Czy można nauczyć się rapu. Podstawowe zasady rapowania

Wysłaliśmy e-mailem artykuł, który naszym zdaniem może zainteresować początkujących wykonawców. Prześlij swoje materiały na adres, a my z przyjemnością opublikujemy je na naszej stronie internetowej.

Język rapu to mieszanka muzyki, rytmu, recytatywu i poezji. Aby wszystkie elementy były postrzegane harmonijnie, początkujący artysta będzie musiał ciężko pracować nad sobą. Spróbujmy wspólnie wymyślić, jak zostać raperem, który będzie słuchany i szanowany.

Nie trzeba dodawać, że oprócz wielkiej miłości do hip-hopu, przyszły artysta musi posiadać oczywiste umiejętności: wyczucie rytmu, słuch do muzyki, wyraźną dykcję, umiejętność pisania tekstów, a także charyzmę i zapadający w pamięć wygląd ? Poza tym trzeba po prostu przesłuchać tony rapu, zrozumieć podgatunki i poznać twórczość kultowych (i mniej ikonicznych) przedstawicieli hip-hopu. Pomoże Ci to wypracować własny kierunek, zrozumieć, co dokładnie lubisz i do kogo chciałbyś skierować swoje własne piosenki.

Najpierw musisz nauczyć się czuć muzykę. Włącz swój ulubiony utwór ulubionego artysty i spróbuj poczuć rytm. Jak brzmi beat, z jaką prędkością, jak padają na niego słowa. Staraj się czytać tekst razem z wykonawcą, trzymaj się zadanego rytmu, umieszczaj pauzy i akcenty, zmieścij się w czasie tak, jak robi to oryginał.

Języka rapu nie można nazwać prostym, więc najpierw naucz się na pamięć dowolnej piosenki, znajdź jej minus i przećwicz, powtórz styl artysty, przynieś własne triki. Pamiętaj, aby zapisać wynik i obiektywnie ocenić nagranie. Bardzo dobrą praktyką byłoby wykonanie jednego utworu w różnych rytmach, z inną melodią, a nawet rytmem. Celem takiego treningu jest rozwój i doskonalenie poczucia rytmu, nie banie się improwizacji i skupienie uwagi na sobie.

Spróbuj pisać własne teksty. Nie musisz urodzić się w getcie, żeby rapować, możesz pisać o bieżących sprawach i czerpać inspirację ze wszystkiego, co Cię otacza i co Cię martwi. Spróbuj obiektywnie ocenić owoce swojej kreatywności, czytaj wiersze znajomym i słuchaj krytyki, pomoże to osiągnąć lepszy wynik i przyzwyczaić się do publiczności.

Przeczytaj więcej dobrej literatury i poezji klasycznej. To poszerzy Twoje słownictwo, a Twój język rapu będzie wypełniony piękną grą słów i dowcipnymi metaforami. Staraj się unikać płaskich tekstów, upokarzających porównań, wulgarnej wypowiedzi (rapowanie bez przekleństw jest możliwe!), szanuj swojego słuchacza.

Zdobądź papierowy notatnik i zabierz go ze sobą wszędzie. Inspiracja może przyjść niespodziewanie, a pomysły szybko zostają zapomniane. Poza tym tekst pisany odręcznie i na papierze jest odbierany nieco inaczej niż ten pisany na komputerze. Napisz ołówkiem, przeczytaj ponownie wiersze, oceń je obiektywnie i w razie potrzeby edytuj.

Jak rapować: podstawy techniki

Dobre teksty i pompujący beat to ważne elementy sukcesu. Ale poza tym trzeba umieć zaprezentować materiał w taki sposób, aby wciągnąć słuchacza od pierwszych linijek. Jak rapować skutecznie, wyraźnie i zrozumiale?

Zaznacz spółgłoski. Powinny brzmieć mocniej i wyraźniej niż w mowie potocznej. Mów kompetentnie i pewnie, nie zgub zakończenia.

Pamiętaj, że rytm odgrywa główną rolę w rapowaniu. Nawet jeśli się zgubisz, złap rytm i kontynuuj.

Na występach staraj się zachowywać naturalnie, wybieraj wygodne ubrania, które podkreślą Twój wizerunek i nie krępują ruchów. Ale nie przesadzaj z gestami i ruchami, aby nie wyglądać komicznie.

Gdzie wystąpić?

Oczywiście artysty trzeba wysłuchać, więc przejrzyj kluby w Twoim mieście, które współpracują z nowicjuszami i zapukaj do drzwi.

Kolejnym wspaniałym wydarzeniem, które pozwoli Ci odkryć swój potencjał i pokazać się, jest bitwa rapowa. Nie jest tajemnicą, że to właśnie rapowa bitwa stała się punktem wyjścia dla wielu znanych raperów, takich jak Noize MC i Oxxxymiron. Udział w rapowych bitwach dostarcza niesamowitych wrażeń, podczas których można łatwo doskonalić umiejętności czytania i obserwować reakcję publiczności na Twoją twórczość, to dobry sposób na sprawdzenie się, nauczenie się pisania tekstów na dowolny temat. Rapowe bitwy twarzą w twarz są szczególnie popularne teraz (jak słynna już Versus Battle), kiedy masz okazję spojrzeć swojemu przeciwnikowi w oczy i udowodnić, że jesteś najlepszy. Jednak nie każdy ma odwagę wejść na scenę rywalizacji, ponieważ bitwy rapowe są często przeznaczone dla osób z pewnym doświadczeniem. Istnieje również lekka wersja takich wydarzeń - bitwy online i jeśli jest to Twoje pierwsze doświadczenie z publiczną rywalizacją, to lepiej od nich zacząć.

Nie należy omijać specjalnych szkół rapu, w których kompetentni i praktykujący specjaliści rozwiną Twój głos, rozwiną niezbędne umiejętności i zapewnią doskonały start w karierze muzycznej. Jedną z nich jest Szkoła Rapu Myrapgame, w której uczy Al Solo z grupy Bad Balance. Chłopaki regularnie prowadzą szkolenia i webinary z czytania, także te bezpłatne. Całkiem niedawno petersburski performer Kazhe Oboima otworzył własną szkołę rapu.

Koniecznie nagrywajcie swoje piosenki i publikujcie je w Internecie, czytajcie komentarze i słuchajcie publicznej krytyki, bo od tego zależy dalszy rozwój Waszej ścieżki twórczej.

Swoją drogą, kto wie lepiej o rapowaniu niż Eminem. Zapraszamy do obejrzenia filmu na ten temat od króla hip-hopu 😉

Rap od dawna cieszy się popularnością w Rosji i za granicą. Wyjaśnia to szczerość i emocjonalność rytmu i tekstów, które zapadają w pamięć. Dlatego wiele osób chce zostać raperami.

Nie ma uniwersalnych technik i metod, które uczą, jak rapować z talentem. I żaden ze znanych raperów nie chodził do szkoły muzycznej, gdzie go tego nauczył. Oznacza to, że każdy może nauczyć się pisać i czytać rap. Wymaga to chęci, wysiłku i codziennego treningu. Potrzebujesz 2 elementów: tekstu i rytmu. Naucz. Zawiera kilka wskazówek, które pomogą Ci samodzielnie opanować ten rodzaj kreatywności.

Pracuj z tekstem

Aby nauczyć się rapować, musisz go najpierw napisać. Wie to każdy szanujący się raper teksty muszą być jasne i szczere. Niektórzy rymują swoje emocjonalne doświadczenia lub piszą „przekomarzanie się”. To, co napiszesz, zależy od Ciebie. Pamiętaj jednak, że każda linijka musi trafić do serca słuchacza, aby wszystko zrozumiał. Tekst nowej piosenki może pojawić się w dowolnym miejscu i czasie, dlatego warto mieć przy sobie magnetofon, długopis i notatnik.

Nie używaj najbardziej skomplikowanych rymów, ponieważ rap jest rodzajem improwizacji. Oto kilka zasad rymowania:

Nie ma potrzeby rymowania czasownika z innym czasownikiem, na przykład trzymać się - krzyczeć. Używaj różnych części mowy. Najlepszą opcją byłoby czasownik + przymiotnik lub rzeczownik.
Użyj mniej więcej tej samej liczby sylab w każdym wersie. Test będzie brzmiał bardziej rytmicznie i płynniej.
Każda linijka powinna mieć jakieś znaczenie. I aby sam tekst był spójny i logiczny. Nie używaj rymów dla samego rymu, poświęć więcej czasu na wybieranie słów, zamiast używać tych, które brzmią lepiej.

Po napisaniu tekstu pokaż go bliskim: krewnym lub przyjaciołom. Bo tylko oni wyrażą właściwą krytykę Twojej pracy.

Kiedy już to wszystko zrobisz, musisz przejść do nauki czytania rapu, który napisałeś.

Odczyty tekstu

Okres pełnienia obowiązków w tym kierunku muzycznym – to najtrudniejsze, ale i najważniejsze. Czasami, mimo że teksty są doskonałe, kompozycja może nie rezonować. Pamiętaj, że rap to przede wszystkim gra rytmu i intonacji. Oto kilka wskazówek szkoleniowych:

Intonacja- To najważniejszy czynnik udanego występu. Włóż emocje w każde wypowiadane słowo. Aby to zrobić, poczuj to, co napisałeś. Połączenie pięknego tekstu i emocjonalnej lektury to klucz do sukcesu.
Technika czytania– to też nie jest nieistotny parametr. Decyduje o tym szybkość i dykcja wymowy. Dykcja rozwija się na różne sposoby: regularnie ćwicz artykulację, możesz rozmawiać z czymś w ustach, na przykład orzechami, próbuj wymawiać wiele łamańc językowych. Dla większości również ważne prędkość wymowy. Pamiętaj, że na początku nie będziesz mieć dużej prędkości. Najpierw pracuj nad jakością, a dopiero potem zwiększaj tempo. Prędkość przyjdzie z czasem.
Rytm jest podstawą rapu. Dlatego zwracaj uwagę na rozwijanie umiejętności opanowania rytmu. Czytanie często ma ten sam rytm, ale jest to tylko dla początkujących. Profesjonaliści zmieniają rytm w każdym nowym akcie. Ale nie zapominaj, że w żadnym wypadku nie odbiegaj od rozmiaru tekstu. Aby rozwinąć poczucie rytmu, możesz kupić metronom i stale czytać do niego teksty. Dla każdego nowego uderzenia tego urządzenia musi rozpocząć się nowa linia. Po chwili uderzenia metronomu pozostaną w Twojej głowie i będziesz mógł ćwiczyć teksty bez niego.

Takt (pasek) zawiera 4 bity (takty).

Nie jest to do końca trafna definicja, gdyż raperzy i muzycy mają różne znaczenia słowa „tak” (takt, zwrotka, zwrotka). Dla wielu raperów werset to dwie linijki tekstu (jeden pełny rym). W przypadku innych raperów jest to jedna linijka tekstu. Dla muzyka słowo bar (takt) w ogóle nie ma nic wspólnego z tekstem, ale kojarzy się z uderzeniami. To jest definicja, której będziemy używać.

Takt to czas potrzebny na odliczenie do 4 w rytm muzyki. Dotyczy to tylko muzyki napisanej w metrum 4/4, ale cała muzyka rapowa jest zapisywana w ten sposób. Z reguły uderzenia perkusji występują w drugim i czwartym takcie każdego taktu. Większość wersetów rapowych ma długość od 8 do 16 taktów. Linia to tekst wypowiadany przez rapera przez jeden rytm.

Podstawowe zasady rapowania

Każdy raper ma swój własny, niepowtarzalny styl rapowania, ale istnieje kilka ogólnych zasad, które pomagają ulepszyć rapowanie.

1. Policz sylaby

Liczenie sylab to najłatwiejszy sposób na ciągłe czytanie rapu, bez przerw. Liczba sylab w wierszu zależy od szybkości czytania, ale zazwyczaj jeden wiersz zawiera 10-16 sylab. Musisz starać się mieć tę samą liczbę sylab w wierszach. Na przykład, co się stanie, jeśli liczba sylab nie będzie się zgadzać. Poniższe wersy mają kilka dobrych elementów, ale efekt końcowy to kompletna katastrofa, rapowe teksty zawodzą.

poza tym wiesz, że mam więcej batonów niż w alejce ze słodyczami
w 7/11

Problem w tym, że druga linijka ma za dużo sylab. Podział jest następujący: pierwsza linia ma 14 sylab, druga linia ma 18 sylab. Ogólnie rzecz biorąc, ten schemat nie nadaje się do pisania normalnego tekstu rapowego.

Ale można to łatwo naprawić. Wystarczy usunąć około 4 sylaby z drugiej linii, aby nie zniekształcić jej znaczenia. Na początek usuniemy słowa „plus wiesz” z drugiej linijki. To zdanie nie jest wcale potrzebne, jest jedynie wypełniaczem, który ma wypełnić przestrzeń, po prostu przeszkadza. Zatem 3 sylaby są usunięte, teraz musisz usunąć jeszcze jedną sylabę. Pozwólcie, że zamienię „przejście ze słodyczami” na „przejścia ze słodyczami”, druga fraza jest o jedną sylabę krótsza, więc pozbyliśmy się jeszcze jednej sylaby. Oto co się stało:

Moje teksty są tak dobre, że Bóg czyta je w niebie,
Mam więcej batonów niż półek ze słodyczami w 11 lipca

To jest już dużo lepsze. Pierwsza linijka ma 14 sylab. Drugi wers również ma 14 sylab. Czytanie jest dużo płynniejsze. Większość zaawansowanych raperów, świadomie lub nie, umieszcza w swoich wersach taką samą liczbę sylab. Spójrz na przykład z „Riding Dirty” Chamillionaire’a, jego wielkiego singla z 2006 roku. Chamillionaire, utalentowany raper z Houston, który jako nastolatek przyjaźnił się z Paulem Wallem, zyskał ogólnokrajową sławę, gdy Houston przejęło scenę hiphopową pod koniec 2005 roku. Dzięki „Mixtape Messiah” Chamillionaire zasłynął swoim głębokim, wszechstronnym głosem i żywymi tekstami.

Liczba sylab w wierszach
Houston w Teksasie, możesz sprawdzić moje tagi 9
Pociągnij mnie i spróbuj sprawdzić moją płytę 9
schowek na rękawiczki, muszę zabrać gotówkę 9
bo nieuczciwi gliniarze próbują szybko nadejść 10

W tych wersach Chamillionaire używa tej samej liczby sylab, z wyjątkiem ostatniej linijki, w której używa dwukrotnie więcej czasu na słowa wprowadzające przyczyny wersu. Jeśli, podobnie jak Chamillionaire, umieścisz taką samą liczbę sylab w wierszach tekstu, nie będą one już szarpane i niezręczne. Czasami jednak raperzy umieszczają w wierszach różną liczbę sylab, aby je zmieszać, ale robią to celowo.

To jest artykuł: „Jak poprawnie rapować?” przybliży Cię trochę do najlepszej ms. Ale wszystko zależy od praktyki, to literatura do nauki prawidłowego rapowania i nie jest faktem, że po jej przeczytaniu będziesz rapował poprawnie.

Rap to trudny gatunek muzyczny, wymagający od wykonawcy nie tylko talentu, ale także doskonałej techniki. Powiemy Ci dalej, jak nauczyć się trudnej umiejętności rapu.

Co trzeba zrobić, żeby zrobić dobry rap?

Rap to recytatyw artystyczny wymawiany w rytm wybranego utworu muzycznego. Nie każdy wykonawca jest w stanie pracować w tym kierunku muzycznym. Aby naprawdę czytać rap w wysokiej jakości, profesjonalny i interesujący sposób, potrzebujesz:

Mają dobrze rozwinięte płuca. Dzięki temu będziesz mógł bez wahania wymawiać długie zdania na jednym oddechu. Aby to zrobić, biegaj i pływaj. Naucz się wstrzymywać oddech na kilka minut.
Mają nienaganną dykcję. Rap to szybka recytacja form poetyckich i jeśli wymówisz słowa niewyraźnie, pogniecione, to słuchacze po prostu nie będą w stanie zrozumieć, o czym rapujesz. Łamańce językowe pomogą rozwinąć dykcję.
Wiedzieć, jak pracować głosem. Umiejętność różnicowania barwy podczas czytania, obniżania i podwyższania tonacji, mówienia nieco ochrypłego lub wręcz przeciwnie, bardzo cicho i płynnie, jest niezwykle ważna dla pięknego, emocjonalnego wykonania. Poznaj wszystkie możliwości swojego głosu i staraj się maksymalnie rozwijać umiejętności, jakie daje natura.
Miej charyzmę. Prawdziwy raper z pewnością wie, jak doskonale współpracować z publicznością. Przekazuje znaczenie słów poprzez mimikę, gesty, oczy i wewnętrzne komunikaty energetyczne. Naucz się całkowicie wyzwolić na scenie, flirtuj z publicznością tam, gdzie to konieczne, przekonaj ją do czegoś swoją muzyką i występem.
Bycie na czasie oznacza zrozumienie, które tematy są najbardziej istotne i interesujące dla słuchaczy. Jednocześnie bardzo ważne jest, aby nauczyć się odróżniać teksty wysokiej jakości od powierzchownych, niepoważnych i fałszywych.

Pierwsze etapy szkolenia

Naucz się terminologii rapowej. Pozwoli to w przyszłości lepiej zrozumieć znaczenie serwisów tematycznych, artykułów, magazynów poświęconych temu stylowi muzycznemu.
Uważnie przestudiuj twórczość uznanych mistrzów wybranego gatunku rapu. Jednocześnie warto zapoznać się z artykułami opisującymi stosowaną technikę MC i styl wykonania.
Napisz sobie kilka ćwiczeń rozwijających dykcję i poświęć kilka godzin dziennie na praktykę.
Naucz się czuć rytm. Aby to zrobić, włącz rap i cicho powtarzaj słowa za wykonawcą, starając się jak najdokładniej wejść w tempo utworu.
Nauczywszy się wyraźnie i szybko wymawiać frazy wersetów rapowych do muzyki, zwróć uwagę na kunszt prezentacji utworu. Pracuj z mimiką i gestami. Pomocne będą tutaj nagrania wideo występów znanych MC.
Opanuj złożone techniki rapowania, dzięki którym Twój występ będzie naprawdę profesjonalny i piękny.

Techniki rapowania

Dlatego czcigodni profesjonaliści krytycznie odnoszą się do rosyjskiego rapu, ponieważ bardzo często używa on tak zwanych „kwadratowych” rymów. Mamy tu na myśli wyraźne nałożenie tekstu pod określonymi fragmentami podkładu – czyli na każdy takt, który składa się z 4 bitów, przypadają 4 linie tekstu. Ta technika jest odpowiednia dla początkujących, ale dla profesjonalistów jest ona nieodpowiednia. Solidny rap to umiejętność tworzenia złożonych rymów, które zaczynają się lub kończą nieco przed lub po końcowym takcie taktu. Aby to zrobić, musisz nauczyć się rozciągać lub odwrotnie „wycinać” poszczególne słowa i używać innych technik.

Podwójny czas i szybki przepływ. Są to techniki, w których czytanie tekstu jest 1,5, 2 lub więcej razy szybsze niż rytm uderzeń. Dodatkowo możesz nieznacznie przyspieszyć lub spowolnić czytanie poszczególnych sylab wyrazu.
Tung Twist. Jest to dość złożona technika, w której jedna lub więcej sylab w słowie powtarza się kilka razy.
Tryplet. Jest to metoda czytania rapu wykorzystująca Double Time/Fast-Flow, Tung Twist i inne podobne techniki, które sprawiają, że czytanie jest przerywane, a przez to bardziej emocjonalne i interesujące.

Następujące techniki, związane z umiejętnością tworzenia tekstów, również znacznie poprawiają czytanie rapu:

Pisownia. Użycie nie tylko odpowiednio brzmiących słów w ramach rymowania, ale wyrazistych wyrażeń charakterystycznych dla współczesnego rapu, to zupełnie specyficzna, „markowa” gra słów.
Linia dziurkowania. Termin ten oznacza położenie nacisku semantycznego na frazę kończącą kwadrat. Zwykle osiąga się to poprzez porównywalny obrót.

Czytając teksty, używaj różnych intonacji. Czytaj stopniowo do szczytu, a następnie w dół. Lub czytaj linie falami. Na przykład jedna linia rośnie, druga maleje.
Poczuj ton muzyki i spróbuj podkreślić go w swoim rapie. W tym celu wskazane jest przestudiowanie przynajmniej podstawowej teorii muzyki i utrwalenie jej poprzez słuchanie utworów o różnych tonacjach.
Jeśli nagrywasz utwór, nie zapomnij o chórkach. Dzięki temu praca stanie się jeszcze bardziej kolorowa i klimatyczna. Do przetwarzania wpisów chórków wygodnie jest używać w szczególności programów Adobe Audition i Sound Forge.
Wykonaj swoje pieśni przed występem. Aby to zrobić, weź niski dźwięk i śpiewaj przez minutę literę „A”, jakbyś był na wizycie u terapeuty, pokazując mu gardło. Staraj się, aby dźwięk był równy. Następnie weź wyższą nutę i zaśpiewaj „E”. Potem jeszcze wyżej - „ja”. Następnie należy przyjąć dźwięk niższy niż w przypadku „A”, zaśpiewać „O” i na koniec jeszcze niższe „U”. W rezultacie poświęcisz tylko 5 minut (po jednej na każdy dźwięk), ale doskonale przygotujesz swoje akordy do występu.

Sugerujemy również przeczytanie innych artykułów na ten temat.

Nie jest tajemnicą, że profesjonalni raperzy nie lubią rozmawiać o sekretach swoich umiejętności, niestrudzenie podkreślając, że wszystko osiągnęli tylko dzięki talentowi, pracy i determinacji. Ale wielu młodych ludzi jest bardzo zaniepokojonych pytaniem, jak nauczyć się rapu. Dlatego postanowiliśmy trochę pomóc początkującym wykonawcom, którzy chcą wyrazić się w tym popularnym dziś kierunku muzycznym.

Zacznijmy od tego, że każdy raper ma swój charakterystyczny styl rapowania – szczególny sposób wykonania charakterystyczny dla danego stylu muzycznego. Ale dla każdego artysty ważne jest, aby trafić w rytm. To nie jest takie proste. Pomimo tego, że melodie rapowe na pierwszy rzut oka wydają się dość prymitywne, są bardzo rytmiczne i ważne do uchwycenia. Rozpocznij swój trening od pobrania ulubionej piosenki z podkładem (bez tekstu), którego sposób wykonania już dobrze znasz, i spróbuj do niej rapować. Jednocześnie wcale nie jest konieczne, aby czytanie było identyczne z oryginalnym - możesz rozciągać słowa, dodawać własne intonacje i robić pauzy. Generalnie nie bójcie się eksperymentować, bo na razie to tylko trening, a zarazem poszukiwanie własnego „ja” w rapie.

Jeśli słuchasz tego od dłuższego czasu, prawdopodobnie zauważyłeś, jak szybko niektórzy wykonawcy czasami czytają. To jak łamańce językowe przy akompaniamencie muzyki. Jednocześnie wszystkie słowa są dla Ciebie doskonale słyszalne i zrozumiałe. Dlatego jeśli masz problemy z dykcją, pojawiają się jakieś wady, jąkanie, zadziory, to jest to wyjątkowo niekorzystne dla Twojej kariery. Możesz pisać wspaniałe teksty i muzykę, ale słuchacze po prostu nie będą w stanie zrozumieć, co chcesz im przekazać poprzez swoje piosenki. Nad dykcją możesz i powinieneś pracować nie mniej niż prezenterzy wiadomości i inne programy radiowe i telewizyjne. Zacznij od tradycyjnych ćwiczeń – łamańców językowych o różnym stopniu trudności.

Niektórzy początkujący wykonawcy mają problemy z oddychaniem. Może być kilka przyczyn - palenie, astma itp. To też nie jest dobrze, bo lekturę w niektórych miejscach utworu należy przeprowadzić, jak to się mówi, na jednym tchu. A jeśli w studiu podczas nagrywania piosenek uda się to jakoś „poprawić”, to na koncercie na żywo nie da się od tego wyjść. Powinieneś rozwijać swoją zdolność oddychania. Możesz zacząć od rzucenia palenia, a następnie uprawiać sport, jogę, wykonywać różne ćwiczenia oddechowe i gimnastykę (na przykład oxysize). Poza tym ważne jest, aby teksty pisać poprawnie, tak aby w określonych miejscach były pauzy, żeby była możliwość zaczerpnięcia oddechu.

Emocje powinny być obecne w ogóle w każdej piosence, niezależnie od tego, czy w rapie, z jego tekstami o orientacji społecznej, politycznej i innych, powinno być ich jeszcze więcej. Ponadto emocje pomagają przekazać publiczności znaczenie piosenki, Twoje słowa i przemyślenia dotyczące problemu poruszonego w utworze. Dlatego sam musisz nie tylko zrozumieć, ale także poczuć to, o czym śpiewasz, doświadczyć tego. I nie ma znaczenia, jakiego rodzaju są to emocje (radość, wstręt, złość, litość, beznadziejność itp.). Najważniejsze, że po prostu istnieją. Powinieneś także się w tym szkolić. Spróbuj na przykład wypowiedzieć proste wyrażenia („Kocham Cię” lub „Mam laptopa”) wyrażające różne emocje (zmęczenie, złość, radość, strach itp.).

Rap: dostarczanie i śpiewanie

Prezentacja i śpiew to ważne elementy, które razem nadają kompozycjom dynamiki i ożywiają je. Pierwsza to głośna lektura, ale nie dochodząca do krzyku czy wrzasku, co charakteryzuje się emocjonalnością. Należy go także rozwijać ćwicząc głos, który podczas występu na żywo bardzo łatwo jest złamać.

Śpiewanie reprezentuje przejście od czytania do półśpiewu. Takich przykładów nie brakuje w piosenkach zagranicznych raperów, a także w naszym Noise MC, kiedy po przeczytanej zwrotce następuje bardzo melodyjny refren. Dlatego nie wystarczy nauczyć się czytać, trzeba jeszcze znać choć podstawy śpiewu.