaczył za oknem podczas swojej podróży. Długo opowiada o odległościach w oczekiwaniu na nadchodzące radosne wydarzenia. Początkowo opuszczając Moskwę, liryczny bohater oczekuje od tej podróży czegoś ważnego i znaczącego.

Rozdział „W drodze” opisuje nastrój autora i jego wielką chęć zdobycia nowych wrażeń w niezbadanych zakątkach swojej rozległej ojczyzny. W wierszu Twardowskiego „Poza odległością, odległość” (streszczenie rozdział po rozdziale pozwala szczegółowo zapoznać się z dziełem) liryczny bohater szczerze cieszy się z każdego spotkania, każdego nowego towarzysza podróży.

Ogromna Wołga

Liryczny bohater Twardowskiego jest szczególnie zdumiony i podziwiany przez rozległą Wołgę, którą widzi z okna swojego pociągu.

Pisze o Wołdze jako o wszechobecnej rzece, w której widziała siebie połowa Rosji. Patrzy na rzekę z nieukrywanym zachwytem, ​​od razu zapominając o wszystkim, co właśnie robił.

W rozdziale „Dwie kuźnie” autor powraca do swojej młodości, która upłynęła w Zagórach na obwodzie smoleńskim. Dorastał w kuźni swojego ojca. A potem został zmuszony do przybycia na Ural. Dwie kuźnie, na które natknął się, są wyraźnym odzwierciedleniem wizerunku jego ojca i górnika z Uralu, zwanego kuźnią całej władzy.

Wzywając matkę Wołgi, poeta nazywa ojca Uralu.

Witaj Syberio

Ważną rolę w tym dziele odgrywa rozdział „Dwa dystanse”, w którym liryczny bohater żegna się z Uralem i wita Syberię. Opisuje krajobrazy i wszystko, co pojawia się w jego polu widzenia.

Tak naprawdę w „Poza odległością” Twardowskiego głównymi bohaterami nie są konkretni ludzie, ale epoki historyczne i miejsca, które przejeżdża pociągiem liryczny bohater wiersza.

Autor jest zachwycony tym, co widzi za oknem wagonu. Poeta nadał temu rozdziałowi głębokie znaczenie. Zastanawia się nad teraźniejszością i przeszłością swojego kraju. W ostatnich latach on i jego lud musieli przejść wiele prób. Należą do nich smutki wojny, tragiczne straty na frontach, radość z nowych budynków i ogólny entuzjazm z restauracji miast.

Ale wciąż jest o wiele więcej smutnych wspomnień.

Dialog z czytelnikiem

Cechą charakterystyczną tego wiersza jest dialog z czytelnikiem, który autorka prowadzi niemal w każdym rozdziale. Dodaje to dodatkowej żywotności i niezwykłości całemu tekstowi.

W rozdziale „Rozmowa literacka” opowiada o współtowarzyszach podróży głównego bohatera. Spędził z nimi trzy dni w tym samym wagonie. To oficer Armii Radzieckiej w stopniu majora, młoda romantyczna para i dama w piżamie. Poeta szczegółowo opisuje charakterystykę każdego z bohaterów, dodając własne domysły i założenia dotyczące ich przyszłego losu.

Podczas podróży liryczny bohater spotyka swojego starego przyjaciela. Wspominają przeszłość, jak bawili się razem jako dzieci, pasli bydło i palili ogniska. Nie widzieli się siedemnaście lat, ale spotkali się nagle i przez przypadek. Mają tylko pięć minut na zrobienie wszystkiego na stacji Tayshet.

Wspomnienia wojny zajmują w wierszu szczególne miejsce. W ciągu dziesięciu dni podróży autorowi udaje się pokonać ogromną warstwę geograficzną i historyczną.

Poeta włożył wiele wysiłku w pracę nad tym dziełem. W wierszu Twardowskiego „Poza odległością – odległość” – treść przedstawiona w rozdziałach tego artykułu – wyrażają najskrytsze myśli i idee autora.

Analiza wiersza „Poza odległością – odległość”

Aleksander Twardowski nadał głębokie znaczenie pojęciu odległości. „Poza odległością jest odległość” – analiza dzieła zawarta jest w tym artykule – z niezwykłą umiejętnością przekazuje opisy dolin, rzek i jezior, wspomnienia autora oraz jego przemyślenia na temat teraźniejszego i przyszłego życia.

Do najbardziej wnikliwych należą epizody z pierwszej linii frontu, które poeta zaczerpnął z własnej pamięci. Być może najważniejsze w tym wierszu jest porównanie czasów, radość i smutek mieszkańców epoki, ich świadomość nadchodzącego nowego czasu.

Twardowski zdaje się nieść te wspomnienia przez całe życie, harmonijnie wpisując je w ten wiersz, który uważał za jedno ze swoich kluczowych dzieł.

To prawdziwe arcydzieło literatury XX wieku.

Twardowski A.T. - pisarz, który w swoim krótkim życiu pozostawił niezatarty ślad w pamięci czytelników, pisząc wspaniałe dzieła. Wśród dzieł pisanych znajduje się wiersz Twardowskiego „Poza odległość”, który jest dziełem autobiograficznym, które zaczął pisać, inspirowany podróżami po naszej ojczyźnie.

Poza dystansem - podsumowanie dystansu Twardowskiego

Praca składa się z piętnastu części, w których autor dzieli się z nami swoimi szkicami z podróży, przemyśleniami, wrażeniami, opowiadając o swojej podróży, która rozpoczęła się w Moskwie na Daleki Wschód. Aby szybko zapoznać się ze wszystkimi małymi częściami dzieła „Beyond the Distance - the Distance” Twardowskiego, zwracamy uwagę na krótkie podsumowanie.

Już na początku dzieła autor opowiada nam o podróży i motywach, które skłoniły go do tej podróży. Bohater jest podekscytowany podróżą pociągiem i tym, co go tam czeka. W części „W drodze” widzimy nastrój bohatera chcącego odwiedzić nowe miejsca. Jest w cudownym nastroju, cieszy się na widok każdego współtowarzysza podróży. Następnie zapoznajemy się z częścią „Siedem tysięcy rzek”. Dokładnie tak bohater mówi o Wołdze. Autor poświęcił tej rzece całą część. Nazywa to „środkiem rodzimej Ziemi”, „samą Matką Wołgą”, mimo że istnieją potężniejsze rzeki. Pisarz gloryfikuje rzekę, opowiada o tym, jak ją podziwiają ludzie, jak „patrzyła na nią połowa Rosji” oraz jaka jest piękna i duża.

Następnie zostajemy przeniesieni do wspomnień bohatera, gdzie opowiada on o swojej ojczyźnie Zagórach, gdzie młodość spędził w kuźni, a następnie jadąc przez Ural „Przejeżdżam obok i coś we mnie zapadło w piersi: To jakbym Cię zostawiał jako moją ojczyznę.” za sobą”, a potem „za Ural – Trans-Ural” i już inny dystans.

W kolejnej części „Dwa Odległości” autor żegna się z Uralem i poznaje nową krainę, Syberię, wprowadzając nas w krajobrazy, które bohater obserwuje z okna. Tutaj autorka prowadzi z nami, czytelnikami rozmowę „Czytelniku! Przyjaciel najlepszych” „kontynuujmy rozmowę”. A rozmowa trwa dalej w części „Rozmowa literacka”, gdzie pisarz przedstawia nam swoich towarzyszy, podając ich krótką charakterystykę. Bohater opowiada nam więc o młodej parze, kobiecie w piżamie, majorze i ponownie bohater zwraca się do czytelnika.

W wierszu Twardowskiego „Poza odległością” bohater liryczny spotyka także swojego przyjaciela z dzieciństwa, wspominając wraz z nim minione beztroskie czasy w części „Przyjaciel z dzieciństwa”. Podczas podróży autor opowiada także o historycznych wydarzeniach militarnych, jakie miały miejsce w kraju, o czym dowiadujemy się z rozdziału „Przód i tył”. Tutaj autor mówi o sporze, jaki wywiązał się między towarzyszami podróży na temat frontu „był spór o przód i tył – nie co jest ważniejsze, ale co jest trudniejsze”. Następne są Angara, Bajkał, Władywostok.

Na koniec autor ponownie zwraca się do czytelników, którzy w swojej wyobraźni wraz z bohaterem zrozumieli dystans. Autor pisze o pragnieniu czytelników rozpoznania bohatera wiersza, ale jako taki nie ma bohatera, a raczej bohaterów dzieła „Ty, ja i ty i ja”, czyli sam autor i czytelnicy. Autor kończy swoje dzieło pożegnaniem z czytelnikami: „Żegnaj. Na nową odległość”, nazywając czytelników „Starym Przyjacielem”.

Historia stworzenia Poza dystansem Twardowskiego

Historia powstania „Beyond the Distance” Twardowskiego rozpoczyna się w 1950 roku. Auto postanowił napisać wiersz po tym, jak opuścił magazyn „Nowy Świat” i udał się w podróż po kraju, zapisując wszystko w swoim pamiętniku. Autor pisał swoje dzieło przez całe dziesięć lat i ukończył je w 1960 roku.
W mojej pracy nad wierszem Twardowskiego „Poza odległość” oraz w moim eseju chcę zwrócić uwagę na wielki talent pisarza, który pozwolił nam wyobrazić sobie wielkość naszego kraju.

„Poza odległością – odległością”


Wiersz „Poza odległością jest odległość”, za który A.T. Twardowski otrzymał Nagrodę Lenina w 1961 roku; jest to jedno z głównych dzieł dojrzałego dzieła A.T. Twardowski. Składa się z 15 małych rozdziałów.

Głównym motywem wiersza jest motyw drogi. Bohater liryczny wyrusza pociągiem przez przestrzenie swojego rodzinnego kraju. Już na początku pracy dowiadujemy się, że tę drogę przez Ural i Syberię zaplanował już dawno temu. Bohater liryczny pamięta wojnę, zniszczenia i chce spojrzeć na nowy kraj, który został odbudowany w latach pokoju.

Podróże dają lirycznemu bohaterowi możliwość zobaczenia nowych miejsc, poczucia przynależności do innych ludzi, budzą twórcze inspiracje. Cechą charakterystyczną wiersza jest obecność intonacji ironicznej. „Pokonał to, wspiął się na górę i stał się widoczny zewsząd. Kiedy został hałaśliwie powitany przez wszystkich, co zauważył sam Fadeev, zaopatrzony w obfitość prosa, przez znajomych uznany za klasyk, niemal unieśmiertelniony” – pisze A.T. Twardowski o swoim lirycznym bohaterze. Osiągnąwszy sławę, człowiek nie powinien odrywać się od rzeczywistości, od komunikacji, od rozwoju życia. Bohater wiersza przyznaje, że kraina, w której go nie ma, odczuwa jako stratę. Spieszy się do życia, starając się za wszystkim nadążać. Podróże kosmiczne stają się potężnym bodźcem do wspomnień – podróży w czasie.

Pierwszym ważnym wydarzeniem wyjazdu jest spotkanie z Wołgą: „- Ona! „A po prawej, niedaleko, Nie widząc mostu przed sobą, Widzimy jego szeroki zasięg W szczelinie w polu po drodze”. Rosjanie postrzegają Wołgę nie tylko jako rzekę. Jest jednocześnie symbolem całej Rosji, jej zasobów naturalnych i otwartych przestrzeni. NA. Twardowski nie raz to podkreśla, opisując radosne podekscytowanie bohatera i jego towarzyszy podróży podczas spotkania z matką rosyjskich rzek. Mury Kremla, kopuły i krzyże katedr i zwykłych wiosek od dawna są widoczne w Wołdze. Nawet po rozpuszczeniu w wodach oceanu Wołga niesie w sobie „odbicie swojej ojczyzny”. Patriotyczne poczucie lirycznego bohatera przenosi go w pamiętne lata wojny, zwłaszcza że jego sąsiad w oddziale walczył o tę Wołgę pod Stalingradem. Tak więc, podziwiając widok na rzekę, bohater wiersza podziwia nie tylko naturalne piękno ziemi rosyjskiej, ale także odwagę jej obrońców.

Wspomnienia przenoszą lirycznego bohatera do jego małej ojczyzny – Zagorja. Pamięć z dzieciństwa charakteryzuje życie w tym regionie jako skromne, ciche i niezbyt bogate. Symbolem ciężkiej, ale uczciwej i potrzebnej pracy ludziom w wierszu jest obraz kuźni, która stała się dla młodego człowieka swego rodzaju „akademią nauk”.

W kuźni „rodziło się wszystko, czym orano pole, wycinano las i wycinano dom”. Toczyły się tu ciekawe rozmowy, z których ukształtowały się pierwsze wyobrażenia bohatera o świecie. Wiele lat później widzi przy pracy „główny młot Uralu” i wspomina znaną z dzieciństwa rodzinną wiejską kuźnię. Porównując dwa artystyczne obrazy, autorka koreluje wątek małej ojczyzny z rozmowami o losach całej władzy. Jednocześnie poszerza się przestrzeń kompozycyjna rozdziału „Dwie kuźnie”, a linie poetyckie osiągają maksymalny efekt artystycznego uogólnienia. Obraz Uralu jest zauważalnie powiększony. Rola tego regionu w industrializacji kraju jest postrzegana jaśniej: „Ural! Podtrzymująca krawędź mocy, Jej żywiciel i kowal, Ten sam wiek, co nasza starożytna chwała i twórca naszej obecnej chwały.

Syberia kontynuuje galerię regionów i regionów naszej ojczyzny. A liryczny bohater ponownie zanurza się we wspomnieniach wojny, dzieciństwa, po czym z zainteresowaniem spogląda na swoich towarzyszy podróży. Osobne wersety wiersza adresowane są do kolegów pisarzy, pseudopisarzy, którzy nie wnikając w istotę wydarzeń, piszą na zamówienie powieści przemysłowe według tego samego podstawowego schematu fabularnego: „Patrzcie, powieść i wszystko jest w porządku: Pokazano metodę nowej masonerii, Zacofany zastępca, dorastający przed i idący do komunizmu dziadek.” Twardowski sprzeciwia się uproszczeniom w twórczości literackiej. Nawołuje, aby nie zastępować obrazu prawdziwej rzeczywistości rutynowymi schematami i szablonami. I nagle monolog lirycznego bohatera zostaje przerwany nieoczekiwanym okrzykiem. Okazuje się, że w tym samym przedziale podróżuje jego redaktor z poetą, który oświadcza: „I wyjdziesz na świat jak z obrazu, tak jak chciałem”. To komiksowe narzędzie fabularne pomaga autorowi poruszyć palący dla niego problem. W końcu sam A.T Twardowski, jak wiadomo, był nie tylko poetą, ale także przez długi czas szefem jednego z najlepszych sowieckich magazynów „Nowy Mir”. Miał okazję przyjrzeć się problemowi relacji autora i redaktora z obu stron. W końcu okazuje się, że redaktor był tylko wizją poety, niczym „zły sen”.

Syberia w odczuciu autora jawi się jako bezludna kraina, pokryta „surową ciemnością”. To „martwa kraina złej sławy”, „wieczna pustynia”. Patrząc na światła Syberii, liryczny bohater opowiada o tym, jak „z daleka przywieźli tu Kto jest porządkiem, Kto jest zasługą, Kto jest marzeniem, Kto jest nieszczęściem…”.

W tajdze na stacji Taishet liryczny bohater spotyka starego przyjaciela. Dawno, dawno temu życie rozdzieliło tę dwójkę ludzi. Ich przelotne spotkanie na dworcu staje się swoistym symbolem nieodwracalności upływu czasu i życia ludzkiego. Gdy tylko się spotkają, bohaterowie ponownie się rozstają i udają się w różne strony rozległej krainy.

Spory przewozowe i obrazy życia drogowego tworzą w wierszu niezbędne tło, na tle którego autor stara się postawić najpilniejsze problemy epoki. Opowiada o karierowiczostwie i zachęca młodych ludzi do zagospodarowywania niezamieszkanych terenów. Przykładem takiego ascetycznego aktu jest los młodej pary, która na wezwanie serca wyjeżdża z Moskwy do pracy na Syberii. Ponadto, podkreślając skalę i wielkość projektów rozwoju Syberii, Twardowski opowiada o budowie hydroelektrowni na Angarze.

Na zakończenie wiersza liryczny bohater przynosi swój łuk do Władywostoku z Matki Moskwy, z Matki Wołgi, od Ojca Uralu, z Bajkału, z Angary i całej Syberii. Powtórzenia i drobne przyrostki nadają zwrotce folklorystyczny wydźwięk. Poeta wyznaje miłość do ojczyzny, do ludzi i żegna się z czytelnikiem do ponownego spotkania. Autorowi udało się zrealizować w wierszu swój wspaniały plan: przedstawić uogólniony portret swojej ojczyzny i przekazać ascetycznego ducha epoki odwilży, zakres planów przemysłowych i szerokość duszy narodu rosyjskiego.

Najnowsze materiały w dziale:

Pobierz prezentację dotyczącą bloku literatury
Pobierz prezentację dotyczącą bloku literatury

Slajd 2 Znaczenie w kulturze Aleksander Blok jest jednym z najbardziej utalentowanych poetów „srebrnej epoki” literatury rosyjskiej. Jego twórczość została doceniona...

Prezentacja
Prezentacja „Idee pedagogiczne A

Slajd 1 Slajd 2 Slajd 3 Slajd 4 Slajd 5 Slajd 6 Slajd 7 Slajd 8 Slajd 9 Slajd 10 Slajd 11 Slajd 12 Slajd 13 Slajd 14 Slajd 15 Slajd 16 Slajd 17...

„Kultura artystyczna muzułmańskiego Wschodu
„Kultura artystyczna muzułmańskiego Wschodu

Jaki wpływ miał islam na rozwój architektury i sztuk pięknych ludów muzułmańskich? Opisz różne style...