Biografia Borysa Leonidowicza Pasternak w skrócie najważniejsza. Biografia Borysa Pasternaka

PASTERNAK, BORYS LEONIDOWICZ (1890−1960), rosyjski poeta, prozaik, tłumacz. Urodzony 10 lutego 1890 w Moskwie.
Wszystko zaczęło się od muzyki. I malowanie. Matka przyszłej poetki, Rosalii Isidorovny Kaufman, była wspaniałą pianistką, uczennicą Antona Rubinsteina. Ojciec - Leonid Osipowicz Pasternak, znany artysta, który ilustrował dzieła Lwa Tołstoja, z którym był bliskim przyjacielem.
Duch kreatywności zamieszkał w mieszkaniu Pasternaków jako główny, idolizowany członek rodziny. Często odbywały się tu koncerty domowe z udziałem uwielbianego przez Borysa Aleksandra Skriabina. „Najbardziej na świecie kochałem muzykę, bardziej niż kogokolwiek innego, Skriabinie” – wspominał później. Chłopiec był przeznaczony do kariery muzyka. Jeszcze w gimnazjum ukończył 6-letnie studia na wydziale kompozycji konserwatorium, ale... W 1908 roku Borys porzucił muzykę na rzecz filozofii. Nie mógł sobie wybaczyć, że nie miał absolutnego słuchu muzycznego.
Młody człowiek wstąpił na wydział filozofii wydziału historyczno-filologicznego Uniwersytetu Moskiewskiego. Wiosną 1912 roku, korzystając z zaoszczędzonych przez matkę pieniędzy, wyjechał na dalsze studia do niemieckiego miasta Marburg, ówczesnego ośrodka myśli filozoficznej. „To jest jakiś rodzaj nudnego napięcia archaiczności. A to napięcie tworzy wszystko: zmierzch, pachnące ogrody, schludna samotność południa, mgliste wieczory. Historia staje się tu ziemią” – tak Pasternak w jednym z listów do ojczyzny opisał ukochane na zawsze miasto.
Szef marburskiej szkoły filozofów neokantowskich Hermann Cohen zasugerował, aby Pasternak pozostał w Niemczech w celu uzyskania doktoratu. Kariera filozofa nie mogła być bardziej udana. Jednak ten początek nie miał się spełnić. Po raz pierwszy młody człowiek poważnie zakochuje się w swojej byłej studentce Idzie Wysockiej, która przyjechała do Marburga z siostrą, aby odwiedzić Pasternaka. Poezja przejmuje całą jego istotę.
wzdrygnąłem się. Chodziłem i wyłączałem.
Trząsłem. Właśnie złożyłem ofertę -
Ale jest już za późno, odeszłam i teraz jestem odrzucona.
Jaka szkoda jej łez! Jestem bardziej błogosławiony niż święty.
Wyszedłem na plac. Można mnie było policzyć
Drugi urodzony. Co trochę
Żyła i nie zważając na mnie,
W swoim pożegnalnym znaczeniu wzrosło.
(Marburg)
Wiersze pojawiały się już wcześniej, ale dopiero teraz ich żywioł wzmógł się z taką siłą, nieodparcie, z takim entuzjazmem, że nie sposób było mu się oprzeć. Później w autobiograficznym opowiadaniu Bezpieczne postępowanie (1930) poeta próbował uzasadnić swój wybór, a jednocześnie zdefiniować ten element, który nim zawładnął – przez pryzmat filozofii: „Przestajemy poznawać rzeczywistość. Pojawia się w jakiejś nowej kategorii. Kategoria ta wydaje nam się własną, a nie naszym państwem. Oprócz tego stanu wszystko na świecie ma nazwę. Tylko że nie ma nazwy i jest nowy. Próbujemy to nazwać. Okazuje się, że to sztuka.”
Po powrocie do Moskwy Pasternak wkroczył w kręgi literackie, kilka wierszy, które nie zostały później przez niego wydane, zostało po raz pierwszy opublikowanych w almanachu Teksty. Wraz z Nikołajem Asejewem i Siergiejem Bobrowem poeta organizuje grupę nowych lub „umiarkowanych” futurystów - „Wirówka”.
W 1914 roku ukazał się pierwszy tomik wierszy Pasternaka Bliźniaki w chmurach. Tytuł był zdaniem autora „głupio pretensjonalny” i został wybrany „w celu naśladowania kosmologicznych zawiłości, które wyróżniały tytuły książek Symbolistów i nazwy ich wydawnictw”. Poeta dokonał później znaczących przeróbek wielu wierszy z tego tomu, a także następnego (Ponad barierami, 1917), pozostałych zaś nie doczekał się już wznowienia.
W tym samym roku 1914 poznał Włodzimierza Majakowskiego, któremu przeznaczone było odegrać ogromną rolę w losach i twórczości wczesnego Pasternaka: „Sztukę nazywano tragedią” – pisał w Bezpiecznym postępowaniu. – Tragedię nazwano Włodzimierzem Majakowskim. W tytule kryło się genialnie proste odkrycie, że poeta nie jest autorem, ale podmiotem tekstów zwracających się do świata w pierwszej osobie.”
„Czas i wspólnota wpływów” zadecydowały o relacji obu poetów. To właśnie podobieństwo gustów i upodobań, przeradzające się w zależność, nieuchronnie pchnęło Pasternaka do poszukiwania własnej intonacji, własnego spojrzenia na świat.
Marina Cwietajewa, która poświęciła Pasternakowi i Majakowskiemu artykuł Epopeja i teksty współczesnej Rosji (1933), różnicę w ich poetyce określiła wersem Tyutczewa: „Wszystko jest we mnie i ja jestem we wszystkim”. Jeśli Władimir Majakowski – pisała – „jestem we wszystkim”, to oczywiście Borys Pasternak jest „wszystkim we mnie”.
Właściwy „nieogólny wyraz twarzy” odnaleziono w trzeciej książce „Moja siostra – Życie” (1922). To nie przypadek, że Pasternak rozpoczął od niej swoją twórczość poetycką. Książka zawierała wiersze i cykle z 1917 roku i była, podobnie jak rok ich powstania, prawdziwie rewolucyjna – tyle że w innym, poetyckim znaczeniu tego słowa:
To fajny gwizdek,
To trzask pokruszonych kry lodowych,
To jest noc, która chłodzi liść,
To pojedynek dwóch słowików.
(Definicja poezji)
Wszystko w tych wersetach było nowe. Stosunek do natury jest jakby od wewnątrz, od oblicza natury. Postawa wobec metafory przesuwająca granice opisywanego tematu – czasem aż do nieskończoności. Stosunek do kobiety, którą kocham, która... przyszła z krzesłem jak z półki, odebrała mi życie i zdmuchnęła kurz.
Podobnie jak „zakurzone życie” w tych wersach, wszystkie zjawiska naturalne są u Pasternaka obdarzone cechami, które nie są dla nich charakterystyczne: burza, świt, wiatr są humanizowane; toaletka, lustro, umywalka ożywają – światem rządzi „wszechmocny bóg detali”:
W holu rozciąga się ogromny ogród,
Przykłada pięść do toaletki,
Biega na huśtawce, łapie, przewraca się,
Trzęsie się, ale nie tłucze szkła!
(Lustro)
„Efekt Pasternaka jest równy efektowi snu” – napisała Cwietajewa. – Nie rozumiemy go. Wpadamy w to. Podpadamy pod to. Wpadamy w to... Rozumiemy Pasternaka tak, jak rozumieją nas zwierzęta.” Każda drobnostka otrzymuje potężny ładunek poetycki, każdy obcy przedmiot doświadcza przyciągania orbity Pasternaka. To jest „wszystko we mnie”.
Emocjonalny nurt Mojej siostry – życia, wyjątkowej w literaturze rosyjskiej powieści lirycznej, podchwyciła kolejna książka Pasternaka Motywy i wariacje (1923). Podniosłem i pomnożyłem:
nie trzymam. Idź zrobić coś dobrego.
Idź do innych. Werter został już napisany,
A w te dni powietrze pachnie śmiercią:
Otwórz okno, aby otworzyć żyły.
(Przerwa)
Tymczasem epoka postawiła literaturze własne okrutne wymagania - „zawiłe”, „niejasne” teksty Pasternaka nie były honorowe. Próbując zrozumieć bieg historii z punktu widzenia rewolucji socjalistycznej, Pasternak sięga po epos – w latach 20. stworzył wiersze Wysoka choroba (1923–1928), Dziewięćset piąty (1925–1926), porucznik Schmidt (1926-1927), powieść z wierszami Spectorsky'ego (1925-1931). „Wierzę, że epopeja inspirowana jest czasem, dlatego… przechodzę od myślenia lirycznego do epopei, choć jest to bardzo trudne” – napisał poeta w 1927 roku.
Wraz z Majakowskim, Asejewem, Kamenskim Pasternak był w tych latach członkiem LEF („Lewy Front Sztuki”), który głosił utworzenie nowej sztuki rewolucyjnej, „sztuki budującej życie”, która powinna spełniać „ porządek społeczny” i przybliżyć literaturę masom. Stąd odwołanie do tematu pierwszej rewolucji rosyjskiej w wierszach Porucznik Schmidt, Dziewięćset pięć, stąd odwołanie do postaci współczesnego, zwykłego „człowieka bez zasług”, który niechętnie stał się świadkiem ostatniej rewolucji rosyjskiej , uczestnik wielkiej Historii - w powieści Spectorsky'ego. Jednak nawet tam, gdzie poeta wciela się w rolę narratora, czuć swobodny oddech liryka, nieskrępowany żadną formą:
Było dwadzieścia cztery. Grudzień
Było ciężko, przyciśnięte do okna wyświetlacza.
I zrobiło się zimno, jak odcisk miedzianej monety
Guz jest ciepły i niestabilny.
(Spectorski)
Przyzwyczajony do kierowania się słusznością swoich uczuć, Pasternak z trudem radzi sobie w roli „nowoczesnego” i „na czasie” poety. W 1927 opuścił LEF. Jest zniesmaczony społeczeństwem „ludzi o fikcyjnej reputacji i fałszywych, bezpodstawnych twierdzeniach” (a takich postaci w kręgu Majakowskiego było mnóstwo); Poza tym Pasternak jest coraz mniej usatysfakcjonowany postawą lefowitów „sztuka na temat dnia”.
Na początku lat 30. jego poezja przeżyła „odrodzenie”. Książka pod tym tytułem ukazała się w 1932 roku. Pasternak ponownie gloryfikuje rzeczy proste i ziemskie: „ogrom mieszkania, który wywołuje smutek”, „zimowy dzień w rozsuniętych zasłonach”, „przeszywający krzyk wierzby” drzewa”, „nasza codzienna nieśmiertelność”… Odmienia się jednak także jego język: upraszcza się składnia, idea krystalizuje się, znajdując oparcie w prostych i zwięzłych formułach, które z reguły pokrywają się z granicami poezji linia. Poeta radykalnie zmienia swoją wczesną twórczość, uznając ją za „dziwną mieszaninę przestarzałej metafizyki i raczkującego oświecenia”. Pod koniec życia podzielił wszystko, czego dokonał, na okres „przed 1940 r.” i „po”. Opisując pierwszą w eseju Ludzie i sytuacje (1956−1957) Pasternak pisał: „Mój słuch psuły wówczas fanaberie i zakłócenia wszystkiego, co znane, co panowało dookoła. Wszystko, co normalnie zostało powiedziane, odbiło się ode mnie. Zapomniałem, że słowa same w sobie mogą coś zawierać i coś znaczyć, poza bibelotami, z którymi zostały zawieszone... We wszystkim szukałem nie esencji, ale obcego dowcipu. Jednak już w 1931 roku Pasternak zrozumiał, że: W doświadczeniu wielkich poetów istnieją cechy naturalności, że nie sposób po ich doświadczeniu nie popaść w zupełną niemowę. W pokrewieństwie ze wszystkim, co istnieje, mając pewność i znając przyszłość w życiu codziennym, Nie sposób nie popaść w koniec, jak w herezję, w niesłychaną prostotę. (Fale) „Cechy tej naturalności” w Drugich Narodzinach są tak oczywiste, że stają się synonimem absolutnej niezależności, wyprowadzającej poetę poza wszelkie przepisy i zasady. A zasady gry w latach 30. były takie, że nie można było normalnie pracować, a jednocześnie trzymać się z daleka od „wielkiego projektu budowlanego”. W tych latach Pasternak prawie nie jest publikowany. Osiedliwszy się w daczy w Peredelkinie w 1936 r., aby wyżywić rodzinę, zmuszony był do tłumaczenia. Tragedie Szekspira, Faust Goethego, Maria Stuart Schillera, wiersze Verlaine'a, Byrona, Keatsa, Rilkego, poetów gruzińskich... Dzieła te weszły do ​​literatury na równi z jego dziełem oryginalnym. W czasie wojny, oprócz tłumaczeń, Pasternak stworzył cykl Wierszy o wojnie, zawarty w książce O wczesnych pociągach (1943). Po wojnie wydał jeszcze dwa tomiki poezji: Przestrzeń Ziemi (1945) i Wybrane wiersze i wiersze (1945). W latach 30. i 40. Pasternak niestrudzenie marzył o naprawdę wielkiej prozie, o książce, która „jest sześciennym kawałkiem gorącego, dymiącego sumienia”. Już pod koniec lat 10. zaczął pisać powieść, która nieukończona stała się historią Childhood of Eyelets – historią dorastającej nastolatki. Opowieść została wysoko oceniona przez krytyków. Poeta Michaił Kuzmin umieścił to nawet nad poezją Pasternaka, a Marina Cwietajewa nazwała tę historię „genialną”. A od 1945 do 1955 roku, w agonii, nie pisano nic - narodziła się powieść Doktor Żywago, w dużej mierze autobiograficzna opowieść o losach rosyjskiej inteligencji w pierwszej połowie XX wieku, zwłaszcza podczas wojny domowej. Główny bohater, Jurij Żywago, jest bohaterem lirycznym poety Borysa Pasternaka; Jest lekarzem, ale po jego śmierci pozostał cienki tomik wierszy, który stanowi końcową część powieści. Wiersze Jurija Żywago oraz późniejsze wiersze z cyklu Kiedy szaleje (1956–1959) stanowią zwieńczenie twórczości Pasternaka, jego testament. Ich styl jest prosty i przejrzysty, ale to nie czyni go uboższym od języka wczesnych książek: Śnieg na rzęsach jest mokry, W oczach jest melancholia, A cały twój wygląd jest harmonijny z jednej części. Jak żelazem zamoczonym w antymonie, przecinali moje serce. (Data) O tę jasną klarowność poeta zabiegał przez całe życie. Tymi samymi poszukiwaniami w sztuce zajmuje się także jego bohater, Jurij Żywago: „Przez całe życie marzył o oryginalności, wygładzonej i wyciszonej, na zewnątrz nierozpoznawalnej i ukrytej pod osłoną powszechnie używanej i znanej formy, przez całe życie zabiegał rozwijać powściągliwy, bezpretensjonalny styl, w którym czytelnik i słuchacz opanowują treść, nie zauważając, w jaki sposób ją przyswajają. Przez całe życie dbał o niepozorny styl, który nie przyciągał niczyjej uwagi i był przerażony tym, jak daleko był od tego ideału. W 1956 Pasternak przeniósł powieść do kilku magazynów i do Goslitizdat. W tym samym roku Doktor Żywago trafił na Zachód, a rok później został wydany w języku włoskim. Rok później powieść ukazała się w Holandii – tym razem w języku rosyjskim. W domu atmosfera wokół autora stawała się coraz bardziej gorąca. 20 sierpnia 1957 r. Pasternak pisał do ówczesnego ideologa partyjnego D. Polikarpowa: „Jeśli prawdę, którą znam, trzeba odkupić cierpieniem, to nie jest to nowe i jestem gotowy przyjąć wszystko”. W 1958 roku Pasternak otrzymał Nagrodę Nobla „za wybitne zasługi dla współczesnej poezji lirycznej i na tradycyjnym polu wielkiej prozy rosyjskiej”. Od tego momentu rozpoczęły się prześladowania pisarza na szczeblu państwowym. Werdykt kierownictwa partii brzmiał: „Przyznanie nagrody za nędzne artystycznie, złe dzieło, przepełnione nienawiścią do socjalizmu, jest wrogim aktem politycznym skierowanym przeciwko państwu sowieckiemu”. Pasternak został wydalony ze Związku Pisarzy Radzieckich, co oznaczało śmierć literacką i społeczną. Poeta był zmuszony odmówić przyjęcia nagrody honorowej. W Rosji Doktor Żywago ukazał się dopiero w 1988 roku, prawie 30 lat po śmierci autora 30 maja 1960 roku w Peredelkinie. Zakończywszy powieść Pasternak podsumował swoje życie: „Wszystko jest rozwikłane, wszystko jest nazwane, proste, przejrzyste, smutne. Po raz kolejny... nadano definicje rzeczom najcenniejszym i najważniejszym, ziemi i niebu, wielkiemu żarliwemu uczuciu, duchowi twórczości, życiu i śmierci...”

Opcja 2

Pasternak Borys Leonidowicz urodził się 10 lutego 1890 roku w Moskwie. Jego ojciec L. O. Pasternak był znanym artystą, a matka R. I. Kaufman zawodowo grała na fortepianie. Ojciec Borysa ściśle komunikował się i współpracował z Lwem Tołstojem, ilustrując dzieła pisarza. Rodzina często gościła koncerty Aleksandra Skriabina. Równolegle z nauką w gimnazjum studiował kompozycję na 6-letnim kursie konserwatorium.

Wiedząc, że nie ma absolutnego słuchu muzycznego, w 1908 roku zdecydował się na studia filozoficzne na Wydziale Historyczno-Filologicznym Uniwersytetu Moskiewskiego. W 1912 wyjechał do Niemiec, aby kontynuować naukę w mieście Marburg, gdzie później Hermann Cohen, szef szkoły filozofów neokantowskich, zaproponował Pasternakowi uzyskanie tytułu doktora nauk ścisłych. Ale zakochuje się w Idzie Wysockiej, swojej byłej uczennicy, i wraca do Moskwy.

Pierwsze publikacje wierszy Pasternaka miały miejsce w almanachu „Tekstyki”. Bierze udział w tworzeniu neofuturystycznej grupy „Centrifuge”. Pierwszy zbiór poezji „Bliźniak w chmurach” został zaprezentowany czytelnikom w 1914 roku. Ale Pasternak dopiero trzecią książkę „Moja siostra – życie” (1922) uznał za początek swojej twórczej kariery. W latach dwudziestych XX wieku próbuje pisać wiersze. W 1927 wstąpił do „Lewicowego Frontu Sztuki” (LEF), który zajmował się rozpowszechnianiem literatury wśród zwykłych ludzi, ale do końca roku odmówił członkostwa.

W latach 30 O komunizmie trzeba było pisać, więc Pasternak praktycznie nie publikował. W 1936 roku udał się do swojej daczy w Pieredelkinie i za pieniądze zaczął tłumaczyć dzieła pisarzy zagranicznych na język rosyjski. W czasie II wojny światowej napisał zbiór wierszy „W pierwszych pociągach” (1943), a pod koniec wojny „Przestrzeń ziemska” i „Wybrane wiersze i wiersze”. Od 1945 roku, przez 10 lat, Pasternak pisze powieść „Doktor Żywago”. W 1956 roku powieść ukazała się w kilku czasopismach oraz w wydawnictwie Goslitizdat. Powieść ta ukazała się także na Zachodzie, a rok później została przetłumaczona na język włoski. W 1957 roku w Holandii ukazało się rosyjskie wydanie Doktora Żywago. W Związku Radzieckim powieść „Doktor Żywago” ukazała się w 1988 roku, 30 lat po śmierci poety.

Esej na temat literatury na temat: Krótka biografia Pasternaka

Inne pisma:

1. 1) Rola wierszy Ju Żywago w powieści. 2) Relacja człowieka z epoką rewolucyjną w powieści. Byliśmy ludźmi. Jesteśmy epokami. Zostaliśmy potrąceni i pędziliśmy w karawanie, Jak tundra pod westchnieniem czułka, I pęd tłoków i podkładów. Pasternak B. L. Pasternak Czytaj więcej ......
2. Borys Leonidowicz Pasternak odzwierciedlił w swojej twórczości wiele wydarzeń XX wieku. Jego los, podobnie jak los wielu poetów tego pokolenia, był bardzo trudny. Musiał przeżywać wzloty i upadki, zwycięstwa i porażki. Być może zatem za twórczością Pasternaka Czytaj więcej......
3. B. L. Pasternak odzwierciedlił w swojej twórczości wiele wydarzeń XX wieku. Jego los, podobnie jak los wielu poetów tego pokolenia, był bardzo trudny. Musiał przeżywać wzloty i upadki, zwycięstwa i porażki. Być może zatem za twórczością Pasternaka Czytaj więcej......
4. Te wersety Pasternaka wyglądają jak motto do powieści Doktor Żywago, nad którą Borys Leonidowicz pracował przez około ćwierć wieku. Wydawało się, że powieść pochłonęła jego najbardziej intymne myśli i uczucia. A teraz, w schyłkowych latach, powieść jest już ukończona, ostateczna wersja jest przygotowywana do druku, ale Czytaj więcej......
5. Zawsze trudno jest mówić o jednym wierszu w twórczości jakiegokolwiek poety: wyrażał się on we wszystkim, co pisał. Jeszcze trudniej jednak mówić o poecie, który miał zostać muzykiem. Boris Pasternak kochał muzykę A. N. Skriabina i przez sześć lat studiował poważnie Czytaj więcej......
6. Lara Charakterystyka bohatera literackiego Lara (Antipova Larisa Fedorovna) jest córką belgijskiego inżyniera i zrusyfikowanej Francuzki Guichard. L. jest dobry, zdaniem Żywago, „przez tę nieporównywalnie czystą i szybką linię, którą twórca za jednym zamachem okrążył całość od góry do dołu”. Przybycie po śmierci Czytaj więcej ......
7. Luty! Weź atrament i płacz... B. Pasternak Uczeń Skriabina, sam wspaniały muzyk, Pasternak w swoich wierszach lirycznych jest zarazem muzyczny i prosty. Jeśli dodamy do tego główną cechę Skriabina - kolor, to oprócz koloru, który jest zawsze obecny, druga cecha Czytaj więcej ......
8. Szum ucichł. Wyszedłem na scenę. Opierając się o framugę drzwi, wyłapuję odległe echo tego, co wydarzy się za mojego życia. B. Pasternak Teksty Borysa Pasternaka – piękne, filozoficzne, afirmujące życie, niepohamowane – pomogły mi, podobnie jak wielu innym osobom znającym Czytaj więcej ......

Zamknięty w ramionach Pasternaka

Objętość czerwono-biała

Każdy z nas ma swoje preferencje co do gatunków, autorów i książek (niech żyją różnice!). Nie tylko pewnego dnia wpadliśmy w czyjeś rutynę, ale sami utorowaliśmy drogę do tego, co uważaliśmy za piękne w życiu. I nawet jeśli dokonaliśmy tego wyboru nie bez udziału innych osób, to i tak był to nasz wybór!

Kiedy widzę czerwono-biały tom na krawędzi biurka, czuję jakby przyjemny powiew wiatru. Rozbudza moją pamięć i wnosi przyjemne przeżycia do serca. Wielokolorowe zakładki wystające z książki zdają się nie oznaczać stron, ale rejestrować kamienie milowe w życiu. Tak właśnie jest – to, co w tekście najciekawsze, zawsze łączy się z naszym wewnętrznym światopoglądem i zaczyna nam towarzyszyć przez całe życie – stąd kamienie milowe. Kiedyś, przekroczywszy niewidzialną granicę, odkryłam grawitację, a wkrótce miłość do twórczości wspaniałego autora, którego czerwono-biały tom leży teraz na moim stole. I to jest mój wybór!

Liryczna dygresja komika

Jakimś przypadkiem widziałem występ Giennadija Chazanowa w programie „Smehopanorama”. (Myślę, że jego osoby nie trzeba przedstawiać!) Mistrz sceny, całkowicie liryczny - bez przejawów humoru (a nawet jego cienia), oznajmił, że chce przeczytać wiersz... (Gdzie widziałeś Khazanov występuje w takiej roli przed widzem!)

Mimo to w ciągu 5-7 minut artysta zaczął konsekwentnie współpracować z publicznością. W swój charakterystyczny sposób jako profesjonalista w swojej dziedzinie „rozbijał” atmosferę daleko i szeroko. Błyszczącymi dowcipami i humorem Giennadij Wiktorowicz podniósł ogólny nastrój do szczytu. I nagle przypomniał obecnym, że wszedł na scenę, żeby przeczytać wiersz. Oświadczenie natychmiast spotkało się z burzą braw i spodziewano się kontynuacji najlepszych tradycji komika, ale artysta z czcią ogłosił nazwisko – Borys Pasternak i zaczął recytować wspaniałe wiersze poety.

Kiedy Giennadij Wiktorowicz skończył ostatnie zdanie, zanim wszyscy na widowni wstali i wybuchnęli wdzięcznymi brawami, w sali zapanowała cisza na około pięć sekund. Wszechobecne kamery zdołały uchwycić, jak ludzie potajemnie płakali, ocierając nabrzmiałe od łez oczy...

Nie mniej wzruszyło mnie to, co usłyszałem! Oczywiście nie pamiętałem tego wiersza, ale doceniałem sam stan, w jaki nagle pogrążyła się moja dusza.

Słyszałam gdzieś, że nie da się opisać czym jest piękno. Jednak gdy tylko ją spotkasz, zawsze zrozumiesz, że to ona!

Mnie się to przydarzyło i wtedy otworzył się przede mną portal do nowego świata poezji – świata Borysa Pasternaka!

Ale kim on jest – Borys Pasternak?

Biografia Borysa Pasternaka

Rodzina poety

Borys Leonidowicz Pasternak urodził się 29 stycznia (10 lutego) 1890 roku w Moskwie w rodzinie artysty i pianisty. Twórcza Rodzina Pasternaka utrzymywała przyjaźnie ze znanymi artystami I.I. Lewitan, M.V. Niestierow, V.D. Polenow, N.N. Ge Dom odwiedzili muzycy i pisarze, m.in L. N. Tołstoj organizowano małe występy muzyczne, w których brali udział S. V. Rachmaninow I A. N. Skriabin. Pod wpływem tego ostatniego Pasternak zainteresował się muzyką, której uczył się przez sześć lat (zachowały się dwa preludia i sonata fortepianowa).

W 1909 r Borys ukończył szkołę średnią w Moskwie i wstąpił na Wydział Historyczno-Filologiczny Uniwersytetu Moskiewskiego na wydziale filozofii, ale po podróży do Niemiec stracił zainteresowanie filozofią i porzucił studia.

Pasternak swoje pierwsze wiersze napisał w 1909 roku, początkowo jednak przemilczał swoje zamiłowanie do poezji. Wkrótce ukazały się jego pierwsze zbiory wierszy - „Bliźniak w chmurach” (1914), „Over the Barriers” (1916).

W latach 1920-1927 Pasternak był członkiem stowarzyszenia literackiego „LEF” wraz z Majakowskim, Asejewem i innymi.

W 1922 r Wydano tomik wierszy „Moja siostra jest życiem”, który przyniósł poecie sławę. Wkrótce poeta opublikował zbiór „Tematy i wariacje” (1923) i rozpoczął pracę nad powieścią wierszowaną „Spektorski” (1925), którą można uznać po części za autobiograficzną.

Pod koniec lat dwudziestych i na początku lat trzydziestych XX wieku nastąpił krótki okres oficjalnego uznania twórczości Pasternaka przez Sowietów. Bierze czynny udział w działalności Związku Pisarzy ZSRR, w 1934 r. wygłosił przemówienie na jego pierwszym zjeździe, na którym N.I. Bucharin wezwał do oficjalnego uznania Pasternaka za najlepszego poetę Związku Radzieckiego. Jego jednotomowe dzieło z lat 1933–1936 jest wznawiane corocznie.

Borys Pasternak z mamą

W 1931 r Pasternak wyjechał do Gruzji. Wiersze pisane pod wpływem Kaukazu znalazły się w cyklu „ Fale" Pisarz zaczyna tłumaczyć z języka gruzińskiego, zaczyna także tłumaczyć Williama Szekspira, Goethego, Friedricha Schillera i innych.

W 1935 r Pasternak uczestniczy w pracach bieżących w Paryżu Międzynarodowy Kongres Pisarzy dla Pokoju, gdzie przeżywa załamanie nerwowe (był to jego ostatni wyjazd za granicę).

W 1935 r Pasternak stanął w obronie męża i syna Anny Achmatowej, którzy zostali zwolnieni z więzienia po listach Pasternaka i Achmatowej do Stalina. W grudniu 1935 roku Pasternak przesłał Stalinowi w prezencie książkę z tłumaczeniami tekstów gruzińskich i w załączonym liście podziękował mu za „cudowne błyskawiczne wyzwolenie krewnych Achmatowej”.

W 1936 r roku zmienia się nastawienie władz do poety – zarzuca się mu nie tylko „oderwanie się od życia”, ale także „światopogląd nieodpowiadający epoce” i bezwarunkowo domagają się restrukturyzacji tematycznej i ideologicznej. Prowadzi to do pierwszego długiego okresu wyobcowania Pasternaka z oficjalnej literatury. Poeta osiedla się w daczy w Peredelkinie, gdzie z przerwami będzie mieszkał do końca życia. Aktywnie koresponduje z rosyjskimi emigrantami, wśród których była Marina Cwietajewa.

W 1952 r Pasternak doznał zawału serca, ale mimo to nadal tworzył i rozwijał się. Borys Leonidowicz rozpoczął nowy cykl swoich wierszy - „Kiedy się wyjaśni” (1956–1959)

W 1955 r Pasternak zakończył pisanie powieści Doktor Żywago. Powieść ukazała się za granicą w 1958 roku, a Pasternak otrzymał za nią Nagrodę Nobla. Jednak w domu pisarz jest prześladowany przez rząd sowiecki. Zostaje wydalony ze Związku Pisarzy ZSRR, potępiony za zdradzieckie zachowanie, które umieściło go poza literaturą sowiecką i społeczeństwem sowieckim. W wyniku masowej kampanii nacisku Pasternak odmówił przyjęcia Nagrody Nobla. Prześladowanie poety zyskało w potocznej pamięci nazwę: „Nie czytałem, ale potępiam!” W zakładach pracy, instytutach, fabrykach, organizacjach biurokratycznych, związkach twórczych odbywały się wiece oskarżycielskie, na których pisano zbiorowe obraźliwe listy, domagające się ukarania zhańbionego poety.

W 1987 r Decyzja o wyrzuceniu Pasternaka ze Związku Pisarzy została uchylona. W 1988 roku po raz pierwszy opublikowano Doktora Żywago w ZSRR (Nowy Świat). Latem 1988 roku wydano Pasternakowi dyplom Nagrody Nobla, a 9 grudnia 1989 roku w Sztokholmie przyznano medal Nobla synowi poety Jewgienijowi Pasternakowi.

Widzowie telewizji radzieckiej po raz pierwszy zetknęli się z wierszami Pasternaka w 1976 roku w filmie „Ironia losu, czyli ciesz się kąpielą!” Wiersz „Nie będzie nikogo w domu” (1931), przekształcony w miejski romans, wykonano przy akompaniamencie Siergieja Nikitina. Później Eldar Ryazanow zamieścił w filmie „Romans biurowy” fragment innego wiersza Pasternaka, aczkolwiek w farsowym odcinku – „Kochać innych to ciężki krzyż…” (1931).

Oda do Pasternaka

Dom-Muzeum Pasternaka

Borys Leonidowicz ma wiersz „Aktorka”, który zadedykował swojemu przyjacielowi, ale jak teraz te wersety sugerują, że można je skierować jako odę do samego Pasternaka. Reżyserować, jeśli nie przez ogromną armię wdzięcznych fanów, to przynajmniej osobiście od siebie i tylko słabo wyrażając rozpaloną miłość do swojej poezji.

Surowość czasów łagodzi,

Słowa tracą swą nowość.

Talent to jedyna wiadomość

Co jest zawsze nowe.

Repertuary się zmieniają

Chaos życia się starzeje.

Do samego prezentu nie można się przyzwyczaić,

Kiedy jest tak duży jak twój.

Zniszczył wszystkie obliczenia

I z każdym dniem coraz młodszy,

Jest coś nadprzyrodzonego

I jest w tym coś magicznego.

Nie za późno na otwarcie

Przyznam, że talent Pasternaka odkryłem późno. Udało mi się jednak w pełni wzbogacić dziedzictwo pozostawione przez poetę. Po przeanalizowaniu, dlaczego jego twórczość mi umykała, zidentyfikowałem dwie przyczyny, a pierwszą z nich był program szkolny końca lat 80., w którym Pasternak prawie nie był wspominany. (Wyjaśniają to podane powyżej fakty z biografii poety).

Drugi powód wiązał się z moim osobistym stosunkiem do poezji jako takiej. W szkole starałem się studiować literaturę szerzej, niż było to oferowane. Zaczął, jak wszyscy uczniowie, od podręcznika Jules Verne, Cooper i Stevenson, uzależnił się od Kassila, Bulycheva i Krapivina, lubił Bradbury w Walii, Efremow, uzależnił się od Marka Twaina, Setona-Thompsona, a pod koniec długoletni epopeja ogólnokształcąca, całkowicie zakorzenił się w prozie.

A więc wszystko było w prozie!

Naprawdę nie lubiłem poezji! Miałem szczęście do nauczyciela literatury, ale poezja nigdy nie stała się moją pasją. Oczywiście pilnie przestudiowałem fragmenty „”, aby zdać egzamin, i wciąż pamiętam kilka linijek z monologu Chatsky’ego „Biada dowcipu”. Wydaje mi się, że praktyka wkuwania wierszy na lekcje literatury często daje odwrotny skutek – nie zaszczepia miłości do poezji, ale od niej odpycha. ...

Kontynuując temat poezji, zrobię małe zastrzeżenie: jakkolwiek paradoksalnie to zabrzmi, nie dałem pierwszeństwa poezji – w jej czystej postaci, z wyjątkiem poezji oprawionej w muzykę i mającej zapadający w pamięć motyw. (Przypisuję ten bonus zespołom rockowym, które lubiłem w młodości. No cóż, jasne, że pisałem wiersze także po to, by śpiewać je z przyjaciółmi przy gitarze).

Ciężka salwa artyleryjska

Wolałem więc poezję klasyków i współczesnych od prozy i robiłem to dość długo. Za pośrednictwem moich przyjaciół próbowano przebić się przez bastion preferencji, który stworzyłem, za pomocą ukierunkowanego ognia poetyckiego. Wykorzystano najlepsze dzieła Weroniki Tushnovej, Silvy Kaputikyana i Eduarda Asadova.

Fortyfikacje mojej „Linii Mageneau” czy „Monorgame”, wzniesione przeciwko poezji, pękały w szwach, choć uparcie stały, aż do momentu, gdy „fatalne” czytanie Giennadija Chazanowa stało się miażdżącą salwą ciężkiej artylerii, która położyła kres na moją nieakceptację poezji.

Poddałem się! Nad moją twierdzą dumnie wciągnięto flagę poezji, a słupem podtrzymującym tę flagę stał się Borys Pasternak.

A nie szoki i rewolucje

Droga do nowego życia jest oczyszczona,

I objawienia, burze i hojność

Czyjaś rozpalona dusza.

Moja dusza płonęła!

Ale jeszcze nie poczuła przypływu ognia od kontaktu z dziełem Pasternaka.

Co bierze Pasternak?

Wśród pisarzy panuje zasada: „To, co napisane bez pasji, będzie później przeczytane”. Jeden z wczesnych wierszy Borysa Pasternaka kończy się słowami:

„A im bardziej przypadkowe, tym wierniej wiersze pisane są we łzach”.

Jestem pewien, że przy takim podejściu poety do twórczego wyzwolenia wielu jego wierszy nie sposób czytać bez łez!

Podoba mi się rozległy styl jego wierszy – zarówno podobnych, jak i odmiennych. Pasternak porusza się z każdą linijką, urzekając szczególną dynamiką. Każde z jego arcydzieł zawsze ujawnia głęboką myśl, wykorzystując proste i przystępne obrazy.

Pada śnieg, pada śnieg.

Do białych gwiazd w śnieżycy

Kwiaty geranium rozciągają się

Do ramy okiennej.

Pada śnieg i wszystko jest w chaosie,

Wszystko zaczyna latać, -

Czarne stopnie schodów,

Skrzyżowanie skręca.

Pada śnieg, pada śnieg,

To tak jakby to nie płatki spadały,

I w łatanym płaszczu

Firmament schodzi na ziemię.

Jakby wyglądał na ekscentryka,

Z górnego podestu,

Skradać się, bawić się w chowanego,

Niebo schodzi ze strychu.

Posmak Pasternaka

Pasternak z przodu.

Mówią, że degustatorzy dobrych win biorą pod uwagę posmak, jaki pozostawia szlachetny trunek. Mogę szczerze zaświadczyć o posmaku, który pozostaje na długo po przeczytaniu wierszy Borysa Pasternaka. Ten posmak tworzy żywe i zapadające w pamięć obrazy, a naprawdę nie chcę, żeby ktokolwiek zepsuł wrażenie tego, co przeczytałem, objaśnianiem tego, co napisał Pasternak.

Na przykład:

Kreda, kreda po całej ziemi

Do wszelkich granic.

Na stole paliła się świeca,

Świeca się paliła.

Jak rój muszek latem

Leci w płomienie

Z podwórza poleciały płatki

Do ramy okna.

Na szkle wyrzeźbiona burza śnieżna

Okręgi i strzałki.

Na stole paliła się świeca,

Świeca się paliła.

Do oświetlonego sufitu

Cienie spadały

Krzyżowanie rąk, krzyżowanie nóg,

Krzyżujące losy.

I spadły dwa buty

Z łomotem w podłogę.

I wosk ze łzami z nocnego światła

Kapało na moją sukienkę.

I wszystko zniknęło w śnieżnej ciemności

Szary i biały.

Na stole paliła się świeca,

Świeca się paliła.

Z rogu rozległ się cios w świecę,

I żar pokusy

Podniósł dwa skrzydła jak anioł

W poprzek.

W lutym przez cały miesiąc padał śnieg,

Od czasu do czasu

Na stole paliła się świeca,

Świeca się paliła.

Wyrażony świat poety

Pasternak i Czukowski.

Jestem pewien, że w poezji szukamy czegoś więcej niż tylko niezwykłej formy, udanego rymowania czy nawet treści. Są rzeczy o wiele głębsze – wewnętrzny, wyrażony świat samego poety. Epoka, w której żył i tworzył Pasternak, nie sprzyjała wyrażaniu myśli obcych dominującej ideologii. Powyższa biografia Pasternaka zawiera mnóstwo faktów, które mogą zmusić każdego do zajęcia stanowiska milczenia. Ale wiersze Pasternaka przemówiły za niego. Na przykład wersety, które pozostawił na rok przed śmiercią, pomagają zrozumieć uczucia poety, który odmówił przyjęcia zasłużonej Nagrody Nobla.

Jaki rodzaj brudnej sztuczki zrobiłem?

Czy jestem mordercą i złoczyńcą?

Doprowadziłem cały świat do płaczu

Nad pięknem mojej ziemi.

Ale mimo to, prawie przy grobie,

Wierzę, że nadejdzie czas -

Siła podłości i złośliwości

Duch dobroci zwycięży.

Monumentalny i majestatyczny Pasternak

Twórczość Borysa Pasternaka jest nieśmiertelna

Niestety, w historii jest wiele przykładów, kiedy twórczość autora pewnie po jego śmierci trafia do serc czytelników. Dziedzictwo, które pozostawił, staje się umiłowane, analizowane pod kątem cytatów, jest w modzie, za dobrą formę uważa się poznanie twórczości autora, ale samego autora nie ma już wśród żywych fanów.

Bycie sławnym nie jest miłe.To nie jest to, co cię podnosi.Nie ma potrzeby tworzenia archiwum,Wstrząsaj rękopisami. Celem kreatywności jest poświęcenie,Nie szum, nie sukces.Wstyd, bez sensuBądź tematem rozmów wszystkich. Ale trzeba żyć bez oszustw,Żyj tak, aby w końcuPrzyciągnij do siebie miłość do kosmosu,Usłysz wołanie przyszłości. I musisz zostawić spacjeW losie, a nie wśród papierów,Miejsca i rozdziały całego życiaPrzekreślenie na marginesie. I zanurz się w nieznaneI ukryj w nim swoje kroki,Jak okolica kryje się we mgle,Kiedy nic w nim nie widać. Inni na szlakuPrzekroczą twoją ścieżkę o cal,Ale porażka rodzi się ze zwycięstwaNie musisz się wyróżniać. I nie powinno to być ani jeden plasterekNie rezygnuj ze swojej twarzyAle żeby żyć, żyć i tylko,Żywy i tylko do końca.

Moja opinia jest taka Pasternak nie straci twarzy i będzie żywy i pożądany przez pokolenia.

W 2004 roku hollywoodzki reżyser Quentin Tarantino w pierwszym dniu swojej roboczej wizyty postawił sobie za priorytet odwiedzenie grobu Borysa Pasternaka na cmentarzu Pieriedelkinskoje. Jak się okazało, słynny reżyser, scenarzysta i aktor, wielokrotnie nagradzany Oscarem i innymi nagrodami na wysokich festiwalach, jest wielkim miłośnikiem twórczości Borysa Pasternaka i od dzieciństwa zna na pamięć niemal wszystkie wiersze poety. Poszukaj w Internecie zdjęć z tego wydarzenia, a zobaczysz w nich zamrożone momenty, w których wielki Tarantino kłaniał się wielkości Pasternaka.

Pasternak sprawi, że świat będzie płakać nie raz!

Dlatego mój czerwony i biały tom jest mi bliski, czasami wywołując łzy, z których moje oko i spojrzenie na życie stają się jaśniejsze. Niech więc, jak napisał Borys Leonidowicz, „dzień trwa dłużej niż wiek i uścisk, który nigdy się nie kończy”, w którym zamknęła mnie jego twórczość.

Wybrane filmy na podstawie wierszy Borysa Pasternaka:

Krótko o sobie: Przedsiębiorca, marketer internetowy, pisarz biznesowy, chrześcijanin. Autor dwóch blogów (i Słowa Zachęty), szef studia tekstowego Slovo. Świadomie piszę od 2001 roku, w dziennikarstwie prasowym od 2007 roku, a od 2013 roku zarabiam wyłącznie na tekstach. Uwielbiam pisać i dzielić się tym, co pomaga mi w treningach. Od 2017 roku został ojcem.
Możesz zamówić szkolenie lub SMS-y pocztą lub pisząc osobistą wiadomość w dogodnym dla Ciebie serwisie społecznościowym.

Borys Leonidowicz
Pasternak

Urodzony 29 stycznia 1890 w Moskwie. Jego rodzice są szlachetni na swój sposób. Matka - Rosalia Pasternak, muzyk, pochodząca z Odessy, przyjechała do Moskwy dokładnie na rok przed narodzinami syna. Ojciec – Leonid Osipowicz Pasternak – wybitny artysta, akademik petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych i po prostu wspaniały człowiek. Oprócz Borysa jego rodzina miała jeszcze dwie siostry i brata. Ich mieszkanie było zawsze pełne szanowanych gości - byli tu Lew Tołstoj, Izaak Lewitan, a nawet muzyk Siergiej Rachmaninow.
Najbardziej znanym dziełem Borysa Pasternaka jest „Doktor Żywago”, a sam Borys Leonidowicz jest tłumaczem artykułów, esejów, opowiadań, wierszy i prac naukowych. Wielokrotny laureat Nagrody Nobla w dziedzinie sztuk literackich.
Dla Borysa rok 1909 to rok ukończenia moskiewskiego gimnazjum. W tym samym roku Borys wstąpił na Uniwersytet Moskiewski na Wydziale Historyczno-Filologicznym.
Po trzech latach studiów, korzystając ze środków zebranych przez matkę, Borys wyjeżdża do Niemiec na studia letnie na Uniwersytecie w Marburgu. Ale straciwszy zainteresowanie naukami filozoficznymi, kończy studia przed terminem i ponownie wyjeżdża. Tym razem - Włochy. Kraj, który dał Borysowi możliwość pełnego zanurzenia się w kreatywności. Jednak Borys Leonidowicz Pasternak nadal ukończył uniwersytet w 1913 roku.
Początek jego kariery pisarskiej można policzyć właśnie od następujących wydarzeń. Pierwsze wiersze Borysa ukazały się w 1909 roku, jednak uczciwie ukrywał swój talent pisarski. Rok 1903 staje się znaczący dla Borysa Leonidowicza – tutaj spotyka krewnych wybitnego kompozytora Skriabina. W wieku trzynastu lat Borys zaczyna pisać własne dzieła muzyczne. Jednak fakt całkowitego braku słuchu muzycznego zmusza do porzucenia idei uczenia się sztuki muzycznej już na szóstym roku studiów.
W 1921 r. cała rodzina Pasternaków wyemigrowała z Cesarstwa Rosyjskiego. Borys nie stracił kontaktu z rodziną i innymi emigrantami oraz Mariną Cwietajewą.
Rok później (w 1922 r.) Pasternak poślubił Evgenię Lurie, z którą przez 22–23 lata mieszkał w Niemczech. I już w 1923 roku zobaczyli swojego pierwszego syna, Eugeniusza.
Jednak pierwsze małżeństwo nie było udane. A po rozstaniu Borys po raz drugi poślubia Zinaidę Neuhaus. Razem z synem i sobą udali się do Gruzji. Borys ma także syna z drugiego małżeństwa.
Po śmierci Zinaidy na raka Borys spotyka Olgę Iwińską, której poświęcił wiele swoich twórczych pomysłów na długo przed ich spotkaniem. To właśnie Olga była jego muzą przez całe życie.
Ostatnie lata Borysa Leonidowicza Pasternaka minęły dość spokojnie i boleśnie. Rok 1952 przyniósł Borysowi zawał mięśnia sercowego, jednak pomimo ciężkiej tolerancji choroby kontynuował działalność twórczą. W tym stanie pisarz rozpoczął nawet nowy cykl swoich dzieł, opublikowany pod tytułem „Kiedy się wyjaśni”. To właśnie ta kolekcja stała się ostatnią za jego życia. Ale przyczyna śmierci nie leży w sercu. Jego prawdziwa diagnoza – rak płuc – nigdy nie została prawidłowo zdiagnozowana. Borys Leonidowicz Pasternak zmarł 30 maja 1960 roku w Pieriedelkinie w obwodzie moskiewskim. Został pochowany 2 czerwca 1960 roku na cmentarzu Pieriedelkinskoje.

Borys Leonidowicz Pasternak to jeden z nielicznych mistrzów słowa nagrodzony Nagrodą Nobla. Jego wiersze i przekłady znajdują się w złotym funduszu literatury rosyjskiej i zagranicznej.

Borys Pasternak urodził się 29 stycznia 1890 roku w Moskwie w rodzinie inteligentnej. Jego matka jest pianistką, której kariera rozpoczęła się w Odessie, skąd rodzina przeprowadziła się przed narodzinami Borysa. Ojciec jest artystą i członkiem Akademii Sztuk Pięknych. Część jego obrazów zakupił słynny mecenas sztuki dla Galerii Trietiakowskiej. Ojciec Borysa przyjaźnił się z jego książkami i ilustrował je. Borys był pierworodnym, po nim w rodzinie pojawiło się jeszcze troje dzieci.

Borys Pasternak z bratem w dzieciństwie

Od dzieciństwa poetę otaczała twórcza atmosfera. Dom rodzinny był otwarty dla różnych gwiazd. Mile widzianymi gośćmi byli Lew Tołstoj, kompozytorzy Skriabin oraz artyści Iwanow, Polenow, Niestierow, Ge, Lewitan i inne znane osobistości. Komunikacja z nimi nie mogła nie wpłynąć na przyszłego poetę.

Skriabin był dla chłopca ogromnym autorytetem, pod wpływem kompozytora przez długi czas pasjonował się muzyką i marzył o podążaniu śladami swojego nauczyciela. Borys jest wzorowym uczniem i kończy szkołę średnią ze złotym medalem. Jednocześnie studiuje w konserwatorium.

W biografii Pasternaka wielokrotnie pojawiały się sytuacje, w których musiał dokonać wyboru, a wybór ten często był trudny. Pierwszą taką decyzją było porzucenie kariery muzycznej. Po latach tłumaczy tę sytuację brakiem absolutnego tonu. Celowy i skuteczny, doprowadził wszystko, co robił, do absolutnej perfekcji. Borys zdał sobie sprawę, że pomimo swojej bezgranicznej miłości do muzyki, nie będzie w stanie osiągnąć wyżyn w dziedzinie muzyki.

W 1908 został studentem Wydziału Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego, a rok później został przeniesiony na wydział filozofii. Miał doskonałe oceny ze wszystkich przedmiotów i w 1912 roku wstąpił na uniwersytet w Margburgu. W Niemczech Pasternak zapowiada się na udaną karierę, jednak zupełnie nieoczekiwanie postanawia zostać poetą, a nie filozofem.

Pierwsze kroki w kreatywności

Pierwsza próba pióra datuje się na rok 1910. Jego pierwsze wiersze powstały pod wrażeniem rodzinnego wyjazdu do Wenecji i odmowy ukochanej dziewczyny, której się oświadcza. Jeden z jego kolegów pisze, że w formie były to wiersze dla dzieci, ale w znaczeniu były bardzo wymowne. Po powrocie do Moskwy zostaje członkiem kół literackich „Lyrika” i „Musaget”, gdzie czyta swoje wiersze. Początkowo pociąga go symbolika i futuryzm, później jednak wybiera drogę niezależną od jakichkolwiek skojarzeń literackich.

Lata 1913–1914 to lata obfitujące w wiele wydarzeń twórczych. Opublikowano kilka jego wierszy, wydano także zbiór wierszy „Bliźniak w chmurach”. Ale poeta jest od siebie wymagający i uważa swoją twórczość za niewystarczającą jakość. W 1914 roku poznał Majakowskiego, który swoją kreatywnością i siłą osobowości wywarł ogromny wpływ na Pasternaka.

W 1916 r. Pasternak mieszka w prowincji Perm, we wsi Wsiewołodo-Wilwa na Uralu, gdzie zostaje zaproszony przez kierownika zakładów chemicznych Borysa Zbarskiego. Pracuje w biurze jako asystent korespondencji biznesowej i zajmuje się raportowaniem handlowym i finansowym. Według powszechnej opinii prototypem Permu jest Juriatin ze słynnej powieści „Doktor Żywago”. Odwiedza zakłady sodowe Berezniki na Kamie. Pod wrażeniem tego, co zobaczył, w liście do S.P. Bobrowa nazywa fabrykę i zbudowaną przy niej wioskę według europejskiego modelu „małą przemysłową Belgią”.

kreacja

Kreatywność to niesamowity proces. Dla niektórych jest to łatwe i przyjemne, dla innych jest to ciężka praca wymagająca wielkiego wysiłku, aby osiągnąć cel i osiągnąć doskonałość. Borys należał do drugiej kategorii ludzi. Dużo pracuje, starannie doskonaląc frazy i rymowanki. Za swoje pierwsze osiągnięcie na polu literackim uważa wydany w 1922 roku zbiór „Moja siostra jest życiem”.

Ciekawym, wręcz osobliwym faktem w jego biografii był związek z osobą, która nie lubiła twórczości Pasternaka. Na tej podstawie ich związek przerodził się w otwartą konfrontację. Pewnego dnia doszło do bójki pomiędzy poetami. Istnieją ciekawe wspomnienia Katajewa na ten temat, w których nazywa Jesienina „księciem”, a Pasternaka „mulatem”.

„Książę w całkowicie rustykalny sposób jedną ręką trzymał inteligentnego mulata za pierś, a drugą próbował uderzyć go w ucho, podczas gdy mulat – zgodnie z ówczesnym sformułowaniem tamtych lat, wyglądał zarówno jak Arab i jego koń o płonącej twarzy, w powiewającej marynarce z podartymi guzikami, z inteligentną nieudolnością, próbowali szturchnąć księcia pięścią w kość policzkową, co mu się nie udało.

W latach dwudziestych XX wieku miało miejsce szereg ważnych wydarzeń: emigracja rodziców do Niemiec, małżeństwo z Eugenią Lurie, narodziny syna, publikacja nowych tomików i wierszy.

Na początku lat trzydziestych Pasternak i jego twórczość zostali docenieni przez władze. Zbiory wierszy wydawane są corocznie, a w 1934 roku wygłosił przemówienie na zjeździe Związku Pisarzy. Uważany za najlepszego poetę na ziemi sowieckiej. W 1935 wyjechał do Paryża na Międzynarodowy Kongres Pisarzy. W czasie podróży przeżywa załamanie nerwowe, pisarz skarży się na bezsenność i nadszarpnięte nerwy.

W tym samym roku Pasternak stanął w obronie syna i męża, którzy zostali aresztowani, a następnie zwolnieni po jego pismach. W ramach wdzięczności w grudniu 1935 roku poeta przesłał Stalinowi w prezencie książkę zawierającą tłumaczenia tekstów poetów gruzińskich. W załączonym liście dziękuje za „błyskawiczne uwolnienie krewnych Achmatowej”.

W styczniu 1936 r. ukazały się dwa jego wiersze, w których podziwia I.V. Stalina. Pomimo wysiłków rządzący nie wybaczyli Pasternakowi jego wstawiennictwa w imieniu bliskich Anny Achmatowej oraz obrony Gumilowa i Mandelstama. W 1936 roku został praktycznie usunięty z życia literackiego, oskarżony o dystans do życia i błędny światopogląd.

Tłumaczenia

Pasternak zasłynął nie tylko jako poeta, ale także jako mistrz tłumaczeń poezji zagranicznej. Pod koniec lat trzydziestych zmienił się stosunek władz kraju do jego osobowości, jego dzieła nie zostały wznowione, a on sam został bez środków do życia. Zmusza to poetę do sięgnięcia po tłumaczenia. Pasternak traktuje je jako samowystarczalne dzieła sztuki. Do swojej pracy podchodzi ze szczególną starannością, starając się wykonywać ją perfekcyjnie.

Pracę nad tłumaczeniami rozpoczął w 1936 roku na swojej daczy w Peredelkinie. Dzieła Pasternaka uznawane są za równoznaczne z oryginałami wielkich dzieł. Tłumaczenia stają się dla niego nie tylko okazją do wsparcia rodziny w warunkach prześladowań, ale także sposobem na realizację siebie jako poety. Tłumaczenia Borysa Pasternaka stały się klasyką.

Wojna

Na skutek traumy z dzieciństwa nie podlega mobilizacji. Poeta również nie mógł stać z boku. Kończy kurs, otrzymuje status korespondenta wojennego i wyrusza na front. Po powrocie tworzy cykl wierszy o treści patriotycznej.

W latach powojennych dużo pracował, zajmując się tłumaczeniami, gdyż były to jego jedyne dochody. Pisze niewiele wierszy - cały swój czas poświęca na tłumaczenia i pisanie nowej powieści, pracuje też nad tłumaczeniem Fausta Goethego.

Doktor Żywago i znęcanie się

Książka „Doktor Żywago” to jedno z najważniejszych dzieł prozatorskich poety, pod wieloma względami powieść autobiograficzna, nad którą Pasternak pracował przez dziesięć lat. Prototypem głównego bohatera powieści była jego żona Zinaida Pasternak (Neuhaus). Kiedy w jego życiu pojawiła się Olga Iwińska, nowa muza poety, prace nad książką potoczyły się znacznie szybciej.

Narracja powieści rozpoczyna się od początków stulecia, a kończy na Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. Tytuł książki zmienił się w trakcie jej pisania. Początkowo nosiła tytuł „Chłopcy i dziewczęta”, następnie „Świeca płonęła” i „Nie ma śmierci”.

Za swoją prawdziwą historię i własny pogląd na wydarzenia tamtych lat pisarz był poddawany surowym prześladowaniom, a Doktor Żywago nie został uznany przez przywódców kraju. Powieść nie została opublikowana w Związku Radzieckim, ale została doceniona za granicą. Wydana we Włoszech w 1957 roku powieść Doktor Żywago zebrała lawinę entuzjastycznych recenzji czytelników i stała się prawdziwą sensacją.

W 1958 roku Pasternak otrzymał Nagrodę Nobla. Powieść tłumaczona jest na języki różnych krajów i rozpowszechniana na całym świecie, wydawana w Niemczech, Wielkiej Brytanii i Holandii. Władze sowieckie wielokrotnie podejmowały próby konfiskaty rękopisu i zakazu wydawania książki, jednak cieszyła się ona coraz większym zainteresowaniem.

Uznanie jego talentu pisarskiego przez społeczność światową staje się jego największą radością i smutkiem zarazem. Znęcanie się nasila się nie tylko ze strony władz, ale także ze strony współpracowników. Wiece oskarżycielskie odbywają się w fabrykach, instytutach, związkach twórczych i innych organizacjach. Pisuje się listy zbiorowe z żądaniem ukarania poety, który dopuścił się przestępstwa.

Zaproponowali wydalenie go z kraju, ale poeta nie wyobrażał sobie siebie bez ojczyzny. Swoje gorzkie doświadczenia z tego okresu wyraża w wierszu „Nagroda Nobla” (1959), publikowanym także za granicą. Pod naciskiem masowej kampanii został zmuszony do odmowy przyznania nagrody, a za swój wiersz został niemal oskarżony o zdradę stanu. Borys Leonidowicz zostaje wydalony ze Związku Pisarzy ZSRR, ale pozostaje w Funduszu Literackim, nadal publikuje i otrzymuje tantiemy.

Wiersze

W wierszach wczesnego okresu zauważalny jest wpływ symboliki. Charakteryzują się skomplikowanymi rymami, niezrozumiałymi obrazami i porównaniami. W czasie wojny jego styl zmienia się radykalnie – wiersze stają się lekkie, zrozumiałe i łatwe w czytaniu. Jest to szczególnie charakterystyczne dla jego krótkich wierszy, takich jak „Marsz”, „Wiatr”, „Hop”, „Hamlet”. Geniusz Pasternaka polega na tym, że nawet jego drobne wiersze zawierają istotne znaczenie filozoficzne.

Utwór, napisany w 1956 roku, sięga późnego okresu jego twórczości, kiedy mieszkał i tworzył w Peredelkinie. Jeśli jego pierwsze wiersze były eleganckie, to później pojawiła się w nich orientacja społeczna.

Ulubionym tematem poety jest jedność człowieka i natury. „Lipiec” to przykład wspaniałego liryzmu pejzażowego, w którym zachwyca się urokiem jednego z najpiękniejszych miesięcy w roku.

W jego najnowszym zbiorze znajdzie się wiersz „Pada śnieg” napisany w 1957 roku. Praca składa się z dwóch części: szkicu pejzażowego oraz filozoficznych rozważań na temat sensu życia i jego przemijania. Hasłem będzie wers „a dzień trwa dłużej niż sto lat” z jego wiersza „Jedyne dni” (1959), który również znalazł się w najnowszym tomie.

Życie osobiste

Biografia Borysa Pasternaka nie może być kompletna bez opisu jego życia osobistego. Poeta był dwukrotnie żonaty, pierwszy raz w młodości, drugi raz w wieku dorosłym. Miał też trzecią miłość.

Wszystkie jego kobiety były muzami, dawały szczęście i były z nim szczęśliwe. Jego twórczy, entuzjastyczny charakter i przepełnione emocje stały się przyczyną niestabilności w relacjach osobistych. Nie pochylił się nad zdradą, ale nie potrafił być wierny jednej kobiecie.

Jego pierwsza żona, Evgenia Lurie, była artystką. Poznał ją w 1921 roku i uznał ich spotkanie za symboliczne. W tym okresie Pasternak zakończył pracę nad opowiadaniem „Dzieciństwo oczek”, którego bohaterka była ucieleśnieniem wizerunku młodego artysty. Bohaterka dzieła miała również na imię Evgenia. Delikatność, czułość i wyrafinowanie zaskakująco połączyły się w niej z celowością i samowystarczalnością. Dziewczyna zostaje jego żoną i muzą.

Spotkanie z nią w duszy poety wywołało niezwykłe uniesienie. Borys był naprawdę szczęśliwy, urodziło się ich pierwsze dziecko - syn Evgeniy. Silne wzajemne uczucie w pierwszych latach małżeństwa złagodziło trudności, ale z czasem bieda i trudy życia w latach 20. wpłynęły także na dobrobyt ich rodziny. Evgenia starała się także realizować jako artystka, więc Pasternak przejął część rodzinnych trosk.

Relacje uległy pogorszeniu, gdy poeta zaczął korespondować, wywołując palącą zazdrość żony, która w zdenerwowaniu wyjeżdża do Niemiec, aby odwiedzić rodziców Pasternaka. Później zrezygnuje ze realizowania swoich zdolności twórczych i całkowicie poświęci się rodzinie. Ale w tym czasie poeta miał nowego kochanka – Zinaidę Neuhaus. Ona ma dopiero 32 lata, on ma już 40, ma męża i dwójkę dzieci.

Neuhaus jest całkowitym przeciwieństwem swojej pierwszej żony. Jest dobrą gospodynią domową i całkowicie poświęca się rodzinie. Brakowało jej wyrafinowania jego pierwszej żony, ale zakochał się w niej od pierwszego wejrzenia. Nie przeszkodziło mu małżeństwo i dzieci wybranki poety, mimo wszystko chce z nią być. Pomimo separacji Pasternak zawsze pomagał swojej byłej rodzinie i utrzymywał z nią kontakt.

Drugie małżeństwo również było szczęśliwe. Troskliwa żona zapewniała spokój i komfortowe warunki pracy. Urodził się drugi syn poety, Leonid. Podobnie jak w przypadku jego pierwszej żony, szczęście trwało nieco ponad dziesięć lat. Potem mąż zaczął przebywać w Peredelkino i stopniowo oddalać się od rodziny. Na tle ochłodzenia relacji rodzinnych w redakcji magazynu New World poznaje nową muzę i redaktorkę magazynu Olgę Iwińską.

Borys nie chciał opuścić żony, dlatego wielokrotnie próbuje zerwać stosunki z Olgą. W 1949 r. Iwińska została aresztowana za związek ze zniesławionym poetą i zesłana na 5 lat do obozów. Przez lata pomagał jej matce i dzieciom – opiekował się nią i zapewniał finansowo.

Ta ciężka próba odbija się na jego zdrowiu. W 1952 roku trafił do szpitala na zawał serca. Po powrocie z obozów Olga pracuje jako nieoficjalna sekretarka Pasternaka. Nie rozstają się do końca życia.

Śmierć

Nękanie ze strony kolegów i opinii publicznej nadszarpnęło jego zdrowie. W kwietniu 1960 roku Pasternak zachorował na poważną chorobę. To była onkologia z przerzutami w żołądku. W szpitalu Zinaida pełni dyżur przy jego łóżku.

Na początku maja uświadamia sobie, że choroba jest nieuleczalna i trzeba przygotować się na śmierć. Zmarł 30 maja 1960 r. Zinaida umrze za 6 lat, przyczyna śmierci jest taka sama jak Pasternaka.

Mimo nieprzyjaznego nastawienia władz na jego pogrzeb przybyło wiele osób. Wśród nich byli Naum Korzhavin i inni. Jego grób znajduje się na cmentarzu w Peredelkinie. Pochowana jest tam cała rodzina. Autorką pomnika na miejscu pochówku Pasternaka jest rzeźbiarka Sarah Lebiediewa.

Prace i książki

• „Bliźniak w chmurach”
• „Oczka z dzieciństwa”
• „Trzy rozdziały z historii”
• „Certyfikat bezpieczeństwa”
• „Drogi oddechowe”
• „Drugie narodziny”
• „Gruzińscy autorzy tekstów”
• „W pierwszych pociągach”
• „Kiedy się przejaśni”
• „Doktor Żywago”
• „Wiersze i wiersze: w 2 tomach”
• „Nie piszę wierszy…”
• "Wybrane prace"
• „Listy do rodziców i sióstr”
• „Korespondencja Borysa Pasternaka”
• „Przestrzeń Ziemi”

1890 , 29 stycznia (10 lutego) - urodzony w Moskwie w twórczej rodzinie. Jego ojciec, artysta, akademik petersburskiej Akademii Sztuk Leonid Osipowicz Pasternak i matka, pianistka Rozalia Isidorovna Pasternak (z domu Kaufman, 1868–1939) przenieśli się do Moskwy z Odessy w 1889 r., na rok przed jego narodzinami.

1901 - wstąpił do drugiej klasy 5. moskiewskiego gimnazjum (obecnie moskiewska szkoła nr 91).

1905–1906 – Rodzina Pasternaka mieszka w Berlinie (od grudnia do sierpnia).

1908 , maj – ukończył z wyróżnieniem V Gimnazjum Moskiewskie.
Wstąpił na Wydział Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego.

1909 , wiosna-lato - pierwsze eksperymenty poetyckie i prozatorskie.
Przeniesiony na Wydział Filozofii Wydziału Historyczno-Filologicznego.

1911 , pierwsza połowa roku - spotkanie z Siergiejem Bobrowem w kręgu literackim Serdard.
Kwiecień – rodzina przenosi się do 9-letniej Wołchonki, gdzie Pasternak mieszkał z przerwami do 1938 r.

1912 , 21 kwietnia – 25 sierpnia – wyjazd do Marburga.
Jesień – przekształcenie „Serdardy” w grupę literacką „Lyrika”.

1913 , 10 lutego – referat Pasternaka „Symbolizm i nieśmiertelność” w kręgu studiów nad estetyką w wydawnictwie Musaget.
Koniec kwietnia – debiut drukowany: wydanie almanachu „Teksty” wraz z pierwszą publikacją pięciu wierszy Borysa Pasternaka.
Grudzień – książka „Bliźniak w chmurach”.

1915 , maj - wydanie zbioru „Wiosenny kontrakt muz”, w którym Pasternak został po raz pierwszy opublikowany wspólnie z Majakowskim.
24 października – wyjazd do Piotrogrodu. Poznaj rodzinę Brików.

1916 , jesień – praca nad tłumaczeniem tragedii Swinburne’a „Chatelard”. Pasternak jest wychowawcą w rodzinie dyrektora zakładów chemicznych Karpow w Tichych Górach nad Kamą.
Grudzień – kolekcja „Ponad Barierami”.

1917 , luty - Pasternak wraca do Moskwy.
Lato – powstała większość wierszy do przyszłej książki „Moja siostra to moje życie”.

1918 , styczeń – spotkanie z Larisą Reisner.
Luty - pierwsze spotkanie z Mariną Cwietajewą podczas wieczoru z M. Tseitlinem (Amari).
Marzec – ślub Eleny Vinograd. Cykl „Przerwa”.
Jesień to początek pracy nad powieścią „Trzy imiona”, której pierwsza część stanie się opowieścią „Dzieciństwo oczek”, a zakończenie zostanie zniszczone. Artykuł polityczny „Kilka przepisów” (opublikowany w 1922 r.).

1919 , wiosna–jesień – praca nad tomikiem wierszy „Tematy i wariacje” oraz zbiorem artykułów „Quinta essentia”.

1921 , sierpień - spotkanie z Evgenią Lurie, przyszłą żoną Pasternaka.
16 września – rodzice Pasternaka na zawsze opuszczają Rosję i osiedlają się w Berlinie.
27 grudnia – Pasternak spotyka Lenina, który przybył z biletem gościnnym na IX Zjazd Rad.

1922 , początek stycznia - spotkanie z Osipem Mandelstamem i jego żoną.
24 stycznia – Pasternak i Evgenia Lurie rejestrują swoje małżeństwo.
Kwiecień – nakładem wydawnictwa Grzebina ukazuje się „Moja siostra jest moim życiem”.
14 czerwca – początek korespondencji z Mariną Cwietajewą.
17 sierpnia – Pasternak z żoną wypływają z Piotrogrodu do Berlina.

1923 styczeń – publikacja książki „Tematy i wariacje” w „Petropolis” (Berlin).
Luty – krótka wizyta z żoną w Marburgu.
21 marca – Pasternak po raz ostatni widzi rodziców przed powrotem do Rosji.
23 września – narodziny syna Jewgienija.
Wrzesień–listopad – pierwsze wydanie wiersza „Wysoka choroba”.
17 grudnia - Pasternak czyta pierwsze wydanie wiersza „Do Walerego Bryusowa” podczas uroczystości Bryusowa z okazji jego 50. urodzin.

1924 , luty – praca nad opowiadaniem „Trasy lotnicze”.
Listopad - z pomocą historyka i dziennikarza Jakowa Czerniaka Pasternak dostaje miejsce w Instytucie Lenina przy Komitecie Centralnym Wszechzwiązkowej Komunistycznej Partii Bolszewików i przez trzy miesiące pracuje nad opracowaniem „zagranicznej Lenignany”.

1925 , marzec – rozpoczęcie pracy nad powieścią wierszowaną „Spektorski”.
Jesień - pierwsze rozdziały wiersza „Dziewięćset pięć”.

1926 , luty–grudzień – praca nad wierszem „Porucznik Schmidt”.

1927 , maj – ostateczna przerwa z LEF-em.
Sierpień – publikacja „porucznika Schmidta” w „Nowym Świecie” z akrostychową dedykacją dla Cwietajewy.

1928 , lipiec - wydanie książkowe „Dziewięćset pięć” i „Porucznik Schmidt”.
Summer to przeróbka wczesnych wierszy i „High Disease”.
Jesień to kontynuacja powieści „Spektorsky”. Pracuj nad „Opowieścią”.

1929 , pierwsza połowa roku - prace nad pierwszą częścią „Certyfikatu Bezpieczeństwa”.
Lipiec - ukazuje się „Opowieść” w Nowym Mirze.
Sierpień - w „Zvezdzie” ukazuje się pierwsza część „Listu dotyczącego bezpieczeństwa”.
Jesień – prace nad wykończeniem Spektorsky'ego. Spotkanie z Heinrichem Neuhausem i jego żoną Zinaidą Nikołajewną Neuhaus (z domu Eremeeva).
30 grudnia to ostatnia próba pojednania z Majakowskim.

1930 , sierpień–październik – prace nad drugą i trzecią częścią „Certyfikatu Bezpieczeństwa”.

1931 , maj–czerwiec – publikacja zakończenia „Certyfikatu Bezpieczeństwa” w Krasnej Nowej.

1932 , połowa lutego - Związek Pisarzy udostępnił Pasternakowi i Zinaidzie Nikołajewnej Neugauzom dwupokojowe mieszkanie przy bulwarze Twerskim 7.
marzec – wydanie „Certyfikatu Bezpieczeństwa” w formie odrębnej książki.
6 kwietnia – wieczór Pasternaka w FOSP i gorąca dyskusja na temat wierszy z przyszłej książki „Drugie Narodziny”.
Sierpień – wydanie książki „Drugie Narodziny” nakładem wydawnictwa „Federacja”.
11–13 października – wieczory triumfalne Pasternaka w Leningradzie.
Październik – powrót do Wołhonki. Evgenia Pasternak i jej syn przeprowadzają się do mieszkania przy bulwarze Tverskoy.
10 listopada – wieczór Mandelstama w „Literackiej Gazecie”. Spór dwóch poetów o wolność artysty.

1933 , listopad – Wyjazd do Gruzji w ramach zespołu pisarskiego.

1934 , 22 maja - wystąpienie w dyskusji „O tekstach” w debacie nad raportem Aseeva.
Drugi tydzień czerwca – rozmowa telefoniczna Pasternaka ze Stalinem.
29 sierpnia – przemówienie Pasternaka na I Zjeździe Związku Pisarzy ZSRR. Publiczność wita Pasternaka na stojąco.
Jesień – druga edycja „Drugich narodzin” z dedykacją „Fal” Nikołajowi Bucharinowi.

1935 , luty – wydanie książki „Lirycy gruzińscy” w przekładach Pasternaka.
Czerwiec – wyjazd do Paryża na antyfaszystowski kongres w obronie kultury.
24 czerwca – przemówienie na kongresie wzywające pisarzy, aby „nie jednoczyli się”. Spotkanie z Mariną Cwietajewą, spotkanie z Siergiejem i Alyą Efronami.
6 lipca – wypłynięcie z Londynu do Leningradu.

1936 , 16 lutego – wystąpienie Pasternaka przeciwko szablonom i unifikacji w literaturze.
13 marca – Pasternak zabiera głos w dyskusji na temat formalizmu, ostro atakując oficjalną krytykę.
15 czerwca – artykuł „New Age” na temat stalinowskiej konstytucji w Izwiestii.
Lipiec - spotkanie z Andre Gide'em, który przyjechał do ZSRR, aby pracować nad książką o pierwszym na świecie państwie socjalistycznym. Pasternak ostrzega Gide’a przed „wioskami potiomkinowskimi” i oficjalnymi kłamstwami.
Październik – cykl „Z letnich notatek” w „Nowym Świecie”.

1937 , styczeń - przemówienie na Plenum Zarządu Związku Pisarzy Puszkina.
14 czerwca - Pasternak odmawia podpisania listu zatwierdzającego egzekucję Tuchaczewskiego, Jakira, Eidemana i innych.

1938 , luty–kwiecień – praca nad pierwszą wersją tłumaczenia „Hamleta”.

1939 , wiosna–jesień – praca nad powieścią „Notatki Żiwulta”, której szkice zaginęły w czasie wojny w Pieredelkinie.

1940 , wiosna-lato - pierwsze wiersze z cyklu Peredelkino.
Czerwiec – publikacja przekładu „Hamleta” w „Młodej Gwardii”.

1941 lipiec–sierpień – Pasternak gasi zapalniczki na dachu swojego domu w Ławruszyńskim i na szkoleniu wojskowym uczy się strzelania.
14 października - Pasternak wyjeżdża w tym samym wagonie z Achmatową na ewakuację do Czystopola.

1942 styczeń–kwiecień – praca nad tłumaczeniem „Romea i Julii”.
Lato – ostatnie szkice dramatu „To światło” i zniszczenie tego, co zostało napisane.

1943 , 25 czerwca – powrót z rodziną do Moskwy.
Lipiec – publikacja zbioru „W pierwszych pociągach” nakładem wydawnictwa „Pisarz Radziecki”.
Koniec sierpnia – początek września – wyprawa do wyzwolonego Orła. Eseje „Wycieczka do wojska” i „Wyzwolone miasto”.
Listopad to prolog wiersza „Blask” w „Czerwonej Gwieździe”.

1944 , styczeń–marzec – praca nad wierszem „Blask” i wierszami wojennymi.

1945 , luty – premiera kolekcji „Ziemska przestrzeń”.
Maj-grudzień - cykl wieczorów poetyckich Pasternaka w Domu Naukowców, Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym i Muzeum Politechnicznym.
Wrzesień – spotkanie z brytyjskim dyplomatą Isaiahem Berlinem.

1946 , styczeń - początek pracy nad powieścią, która później otrzymała tytuł „Doktor Żywago”.
Luty – solowy spektakl Aleksandra Głumowa „Hamlet”, pierwsza moskiewska produkcja przekładu Pasternaka.
2 i 3 kwietnia – wspólne wieczory poetyckie z Anną Achmatową.
Wrzesień – ostre ataki na Pasternaka w prasie i na spotkaniach pisarzy.

1947 , maj - odmowa Konstantina Simonowa wydania wierszy Pasternaka w Nowym Mirze.
Lato - praca nad tłumaczeniem Króla Leara.

1948 styczeń – zniszczenie dwudziestopięciotysięcznego nakładu „Wybranego” Borysa Pasternaka, wydanego w „Złotej Seria Literatury Radzieckiej”.
Jesień - tłumaczenie pierwszej części Fausta.

1949 , jesień - tłumaczenie drugiej części Fausta.

1950 , lato – koniec pierwszego tomu powieści „Doktor Żywago”.

1952 , 20 października - Pasternak doznaje ciężkiego zawału serca.
Listopad–grudzień – leczenie w Szpitalu Botkina.

1953 , lato – zakończył się cykl „Wiersze Jurija Żywago”.

1954 , kwiecień – publikacja dziesięciu wierszy z powieści w Znamya.
Maj – premiera „Hamleta” w reżyserii G. Kozintsewa w Leningradzie.

1955 , październik – ukończenie powieści „Doktor Żywago”.

1956 , maj - po nieudanych próbach wydania powieści w Rosji Pasternak przekazuje rękopis przedstawicielom włoskiego wydawcy G. Feltrinellego.
Czerwiec - Petro Cveteremich rozpoczyna pracę nad tłumaczeniem powieści na język włoski.
Wrzesień - redakcja „Nowego Miru” odrzuca powieść i wysyła Pasternakowi obszerny list, w którym zarzuca jej niespójność ideową i artystyczną.
Październik – odmowa redakcji almanachu „Literacka Moskwa” przyjęcia powieści do publikacji w trzecim (nieudanym) numerze.

1957 , luty - Pasternak spotyka się z francuską slawistką Jacqueline de Prouillard i wystawia w jej imieniu pełnomocnictwo do prowadzenia swoich spraw zagranicznych.
Wiosna i lato - praca nad cyklem lirycznym „Kiedy się przejaśni”.
23 listopada – we Włoszech ukazuje się powieść „Doktor Żywago” i od razu staje się bestsellerem.
17 grudnia – w daczy Pasternaka organizowana jest konferencja prasowa dla dziennikarzy zagranicznych, na której oświadcza on, że nie ma zamiaru wyrzekać się powieści i z radością przyjmuje jej włoską publikację.

1958 23 października – Pasternak otrzymał literacką Nagrodę Nobla.
25 października – zebranie partyjne w Związku Pisarzy.
26 października – „Literacka Gazeta” publikuje list redakcji „Nowego Miru” w sprawie odrzucenia powieści.
27 października - Prezydium Zarządu Związku Literatów obraduje nad publikacją powieści Pasternaka za granicą.
29 października – Pasternak zmuszony jest wysłać telegram do Komitetu Noblowskiego, w którym odmawia przyjęcia nagrody. Pierwszy Sekretarz Komitetu Centralnego Komsomołu Władimir Semiczastny przemawia na uroczystym spotkaniu z okazji 40. rocznicy powstania Komsomołu z przemówieniem, w którym deklaruje gotowość rządu radzieckiego do wydalenia Pasternaka z kraju.
W nocy 31 października – Pasternak pisze list do N.S. Chruszczowa, prosząc, aby nie pozbawiać go obywatelstwa sowieckiego.
31 października - Ogólnomoskiewskie Zgromadzenie Pisarzy wydala Pasternaka ze Związku Pisarzy i zwraca się do rządu o pozbawienie go obywatelstwa.
5 listopada – w „Prawdzie” ukazuje się list Pasternaka pod redakcją wydziału kultury KC KPZR. List zawiera oświadczenie o odmowie przyznania nagrody oraz prośbę o możliwość zamieszkania i pracy w ZSRR.

1959 , koniec stycznia - wiersz „Nagroda Nobla”.
30 stycznia – Pasternak przekazuje wiersz „Nagroda Nobla” korespondentowi Daily Mail Anthony’emu Brownowi.
11 lutego – w „Daily Mail” ukazuje się „Nagroda Nobla”.
20 lutego - na prośbę Komitetu Centralnego KPZR Pasternak wraz z żoną lecą do Gruzji, aby przybywający z wizytą do ZSRR brytyjski premier Macmillan nie mógł się z nim spotkać.
2 marca – Pasternak wraca pociągiem do Moskwy.
14 marca - Pasternak podczas spaceru został wezwany z Pieriedelkina do prokuratora generalnego ZSRR Rudenki, zabrany do Moskwy i przesłuchany. Rudenko grozi wszczęciem sprawy karnej i żąda zaprzestania kontaktów z obcokrajowcami.
Lato i jesień – praca nad spektaklem „Ślepa piękność”.

1960 , początek kwietnia – pierwsze oznaki śmiertelnej choroby.
30 maja, 23 godziny 20 minut - Borys Leonidowicz Pasternak umiera w Peredelkinie na raka płuc z przerzutami do żołądka.
2 czerwca – pogrzeb Pasternaka na cmentarzu w Peredelkinie. Mimo całkowitego braku oficjalnych informacji o czasie i miejscu pogrzebu, aby pożegnać Pasternaka w jego ostatniej podróży, odwiedziło go ponad cztery tysiące osób.
Powieść „Doktor Żywago” ukazała się w czasopiśmie „Nowy Świat” w okresie styczeń–kwiecień 1988 r.