ट्रेटीकोव गैलरी में "पीटर I ने त्सारेविच एलेक्सी पेत्रोविच से पूछताछ की"। पीटर I ने पीटरहॉफ में त्सारेविच एलेक्सी पेत्रोविच से पूछताछ की, पीटर I ने अपने बेटे से पूछताछ की

हाल के धार्मिक चित्रों की विफलता ने जीई को कुछ समय के लिए इस विषय को छोड़ने के लिए मजबूर किया। वह फिर से इतिहास की ओर मुड़ा, इस बार रूसी, प्रिय और अपनी आत्मा के करीब।
पहली यात्रा प्रदर्शनी में, जीई ने अपना नया काम "पीटर आई इंटरोगेट्स त्सारेविच एलेक्सी पेट्रोविच इन पीटरहॉफ" दिखाया। कलाकार ने कथानक की मनोवैज्ञानिक व्याख्या का प्रस्ताव रखा, पेंटिंग को व्यक्तित्वों के टकराव के नाटक के रूप में प्रस्तुत किया - जीवन मूल्यों का विरोध करने वाले।

त्सारेविच एलेक्सी अच्छी तरह से शिक्षित थे, कई विदेशी भाषाओं को जानते थे और संक्षेप में, उन्होंने किसी भी तरह से सुधारों का विरोध नहीं किया, लेकिन उन्हें पीटर I के शासनकाल के निरंकुश और कठोर किलों से घृणा थी।

यह अभी भी स्पष्ट नहीं है कि क्या उसने वास्तव में रूस में सत्ता पर कब्ज़ा करने की तैयारी शुरू की थी, या क्या वह सम्राट की नीतियों से असंतुष्ट होकर अपने दल का अनैच्छिक बंधक बन गया था। राजकुमार पश्चिम की ओर भाग गया, जहाँ से उसे वापस लौटाया गया और उसके अपने पिता की जानकारी और आदेश से पीटर और पॉल किले में यातनाएँ देकर मार डाला गया।
एक ऐतिहासिक पेंटिंग में, चित्रकार पात्रों की आंतरिक स्थिति को व्यक्त करता है। इशारों या बाहरी प्रभावों के बिना, दोनों की स्पष्ट शांति भ्रामक है। यह अनुभवों का नाटक है, मानसिक पीड़ा और कठिन विकल्पों का नाटक है।
जीई ने बहुत सटीकता से उस क्षण को चुना जिसे उन्होंने अपनी पेंटिंग में प्रतिबिंबित किया। दस्तावेज़ों का अध्ययन करने और गरमागरम बहस के बाद, पीटर अब क्रोधित नहीं है, बल्कि अपने बेटे के विश्वासघात के प्रति कटु रूप से आश्वस्त है। लेकिन वाक्य पर हस्ताक्षर करने से पहले, उसने एलेक्सी के चेहरे की ओर देखा, फिर भी उसमें पश्चाताप देखने की उम्मीद नहीं खोई। राजकुमार ने अपने पिता की नज़रों के नीचे अपनी आँखें झुका लीं, लेकिन मूक संवाद जारी रहा। खून के रंग के मेज़पोश का लटका हुआ किनारा प्रतीकात्मक है: यह न केवल पात्रों को अलग करता है, बल्कि इस संघर्ष के दुखद समाधान का पूर्वाभास देता है।
मोनप्लासिर में हॉल का यूरोपीय माहौल राजकुमार के लिए अलग है, जो टावरों में बड़ा हुआ और उसके खिलाफ खेलता है। लेकिन एलेक्सी को विश्वास था कि सम्राट अपने खिलाफ समाज को भड़काने की हिम्मत नहीं करेगा और अपने पिता की भावनाओं से आगे नहीं बढ़ पाएगा, हठपूर्वक चुप रहता है। वह अंत तक पीटर का प्रतिद्वंद्वी बना रहा।
कलाकार, मुख्य रूप से, दर्शकों को यह बताना चाहता था कि मौत की सजा पर ताज पहनाए गए जल्लाद द्वारा नहीं, बल्कि दिल में घायल माता-पिता द्वारा हस्ताक्षर किए गए थे, जिन्होंने राज्य के हित में निर्णय लिया था।
यह तस्वीर सिहरन पैदा कर देती है। अँधेरी दीवारें और चिमनी का ठंडा मुंह, पत्थर का फर्श, हल्की ठंडी रोशनी, बड़े हॉल के धुंधलके को बमुश्किल दूर कर रही थी। लेकिन मुख्य कड़वाहट पिता और पुत्र के बीच के रिश्ते में है, जो एक-दूसरे के कट्टर विरोधी बन गए हैं। काले और सफेद वर्गों में बिछाया गया फर्श एक शतरंज की बिसात जैसा दिखता है, और इस पर वास्तविक पात्र एक ऐतिहासिक शतरंज के खेल में दो विरोधी मोहरों की तरह हैं।
इस दुखद टकराव में कलाकार के लिए सबसे महत्वपूर्ण समस्या व्यक्ति की नैतिक गरिमा की समस्या बन गई। 1892 में, उन्होंने अपने "नोट्स" में लिखा: "इटली में बिताए गए दस वर्षों का मुझ पर प्रभाव पड़ा, और मैं वहां से एक आदर्श इतालवी बनकर लौटा, और रूस में हर चीज़ को एक नई रोशनी में देखा। मैंने हर चीज़ और हर जगह पीटर के सुधार के प्रभाव और निशान को महसूस किया। यह भावना इतनी प्रबल थी कि मैं अनायास ही पीटर पर मोहित हो गया... ऐतिहासिक चित्रों को चित्रित करना कठिन है... बहुत सारे शोध करने की आवश्यकता है, क्योंकि अपने सामाजिक संघर्ष में लोग आदर्श से बहुत दूर हैं। पेंटिंग "पीटर I और त्सारेविच एलेक्सी" को चित्रित करते समय, मुझे पीटर के प्रति सहानुभूति थी, लेकिन फिर, कई दस्तावेजों का अध्ययन करने के बाद, मैंने देखा कि कोई सहानुभूति नहीं हो सकती। मैंने पीटर के प्रति अपनी सहानुभूति बढ़ा दी, कहा कि उनके सार्वजनिक हित उनके पिता की भावनाओं से ऊंचे थे, और इसने उनकी क्रूरता को उचित ठहराया, लेकिन आदर्श को मार डाला..."
चित्र को बहुत दिलचस्पी से देखा गया। विश्वदृष्टि संबंधी विवाद उसके चारों ओर भड़क उठे, जो कुछ हद तक आज तक कम नहीं हुए हैं। कैनवास को तुरंत पावेल मिखाइलोविच ट्रीटीकोव द्वारा अधिग्रहित कर लिया गया था, और अब इसे पाठ्यपुस्तकों और स्कूल संकलनों में उल्लिखित सबसे प्रसिद्ध रूसी ऐतिहासिक कार्यों में से एक माना जाता है।

लेख/फ़ाइल से "कलाकार। आइकन पेंटिंग में रहस्योद्घाटन के बारे में"
रेपिन की पेंटिंग "इवान द टेरिबल किल्स इवान्स सन" और जीई की पेंटिंग "पीटर आई इंटरोगेट्स त्सारेविच एलेक्सी" का तुलनात्मक विश्लेषण

माँ घायल बच्चे को चूमती है और उसे अपने हृदय से लगाती है। पिता अपने घायल बेटे को अपने हृदय से लगाता है, उसके घाव को अपने हाथों से ढकता है। एक ऐसा राज्य जो प्यार और देखभाल व्यक्त करता है। यह नहीं कहा जा सकता कि रेपिन की पेंटिंग में पिता अपने बेटे को मार देता है। दर्शक को इसके साथ आना होगा, अपनी तस्वीर बनानी होगी।

जीई की पेंटिंग "ज़ार पीटर इंटरोगेट्स त्सरेविच एलेक्सी" में गुलाबी कपड़ों में त्सारेविच एलेक्सी की कल्पना करना असंभव है। राजकुमार की ऊर्ध्वाधर स्थिति और काले रंग की सघनता उसे शक्ति और स्मारकीयता प्रदान करती है। और पतरस इस खंभे को नहीं तोड़ सकता, वह "उस पर अपना सिर पीटता है", लेकिन कुछ नहीं कर सकता। इसके अलावा, पीटर अपने बेटे की ओर देखता है। पीटर की आकृति में एक निश्चित पेंच हलचल है, हालाँकि वह बैठा है, वह लगभग अपने बेटे से दूर भाग रहा है। यह उससे है, न कि "उसके अंदर घुसने" से, कि वह अपने बेटे को सौंपता है। यहां स्टैटिक्स, एलेक्सी और डायनेमिक्स, पीटर का टकराव है। इसके अलावा, गतिशीलता स्थैतिक की तुलना में कमजोर है। और यदि उसके हाथ नीचे न होते और वह अंदर की ओर न देखता, तो राजकुमार एक बहुत ही दुर्जेय शक्ति होता। यदि एलेक्सी अपने पिता को (ऊपर से नीचे तक) देख रहा था, तो वे कार्यात्मक रूप से स्थान बदल लेंगे, वह पूछताछ करने वाला दल होगा। यहां द्वंद्व है. और यहां पीटर के धूल भरे, काले जूते उचित हैं (आसपास की सभी विलासिता के लिए विदेशी), यह एक रास्ता है, एक आंदोलन है, और ये जूते उनके रास्ते में आने वाली हर चीज को रौंद देंगे, जिसमें उनका बेटा भी शामिल है। हालाँकि वास्तव में पीटर, एक प्रोपेलर की तरह, अपने बेटे से दूर भागने के लिए तैयार है, "प्रोपेलर" का आंदोलन एलेक्सी की ओर निर्देशित है, न कि उसकी ओर। तब और बड़ा संघर्ष होगा। पीटर अपने बेटे के आगे झुक जाता है, लगभग उससे दूर भाग जाता है। त्सारेविच एलेक्सी के काफ्तान का काला रंग, किसी भी चीज से अटूट, पीटर के काफ्तान के लाल लैपल्स वाले हरे रंग की तुलना में "मजबूत" है। यदि राजकुमार गुलाबी वस्त्रों में होता, तो यह संघर्ष पूरी तरह से गायब हो जाता। बड़ी मात्रा में गुलाबी रंग का कार्य आनंद है। और अगर कोई व्यक्ति गुलाबी रंग को देखकर त्रासदी की बात करता है तो वह खुद को धोखा दे रहा है। यह वैसा ही है जैसे हमने प्रमुख संगीत के बारे में कहा कि यह एक गहन लघु संगीत है।

फ़ाइल "कलाकार, आइकन पेंटिंग में रहस्योद्घाटन के बारे में"
सर्गेई फेडोरोव-मिस्टिक
मारिया अलेक्जेंड्रोवना अल्माज़ोवा और उसका स्कूल।
(इस निबंध के मुख्य पात्र की स्पष्ट आपत्ति के कारण लेखक को उन लोगों के नाम और उपनाम बदलने पड़े जिनके बारे में वह इस लेख में लिखता है।)

1978 में, मैंने खुद को डी.के. के पालिट्रा स्टूडियो की दीवारों के भीतर पाया। "हैमर एंड सिकल", जिसका नेतृत्व मारिया अलेक्जेंड्रोवना अल्माज़ोवा ने किया था, छोटे कद की एक नाजुक महिला, बड़ी गहरी आँखों से दुनिया को प्रशंसा के साथ देखने वाली, एक कलाकार जिसने अपनी पूरी आत्मा पेंटिंग में लगा दी, और कला को एक दिव्यता के रूप में सेवा दी। इस सेवा के द्वारा उसने अपनी आत्मा, सत्य और सौंदर्य के साथ जुड़ाव को प्रकट किया। उनमें बचपन और सुंदरता की प्रशंसा के साथ जबरदस्त इच्छाशक्ति, अनुशासन और असाधारण दिमाग का मिश्रण था। वह अपनी चाची के समान थीं, जो एक प्रतिभाशाली पियानोवादक थीं, जिनका उनके जीवन और रचनात्मकता के चरम पर निधन हो गया था। वह अचूक रुचि, उच्च स्तर की शिक्षा और किसी अन्य व्यक्ति और कलाकार को देखने की सम्मोहक क्षमता से प्रतिष्ठित थी।
मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने टेक्सटाइल इंस्टीट्यूट से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, इसलिए उन्होंने हमें चित्र की लय, रंग, स्थान, कंट्रास्ट, अलंकरण जैसी श्रेणियों में सोचना सिखाया। उन्होंने मुझे एक सुपर टास्क की अवधारणा सिखाई और पेंटिंग के तत्व इस सुपर टास्क के लिए कैसे काम करते हैं।
एक बार, ट्रेटीकोव गैलरी के हॉल में, इवानोव की पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" की जांच करते हुए, मैंने देखा कि पृष्ठभूमि में ईसा मसीह की छवि इतनी गौण है कि मसीहा की उपस्थिति यहां नहीं है। अग्रभूमि में नग्न लोग हैं (नग्न नहीं, बल्कि नग्न हैं, उनकी पीठ को सावधानीपूर्वक चित्रित किया गया है), जो पृष्ठभूमि में आकृति से दोगुने बड़े हैं। आखिरकार, कलाकार ने भगवान की उपस्थिति, पूरी दुनिया के परिवर्तन, दुनिया के परिवर्तन को चित्रित करने का लक्ष्य निर्धारित किया - और यहां मसीह की आकृति को उसके द्रव्यमान और जटिलता से एक बड़े पेड़ द्वारा ढक दिया गया है जो पूरे केंद्र पर कब्जा कर लेता है चित्र का. पृष्ठभूमि में मौजूद आकृति अन्य आकृतियों से भिन्न नहीं है। कोई इसे "लोगों के सामने प्लेटो की उपस्थिति" या कोई अन्य दार्शनिक कह सकता है। और कलाकार को स्वयं एहसास हुआ कि चित्र काम नहीं आया, और इसलिए वह इसे समाप्त नहीं करना चाहता था।
(यदि पृष्ठभूमि में मानव आकृति के स्थान पर एक छोटा पेड़, एक सरू होता, तो चित्र में कुछ भी नहीं बदलता।)

पृष्ठभूमि में एक आकृति है, यदि वह नहीं है, तो कुछ भी नहीं बदलेगा। और यदि आप नग्न लोगों के आंकड़े हटा दें, कम से कम अग्रभूमि में से एक, तो तस्वीर ध्वस्त हो जाएगी। आपकी नज़र, चाहे आप चाहें या न चाहें, सबसे पहले नंगी पीठ को देखती है, जो पृष्ठभूमि में किसी खास व्यक्ति की आकृति की तुलना में अधिक सावधानी से और बड़े पैमाने पर खींची गई है। और यह अस्वीकार्य है. चित्र में मुख्य पात्र नंगी पीठ वाला है। लेकिन लोग अक्सर साहित्यिक कथानक से अंधे हो जाते हैं। यदि किसी व्यक्ति के सामने एक शानदार पैटर्न वाला कालीन है, तो वह कभी भी परिधि पर कहीं एक मामूली विवरण को पैटर्न की मुख्य सामग्री नहीं मानेगा। आंख यही देखती है. और ये रचना के नियम हैं।

यदि आप चित्र में पानी के छोटे से स्थान को बंद कर दें, तो यह स्पष्ट नहीं हो जाता कि नग्न लोग पथरीली जमीन पर क्या कर रहे हैं, शायद धूप सेंक रहे हैं। यानी यहां जॉन द्वारा कोई बपतिस्मा नहीं है। और अग्रभूमि में पात्रों के कपड़ों का बहुत सावधानी से वर्णन किया गया है, इतनी सावधानी से कि ये कपड़े अपने आप अस्तित्व में आने लगते हैं, उनका अपना अस्तित्व होता है, जब चरित्र पहले से ही कपड़ों के लिए मौजूद होता है, न कि चरित्र के लिए कपड़े। और पृष्ठभूमि में थोड़ी धुंधली आकृति अग्रभूमि में कपड़ों की जमी हुई सिलवटों और चमकीले रंगों से प्रतिस्पर्धा नहीं कर सकती। वह, अग्रभूमि की आकृतियों, "प्रधानाचार्यों और नेताओं" के संबंध में एक "गरीब रिश्तेदार" बन जाती है। उनके राक्षसी प्रोटोकॉल डिज़ाइन के साथ, सिलवटें कुचल जाती हैं, नग्न शरीर कुचल जाते हैं, चित्र का अर्थ खो जाता है। वहाँ नंगी पीठों की उपस्थिति है, लेकिन लोगों (दर्शकों सहित) के सामने मसीह की कोई उपस्थिति नहीं है।

तो पोलेनोव की पेंटिंग "क्राइस्ट एंड द सिनर" में मुख्य चीज परिदृश्य, पत्थर की इमारतें और सरू के पेड़ हैं, और क्राइस्ट की आकृति भीड़ के साथ घुलमिल जाती है और गौण और महत्वहीन हो जाती है, जो अर्थ में नहीं हो सकती है।
उनकी एक अन्य पेंटिंग में, "तिबरियास सागर के तट पर," आकाश और पानी का विशाल नीला विस्तार मानव आकृति को अवशोषित करता है। उसका महत्व ख़त्म हो जाता है. सूरज चमक रहा है। समुद्र शांत है, चारों ओर शांति और सुकून है। ऐसा लगता है कि मानवता को बचाने के लिए कुछ भी नहीं है। सब कुछ वैसे ही ठीक है. कलाकार सावधानी से किनारे पर कंकड़-पत्थरों का चित्रण करता है। यह एक प्लेन एयर पेंटिंग है और इससे ज्यादा कुछ नहीं। सब कुछ सतही है, और मानव जाति के उद्धारकर्ता के रूप में मसीह के आने का अर्थ बिल्कुल भी व्यक्त नहीं किया गया है।
अक्सर लोग उन निर्देशों का पालन करते हैं जो चित्र का शीर्षक उन्हें बताता है। और उन्होंने मानो "साजिश चश्मा" पहन लिया। तस्वीर में एक शख्स दूसरे शख्स को अपने दिल पर दबाता है, लेकिन पता चलता है कि वह उसे दबाता नहीं, बल्कि मार देता है. जो गले लगा रहा है वह काले रंग की पोशाक में है, और जो गले लगा रहा है वह गुलाबी दुपट्टा और हरे जूते में है। वे कालीनों पर लेटे हुए हैं। गुलाबी दुपट्टे वाले व्यक्ति का चेहरा बिल्कुल शिशु जैसा है, काले कपड़े वाला व्यक्ति अपने घायल सिर को अपने पास दबाता है, उसे चूमता है, अपने हाथों से घाव को बंद करने और रक्तस्राव को रोकने की कोशिश करता है। गुलाबी दुपट्टे वाला और शिशु जैसा चेहरा वाला आदमी शायद एक बीमार आदमी रहा होगा, जाहिरा तौर पर कमजोर दिमाग वाला, जिसने अपना सिर छाती पर मारा, और काले कपड़े पहने उसके पिता उछल पड़े, कुर्सी पलट दी और अपने प्रिय को गले लगा लिया बेटा। हम एक पिता को दुःख से व्याकुल देखते हैं। हालाँकि, किसी कारण से इसका प्रभाव नहीं पड़ता है। क्यों? यदि हम अपने आप को कथानक से अलग कर लें और चित्र के निर्माण को, सचित्र तत्वों को देखें, तो हम देखते हैं कि चित्र के पूरे केंद्र पर एक बड़े गुलाबी स्थान का कब्जा है, इसमें बहुत कुछ है, राजकुमार का दुपट्टा, और यह गर्म कालीनों की पृष्ठभूमि में स्थित है।
गर्म भूरे रंग की पृष्ठभूमि पर गुलाबी रंग का एक बड़ा द्रव्यमान आराम, शांति, यहां तक ​​कि कोमलता की भावना पैदा करता है। और यह पूरी तस्वीर की मुख्य रंग योजना है, यह इसका रंग है और यह बताए गए सुपर कार्य के अनुरूप नहीं है। ज़रा सोचिए: “ऐसा कैसे हो सकता है कि एक पिता अपने बेटे को मार डाले? कितना भयानक संघर्ष है. त्रासदी। वहाँ क्या विरोधाभास होना चाहिए, जंगली घृणा की स्थिति को व्यक्त करना, दो लोगों के बीच टकराव। लेकिन हमारे यहां ऐसा कुछ भी नहीं है. शिशु चेहरे वाला और गुलाबी पोशाक वाला व्यक्ति विरोधी पक्ष नहीं हो सकता।
एक पिता अपने बेटे को गले लगाता है, ये कैसी झड़प? यह पिता के चेहरे पर एक त्रासदी की तरह लगता है, लेकिन चेहरे के साथ-साथ, कलाकार ध्यान से और प्यार से अग्रभूमि में पन्ना रंग के जूते, सोने के पैटर्न और कार्नेशन्स को चित्रित करता है, और कालीनों पर पैटर्न को भी ध्यान से चित्रित करता है, ताकि चेहरा पृष्ठभूमि में चला जाता है। और यह अस्वीकार्य है, क्योंकि किसी व्यक्ति का चेहरा और बूट उनके महत्व में अतुलनीय हैं। यह कलाकार की प्रतिभा है, यह देखने के लिए कि मुख्य चीज़ छवि में है, न कि पदार्थ की विचारहीन फोटोग्राफिक छवि में।
(यदि इवान द टेरिबल ने शामखान रानी को गुलाबी कपड़ों में गले लगाया होता, तो यह एक अच्छी प्रेम तस्वीर होती। बूढ़ा आदमी, वासना से जल रहा था, अधीरता से सिंहासन से कूद गया, उसे गिरा दिया, अपने कर्मचारियों को फेंक दिया, और पर फ़ारसी कालीनों ने युवा युवती को उसके दिल से चिपका दिया। सब कुछ छवि पर काम करेगा। वह गुलाबी ब्लाउज में "पीचिस वाली लड़की" को भी गले लगा सकता था। यह एक प्यार करने वाला दादा होगा जो अपनी पोती को गले लगा रहा होगा। यदि राजकुमार गुलाबी है कपड़ों में तेज छायाएं, विरोधाभास, अलग-अलग प्रकाश की तीव्रता, चमक कहीं रंग, कहीं म्यूट, यह तुरंत छवि में नाटक जोड़ देगा। लेकिन ऐसा कुछ नहीं है। हम चित्र के केंद्र में अर्थहीन गुलाबी स्थान को देखते हैं, और करते हैं किसी भी त्रासदी का अनुभव न करें। हमें इस बात से सहानुभूति है कि युवक ने छाती के कोने पर तब तक वार किया जब तक वह लहूलुहान नहीं हो गया, और पिता को प्यार करते हुए उसके सिर को अपने दिल पर दबा दिया। तस्वीर में कोई किसी को नहीं मारता। हम कह सकते हैं कि बेटा, मिर्गी के दौरे में उसका सिर टूट गया और पिता दुःख से व्याकुल होकर उसे छाती से लगा लेता है।)
ऊर्ध्वाधर दीवारें और टाइलें बहुत स्थिर हैं, स्टोव बहुत स्थिर, ठोस और घरेलू है, सभी एक घुंघराले में हैं। सब कुछ सीधा, लंबवत खड़ा है, कुछ भी नहीं ढहता, कोई तबाही नहीं है। यह कलाकार पर निर्भर करता है कि उसी चूल्हे को कौन सा कोण देना है, उसे कौन सा विरोधाभास और प्रकाश देना है, ताकि आपदा की भावना पैदा हो। रेपिन का तथ्यहीन बयान है, "बात ऐसी है"
भिन्नता 2) माँ घायल बच्चे को चूमती है और उसे अपने हृदय से लगाती है। पिता अपने घायल बेटे को अपने हृदय से लगाता है, उसके घाव को अपने हाथों से ढकता है। एक ऐसा राज्य जो प्यार और देखभाल व्यक्त करता है। यह तो नहीं कहा जा सकता कि इस तस्वीर में पिता अपने बेटे की हत्या कर देता है. दर्शक को इसके साथ आना होगा, अपनी तस्वीर बनानी होगी।
टॉल्स्टॉय की पुस्तक "प्रिंस सिल्वर" से यह पता चलता है कि टेरिबल इवान का बेटा एक नीच व्यक्ति था, और भले ही ऐतिहासिक रूप से उसने वास्तव में गुलाबी दुपट्टा पहना हो, एक विचारक के रूप में कलाकार को स्त्री सिद्धांत के बारे में नहीं बताना चाहिए। उसे पूरे गुलाबी रंग के कपड़े पहनाएं। सुरिकोव और व्रुबेल महिलाओं को गुलाबी रंग में चित्रित करते हैं, लेकिन एक नीच व्यक्ति को चित्रित करने के लिए यह अनुपयुक्त है। फिल्म में नाटकीयता, लोगों के बीच संघर्ष, जो हत्या की ओर ले जाता है, के लिए बहुत अधिक गुलाबी "मार्शमैलो" है। अलग, काले रंग, टेरिबल के कसाक और गुलाबी रंग, राजकुमार के कफ्तान के बीच किस तरह का टकराव हो सकता है? काले और गुलाबी के बीच कोई संघर्ष, तनाव या टकराव नहीं हो सकता। गुलाबी बनाम काला बहुत बचकाना और असहाय है। और हम राजकुमार में ऐसी शिशुता और असहायता देखते हैं। और हम देखते हैं कि इवान द टेरिबल का मजबूत व्यक्तित्व कमजोर, असहाय राजकुमार, उसके प्यारे बेटे को गले लगाता है और दबाता है। इस तरह रेपिन ने उसे चित्रित किया। कोई विरोध नहीं है, पेंटिंग उस शीर्षक से मेल नहीं खाती जो कलाकार ने उसे दिया था।

काले कपड़े पहने एक बूढ़ा आदमी गुलाबी कपड़े पहने एक आदमी को एक बच्चे की तरह गले लगाता है। वैसे, गुलाबी बच्चों का रंग है, गुलाबी कंबल, गुलाबी टोपी। और लगभग, लहराते हुए, वह एक लोरी गाता है: "बायू-बायुस्की - बायू, किनारे पर मत लेटना।" एक आत्मकथा फिल्म के लिए एक अच्छा स्पर्श, पागलपन का एक दृश्य।

जीई की पेंटिंग "ज़ार पीटर इंटरोगेट्स त्सरेविच एलेक्सी" में गुलाबी कपड़ों में त्सारेविच एलेक्सी की कल्पना करना असंभव है। राजकुमार की ऊर्ध्वाधर स्थिति और काले रंग की सघनता उसे शक्ति और स्मारकीयता प्रदान करती है। और पतरस इस खंभे को नहीं तोड़ सकता, वह "उस पर अपना सिर पीटता है", लेकिन कुछ नहीं कर सकता। इसके अलावा, पीटर अपने बेटे की ओर देखता है। पीटर की आकृति में एक निश्चित पेंच हलचल है, हालाँकि वह बैठा है, वह लगभग अपने बेटे से दूर भाग रहा है। यह उससे है, न कि "उसके अंदर घुसने" से, कि वह अपने बेटे को सौंपता है। यहां स्टैटिक्स, एलेक्सी और डायनेमिक्स, पीटर का टकराव है। इसके अलावा, गतिशीलता स्थैतिक की तुलना में कमजोर है। और यदि उसके हाथ नीचे न होते और वह अंदर की ओर न देखता, तो राजकुमार एक बहुत ही दुर्जेय शक्ति होता। यदि एलेक्सी अपने पिता को (ऊपर से नीचे तक) देख रहा था, तो वे कार्यात्मक रूप से स्थान बदल लेंगे, वह पूछताछ करने वाला दल होगा। यहां द्वंद्व है. और यहां पीटर के धूल भरे, काले जूते उचित हैं (आसपास की सभी विलासिता के लिए विदेशी), यह एक रास्ता है, एक आंदोलन है, और ये जूते उनके रास्ते में आने वाली हर चीज को रौंद देंगे, जिसमें उनका बेटा भी शामिल है। हालाँकि वास्तव में पीटर, एक प्रोपेलर की तरह, अपने बेटे से दूर भागने के लिए तैयार है, "प्रोपेलर" का आंदोलन एलेक्सी की ओर निर्देशित है, न कि उसकी ओर। तब और बड़ा संघर्ष होगा। पीटर अपने बेटे के आगे झुक जाता है, लगभग उससे दूर भाग जाता है। त्सारेविच एलेक्सी के काफ्तान का काला रंग, किसी भी चीज से टूटा नहीं, लाल लैपल्स के साथ पीटर के हरे काफ्तान की तुलना में "मजबूत" है। यदि राजकुमार गुलाबी वस्त्रों में होता, तो यह संघर्ष पूरी तरह से गायब हो जाता। बड़ी मात्रा में गुलाबी रंग का कार्य आनंद है। और अगर कोई व्यक्ति गुलाबी रंग को देखकर त्रासदी की बात करता है तो वह खुद को धोखा दे रहा है। यह वैसा ही है जैसे हमने प्रमुख संगीत के बारे में कहा कि यह एक गहन लघु संगीत है।

हर्मिटेज में पाओलो वेरोनीज़ की पेंटिंग "द लैमेंटेशन ऑफ क्राइस्ट" में गुलाबी रंग का प्रभाव भी अर्थ में अनुचित है। तस्वीर के एक तिहाई हिस्से में सुनहरे बालों वाली एक युवा महिला है, जिसका नग्न पैर आगे की ओर निकला हुआ है, जो एक शानदार गुलाबी पोशाक पहने हुए है, जो हमें अपनी सिलवटों और रंगों से मंत्रमुग्ध कर रही है। यह फिल्म का मुख्य किरदार है. इसकी तुलना में, ईसा मसीह का शरीर पृष्ठभूमि में, लगभग छाया में दिखाई देता है, केवल उनकी प्रकाशित पिंडलियाँ ही सामने आती हैं। ऐसी पोशाक में अंतिम संस्कार में आना अशोभनीय है। ईसा मसीह का शोक मना रहे लोगों के चेहरे बहुत ही आत्मसंतुष्ट हैं। तंग जगह. आकृतियों ने मसीह को अपने नीचे कुचल दिया। और उसके शरीर का रंग कपड़े के रंग और पृथ्वी के रंग के साथ मिल जाता है। वहाँ उत्पीड़न और ज़मीन पर वार किया जा रहा है। यहां ईसा मसीह का कोई भावी पुनरुत्थान नहीं है। यह कोई साधारण मनुष्य नहीं है, वह उठ चुका है। लेकिन तस्वीर में ऐसा कुछ नहीं है, और तस्वीर का मुख्य उद्देश्य एक युवा महिला की गुलाबी पोशाक और उसका नग्न पैर आगे की ओर खुला हुआ है। (शायद प्रिय पाओलो वेरोनीज़ को।)
रेम्ब्रांट हॉल में, पेंटिंग "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन" और "द पैगंबर नाथन कन्विक्ट्स किंग डेविड" एक दूसरे के सामने लटकी हुई थीं। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने विभिन्न दृश्यों में लाल रंग की विभिन्न कार्यक्षमता की ओर हमारा ध्यान आकर्षित किया। यदि "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन" में लाल रंग नारंगी की ओर आकर्षित होता है, रंग बहुत आरामदायक, गर्म है और यह स्वयं प्रेम है, तो "किंग डेविड की निंदा" में, और पैगंबर उसे व्यभिचार और हत्या के लिए निंदा करता है, इसमें प्लॉट में लाल रंग बहुत कठोर, आक्रामक, गहरी छाया वाला होता है। मैंने देखा कि न केवल अलग-अलग कथानक हैं, बल्कि अलग-अलग टेस्टामेंट भी हैं। नया नियम प्रेम का नियम है, और पुराना नियम कठोर है।
ट्रीटीकोव गैलरी में, रुबलेव के आइकन "महादूत माइकल" की जांच करते हुए, उसने दर्द से सोचा: "लाल लबादा क्यों? लाल क्यों?", और केवल जब उन्होंने उसे बताया कि महादूत माइकल स्वर्गीय सेना का नेता था, तो उसने राहत की सांस ली, फिर सब कुछ ठीक हो गया।
और एल ग्रीको की पेंटिंग "द एपोस्टल्स पीटर एंड पॉल" के साथ कुछ गलतफहमी थी। प्रेरितों में से एक के लबादे के लाल, बहुत नाटकीय, रंग को देखते हुए, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने कार्यात्मक रूप से इसे पीटर के इनकार, भावनाओं की उत्तेजना और आत्मा के दुःख की कहानी से जोड़ा। एक अन्य प्रेरित का सुनहरा-हरा लबादा, जो शांति और शांति की भावना पैदा करता था, इस नाटक को व्यक्त करने के लिए बिल्कुल भी उपयुक्त नहीं था। ये चित्र के दो मौलिक रंग धब्बे, मुख्य आयतन, मुख्य कार्य थे। यहीं से उन्होंने पेंटिंग का विश्लेषण करना शुरू किया। लेकिन हाथों के प्रतीकवाद ने निर्धारित किया कि लाल लबादे में यह अभी भी प्रेरित पॉल है, न कि पीटर, वह कानून की किताब पर झुक रहा है, और पीटर के पास चाबी है। तब मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने पेंटिंग का विश्लेषण करना बंद कर दिया, यह विश्वास करते हुए कि शांतिपूर्ण रंग पीटर के इनकार से जुड़ी सुसमाचार की कहानी को व्यक्त नहीं करता है। चित्र यथार्थवादी ढंग से बनाया गया है। यह कोई आइकन नहीं है जहां सब कुछ बदल जाता है, क्योंकि आध्यात्मिक दुनिया व्यक्त होती है। और वहाँ पतरस पहले से ही सुनहरे गेरूआ वस्त्रों में न्यायसंगत है, क्योंकि अब वहाँ कुछ भी सांसारिक नहीं है।
जियोर्जियोन की पेंटिंग "जूडिथ" में कपड़ों का गुलाबी रंग कार्यात्मक रूप से उचित है। यहां सौंदर्य और यौवन आध्यात्मिक और सार्वभौमिक महत्व प्राप्त करते हैं। जूडिथ की आकृति, पूरी ऊंचाई पर अग्रभूमि में खड़ी है, और लगभग पूरी तस्वीर पर कब्जा कर रही है, इसके पीछे के अंतहीन स्थान द्वारा संतुलित है। सार्वभौमिक परिप्रेक्ष्य स्वर्ग, आध्यात्मिक आकाश और पृथ्वी, संपूर्ण मानवता दोनों है। यही कारण है कि जूडिथ इतना महत्व रखती है। वह तलवार को अपने कपड़ों की तहों के पीछे छिपाती है, यह कोई युद्ध जैसी तलवार नहीं है, उसका सुंदर पैर होलोफर्नेस के सिर को छूता है, सिर पर बिना किसी प्रकृतिवाद के लिखा हुआ है, यह तुरंत लगभग अदृश्य है। यह सब बताता है कि इस सुंदरता के नाम पर यह उपलब्धि हासिल की गई थी। तस्वीर में अंडाकार शांति और स्पष्टता पैदा करते हैं, और नीचे जूडिथ के कपड़ों की केवल लाल तहें रक्त के उत्साह को बयां करती हैं।
वह तकनीक जब एक शक्तिशाली आकृति चित्र के अग्रभूमि पर कब्जा कर लेती है और अंतरिक्ष की अनंतता से संतुलित हो जाती है, और इस तरह सार्वभौमिक महत्व प्राप्त कर लेती है, अक्सर पुराने उस्तादों द्वारा उपयोग किया जाता था, जिसमें टिटियन भी शामिल थे, उनकी पेंटिंग "सेंट सेबेस्टियन" में। यहाँ भयानक नाटक है, मरती हुई सुंदरता है। इसके अलावा, संघर्ष पृथ्वी पर नहीं, बल्कि स्वर्ग द्वारा दिया जाता है। सेबस्टियन की छवि में सबसे चमकीला स्थान उसका दिल है। (मनुष्य में हृदय ईश्वर का सिंहासन है)। गर्म और ठंडे का संयोजन, शरीर की असमान रोशनी जो हो रहा है उसके नाटक को बढ़ाती है। अपने जीवन के अंत में, टिटियन अब ब्रश से नहीं, बल्कि अपनी उंगलियों से पेंटिंग करते थे, अपने स्ट्रोक की अभिव्यक्ति और ताकत को बढ़ाते हुए, सामग्री को बनावट प्रदान करते थे। दुनिया के राजा ईसा मसीह के चित्रण को बहुत स्पष्ट रूप से चित्रित दो-उंगली वाली उंगली से देखना और भी अधिक आश्चर्यजनक था। इससे पहले तो मारिया अलेक्जेंड्रोवना को आश्चर्य हुआ, लेकिन फिर उसने फैसला किया कि डबल-फिंगरिंग ईसा मसीह, ईश्वर और मनुष्य की दो प्रकृतियों की एक हठधर्मी छवि है, और हठधर्मिता में कोई अस्पष्टता नहीं होनी चाहिए, सब कुछ बहुत स्पष्ट होना चाहिए। इसीलिए दो-उंगली इतनी स्पष्ट है।
लेकिन ट्रेटीकोव गैलरी के हॉल में, जब हमने डायोनिसियस के प्रतीक "उद्धारकर्ता सत्ता में है" को देखा, तो उसने हमारा ध्यान इस तथ्य की ओर आकर्षित किया कि दो अंगुलियों से उद्धारकर्ता के हाथ पर बहुत गर्मजोशी और नरमी से लिखा हुआ था। इससे पता चलता है कि न्याय, अंतिम न्याय, दयालु होगा। यह किसी अन्य मास्टर द्वारा समान विषय वाले आइकन में मौजूद नहीं था।
हम डायोनिसियस, "उड़ते उद्धारकर्ता" के "क्रूस पर चढ़ने" से चौंक गए थे, मसीह का शरीर सभी पर हावी है, और यह बस क्रूस पर चढ़ जाता है। क्रॉस और उद्धारकर्ता के हाथों के बीच का संबंध बहुत सटीक रूप से दिया गया है। यहां क्रॉस अब निष्पादन का एक कुंद हथियार नहीं है, बल्कि हमारी मुक्ति है, इतना बड़ा, लगभग उत्सव का पैमाना क्यों है। डायोनिसियस जो हो रहा है उसका अर्थ समझता है, जो घटना घटी है उसका महत्व, इसलिए उद्धारकर्ता के हाथ इस तरह से दिए गए हैं कि क्रॉस के क्रॉसबार हाथों से पंख बनाते हैं। पैरों की रेखा अविश्वसनीय रूप से सुंदर है; वे घुटनों पर मुड़े हुए नहीं हैं, बल्कि तिरछे फैले हुए हैं, और यह जीत की, क्रॉस पर स्वैच्छिक चढ़ाई की भावना देता है। यदि ईसा मसीह का शरीर क्रूस पर लटका दिया जाता, और उनके पैर घुटनों पर मुड़े होते, तो यह हार होती। डायोनिसियस में यह उत्थान और हमारा उद्धार है। और ऐसा बिल्कुल नहीं है कि "क्रूसिफ़िक्शन" को उसी कमरे में लटके हुए आइकन में किसी अन्य आइकन पेंटर द्वारा कैसे हल किया जाता है। वहाँ क्रूस हर चीज़ पर हावी है। आइकन में निष्पादन का उपकरण मुख्य बन जाता है। क्राइस्ट का शरीर उनकी बाहों में क्रॉस से लटका हुआ है, उनका सिर नीचे है, डायोनिसियस के आइकन के विपरीत, यहां उनके पैर घुटनों पर मुड़े हुए हैं। हम अपने सामने निष्पादन और पराजय देखते हैं। घटना का आध्यात्मिक अर्थ, जिसे डायोनिसियस ने देखा, हमारे उद्धार के लिए क्रूस पर ईसा मसीह का स्वैच्छिक आरोहण, गायब हो जाता है। आख़िरकार, मसीह उठ खड़ा हुआ है और चढ़ गया है। यह मुख्य बात है, यह अति उत्तम कार्य है। डायोनिसियस के प्रतीक में, पीड़ा और खुशी एक दूसरे से जुड़े हुए हैं, और एक दूसरे के बिना अस्तित्व में नहीं है। (यह, वैसे, ईसाई पथ है)
आंद्रेई रुबलेव के प्रतीकों का विश्लेषण करने के बाद, हमने लियोनार्डो दा विंची के बारे में यूरोपीय संस्कृति की प्रतिभा के रूप में बात करना शुरू किया, जिस पर मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने कहा कि अगर लियोनार्डो ने मनुष्य में भगवान को देखा, तो आंद्रेई रुबलेव ने सीधे भगवान को देखा।
यह बात 1978 में आंद्रेई रुबलेव के संत घोषित होने से दस साल पहले एक आश्वस्त स्वेटशर्ट के साथ कही गई थी।
ट्रेटीकोव गैलरी में मारिया अलेक्जेंड्रोवना की कक्षाओं में उनके दोस्त, सेवेंथ-डे एडवेंटिस्ट शामिल होते थे, जो पवित्र रूप से सब्बाथ का सम्मान करते हैं और आइकन पूजा को अस्वीकार करते हैं। उसने उन्हें समझाया कि प्रतीक मूर्तियाँ क्यों नहीं हैं, बल्कि प्रोटोटाइप की ओर ले जाने वाली छवियां हैं। मारिया अलेक्जेंड्रोवना फ्लोरेंस्की के "आइकोनोस्टैसिस" को अच्छी तरह से जानती थीं, जो 1978 में दुर्लभ था।
1978 में, प्रीओब्राज़ेंस्क हर्मिटेज में बातोज़्स्की के आर्किमेंड्राइट टैव्रियन से मिलने के बाद मैंने ईसाई धर्म अपना लिया।
एवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना और मैं अक्सर चर्च के बारे में, ईसाई धर्म के बारे में बहस करते थे। प्राचीन रूसी चर्च कला की प्रशंसा करते हुए, उनका मानना ​​​​था कि चर्च अनुष्ठानों का आविष्कार लोगों द्वारा किया गया था, वे बीमारों के लिए बैसाखी थे, और उन्हें उनकी बिल्कुल भी आवश्यकता नहीं थी। वह चर्च की पूजा-अर्चना में शामिल हुईं और लेव निकोलाइविच टॉल्स्टॉय की तरह उनका भी मानना ​​था कि ये भ्रम और आत्म-धोखा था। उन्होंने गॉस्पेल पर टॉल्स्टॉय के दृष्टिकोण को साझा किया, कि यह लोगों की रचना है और बहुत कुछ का आविष्कार वहीं किया गया था।
“मैंने “व्हाट्स इज़ माई फेथ” को प्रसन्नता के साथ पढ़ा और इसमें जो कहा गया है उससे पूरी तरह सहमत हूँ। नए नियम में जो कुछ भी है वह पहले से ही बाइबल में है, और वे वही हैं। मुख्य चीज़ प्रेम है।”
"वे एक जैसे कैसे हैं?" मैंने उत्तर दिया। "पुराने नियम में कहा जाता है कि व्यभिचार में पकड़ी गई महिला को पत्थर मार दिया जाता है, लेकिन नए नियम में ईसा उसे माफ कर देते हैं, यहाँ तक कि उसे बचा भी लेते हैं।" (लेकिन उद्धारकर्ता वास्तव में उसे मानवीय द्वेष और ईश्वर के प्रति कथित ईर्ष्या से बचाता है)।
पुराने और नए नियम के बारे में बहस के दौरान, मैं फिर से इस प्रकरण पर लौट आया। मारिया अलेक्जेंड्रोवना को गुस्सा भी आया
-आपको इस महिला से क्या मिला?
हमने बपतिस्मा के बारे में बहस की। निःसंदेह, बपतिस्मा आवश्यक नहीं है। आख़िरकार, लाखों लोगों ने बपतिस्मा नहीं लिया है, तो वे नरक में क्यों जायेंगे?
-लेकिन ईसा मसीह का बपतिस्मा हुआ था।
-मुझे पता था कि आप मुझसे यह सवाल पूछेंगे। खैर, उन्हें लोगों को यह दिखाने के लिए कि उन्हें आत्मा की शुद्धता के लिए प्रयास करना चाहिए, धोने, सफाई के प्रतीक के रूप में बपतिस्मा दिया गया था।
मारिया अलेक्सांद्रोव्ना को विश्वास था कि वह मुझे अपनी ओर खींच लेगी। मैं गुस्से में था और टॉल्स्टॉय के बारे में कहा कि सादगी चोरी से भी बदतर है, टॉल्स्टॉय एक अच्छे लेखक हैं, लेकिन बहुत बुरे दार्शनिक हैं।
मारिया अलेक्जेंड्रोवना इन शब्दों से भयभीत हो गईं,
और मुझसे और भी ज़ोरदार बहस करने लगे। हम लगभग लड़े।
चर्च का जीवन उसे किसी प्रकार की निरंतर आत्म-पीड़ा की तरह लग रहा था। लेकिन किसी को खुश होना चाहिए और निर्माता के लिए गीत गाना चाहिए, और पेंटिंग भगवान से उसकी प्रार्थना है। वह एक स्वतंत्र और रचनात्मक व्यक्ति है, उसे अपना जीवन दूसरे, अक्सर बहुत अशिक्षित व्यक्ति के अधीन क्यों करना चाहिए? उसे इसकी जरूरत नहीं है. और यह कैसे संभव है कि वह किसी अजनबी को अपने पापों के बारे में बताएगी? ऐसा क्यों है?
सच है, लेव निकोलाइविच के विपरीत, उनके गैर-प्रतिरोध के सिद्धांत के साथ, उनका मानना ​​था कि वापस लड़ना हमेशा आवश्यक था। निःसंदेह, अनन्त पीड़ा के बारे में सुसमाचार में जो लिखा गया है वह लोगों द्वारा आविष्कार किया गया था, भगवान ऐसा नहीं हो सकता है, और यदि निर्दोष बच्चों की पीड़ा और मृत्यु भगवान की ओर से है, तो यह किसी प्रकार का फासीवाद है। मैंने देखा कि अनंत काल अनंत नहीं है, और हमारे जीवन का केंद्र यहां नहीं है, बल्कि अनंत काल है। और जैसा कि फादर वसेवोलॉड शपिल्लर ने कहा: "यह अनंत काल में ईश्वर नहीं है, बल्कि ईश्वर में अनंत काल है।" ऐसा लगता है कि ईश्वर में अपनी सारी आस्था के बावजूद, मारिया अलेक्जेंड्रोवना आत्मा की अमरता में विशेष रूप से विश्वास नहीं करती थी; कभी-कभी वह कहती थी: "जीवन बहुत सुंदर है, लोग क्यों मरते हैं?" उन्होंने गहन योगाभ्यास किया, पूर्वी पंथों का अध्ययन किया और उपवास किया। उनका मूलमंत्र सद्भावना था और उनका पूरा जीवन, जो लगभग तपस्वी बन गया, इसी के लिए समर्पित था। मेरा मानना ​​था कि एक कलाकार को अपनी नकारात्मक भावनाएं और दुनिया के बारे में बुरी धारणा दर्शकों के सामने नहीं रखनी चाहिए। इसलिए, अपने सभी टॉल्स्टॉय विश्वदृष्टिकोण के साथ, उन्होंने पेरोव की पेंटिंग "ग्रामीण जुलूस ऑफ द क्रॉस" पर तीखी नकारात्मक प्रतिक्रिया व्यक्त की, यह मानते हुए कि यह लोगों का मजाक है, और जिस तकनीकी कौशल के साथ यह तस्वीर बनाई गई थी, जब हर बटन लिखा होता है, यह उपहास और भी अधिक परिष्कृत बनाता है। यहां हमने नेस्टरोव की "द हर्मिट" और उनकी "युवा बार्थोलोम्यू की उपस्थिति" की प्रशंसा की। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने देखा कि टारकोवस्की लगातार अपनी फिल्मों में युवा बार्थोलोम्यू की तरह इस प्रकार के चेहरे का उपयोग करते हैं। क्राम्स्कोय की पेंटिंग "क्राइस्ट इन द यूथ बार्थोलोम्यू" डेजर्ट" की आलोचना की गई। यह आकृति पूरी तरह अंधकारमय है। और यह अंधकार बहुत अधिक है। अंधेरे में एक दुबला-पतला, ढीला चेहरा, क्षीण हाथ एक साथ बंधे हुए हैं। एक मुड़ी हुई आकृति प्रकाश की ओर पीठ करके बैठी है, प्रकाश का विरोध कर रही है बहुत तीखा और ठंडा वातावरण। अंधेरा, ठंड और क्षीणता हार की भावना पैदा करती है। यह विरोधाभासों से पीड़ित एक दार्शनिक का चित्र हो सकता है, लेकिन वह मिशन नहीं जो मानवता के लिए नया जीवन, पुनरुत्थान और मुक्ति लेकर आया (फादर वेसेवोलॉड) श्पिल्लर ने एक बार एक उपदेश में कहा था: "मसीह आए, और मानवता समझ गई कि उसका अस्तित्व क्यों है")। बल्कि यह स्वयं कलाकार की स्थिति को व्यक्त करता है; यह उसका आत्म-चित्र है।
मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने प्रसिद्ध कलाकारों के स्व-चित्रों के साथ किए गए एक प्रयोग के बारे में बात की। उसने गुरु का एक स्व-चित्र लिया और उसके बगल में अन्य कलाकारों के चित्र लगाए जब तक कि उसे वह चित्र नहीं मिल गया जो पहले चित्र से बेहतर था। अंत में, केवल दो चित्र बचे। फिर उसने तीसरे चित्र की तलाश शुरू की जो पिछले दो से बेहतर हो। तीसरे के बाद चौथा. और इसलिए उसने कलाकारों के स्व-चित्रों की एक पूरी श्रृंखला बनाई। सबसे पहले यह निकोनोव का स्व-चित्र था, लेकिन पेत्रोव-वोडकिन के स्व-चित्र ने इसे पीछे छोड़ दिया, फिर अन्य स्वामी भी आए। सीज़ेन का स्व-चित्र सबसे लंबे समय तक चला; यह एक गांठ थी जिसे अन्य कलाकार पार नहीं कर सके, लेकिन टिंटोरेटो के स्व-चित्र द्वारा इसे "बुझा" दिया गया। मारिया अलेक्जेंड्रोवना सीज़ेन के लिए भी परेशान थी। टिटियन का स्व-चित्र एक अप्राप्य शिखर बन गया। लेकिन जब मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने रुबलेव के "स्पा" का पुनरुत्पादन पास में रखा, तो सब कुछ गायब हो गया।
मारिया अलेक्जेंड्रोवना:
-आखिरकार, रुबलेव का "स्पास" वास्तव में उनका आत्म-चित्र है।
मुझे आश्चर्य हुआ:
- आप जानते हैं, रूढ़िवादी कहते हैं कि प्रत्येक व्यक्ति भगवान की छवि है, लेकिन केवल यह हमारे अंदर अंधेरा है, अलसी के तेल की एक अंधेरे परत के नीचे एक आइकन की तरह। और इसलिए संत स्वयं में ईश्वर की इस छवि को प्रकट करते हैं, और आंद्रेई रुबलेव ऐसे ही संत थे।
गे की पेंटिंग "द एंट्री ऑफ क्राइस्ट विद हिज डिसिपल्स इन द गार्डन ऑफ गेथसमेन" के स्केच को देखते हुए उसने कहा: "मैं गाने गाना चाहती हूं।" (लेकिन हर्मिटेज में पेंटिंग, जिसे चार गुना बड़ा किया गया था, की इसके फूले हुए रूपों के लिए आलोचना की गई थी।) "द लास्ट सपर" को बहुत ही संयमित मूल्यांकन मिला, और पेंटिंग "सत्य क्या है?" उन्होंने ध्यान नहीं दिया, और यह स्पष्ट था कि तस्वीर का मुख्य "चरित्र" पीलातुस का सफेद टोगा था, जो सूरज से चमक रहा था। सफ़ेद शुद्धता और पवित्रता का रंग है। इसमें बहुत कुछ है. सफेद रंग का शब्दार्थ भार पिलातुस की छवि के अनुरूप नहीं है, उसकी भूमिका, कार्य को व्यक्त नहीं करता है, यह उचित नहीं है। एक कलाकार एक दार्शनिक होता है, और यदि वह रंग के साथ काम करता है, तो उसे इसे एक दार्शनिक अर्थ देना होगा; वह एक छवि, एक चित्र बनाता है, न कि एक नृवंशविज्ञान पुनर्निर्माण। और छाया में कहीं एक पतला, अस्त-व्यस्त आवारा खड़ा है। यदि आप पेंटिंग का नाम नहीं जानते हैं, तो आप कभी अनुमान नहीं लगा पाएंगे कि यह ईसा मसीह हैं। सब कुछ दूर की कौड़ी है. मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने कहा: "हमें चित्र को ऐसे देखना चाहिए जैसे कि हम कथानक या शीर्षक को बिल्कुल नहीं जानते थे, और केवल रचना के तत्वों के आधार पर चित्र का मूल्यांकन करते थे। उनकी कार्यक्षमता के अनुसार"
(एक आदमी सोफे पर लेटा हुआ है, कालीन की पृष्ठभूमि के सामने, आनंद ले रहा है, बहुत महंगा सिगार पी रहा है, ताकि धुएं के छल्ले कालीन के पैटर्न के साथ विलीन हो जाएं। सोफे के पैरों पर एक सफेद कुत्ता है। पूर्ण आराम और खुशहाली। बहुत सुंदर और शांत रंग। महँगा अपार्टमेंट। यदि शीर्षक नहीं है, तो कोई सोचेगा कि यह बीसवीं सदी का ओब्लोमोव है। लेकिन यह पता चला है कि यह महान निर्देशक-सुधारक, अतीत को उखाड़ फेंकने वाला है, मेरहोल्ड। कला समीक्षकों का कहना है, ''दुखद अंत निकट आ रहा है!'' पेंटिंग। हम एक पेंटिंग को देखते हैं और दूसरी की कल्पना करते हैं।)
कार्यक्षमता के बारे में - इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि त्रिकोण की छवि किस संस्कृति से संबंधित है, यह हमेशा स्थिरता और सद्भाव का कार्य करेगी। हमारे सामने एक तस्वीर है - रेगिस्तान में, सफेद पत्थरों का एक पिरामिड, चमकीले नीले आकाश की पृष्ठभूमि में, सब कुछ सूर्य की किरणों से भर गया है। गर्मी और जमने का समय. कुछ हद तक एशियाई चिंतन उभरता है। एक भी मानव आकृति नहीं. चित्र के आधे हिस्से में नीला आकाश, ब्रह्मांड का भेदक, लौकिक आनंद है। सफेद रंग का त्रिकोणीय पिरामिड स्थिरता और सद्भाव है, सफेद रंग पवित्रता, आत्मज्ञान है। सूर्य द्वारा प्रकाशित रेगिस्तान का गेरुआ रंग शांति और शांति है। सभी तत्व अस्तित्व की सर्वोत्कृष्टता की दिशा में कार्य करते हैं। करीब आने पर, हम देखते हैं कि आंखों के लिए सॉकेट वाले कोबलस्टोन खोपड़ी हैं। लेकिन इससे कुछ भी नहीं बदलता. "पुरातत्ववेत्ता दोपहर के भोजन के लिए गए होंगे।" हमने शीर्षक पढ़ा: "युद्ध की महानता।" लेकिन यह काम नहीं करता. कोई संघर्ष नहीं, कोई विरोधाभास नहीं. और अगर इसे मालेविच के सर्वोच्चतावाद में अनुवादित किया जाए, तो यह नीले और गेरूए क्षेत्रों की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक सफेद त्रिकोण होगा। पूर्ण सामंजस्य. "युद्ध की उदासीनता" को पिकासो की "ग्वेर्निका" कहा जा सकता है, हालाँकि यह पहले से ही साधारण है। (ट्रेटीकोव गैलरी के गाइडों में से एक, स्कूली बच्चों के साथ भ्रमण करते समय, पेंटिंग के सामने रुका और टिप्पणी की: "सूरज चमक रहा है, बहुत अच्छी खोपड़ियाँ हमें देख रही हैं।")
पुकिरेव की फिल्म "असमान विवाह" में, यदि आप मुस्कुराहट में दुल्हन के होठों के कोनों को ऊपर उठाते हैं, तो यह एक पूरी तरह से अलग साहित्यिक कथानक होगा।
"वह शर्माते हुए गलियारे से नीचे चली गई
सिर झुकाये खड़ा है,
झुकी हुई आँखों में आग लेकर,
तुम्हारे होठों पर हल्की मुस्कान के साथ।"

पुश्किन "यूजीन वनगिन"

लेकिन केवल साहित्यिक कथानक बदलेगा। तस्वीर वही रहेगी. बड़ी संख्या में दुल्हन की सफेद शादी की पोशाक, पुजारी की सुनहरी पोशाकें, और दूल्हे का उत्तम टेलकोट और सफेद शर्टफ्रंट। दुल्हन का चेहरा गोल और शांत है, उसका सिर बहुत खूबसूरती से सजाया गया है। सब कुछ बहुत सुंदर, उत्सवपूर्ण और समृद्ध है। विश्वसनीय और अच्छा.
दूल्हे की आंखों के नीचे की झुर्रियां हटाना संभव होगा, तभी वह एक बहादुर साथी होगा। लेकिन ऐसा नहीं किया जाना चाहिए, क्योंकि मारिया बूढ़े माज़ेपा से प्यार करती थी। यदि चित्र की सामग्री इस आधार पर बदलती है कि मुंह के कोने खुशी में उठे हुए हैं या दुख में झुके हुए हैं, तो कलाकार ने वह लक्ष्य हासिल नहीं किया है जो उसने अपने लिए निर्धारित किया है। बहुत बढ़िया, आरामदायक चित्र. यदि दुल्हन के कपड़ों में गहरे, विपरीत छाया के साथ सिलवटें हों, यदि गर्म और ठंडे के विरोधाभास हों, तो कोई भ्रमित मन की स्थिति के बारे में बात कर सकता है। लेकिन सब कुछ शांतिपूर्ण और अच्छा है. और दूर से यह नजर नहीं आता कि दूल्हा बूढ़ा है. लोग विवाह करते हैं, यह एक आनंददायक और अपने अर्थ में बहुत गहरी घटना है। लेकिन शीर्षक पढ़कर दर्शक कुछ ऐसी कल्पना करने लगते हैं जो फिल्म में नहीं है।
हमने फेडोटोव की द विडो की प्रशंसा की। हरे रंग की एक बड़ी मात्रा, पोशाक के काले रंग को अवशोषित कर लेती है, जिससे काले रंग को हम पर दबाव डालने से रोका जा सकता है। साथ ही, आकृति में कोई विखंडन नहीं है, यह बहुत अभिन्न और स्मारकीय है, यह ताकत है। तराशी हुई गर्दन, सावधानी से एकत्र किए गए सुनहरे बाल (कोई अव्यवस्था या विकार नहीं), शुक्र की प्रोफ़ाइल। वह दराज के सीने पर झुक कर खड़ी है, अपनी पीठ अपने सुनहरे अतीत, अपने पति के सोने से बने चित्र और उद्धारकर्ता के चांदी के प्रतीक की ओर कर रही है। दराज के संदूक पर अपनी कोहनी झुकाते हुए, और मानो इस कोहनी से अतीत को दूर धकेल रहा हो। यदि उसे अपने पति के चित्र के सामने कर दिया जाए, तो यह प्रार्थना, रोना और विलाप होगा। वह मुंह फेर कर अपनी ही बातों के बारे में सोचती है. कमरे में कोई अव्यवस्था नहीं है, कोई अनावश्यक वस्तु नहीं है, केवल फर्श पर समोवर और कैंडलस्टिक्स किसी प्रकार के बदलाव की बात करते हैं। कमरे की हरी जगह की गहराई में एक मोमबत्ती जल रही है, हरे पर्दों के पीछे एक दरवाजा है। दरवाज़ा इस स्थिति से बाहर निकलने का एक रास्ता है, एक नया चरण; एक मोमबत्ती की कमजोर रोशनी में, यह गोधूलि में डूब जाता है। वहां क्या है? रहस्य, अज्ञात, लेकिन यह एक नया चरण होगा। चित्र में कोई स्व-समापन नहीं है. "इस विधवा का भविष्य है।" यदि कमरे का रंग हरा नहीं, बल्कि नीला, गुलाबी, पीला होता तो सब कुछ गायब हो जाता। हरा जीवन का रंग है और काले रंग के साथ मिलकर यह भावनाओं की गहराई और एकाग्रता देता है। बहुत महान शक्ति.
रेपिन की पेंटिंग "वे डिड नॉट एक्सपेक्ट" में कमरे को हल्के वॉलपेपर से सजाया गया है, सभी रोशनी से भरे हुए हैं। जिस वातावरण में लोग रहते हैं वह उज्ज्वल और आनंदमय है, लोग संगीत बजाते हैं, दीवारों पर राफेल की पेंटिंग की तस्वीरें हैं। शांति और सामंजस्य। और कुछ आवारा लोगों की उपस्थिति इस सद्भाव को बाधित करती है। वह इस परिवेश के लिए एक विदेशी तत्व है.
एक शराबी की तस्वीर देखकर दुख होता है। उसके पूरे जीवन की सामग्री शराब है। लेकिन शीर्षक से हमें पता चलता है कि यह एक महान संगीतकार है, और हम चित्र को अलग-अलग आँखों से देखते हैं। रेपिन जिस वस्तु का चित्रण करता है उसकी कार्यक्षमता को महत्व नहीं देता है। यह तथ्य का एक निरर्थक कथन साबित होता है, ''पदार्थ वैसा ही है।'' लेकिन जो दर्शाया गया है उसमें अभी भी अपनी कार्यक्षमता है। और एक हॉस्पिटल गाउन भी. अस्पताल के गाउन का कार्य यह दिखाना है कि इस व्यक्ति के जीवन का मुख्य उद्देश्य अस्पताल में रहना है, और लाल नाक का कार्य इसका कारण बताना है। ऐसा कुछ भी कार्यात्मक नहीं है जो चित्र में संगीत की बात करे। यह वही है जो पुराने उस्तादों की पेंटिंग को अलग करता है, सब कुछ कार्यात्मक है, कुछ भी यादृच्छिक नहीं है, यह सभी तत्वों, रंग, मात्रा, स्थान पर लागू होता है। चित्रों में कोई कचरा नहीं है, सब कुछ अंतिम कार्य के लिए, छवि के लिए काम करता है। और "शराबी के चित्र" के बगल में स्ट्रेपेटोवा का एक अद्भुत चित्र, और जनरलों के बिल्कुल अद्भुत चित्र, राज्य परिषद के लिए रेखाचित्र लटके हुए हैं। मारिया अलेक्जेंड्रोवना का मानना ​​​​था कि स्टासोव ने रेपिन को विकृत कर दिया था जब उसने उसे आश्वस्त किया था कि रेपिन ने जिन स्पेनिश कलाकारों की नकल की थी वे मूर्ख थे जब उन्होंने दरबारियों को मूर्ख के रूप में चित्रित किया था। "मुझे उसके इतने सारे निबंधों से उसके सिर पर वार करना चाहिए!" उन्होंने कलाकारों की एक पूरी पीढ़ी को विकृत कर दिया।"
हमने सावरसोव की प्रशंसा की, "कश्ती आ गए हैं," और देवदार के जंगल में अपने भालूओं के साथ शिश्किन के प्रति उदासीन थे। "शिश्किन के प्रति मेरा रवैया द्विधापूर्ण है, वह चित्रण की तकनीक में एक अच्छा स्वामी है, लेकिन वह एक कलाकार नहीं है, बल्कि एक चित्रकार है।" वासनेत्सोव के घर में उसकी तीन राजकुमारियों के अलावा देखने के लिए कुछ भी नहीं था, जिन्हें मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने वहां के सुरम्य गुणों को खोजने की कोशिश करते हुए बड़ी मुश्किल से बाहर निकाला। एक विशिष्ट स्पर्श, पेंटिंग "इवान त्सारेविच ऑन ए ग्रे वुल्फ" के बारे में बोलते हुए, उन्होंने कहा कि भेड़िया वन तत्व, एक निश्चित रहस्य और डरावनी का प्रतिपादक है, और यह तथ्य कि यह बल प्रेम की सेवा करता है, एक विशेष गहराई और रहस्य प्रदान करता है परी कथा के लिए. और वासनेत्सोव की फिल्म में यह जंगल का शिकारी नहीं, बल्कि एक दयालु कुत्ता है। और तब अर्थ खो जाता है. (* यदि फ्रायड की प्रणाली में अनुवाद किया जाए, तो यह किसी व्यक्ति में अवचेतन का अंधेरा तत्व हो सकता है, जो उच्च भावनाओं से नियंत्रित होता है - लेखक।)
पेंटिंग का ऊर्ध्वाधर प्रारूप राजकुमार और राजकुमारी को कहीं भी कूदने की अनुमति नहीं देता है, कोई परिप्रेक्ष्य नहीं है, वे कैनवास के किनारे पर आराम करते हैं। लगभग पूरे स्थान पर ओक के पेड़ों के मोटे भूरे तने का कब्जा है, जिससे वे प्रेमी जोड़े को कुचल देते हैं, जिससे जीवन में नीरसता और निराशा की भावना पैदा होती है। इस माहौल और रंग में, राजकुमारी की नीली पोशाक पूरी तरह से अप्राकृतिक लगती है, एक शिशु चेहरे और मुड़े हुए हाथों के साथ, एक गुड़िया की तरह। एक बच्चे की गुलाबी टोपी में राजकुमार का प्यारा, सुर्ख चेहरा। सूर्यास्त की मार्शमैलो रोशनी जैसा वही मीठा गुलाबी। यह सब रूसी परी कथा के अनुरूप नहीं है, जिसमें लगभग हमेशा बहुत महत्वपूर्ण विचार और चित्र होते हैं।
सुरिकोव हॉल में हमने "द मॉर्निंग ऑफ़ द स्ट्रेल्ट्सी एक्ज़ीक्यूशन" और "बोयारिना मोरोज़ोवा" पेंटिंग्स को देखते हुए काफी समय बिताया। "बेशक सुरिकोव एक विशालकाय व्यक्ति है," लेकिन उसकी खूबसूरत पेंटिंग्स उसे परेशान नहीं करतीं।
लेनिनग्राद की हमारी यात्रा और हर्मिटेज की यात्रा से प्रभावित होकर, हमने अनिवार्य रूप से पुराने उस्तादों की पेंटिंग की तुलना वांडरर्स की पेंटिंग से की। यदि टिटियन और रेम्ब्रांट की रचनाएँ सार्वभौमिक महत्व की हैं, तो सुरीकोव की रचनाएँ एक ऐतिहासिक तथ्य का चित्रण हैं। और चूंकि सभी पात्रों को जीवन से चित्रित किया गया था, इसलिए पूरी तस्वीर अलग-अलग टुकड़ों से बनी है। इसका परिणाम विखंडन, नाटकीयता, पात्रों के चेहरे पर पारंपरिक चेहरे के भाव और रंगों की गड़बड़ी है।
"द मॉर्निंग ऑफ़ द स्ट्रेलत्सी एक्ज़ीक्यूशन" में स्पष्ट रूप से परिभाषित संघर्ष नहीं है। पीटर के आसपास के लोग उन लोगों के साथ एकजुट हैं जिन्हें फाँसी दी जा रही है और उनके प्रति सहानुभूति रखते हैं; सैनिक उन लोगों का समर्थन करते हैं और उन्हें सांत्वना देते हैं जिन्हें फाँसी दी गई है। हर किसी में सहानुभूति और करुणा होती है, लेकिन साथ ही लोगों को फाँसी भी दी जाती है। यह ऐसा है जैसे कोई अज्ञात शक्ति लोगों को नियंत्रित करती है, और वे वही करते हैं जो वे नहीं करना चाहते हैं। यह बेतुकापन 20वीं सदी की विशेषता है, बहुत आधुनिक है। चित्र के बाईं ओर लोगों की भीड़ है, इसलिए आपको हर चीज़ को टुकड़ों में देखना होगा, कोई एकल कवरेज नहीं है। परिणाम विखंडन और नाटकीयता है. हमें इस भीड़ में मौजूद लोगों से सिर्फ सहानुभूति है.' यह सब थोड़ा तनावपूर्ण, लेकिन सुहावने सुबह के आकाश, क्रेमलिन के सुंदर गुंबदों और दीवारों की पृष्ठभूमि में होता है जो स्थिरता और आत्मविश्वास की भावना प्रदान करते हैं। इससे त्रासदी नहीं होती, बल्कि किसी प्रकार की बेहूदगी पैदा होती है।
उसी तरह, "बॉयरीना मोरोज़ोवा" में एक असामान्य रूप से सुंदर शीतकालीन परिदृश्य दिया गया है, लेकिन यह अंतरंग है, जो होने वाली कार्रवाई को अलगाव देता है। हमारे सामने लोगों की दीवार है, रंगों का जाल है। लोगों के चेहरे सशर्त रूप से चेहरे वाले होते हैं। जब तक आप इसे टुकड़े-टुकड़े करके नहीं देखेंगे तब तक आपको समझ आ जाएगा कि कौन सही है और कौन गलत। सबका अपना-अपना सच है. परिदृश्य का सफेद रंग और अग्रभूमि में बर्फ कुछ भी व्यक्त नहीं करता है; यह जो कुछ भी हो रहा है उसे कुछ अर्थहीनता प्रदान करता है, और अंतरिक्ष की बंदता इस अर्थहीनता को बढ़ाती है। बहुत सुंदर पोशाकें.
(कई बार मैंने इस पेंटिंग की प्रतिलिपि अपने कमरे की दीवार पर टांग दी, और हर बार जब मुझे इसे हटाना पड़ा - तो यह दब रही थी। और मुझे समझ नहीं आ रहा था कि इतनी अच्छी पेंटिंग क्यों नहीं लटकी। विश्लेषण के बाद, यह स्पष्ट हो गया ऐसा क्यों हो रहा था)
लेकिन पेंटिंग "मेन्शिकोव इन बेरेज़ोव्का" एक जीवित चीज़ है। पूरी रचना खिड़की की ओर बहती है और लाल कोने में लैंप। लोगों ने सब कुछ खो दिया है, लेकिन उनके चेहरे बहुत नेक हैं। मेन्शिकोव के चेहरे के चारों ओर निराशाजनक अंधेरा (वैसे, सबसे दुर्भाग्यपूर्ण)। पढ़ने वाली लड़की का चेहरा, बाल और पूरी आकृति लयबद्ध रूप से खिड़की, कैंडलस्टिक्स और आइकन से बंधी हुई है, वह पूरी स्थिति की "रक्षक" है, भविष्य के लिए आशा, आध्यात्मिक भविष्य, उसकी बड़ी बहन के विपरीत जो लगभग बैठी है काले फर कोट में फर्श पर (निराशाजनक अंधेरा भी)। चित्र में अखंडता और मन की स्थिति है।
मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने कलाकारों की इस तकनीक के बारे में बात की जब रंग की तीव्रता बढ़ने के साथ-साथ उसकी मात्रा भी कम हो जाती है। उदाहरण के लिए, गुलाबी रंग की एक बड़ी मात्रा चमकीले लाल रंग में बदल जाती है, लेकिन बहुत कम जगह लेती है। इससे रचना को अधिक गहनता और आंतरिक गतिशीलता, गहनता और तीक्ष्णता प्राप्त होती है। हम इसे "गर्ल विद पीचिस" में देखते हैं। काले धनुष के अंदर एक चमकीला लाल रंग है, गुलाबी शर्ट के अंदर एक काला धनुष है, और भूरे-हरे घेरे के अंदर एक गुलाबी शर्ट है। यह पता चला है कि "ग्रे रिंग" एक छोटे काले (धनुष) में बदल जाती है, और गुलाबी द्रव्यमान इस धनुष के अंदर एक लाल बिंदु में बदल जाता है। भूरे, गुलाबी, काले और लाल रंग के गोले बारी-बारी से। यह एक रंग वसंत निकला, यही कारण है कि ऐसा लगता है कि लड़की इतनी चंचल है।
हमने बोरिसोव-मुसाटोव के "जलाशय" में एक चक्करदार चक्कर लगाया, इस तरह रचना का निर्माण हुआ। उन्होंने नोट किया कि कैसे महिलाओं की लेस वाली पोशाकें अग्रभूमि में बहुत ही विरल मिट्टी के रंग से संतुलित थीं, जो परिष्कार और बड़प्पन का संचार करती थीं। यदि पृथ्वी का रंग जटिल होता, तो फीता पोशाक के साथ संयोजन में यह एक अधिभार होता, कोई संक्षिप्तता और प्रभाव की शक्ति नहीं होती। लेकिन सामान्य तौर पर, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने बोरिसोव-मुसाटोव के काम को एक गंभीर स्मारक के रूप में माना।
उनके आदर्श पावेल कुज़नेत्सोव थे। रंग की चमक के संदर्भ में, उन्होंने डायोनिसियस से संपर्क किया। जब मैंने खुद मारिया अलेक्जेंड्रोवना के काम को परिभाषित करना चाहा, तो मैंने कहा कि उनकी पेंटिंग प्रभाववाद में डायोनिसियस है। मारिया अलेक्जेंड्रोवना इस परिभाषा से सहमत थीं। उनका मानना ​​था कि ब्रश का हर स्पर्श सचेत होना चाहिए और हर चीज़ मुख्य चीज़ के अधीन होनी चाहिए। कलाकार को स्वयं यह निर्धारित करना होगा कि क्या महत्वपूर्ण है और क्या कम महत्वपूर्ण है। यदि वह कोई चित्र बनाता है, तो उसे समझना चाहिए कि चेहरा, हाथ, गर्दन, कपड़ों से अधिक महत्वपूर्ण हैं (इसी तरह जिओकोंडा को चित्रित किया जाता है, वैसे, उसे महंगे कपड़े पहनाने की कोशिश करें और सब कुछ खो जाएगा), और अधिक उन पर ध्यान देना चाहिए, ज्यादा जोर देना चाहिए। जब हम गर्दन और सिर लिखते हैं तो बेशक गर्दन की तुलना में सिर अधिक महत्वपूर्ण होता है, लेकिन चेहरे में ही अधिक महत्वपूर्ण और कम महत्वपूर्ण विवरण होते हैं। एक बार, पुश्किन संग्रहालय में स्पैनिश पेंटिंग की एक प्रदर्शनी में, हमने एल ग्रीको के सीने पर हाथ रखे हिडाल्गो के चित्र की प्रशंसा करते हुए एक घंटा बिताया। मूलतः यह एक हाथ का चित्र था। लेकिन जब वे वेलाज़क्वेज़ के फर्श पर बैठे एक बौने के चित्र के पास आए, तो उन्होंने देखा कि बूट के तलवे और एक व्यक्ति के चेहरे दोनों को समान तीव्रता से चित्रित करना असंभव था, वे महत्व में अतुलनीय थे।
एक बार गाँव में वह डॉन मदर ऑफ़ गॉड का एक प्रतीक चित्रित करना चाहती थी। पहले घंटे की प्रार्थना को न जानते हुए, "हम तुम्हें क्या कहेंगे, हे धन्य। स्वर्ग, जैसा कि तुम धार्मिकता के सूर्य के रूप में चमकते हो। स्वर्ग, जैसा कि तुमने वनस्पति बनाई है, अविनाशीता का रंग। वर्जिन, जैसा कि तुमने किया है अविनाशी रहा. शुद्ध माँ, मानो आपने सभी ईश्वर के पुत्र को अपने पवित्र आलिंगन में ले लिया हो: उससे प्रार्थना करें कि हमारी आत्माएँ बच जाएँ,'' उसने इस प्रार्थना को अपने आइकन में शामिल किया, और कहा कि ग्रीक थियोफेन्स के आइकन में, भगवान की माँ स्वर्ग और पृथ्वी दोनों है. भगवान की माँ के चेहरे पर गर्म और ठंडे का अनुपात बहुत महत्वपूर्ण है। कैनन का अवलोकन करते हुए, अपने आइकन में उसने कुछ हद तक भगवान की माँ की मात्रा का विस्तार किया और उस हाथ की हथेली को बड़ा किया जिस पर बच्चा बैठता है, जिससे वह सिंहासन जैसा हो गया। और उसने दूसरे हाथ की अंगुलियों को घटाकर दो अंगुलियां कर दिया, पहले से पता था कि दो अंगुलियों का मतलब मसीह में दो प्रकृतियां हैं, दिव्य और मानव। जब मैंने यह आइकन संग्रहालय के वैज्ञानिक सचिव आंद्रेई रुबलेव को दिखाया तो उन्हें यह बहुत पसंद आया। उन्होंने सभी तत्वों की कार्यक्षमता पर ध्यान दिया। ओ अलेक्जेंडर का मानना ​​था कि बीसवीं सदी का एक प्रतीक होना चाहिए, और उन्होंने एक पैटर्न के अनुसार बनाए गए नमूनों की यांत्रिक नकल को एक पवित्र शिल्प कहा। एक कलाकार को एक दार्शनिक होना चाहिए।
जब हमने ट्रेटीकोव गैलरी में "डोंस्काया" को देखा, तो मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने देखा कि केवल थियोफेन्स ग्रीक ही एक हाथ को दूसरे से बड़ा बना सकता था, वह ऐसा करना चाहता था और उसने ऐसा किया। उसने बच्चे के नंगे पैरों को उसके आगे का रास्ता, दुनिया में उसके मिशन की पूर्ति के रूप में व्याख्यायित किया। वह जिस हाथ पर बैठता है वह सिंहासन है, लेकिन पथ की दिशा भी है, पोर बहुत सख्ती से, लगभग कठोरता से लिखे गए हैं। भगवान की माँ की नज़र बच्चे पर नहीं है, यह अंदर की ओर निर्देशित है, वह उनके मार्ग पर विचार करती है। लेकिन वह हाथ जिस पर बच्चे के पैर आराम करते हैं, गर्म, मुलायम, भगवान की माँ का प्यार है, कुछ ऐसा जिस पर वह हमेशा निर्भर रह सकता है। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने विशेष रूप से "सिंहासन" हाथ पर उभरे हुए अंगूठे पर ध्यान दिया, यह दिशा है, मानवता के लिए बच्चे का समर्पण, बलिदान। और भगवान की माँ के सामने बलिदान, वह अपना मिशन पूरा करती है, और बेटे के लिए पूर्ण प्रेम दोनों हैं।
तीन दिनों तक जब वह आइकन पर काम कर रही थी, वह आत्मा के उत्साह में थी, - "आत्मा स्वभाव से ईसाई है," - टर्टुलियन।
“मैंने कुछ भी आविष्कार नहीं किया, प्रतीकात्मक सिद्धांत सदियों से विकसित किया गया है, शानदार ढंग से विकसित किया गया है। लेकिन कैनन के भीतर निष्पादन की स्वतंत्रता होनी चाहिए।
"सबसे महत्वपूर्ण बात नोट्स में नहीं लिखी गई है," कंजर्वेटरी प्रोफेसर ने छात्रा को जवाब दिया जब उसने पूछा: जब सब कुछ पहले से ही नोट्स में है तो समाधान ढूंढने की जहमत क्यों उठानी चाहिए?
जब मैंने आइकन पेंटिंग करना शुरू किया, तो उन्होंने मुझे काले और सफेद प्रतिकृतियों से प्रतियां बनाने की सलाह दी। तब मैं अपने काम में रूप और रंग को बेहतर ढंग से देख सकूंगा, कोई जबरदस्ती या सावधानी से बनाई गई नकली की भावना नहीं होगी। तब मैं रंग सामंजस्य की तलाश कर सकता हूं, और आइकन का अपना स्वतंत्र जीवन होगा। "एक प्रति हमेशा मृत होती है।"
मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने उदाहरण के तौर पर बर्लिन ऐतिहासिक संग्रहालय में स्थित तीसरी या चौथी सहस्राब्दी ईसा पूर्व की बेस-रिलीफ का हवाला दिया। आधार-राहत में लोगों को किसी प्रकार के अलौकिक आनंद, देवताओं जैसे लोगों, अमरता की भावना, किसी प्रकार की विद्युत शक्ति का चित्रण किया गया है, लेकिन साथ ही धार्मिकता, भगवान की पूजा और मानव गर्मी की अनुपस्थिति का पूर्ण अभाव है। यह छवि पूरी मानव सभ्यता से गायब हो गई है। उन्हें देखने के बाद मारिया अलेक्जेंड्रोवना एक महीने तक बीमार रहीं। हॉल में इस आधार-राहत की एक प्रति थी, वह भी तीसरी सहस्राब्दी की, लेकिन रूपों की सभी पुनरावृत्ति के साथ इसमें यह विद्युत शक्ति और अलौकिक आनंद नहीं था। प्रतिलिपि मर चुकी है.
मुझे याद आने लगा कि बाइबिल के पहले अध्याय में वे गिरे हुए स्वर्गदूतों के बारे में बात करते हैं जिन्होंने पुरुषों की बेटियों को पत्नियों के रूप में लिया, और इन विवाहों से दिग्गजों का जन्म हुआ। और ऐसा लगता है कि उनके पास किसी प्रकार की अलौकिक शक्तियाँ थीं और वैश्विक बाढ़ इसी से जुड़ी थी। लेकिन मुझे नहीं पता कि यह किस वर्ष पर लागू होता है। मारिया अलेक्सांद्रोव्ना को यह दिलचस्प लगा। हमें ग्रीक पौराणिक कथाओं में अटलांटिस द्वारा आकाश में तूफान मचाने की भी याद आई। लेकिन उत्पत्ति की पुस्तक के अध्याय 6 में यह पता चला कि ये गिरे हुए स्वर्गदूत नहीं थे, बल्कि परमेश्वर के पुत्र थे जिन्होंने पुरुषों की बेटियों को पत्नियों के रूप में लिया, और इन विवाहों से दिग्गजों का जन्म हुआ।
बाद में, ऑप्टिना हर्मिटेज में रहते हुए, मैंने धार्मिक कक्षाओं में भाग लिया। इनमें से एक कक्षा वैश्विक बाढ़ को समर्पित थी। भिक्षु वक्ता ने पवित्र पिताओं की एक पूरी सूची दी जिन्होंने अध्याय 6 में "भगवान के पुत्रों" की अभिव्यक्ति की व्याख्या "राक्षसों, पतित स्वर्गदूतों" के रूप में की। मैं हैरान था। हालाँकि, मेरा आश्चर्य तब और अधिक बढ़ गया जब मैंने सुना कि देवदूत शक्तियों और ज्ञान के कारण, मानवता के अस्तित्व की नींव में प्रवेश के कारण बाढ़ आई थी। "स्वर्ग की खिड़कियाँ खुल गईं" कोई रूपक नहीं है। और वह सभ्यता ज्ञान की दृष्टि से हमारी सभ्यता से कहीं अधिक श्रेष्ठ थी। -मुझे ऐसा लग रहा था कि मैं विज्ञान कथा लेखकों की एक बैठक में उपस्थित था।- और जैसे ही हमारी सभ्यता अब एक परमाणु आपदा के कगार पर है, वैज्ञानिक ज्ञान के लिए धन्यवाद, इसलिए सभ्यता निषिद्ध, देवदूत ज्ञान द्वारा नष्ट हो गई थी। यह मानवता के विरुद्ध ईश्वर के क्रोध के कारण नहीं था कि बाढ़ आई, बल्कि गिरी हुई स्वर्गदूतों की शक्तियों और क्षमताओं को रखने और जहां इसे प्रवेश नहीं करना चाहिए वहां प्रवेश करके मानवता के भ्रष्टाचार के कारण हुआ।
कक्षाएं समाप्त करने के बाद, मैंने भिक्षु से पूछा: मुझे बताओ, महान बाढ़ कब आई थी?
“महाप्रलय कब हुई थी?” बूढ़े व्यक्ति ने पूछा, “मैं अभी देखता हूँ,” और अपनी उंगली पर ज़ोर से नारा लगाने के बाद, वह निर्देशिका को पढ़ने लगा। - यहाँ तीन हजार तीन सौ छियालीस (?) ई.पू. ("मंगलवार को" - लेखक की मुस्कान।)
मैं यह सोचने से खुद को नहीं रोक सका कि मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने जो बेस-रिलीफ देखी थी और जिससे वह बीमार पड़ गई थी, वह बाढ़ से पहले के समय की हो सकती है, और उस सभ्यता की भावना को प्रतिबिंबित कर सकती है।
एक बार, मारिया अलेक्जेंड्रोवना के बेटे के साथ, हमारा इस बात पर विवाद हुआ कि क्या कैंडिंस्की और उनके जॉर्जी के अमूर्त प्रतीक हो सकते हैं। "अनास्तासियस" ने इस विचार का बचाव किया कि कोई भी छवि एक अमूर्त, एक संकेत, एक प्रतीक हो सकती है। मैंने उत्तर दिया कि प्रतीक में दिव्य संसार का प्रमाण होना चाहिए, उदाहरण के लिए सुनहरी पृष्ठभूमि, दिव्य प्रकाश का प्रमाण लें। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने इस संबंध में कहा कि जब वह कैंडिंस्की के अमूर्त को देखती है, तो वह उनके पीछे हमारी वास्तविक, सांसारिक दुनिया को देखती है। और एक चिह्न एक शुद्ध अमूर्त है. वहां सब कुछ अलग है.
फेरापोंटोव मठ में डायोनिसियस के भित्तिचित्रों को देखकर वह लगभग बेहोश हो गई। वह एक महीने तक एक मठ में रहीं और प्रतियां बनाईं। डायोनिसियस की मुख्य तकनीक चपटे कपड़े, सफेद, क्रॉस के साथ, रंग से रहित और बहुत बड़े सिर हैं। शीर्ष पर यह मात्रा (डंडेलियन) आध्यात्मिकता की स्थिति का संचार करती है। यदि कलाकार किसी पात्र की आकृति के निचले भाग में आयतन बनाता है, तो यह पहले से ही जमीनीपन, आध्यात्मिकता की कमी है। यदि आयतन मध्य में हैं, तो यह एक ही समय में आध्यात्मिक और सांसारिक दोनों है। डायोनिसियस उनका पसंदीदा कलाकार था। सब कुछ डायोनिसियस द्वारा मापा गया था। उन्होंने कहा कि नेटिविटी का पोर्टल फ्रेस्को पूरे विश्व में एकमात्र है। दुनिया में इसके जैसा और कुछ नहीं है.
मारिया अलेक्सांद्रोव्ना के पास "एक्स-रे" दृष्टि थी। रुबलेव्स्काया ट्रिनिटी में, उसे ऐसा लगा कि स्वर्गदूतों के बालों की टोपी बहुत भारी थी और किसी तरह आइकन की पूरी शैली से अलग थी। यह पता चला कि हेयर कैप वास्तव में 16वीं शताब्दी में नवीनीकृत किए गए थे।
आंद्रेई रुबलेव के आइकन "असेंशन" में भगवान की माँ के पीछे खड़े स्वर्गदूतों में (स्वर्गदूत भगवान की माँ का निवास स्थान हैं), मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने महादूत माइकल और गेब्रियल को देखा। ओल्ड बिलीवर इरीना, जिन्होंने उनसे आइकन पेंटिंग की शिक्षा ली थी, ने तर्क दिया कि ये सरल देवदूत थे, जैसा कि इंजीलवादी ल्यूक हमें बताते हैं। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने उत्तर दिया कि वह इकोनोस्टैसिस में प्रेरितों और महादूतों माइकल और गेब्रियल के बीच समान बातचीत देखती है, जहां प्रत्येक चरित्र अपने महत्व के संदर्भ में अपना विशिष्ट स्थान रखता है। इरीना ने तर्क दिया कि महादूत गेब्रियल घोषणा के समय ईश्वर का एक दूत था, लेकिन वह स्वर्गारोहण पर प्रकट नहीं होता है। जब हमने सुसमाचार को अधिक ध्यान से पढ़ा, तो पता चला कि प्रेरित ल्यूक महादूत गेब्रियल को केवल एक देवदूत कहता है, और कहीं भी उसे महादूत नहीं कहता है। यह इंजीलवादी ल्यूक है जो स्वर्गारोहण के बारे में लिखता है; यह स्पष्ट है कि उद्घोषणा और स्वर्गारोहण दोनों में वह महादूतों को स्वर्गदूतों के रूप में संदर्भित करता है, और मारिया अलेक्जेंड्रोवना स्वर्गारोहण में स्वर्गदूतों में महादूतों माइकल और गेब्रियल को देखने में सही थी। दिलचस्प बात यह है कि इसे देखने वाला कोई चर्च का व्यक्ति नहीं था। उन्होंने कहा कि असेंशन आइकन में, केवल भगवान की माँ का प्रभामंडल है; शिष्यों के पास अभी तक प्रभामंडल नहीं है। वह स्वर्ग में आरोहण कर रहे मसीह के ठीक नीचे लंबवत खड़ी है, मानो उसे पृथ्वी पर स्वयं के साथ प्रतिस्थापित कर रही हो। वह एक नेता की तरह हाव-भाव रखती हैं, बहुत मजबूत इरादों वाली हैं। उसके भूरे कपड़े, उसकी पूरी आकृति प्रेरितों के बीच प्रमुख है, खासकर जब से वह दो महादूतों के सफेद कपड़ों की पृष्ठभूमि के खिलाफ खड़ी है। देवदूत उसका निवास स्थान हैं।
लेकिन यह तथ्य कि पृथ्वी पर पात्र आरोही उद्धारकर्ता और दो स्वर्गदूतों की आकृति से आकार में बड़े हैं, यह बताता है कि स्वर्गारोहण शिष्यों के लिए, पृथ्वी पर मौजूद लोगों के लिए होता है। यदि शिष्यों की आकृतियाँ छोटी होतीं, तो ईसा मसीह शिष्यों से अलग हो जाते। रुबलेव के आइकन में ऐसा नहीं होता है. मसीह ऊपर चढ़ता है, परन्तु अपने शिष्यों को नहीं छोड़ता। ये रुबलेव द्वारा खोजे गए शानदार रिश्ते हैं।
(* टोबिट की पुस्तक में भी, महादूत राफेल का लगातार केवल एक देवदूत के रूप में उल्लेख किया गया है)
**) नाम पर बने संग्रहालय के हॉल में हाई स्कूल के छात्रों के भ्रमण के दौरान। आंद्रेई रुबलेव, लड़कियों ने संतों के प्रभामंडल को देखते हुए पूछा:
- उनके सिर पर यह क्या है?
"ये प्रभामंडल हैं," गाइड ने उत्तर दिया।
लड़कियों ने पूछा, "तब उन्होंने क्या पहना था?"

80 के दशक के मध्य में, मैंने आइकन पेंटिंग अपनाने की कोशिश की, खासकर जब से मुझे फादर जॉन क्रिस्टेनकिन का आशीर्वाद मिला। लेकिन मैं ऐसा करते-करते बोर हो गया था. रेखाओं के अनुक्रम का पालन करें, सभी मोटाई को देखते हुए सावधानीपूर्वक रेखाएँ खींचें। मेरे काम को देखकर मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने कहा: "यह स्पष्ट है कि आप ऊब चुके हैं।" मैंने फादर जॉन से शिकायत की कि आइकन पेंटिंग मेरा व्यवसाय नहीं है। इस अवसर पर, उन्होंने एक पत्र में उत्तर दिया: “आप जानते हैं, आपने एक आइकन चित्रकार के लिए बहुत कुछ सूचीबद्ध किया है जो आपके पास नहीं है, लेकिन मैं इसे एक शब्द में कहूंगा - कोई विनम्रता नहीं। ईश्वर पर कोई बचकाना भरोसा नहीं है। ..."
एक दिन मैं मारिया अलेक्जेंड्रोवना को "हाथों से नहीं बनाया गया उद्धारकर्ता" का सावधानीपूर्वक बनाया हुआ प्रतीक लाया, ताकि मैंने एक आवर्धक कांच के नीचे रेखाएँ खींची। आइकन को देखने के बाद, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने कहा कि इसकी बिक्री योग्य उपस्थिति थी, इसे खुश करने के लिए बनाया गया था, और आइकन के प्रति ऐसा विपणन रवैया एक निंदनीय रवैया है। इसके अलावा ये सभी तकनीकी रूप से कमजोर हैं. यह पूरी तरह से एक आपदा थी. उन्होंने बताया कि मध्य युग में आइकनों को पिघलाकर इस तरह से चित्रित करने की प्रथा थी, लेकिन यह लगभग स्वचालित था। लेकिन गुरु ने अपने सामने छवि देखी, उसे अपने अंदर देखा और काम करते समय, कुछ जोड़ते, कुछ घटाते समय लगातार उसी पर ध्यान केंद्रित किया। छवि सजीव निकली. लेकिन उसके और छवि के बीच, नकल करने वाला पहले ही काम पूरा कर चुका है, और नकल करने वाला अब छवि को नहीं देखता है, और काम बेकार हो जाता है। (एक वकील के रूप में, सावधानीपूर्वक डिक्री को निष्पादित करते हुए, वह डिक्री की मूल भावना को नहीं देखता है, जिसके लिए ऐसा किया जा रहा है।) इसका मतलब यह नहीं है कि कैनन को नष्ट करना आवश्यक है; इसे शानदार ढंग से विकसित किया गया था, सदियों से. लेकिन इस कैनन के भीतर स्वतंत्रता होनी चाहिए, छवि की आंतरिक दृष्टि होनी चाहिए।
मारिया अलेक्जेंड्रोवना इस बात से बहुत नाराज़ थीं कि मैंने अपने काम के लिए पुराने, काले रंग के आइकन बोर्ड का इस्तेमाल किया, जिन पर कुछ भी नहीं बनाया जा सकता था।
“हालाँकि उन पर कोई छवि नहीं है, फिर भी उन्हें तीर्थस्थल के रूप में श्रद्धापूर्वक माना जाना चाहिए। वे अतीत की संस्कृति के वाहक हैं।” (आइकॉन के प्रति उनका रवैया रूढ़िवादी की तुलना में अधिक श्रद्धापूर्ण था।)
मैंने उद्धारकर्ता के प्रतीक का रीमेक बनाना शुरू किया। मैंने सब कुछ मिटा दिया और फिर से शुरू कर दिया। यह पहले से ही मुफ़्त रचनात्मकता थी। घर्षण के परिणामस्वरूप, गेसो पर एक धुँआदार धब्बा बन गया, जिसमें भौहें, नाक और गाल की हड्डियाँ बहुत स्पष्ट रूप से दिखाई दीं। पूरा चेहरा सामने आ गया. वह रुबलेव्स्की के उद्धारकर्ता जैसा दिखता था। जो कुछ बचा था वह भौंहों, पलकों, मूंछों की "उड़ती" रेखाओं को नामित करना और मुंह को रुबलेस्की स्पा की तरह आकार देना था। ऐसा करने के बाद मुझे समझ नहीं आया कि ये अच्छा था या बुरा, लेकिन मुझे ये वाकई पसंद आया. जब मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने इस आइकन को देखा, तो उन्होंने कहा: "यदि आप अगले बीस वर्षों तक कुछ और नहीं लिखते हैं, तो यह पर्याप्त होगा।" आइकन को उस चर्च के पुजारी द्वारा पवित्र किया गया था जहां मैंने एक वेदी लड़के के रूप में सेवा की थी। वह एक पेशेवर कलाकार थे और व्रुबेल और कोरोविन का बहुत सम्मान करते थे। उन्होंने मुझसे आइकन को मंदिर में दान करने के लिए कहा, और तुरंत इसे आइकोस्टेसिस में रख दिया, जिससे बूढ़ी महिलाओं को बहुत नाराजगी हुई, जिन्हें चांदी की पन्नी की पृष्ठभूमि के खिलाफ मोती के चेहरे पसंद थे। आइकन मुझसे अलग हो गया, ताकत और शक्ति प्राप्त की, किसी तरह से समझ से बाहर हो गया, अपना अस्तित्व प्राप्त कर लिया, इसमें आध्यात्मिक दुनिया की गहराई थी, और इस छवि से मेरा कोई लेना-देना नहीं था (मैंने बस ब्रश को हिलाया।) (इनमें से एक) मंदिर के पैरिशियन एक व्यक्ति थे, जिन्होंने 70 के दशक में अवैध रूप से प्राचीन प्रतीकों को इंग्लैंड ले जाया था, जिसके लिए उन्हें केजीबी द्वारा संपत्ति की जब्ती के साथ सताया गया था। आइकन को देखते हुए, उन्होंने मुझसे कहा: "मैं इसे हर समय देखता हूं, और मुझे ऐसा लगता है कि यह पुराने चिह्नों से अलग नहीं है।" पुरावशेषों की बिक्री में विशेषज्ञ के इस आकलन ने एक मजबूत प्रभाव डाला।)
रेक्टर ने मुझसे जॉन थियोलोजियन का एक प्रतीक चित्रित करने के लिए कहा। मैं यह नहीं समझ सका कि धर्मोपदेशक, मसीह का प्रिय शिष्य, उपदेश देने के लिए भेजा गया, सुसमाचार का लेखक, अपना मुँह अपनी उंगली से क्यों ढकता है। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने कहा, "जब तक आप इसे समझ नहीं लेते, आप लिख नहीं सकते।"
वैज्ञानिक सचिव फादर अलेक्जेंडर ने मुझे समझाया, "यह एक ऐसा दिमाग है जो ईश्वर के रहस्यों से चकित है।" मैंने सोचा कि जॉन थियोलॉजियन न केवल एक इंजीलवादी हैं, बल्कि एपोकैलिप्स के लेखक भी हैं, जिसे सेवाओं के दौरान रूढ़िवादी चर्चों में कभी नहीं पढ़ा जाता है। ऐसा माना जाता है कि सर्वनाश अंतिम समय के लोगों के लिए समझ में आएगा। प्रतीकात्मकता ऐसी है कि प्रेरित के कंधे पर एक देवदूत है, जो उसके कान में रहस्योद्घाटन कर रहा है। प्रेरित अपने होठों को अपनी उंगली से ढकता है, लेकिन उसके घुटने पर खुला सुसमाचार है।
“कान को थोड़ा बड़ा करो, और नुकीला करो। वह इस कान से सुनता है,'' एजेनिया अलेक्सांद्रोव्ना ने सलाह दी।
जब मैंने आवर लेडी ऑफ द डॉन के आइकन पर काम करना शुरू किया, तो उन्होंने मुझे इसे काले और सफेद पुनरुत्पादन से कॉपी करने की सलाह दी। “तब आपको रूप की बेहतर समझ होगी और आप अपने काम में रंग संबंध ढूंढ पाएंगे। आप काम करने के लिए अधिक स्वतंत्र होंगे। और कोई थकावट और जकड़न नहीं होगी।'' यह सलाह बहुत मददगार थी।
मारिया अलेक्जेंड्रोवना और उनके पति, कलाकार "मिखाइल मोरखोडोव", हमेशा अपनी गर्मियां वैश्नी वोलोचोक से परे, टवर क्षेत्र के एक गांव में बिताते थे। वह बहुत ही फलदायी समय था. साल-दर-साल कोई यह देख सकता था कि कैसे उसकी पेंटिंग, परिदृश्य और फूल अधिक से अधिक आध्यात्मिक होते गए। कवि व्लादिमीर गोमेरस्टेड ने एक बार मॉस्को में टावर्सकाया स्ट्रीट पर मारिया अलेक्जेंड्रोवना की व्यक्तिगत प्रदर्शनी में कहा था, "उनके चित्रों में फूल अधिक "रंगीन" हैं, वास्तविक जीवन में जितने फूल हैं, उससे कहीं अधिक फूल हैं।" यह फूल की आत्मा, सार की छवि थी, सतह की नहीं।
एक बार अनातोली गाँव में एक बूढ़ी औरत का चित्र बना रहा था। बुढ़िया इतनी खुश थी कि वह "मिखाइल" को धन्यवाद देना चाहती थी। उन्होंने पूछा कि क्या कोई पुराना आइकन है? और यद्यपि प्राचीन चिह्नों के संग्राहकों ने पूरे टवर क्षेत्र का दौरा किया था, और गांवों में लगभग कुछ भी नहीं बचा था, फिर भी बूढ़ी औरत अटारी से तिख्विन मदर ऑफ गॉड का एक बड़ा चिह्न लेकर आई। इस चिह्न को पहली सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में तेल से रंगा गया था और इसका कोई मूल्य नहीं था। शायद इसीलिए आइकन संग्राहकों ने इसे नहीं लिया। हालाँकि, तेल चित्रकला की सभी खुरदरापन के बावजूद, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने भगवान की माँ में एक बहुत ही सख्त और स्मारकीय सिल्हूट देखा, जो 16 वीं शताब्दी की विशेषता थी। दूसरे गांव के एक पड़ोसी, जो मॉस्को यूनियन ऑफ आर्टिस्ट्स के नेताओं में से एक थे, से जब आइकन को कार से मॉस्को ले जाने के लिए कहा गया, तो उन्होंने भी बहुत उपेक्षापूर्ण व्यवहार किया। उन्होंने आइकन को स्नानागार में रखा, जहां नमी के कारण यह बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गया। जब आइकन को मॉस्को पहुंचाया गया, तो मारिया अलेक्जेंड्रोवना उसकी उपस्थिति से भयभीत हो गई और बहुत परेशान हो गई। (गांव के एक अन्य पड़ोसी, एक स्थानीय निवासी ने एक बड़े आइकोस्टेसिस आइकन को एक विमान से गिरा दिया, और उसमें से एक दरवाजा बना दिया, जिससे सभी पेंटिंग पूरी तरह से नष्ट हो गईं।)
हम पहले परीक्षणों के लिए बहुत सावधानी से आगे बढ़े। जब उन्होंने पृष्ठभूमि के एक छोटे से टुकड़े को उजागर किया, समय के साथ गहरे रंग की तीन परतों को हटा दिया, तो उन्हें एक सुनहरा आकाश दिखाई दिया। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने पुनर्स्थापकों को आमंत्रित करना शुरू किया। लेकिन पुनर्स्थापकों ने तुरंत चेहरा उजागर करने की मांग की, जिसे मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने अस्वीकार्य माना, और उन्होंने भारी मात्रा में धन मांगा। पुनर्स्थापना का सावधानीपूर्वक अध्ययन करने के बाद, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने स्वयं पूरे आइकन को उजागर किया। “हमारी महिला मुझे देखकर मुस्कुराई। कई दिनों तक मैंने चर्च संगीत की संगत में आइकन खोला, और मुझे होश नहीं आया। कुछ संकेतों के अनुसार, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने आइकन की पहचान 16वीं शताब्दी के रूप में की। वह बहुत सुंदर थी, और वह एक कठिन प्रतीक थी। अनुग्रह की शक्तिशाली धाराओं ने पूरे अपार्टमेंट को भर दिया। उस समय, मैं पहले से ही चर्चों में काम कर रहा था और खुद ही धर्मस्थल की आदत पड़ने की बीमारी का अनुभव कर रहा था, इससे भी अधिक मैं उस चमकदार शक्ति पर आश्चर्यचकित था जिसने अपार्टमेंट को भर दिया था, यह खुशी थी। आइकन से निकली कृपा दिल को छू गई। पुनर्स्थापना के पहले चरण में, रुबलेव संग्रहालय के वैज्ञानिक सचिव, फादर अलेक्जेंडर, आइकन को देखने आए। आइकन का आगे का भाग्य एक रहस्य है।
मारिया अलेक्सांद्रोव्ना को अपने चारों ओर देवदूतों की उपस्थिति बहुत अच्छी तरह महसूस हुई। एक बार हम टॉल्स्टॉय के बारे में इतना झगड़ पड़े कि मारिया अलेक्जेंड्रोवना के पति हमें अलग करने के लिए दौड़ पड़े, और देवदूत सेनाएं असमंजस में पड़ गईं। मैंने गर्म होकर अपने दिल में कहा: "तुम्हारे देवदूत यहाँ बिखरे हुए थे!"
इससे विवाद तुरन्त शांत हो गया और हमारे बीच मेल-मिलाप हो गया। "बस, चलो चर्चा बंद करें," मारिया एलेक्ज़ेंड्रोवना ने मुस्कुराते हुए और अच्छी तरह से समझते हुए कहा कि क्या चर्चा हो रही है। उनके पति एक संत थे, लेकिन उन्हें इस उपस्थिति को महसूस करने का अवसर नहीं दिया गया, हालाँकि उन्होंने पहले भी योग का अभ्यास किया था और सूक्ष्म स्तर पर गए थे।
वह आंद्रेई रुबलेव के छोटे आइकन "द सेवियर इज़ इन पावर" में स्वर्गदूतों और सेराफिम के पारदर्शी चेहरों को देखकर आश्चर्यचकित थी। इस आइकन का विश्लेषण करते हुए, उसने सवाल पूछा: "क्या हम उन्हें देखते हैं?" * (फादर वसेवोलॉड शपिलर - "स्वर्गदूत प्रकृति, हमारे विपरीत, ईश्वर के प्रति पारदर्शी होती है, कभी भी अपने आप में नहीं रहती, बल्कि केवल ईश्वर में बनी रहती है। चर्च उन्हें "दूसरी रोशनी" नाम देता है। ऐसा इसलिए है क्योंकि उनका स्वभाव, जैसा कि था, एक "दूसरा" है, यानी, भगवान की रोशनी से, भगवान से निकलने वाली रोशनी। और भगवान प्रेम है। यही कारण है कि वह अपने संपूर्ण रूप में है ईश्वर के लिए पारदर्शिता, और उनके स्वभाव में ईश्वर को प्रतिबिंबित करना, उनके सार में देवदूत, उनके स्वभाव में, प्रेम हैं। और वे अपने गिरजाघर में इकट्ठा होते हैं, एक प्रकार का आध्यात्मिक संपूर्ण बनाते हैं। प्रेम की शक्ति से।") इस आइकन में वे उद्घोषणा, उदगम, आइकोस्टैसिस पंक्ति के चिह्नों की तुलना में बिल्कुल अलग तरीके से चित्रित किया गया है, जहां वे हमें "मांस में" दिखाई देते हैं। इस आइकन में उसने सात स्थानों को एक-दूसरे में विकसित होते देखा, ताकि प्रत्येक स्थान का अपना समय हो, और हम एक ही समय में उन पर विचार करें। भूत वर्तमान भविष्य। आइकन में तीव्र गति है, लेकिन क्राइस्ट स्वयं समय के बाहर, स्थान और गति के बाहर हैं, और अब हमें संबोधित हैं। "मैंने सोचा: क्या भविष्य के रहस्योद्घाटन पहले से ही नहीं हो रहे हैं, कुछ ऐसा होना चाहिए, लेकिन अब हम इसे समय के बाहर, अंतरिक्ष के बाहर देखते हैं? और यह आइकन मुझे दिया गया था ताकि मैं इस अनंत काल, भविष्य का सामना करने के लिए अपनी सारी ताकत जुटा सकूं, जो अब समय के बाहर, अंतरिक्ष के बाहर मेरे लिए खुल रहा है। यह आइकन अनंत काल के लिए एक खिड़की है"
रुबलेव का चिह्न लाल वर्ग के आकार को दो बार दोहराता है। पहला कोनों में इंजीलवादियों के प्रतीकों के साथ, दूसरा एक रोम्बस की तरह कोने पर रखा गया, एक लाल ऊर्जा क्षेत्र जिसमें ईसा मसीह स्थित हैं। वर्ग का दो बार दोहराया गया आकार मसीह के दो आगमन की बात करता है, जिस पर हम एक ही समय में विचार करते हैं। इंजीलवादियों के जानवरों और देवदूत के प्रतीक पुराने नियम के रहस्योद्घाटन (जेरेमिया) के साथ-साथ भगवान और प्रकृति द्वारा बनाई गई सभी जीवित चीजों के साथ एक संबंध हैं। और यह तथ्य कि जानवरों के पास प्रभामंडल होता है और वे किताबें रखते हैं, स्वर्ग में मौजूद हर चीज की सत्तामूलक जड़ता की बात करता है। और हम देखते हैं कि मसीह के दूसरे आगमन पर, पदार्थ का विनाश नहीं होगा, बल्कि उसका परिवर्तन होगा। आइकन का रंग असामान्य रूप से आनंददायक है। सुनहरा, लाल-गुलाबी, नीला, गेरू रंग एक उत्सवपूर्ण पैलेट बनाते हैं। मसीह से मिलना एक व्यक्ति के लिए एक छुट्टी है।
आइकन के अंदर सभी गतिविधियों के साथ, यह बहुत सामंजस्यपूर्ण और संतुलित है। जिस अंडाकार में ईसा मसीह स्थित हैं वह शाश्वत सद्भाव है, स्वर्गदूतों से भरा एक अलौकिक क्षेत्र है, इसलिए कोई व्यक्ति वहां अकेला नहीं होगा। लंबे सिरे वाला एक सुंदर लाल वर्ग, ताकि वर्ग का किनारा एक "पुल मेहराब" बने, सुंदर स्थिरता। (रचनावाद)। अंडाकार और "धनुषाकार" वर्ग - अनंत का सामंजस्य। एक खुली किताब के सफेद पन्ने, जो हमें व्यक्तिगत रूप से संबोधित हैं, अपने पंख फैलाए हुए एक सफेद कबूतर के समान हैं, जो पवित्र आत्मा का प्रतीक है। लेकिन मसीह के चरणों में, एक बंद किताब की याद दिलाते हुए, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने पुराने नियम की किताब देखी। (पुराना नियम पहले ही पूरा हो चुका है, और नए नियम की नई पुस्तक हमारे लिए खोल दी गई है।) मारिया अलेक्जेंड्रोवना विशेष रूप से उस सिंहासन से प्रभावित हुई जिस पर ईसा मसीह विराजमान हैं। वह सेराफिम की तरह पारदर्शी है, और उनकी दुनिया, प्रकृति से संबंधित है। लेकिन एक ही समय में वह अलग-अलग स्थानों में रहता है, दोनों मसीह के "ऊर्जा क्षेत्र" में और अंडाकार, सेराफिम के ब्रह्मांडीय क्षेत्र में।
(स्वर्गदूत त्रय का उल्लेख है:
चेरुबिम-सेराफिम-सिंहासन
शुरुआत - प्रभुत्व - ताकत
प्राधिकारी-महादूत-स्वर्गदूत
ओ. वसेवोलॉड शपिलर: "इसका मतलब यह है कि कुछ देवदूत पवित्र त्रिमूर्ति के एक व्यक्ति के करीब हो सकते हैं, ईश्वर पिता के हाइपोस्टैसिस के करीब हो सकते हैं, अन्य किसी अन्य व्यक्ति के करीब हो सकते हैं, ईश्वर पुत्र के हाइपोस्टैसिस के करीब हो सकते हैं, और फिर भी अन्य किसी तीसरे के करीब हो सकते हैं, पवित्र आत्मा परमेश्वर की परिकल्पना के लिए।")
रुबलेव के आइकन में सिंहासन का अपना कुछ अस्तित्व और दिव्य स्वभाव है।
सेंट सेराफिम ज़्वेज़डिंस्की, एंजेलिक रैंकों पर अपने उपदेश में कहते हैं कि सिंहासन सर्वोच्च एंजेलिक रैंक हैं। जिस सिंहासन पर ईश्वर बैठता है वह सोने और कीमती पत्थरों का सिंहासन नहीं है, वह सर्वोच्च देवदूत है।
मसीह की आकृति ब्रह्मांडीय अंडाकार में अंकित है ताकि वह हमसे दूर न हो, वह हमारी ओर मुड़ जाए, और हम उसके सामने खड़े हो जाएं। यदि ईसा मसीह की आकृति थोड़ी छोटी होती, तो हमारे बीच की दूरी बहुत अधिक होती।
शायद किसी अन्य प्रतीक में मसीह हमारे इतने करीब नहीं है जितना कि इस "शक्तिशाली उद्धारकर्ता" में है। यदि आप छुट्टियों "ट्रांसफ़िगरेशन", "असेंशन" को देखें, तो यह सब हमसे बहुत बड़ी दूरी पर है। "उद्धारकर्ता सत्ता में है" आइकन में, मसीह को व्यक्तिगत रूप से हमें संबोधित किया गया है, हालांकि वह समय के बाहर, अंतरिक्ष के बाहर है। यह मुझे व्यक्तिगत रूप से संबोधित है. यहां राजसी वैभव और पूर्ण प्रेम है। महानता - घुटनों में शक्तिशाली खंड, जिनमें से एक पर खुली किताब टिकी हुई है। किताब हमारे लिए खुली है, हम उसे पढ़ते हैं। सुनहरे कपड़े. शक्तिशाली, विशाल शाही सिर। लेकिन हाथ और चेहरा दोनों ही बहुत धीरे से लिखे गए हैं. दो उंगलियों वाला हाथ मोटा है, लगभग एक महिला की तरह। और परिणाम शाही, दिव्य महानता और सौम्यता, नम्रता, प्रेम होगा, जो मसीह को असामान्य रूप से हमारे करीब बनाता है।
"अगर रुबलेव के "उद्धारकर्ता" के प्रतीक में मुझ पर अंतहीन प्यार बरसाया जाता है, तो मैं देखता हूं कि मुझे कितना प्यार किया जाता है। फिर "उद्धारकर्ता सत्ता में है" आइकन में यह प्रेम दिव्य महानता के साथ एकजुट है। वह ईश्वर है, इस प्रेम से निर्मित संपूर्ण ब्रह्मांड का निर्माता, और उसका प्रेम व्यक्तिगत रूप से मुझे संबोधित है।
एक कलाकार के रूप में, मैं देखता हूं कि यह केवल जीवित अनुभव से ही लिखा जा सकता है। रुबलेव के आइकन जैसी प्रामाणिकता के बारे में मुझे कुछ भी आश्वस्त नहीं करता है। कभी-कभी आप सुसमाचार के पाठ पढ़ते हैं और सोचते हैं: "यह कैसे संभव है, एक वास्तविक जीवित व्यक्ति और अचानक यह ईश्वर है?" कभी-कभी संदेह पैदा हो जाता है. और जब मैं रुबलेव के आइकन को देखता हूं, तो सभी संदेह गायब हो जाते हैं, मुझे पूर्ण, जीवित वास्तविकता दिखाई देती है।
आख़िरकार, यहूदी लोगों की त्रासदी यह है कि उन्हें हर चीज़ को अपने हाथों से महसूस करना पड़ता है। वे भयानक रूढ़िवादी हैं, वे हर चीज़ का पालन करते हैं। यह एक प्रकार का आतंक है.
और वे आस्तिक हैं, बहुत आस्तिक। परन्तु उन्होंने मसीह को स्वीकार नहीं किया।
लोगों को संदेह हुआ, विद्यार्थियों को संदेह हुआ। वह नहीं जानता था कि उन्हें कैसे मनाऊं। और अब दो हजार वर्षों से, यह अविश्वास आनुवंशिक रूप से प्रसारित हो रहा है। यह यहूदी लोगों की त्रासदी है. मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, रुबलेव के प्रतीक "मेरे हाथों से स्पर्श" बन गए। मैं लंबे समय से आस्तिक रहा हूं। और मैं बिना किसी सदमे के यहां तक ​​पहुंचा, मेरा नेतृत्व उन ताकतों ने किया जिनका मेरे साथ बहुत बड़ा रिश्ता है, उन्होंने मुझे स्पष्ट, समझने योग्य तरीके से आगे बढ़ाया। और यद्यपि मेरा पालन-पोषण एक नास्तिक परिवार में हुआ था, सत्तर के दशक में मुझे ईश्वर के अस्तित्व की स्पष्ट समझ आ गई।
लेकिन यह एक सामान्य ईश्वर की भावना थी। आख़िरकार, यह महसूस करना बहुत कठिन है कि एक वास्तविक व्यक्ति उसका पुत्र है। आख़िरकार, आप कह सकते हैं "हाँ, हाँ, मुझे विश्वास है," लेकिन काल्पनिक तर्क के अलावा, अंदर गहराई भी होनी चाहिए। अविश्वासी थॉमस को कैसा महसूस हुआ होगा।
(आखिरकार, थॉमस का "अविश्वास" भोला बनने की अनिच्छा से आया था।)
और रुबलेव द्वारा "ट्रिनिटी", "स्पास", जब मैंने गंभीर विश्लेषण करना शुरू किया, तो इसने मुझे जो दर्शाया गया था उसकी वास्तविकता को पूरी तरह से प्रकट कर दिया। और उसके बाद मैं ब्रह्मांड को अलग ढंग से समझने लगा। यह मुझे आइकन के माध्यम से देखने के लिए दिया गया था। ठीक वैसे ही जैसे मैंने ईश्वर को डायोनिसियस के माध्यम से, उसके भित्तिचित्रों के माध्यम से जाना। जब मैंने उसे देखा तो मुझे बहुत झटका लगा।''
जब मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने रुबलेव की "ट्रिनिटी" की नकल करना शुरू किया, तो उन्होंने इसमें क्यूबिज़्म, अमूर्ततावाद और आंशिक रूप से सर्वोच्चतावाद के सक्रिय रूप से व्यक्त तत्वों को देखा। वह तब आश्चर्यचकित रह गई जब, परमपिता परमेश्वर के चेहरे पर काम करते समय, उसे पता चला कि परमपिता परमेश्वर के चेहरे और पिकासो के "पोर्ट्रेट ऑफ वोलार्ड" का समाधान एक ही था। गॉड फादर के गुलाबी वस्त्र एक अंतहीन क्रिस्टलीय रूप हैं, साथ ही प्रकाश की चमक (रोशनी के पिता), हुक कैंडिंस्की की अमूर्त कला हैं। लेकिन जबकि अन्य आइकन चित्रकारों के साथ यह आकस्मिक हो सकता है, रुबलेव के साथ यह स्पष्ट रूप से और सचेत रूप से व्यक्त किया गया है। इस सबने उसे यह सोचने के लिए प्रेरित किया: "क्या रुबलेव की "ट्रिनिटी" एक संश्लेषण नहीं है, जो कला में सभी दिशाओं का एक निरपेक्ष रूप है जो कला में खोजी गई थीं, हैं और अभी भी खोजी जाएंगी। जो कुछ भी मौजूद है, अभिव्यक्ति के सभी साधनों का योग?
अस्सी के दशक की शुरुआत में, आइकन की सचित्र भाषा का विश्लेषण करते हुए, उन्होंने देखा कि भगवान में कोई विरोधाभास नहीं हो सकता है, इसे बाहर रखा गया था। मैंने पूछा: "और रुबलेव ट्रिनिटी में, केंद्रीय देवदूत के कपड़ों में, लाल और नीले, क्या वहां कोई विरोधाभास है?"
मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने उत्तर दिया: "ईश्वर में कोई विरोधाभास नहीं है, लेकिन रुबलेव का केंद्रीय देवदूत ईश्वर पुत्र है, यह मसीह है, और वह जिस मिशन का सामना करता है वह विरोधाभासी है।"
दुर्भाग्य से, मेरे पास मारिया अलेक्जेंड्रोवना के "द ट्रिनिटी" के विश्लेषण से सामग्री नहीं है। अपने छात्र, एक पुराने विश्वासी के साथ अध्ययन करते समय, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने अभी भी टेप रिकॉर्डर पर खुद को रिकॉर्ड करने से मना किया था, इसलिए मैं केवल पुराने विश्वासियों की यादों के कुछ अंश ही उद्धृत कर सकता हूं। इसलिए, जब इरीना ने अपनी कॉपी में एंजेल की एड़ी को गोल बनाया, तो मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने उसे देखा कि एक गोल एड़ी एक मेहनती, जमीन से जुड़े, किसान पैर की विशेषता है। एंजेल के पास एक तेज़ एड़ी है जो अभिजात वर्ग और परिष्कार का प्रतिनिधित्व करती है और जमीन से ऊपर उड़ती है। देवदूतों के चरणों का स्पर्श ही हमारी दुनिया, हमारी पृथ्वी के संपर्क का बिंदु है।
और उसने परमपिता परमेश्वर के दूत के गुलाबी कपड़ों को ब्रह्मांड की शुरुआत से जोड़ा, एक बच्चे के गुलाबी कपड़ों के साथ सादृश्य बनाते हुए।
(फादर वसेवोलॉड ने पवित्र त्रिमूर्ति के पहले व्यक्ति, गॉड फादर को "प्रारंभिक अस्तित्व का मूक मौलिक आधार, हाइपोस्टैसिस को जन्म देने वाला" के रूप में परिभाषित किया।)
यदि आइकन के विश्लेषण में मारिया अलेक्जेंड्रोवा ने कभी भी उन ग्रंथों की ओर रुख नहीं किया, जो आइकन में दर्शाई गई घटना के अर्थ को प्रकट करते हैं, और इस "पाठ" को आइकन में ही पढ़ते हैं, तो "ट्रिनिटी" का विश्लेषण करते समय उन्होंने इरिना द ओल्ड बिलीवर से पूछा "पंथ" लाएँ, क्योंकि यह हठधर्मी सिद्धांत के बारे में था, जिसे वह पूरी तरह से नहीं जानती थी, और "प्रतीक" के अनुसार आइकन के बारे में अपनी दृष्टि की जाँच की।
इस प्रकार, थियोफेन्स के ग्रीक "क्राइस्ट पेंटाक्रेटर" के भित्तिचित्र में, वह आश्चर्यचकित थी कि उद्धारकर्ता का आशीर्वाद देने वाला हाथ सुसमाचार को पकड़ने वाले हाथ की तुलना में कमजोर था। निर्माता के दोनों शक्तिशाली, भारी हाथ, आशीर्वाद देने वाला हाथ भारी और अधिक ऊर्जावान है, लेकिन इशारा कमजोर हो गया है, जैसे कि रचनात्मक श्रद्धा की स्थिति में हो। हम मंदिर में हैं, "सुसमाचार में," और यदि आशीर्वाद देने वाले हाथ को अधिक जोर दिया गया, तो सुसमाचार, शब्द, पृष्ठभूमि में फीका पड़ जाएगा, लेकिन तब यह प्रमुख आशीर्वाद परमपिता परमेश्वर की अधिक विशेषता होगी, जैसा कि रुबलेव का "ट्रिनिटी," और मिशन क्राइस्ट गॉस्पेल था, यही कारण है कि ग्रीक थियोफेन्स द्वारा इस पर इतना जोर दिया गया है। "सामान्य तौर पर, यह सिर्फ एक आशीर्वाद नहीं है, इसे अर्जित भी किया जाना चाहिए।" हाथों में अंतर के बावजूद, उद्धारकर्ता की आंखें सममित हैं; वे उत्तल हैं, बाहर और अंदर की ओर निर्देशित हैं। और यह समरूपता एक क्रॉस बनाती है। आँखों की पुतलियाँ काली नहीं, बल्कि उजली ​​हैं और यह एक उलटा दृष्टिकोण है। अनंत अंतरिक्ष की पृष्ठभूमि में उद्धारकर्ता स्वयं ब्रह्मांड की अनंतता है, जिसका वह निर्माता है। भित्तिचित्र में, एडम के हाथ ईश्वर के लिए खुले हैं, वे ईश्वर की शक्ति को समझते हैं और उसे प्रतिबिंबित करते हैं, टकटकी स्वर्ग की ओर निर्देशित है, लेकिन कान अन्य पैगम्बरों की तरह बहुत सक्रिय हैं। वे अंदर और बाहर देखते हैं, लेकिन वे ईश्वर को अधिक सुनते हैं। लेकिन सेठ के हाथों में अब रचनात्मक शक्ति नहीं रही, उनमें आज्ञाकारिता है, उनमें से एक और इच्छा गुजरती है। बड़ा सिर और छोटा हाथ भिक्षुओं की प्रतीकात्मक छवि है। नूह के पास भी बहुत बड़ा सिर है (सीज़ेन ने बाद में ऐसे बड़े सिर बनाए), लेकिन अगर सेठ के हाथ एक किसान के हैं, तो नूह के पास एक पुजारी के हाथ हैं। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने नूह को सखारोव की तरह अपने समय के एक निश्चित बुद्धिजीवी के रूप में देखा। हाबिल विशेष रूप से प्रभावशाली है। बाह्य रूप से, वह ट्रिनिटी में केंद्रीय देवदूत, ग्रीक थियोफेन्स के भित्तिचित्र के समान है। हाबिल ईसा मसीह का एक प्रोटोटाइप है। उनकी मृत्यु का एक प्रकार. केंद्रीय देवदूत के विपरीत, हाबिल का लुक बहुत दुखद है; उसके सिर, भौंहों और माथे के ऊपरी हिस्से में बहुत अधिक मात्रा में तनाव है। बूढ़ी पलकें. और साथ ही, एक बच्चे की तरह छोटी नाक का मतलब छोटा जीवन होता है। हाबिल में मृत्यु की त्रासदी है जिस पर काबू नहीं पाया जा सका। उनकी तुलना में, प्रेरित पॉल ईश्वर में "जन्म" हुआ था, ईश्वर के साथ एकता में जीवन के दूसरे चरण में चला गया, और इसलिए प्रेरित पॉल के लिए मृत्यु पर काबू पा लिया गया और अब वह मृत्यु नहीं है। हाबिल के साथ ऐसा नहीं होता. यह पूरी मानवता में पहली मौत है और वह इसी में डूबा हुआ है। चूंकि हाबिल मसीह, उनकी मृत्यु का एक प्रोटोटाइप है, तो "विश्वव्यापी उपमाओं" (स्वयं एवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना द्वारा व्युत्पन्न) के कानून के अनुसार, उसे किसी तरह घोषणा में उपस्थित होना चाहिए। यह एक इशारा या कोई अन्य विवरण हो सकता है, लेकिन हाबिल की उपस्थिति आवश्यक है, कुछ को उसकी याद दिलानी चाहिए। एडम और हाबिल की छवि की तुलना करते हुए, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने कहा कि वे आकार में समान थे। लेकिन एडम एक विशाल स्थान से घिरा हुआ है, जो तुरंत उसे और अधिक महत्वपूर्ण बना देता है, वह ईश्वर में है और हमसे दूर है, हाबिल के पास ऐसी जगह नहीं है, वह हमारे करीब है। यहां अलग-अलग आंतरिक स्थितियां हैं।
“एक प्रतीक के विपरीत, एक भित्तिचित्र का न तो अंत होता है और न ही शुरुआत; यह विश्व व्यवस्था की अनंतता है। जब मैं आइकन को देखता हूं, तो मेरे चारों ओर मौजूद हर चीज का अस्तित्व समाप्त हो जाता है, यह वहां का एक पूरा मार्ग है। जब मैं किसी भित्तिचित्र को देखता हूं, तो यह एक ब्रह्मांड है। यह इकोनोस्टैसिस में भी मौजूद है। फ़्रेस्को मेरे सामने सब कुछ प्रकट कर देता है। मैं बाइबल पढ़ता हूं, मैं वास्तव में इसे नहीं समझता। मैं फ़ोफ़ान के फ़्रेस्को को देखता हूं और सब कुछ समझता हूं। यहूदियों ने मसीह को स्वीकार नहीं किया, उनका मानना ​​था कि यह नकली था, और वे किसी चीज़ की प्रतीक्षा कर रहे थे। और अगर आपने भित्तिचित्र को देखा, तो आप समझ सकते हैं कि यह कैसा होगा। ईसा मसीह का मिशन, उन्हीं में सब कुछ पूरा हुआ।'' मारिया अलेक्जेंड्रोवना की रगों में यहूदी खून बहता था।
“एक व्यक्ति अपने शरीर विज्ञान पर भरोसा करता है। जब तक वह इसे छू नहीं लेता, उसे इस पर विश्वास नहीं होगा। हर कोई इसी तरह बना है, और मैं भी इसी तरह बना हूं। ईसा मसीह ने चाहे कितने ही चमत्कार दिखाए हों, चाहे अपने शिष्यों से कितनी ही बातें की हों, फिर भी कुछ न कुछ कमी रह गई थी। संगीत और प्रकृति दोनों गवाही देते हैं, लेकिन फिर भी यह पर्याप्त नहीं है। व्यक्तिगत रूप से, मुझे बिना शर्त विश्वास है जब मुझे किसी सबूत की आवश्यकता नहीं होती है - यह एक भित्तिचित्र और प्रतीक है। हर चीज़ अपनी जगह पर आ जाती है, और जो लोग नहीं समझते हैं, मैं यहाँ सब कुछ देख सकता हूँ।
मलिकिसिदक में, थियोफेन्स द ग्रीक, मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने ईसा मसीह के महायाजक को देखा, चर्च सेवाओं में प्रतिदिन गाने वाले पुराने विश्वासियों ने तर्क दिया कि ऐसा नहीं हो सकता, वहाँ लेवियों का एक पुरोहित वर्ग था जो बलिदान देते थे, और केवल ईसा मसीह के आगमन के साथ ही खूनी बलिदानों को समाप्त कर दिया गया, क्योंकि उन्होंने स्वयं का बलिदान दिया।
“मैं नहीं जानता, मैं मलिकिसिदक के हाव-भाव से देखता हूँ कि यह मसीह है। मारिया अलेक्जेंड्रोवना ने उत्तर दिया, "यह बिल्कुल भी एक व्यक्ति नहीं है। वह नहीं मरेगा।" चर्च के कैलेंडर में से एक में, मलिकिसिदक को समर्पित पृष्ठ पर, यह कहा गया था कि चर्च मसीह की अमरता को मलिकिसिदक तक आत्मसात कर लेता है। चर्च के बाहर एक व्यक्ति ने चर्च के भित्ति-चित्र में वह देखा जो उत्साही चर्चवूमन ने नहीं देखा था। यहूदियों के लिए प्रेरित पॉल के संदेश को न जानते हुए, उसने इसका अवतार एक भित्तिचित्र में देखा। "सलेम के राजा मलिकिसिदक, परमप्रधान परमेश्वर के पुजारी...
पहले, नाम के चिन्ह से, धर्म का राजा, और फिर सलेम का राजा, अर्थात् शांति का राजा,
बिना पिता के, बिना माँ के, न तो दिनों की शुरुआत होती है और न ही जीवन का अंत, परमेश्वर के पुत्र के समान होकर, वह हमेशा के लिए एक पुजारी बना रहता है।
...उसके बारे में (मसीह के बारे में) कहा जाता है: "प्रभु ने शपथ खाई है और पश्चाताप नहीं करेंगे: आप मकिसिडेक के आदेश के अनुसार हमेशा के लिए पुजारी हैं।"
आंद्रेई रुबलेव के काम का विश्लेषण करते हुए, मारिया अलेक्जेंड्रोवना सोचने लगी कि यह कोई व्यक्ति नहीं, बल्कि ईश्वर की ओर से भेजा गया एक देवदूत है। किसी तरह से उसने उसे गियट्टो के साथ सहसंबद्ध किया, यह उल्लेख करते हुए कि आंद्रेई रुबलेव को एक मंदिर का चित्रण करते हुए चित्र में, उसे गियट्टो की तरह गंजा और एक हाथ दूसरे से छोटा दिखाया गया है। जॉन द बैपटिस्ट के बारे में सुसमाचार के कुछ अंश, जो एलिजा की आत्मा में आए थे, या प्रेरितों द्वारा अंधे पैदा हुए व्यक्ति के बारे में प्रश्न, जो इस दुनिया में अपने जन्म से पहले एक व्यक्ति के पाप करने की संभावना का संकेत दे सकता है, इस विचार को जन्म दे सकता है। ​पुनर्जन्म. अस्सी के दशक में, चेक न्यूरोसर्जन स्टैनिस्लाव ग्रोफ़ की पुस्तक, जिन्होंने एक निश्चित विधि का उपयोग करके, लोगों की यादों को इस हद तक पुनर्जीवित किया कि उन्हें अपनी शैशवावस्था और गर्भ में रहने की याद आ गई, बहुत लोकप्रिय थी। आत्मा ईश्वर के साथ एकजुट रही, आध्यात्मिक ब्रह्मांड के सामंजस्य में, ईश्वर में आसपास की दुनिया का चिंतन किया, और सांसारिक दुनिया में उसके जन्म और आगमन को एक आपदा के रूप में माना गया।
एक दिन इन पंक्तियों का लेखक किसी अज्ञात कारण से गर्भ में पल रहे बच्चे के विचारों को पढ़ने लगा। बच्चे ने अपने भाई-बहन को हरी घास पर खेलते देखा। और वह अच्छी तरह जानता था कि ये उसके भाई और बहन हैं। एक सप्ताह बाद वह पैदा हुआ, एक नासमझ बच्चा बनकर, कभी-कभी हमें अपनी बुद्धिमान नज़र से डराता था, जिसके पीछे आकाश था। उन्होंने भविष्यवक्ता डेनियल के सम्मान में उसका नाम डेनियल रखा। उनके जन्म से पहले चालीस अकाथवादियों ने इवेरॉन मदर ऑफ़ गॉड की प्रार्थना की थी, हमने उन्हें तब पढ़ा जब हम एक कुआँ खोद रहे थे, और पवित्र रहस्यों का निरंतर संवाद। ग्रोफ ने लिखा है कि आत्मा छह महीने तक अपने बारे में जागरूक रहती है और हर चीज को समझती है, और छह महीने में वह एक बाधा को पार कर जाती है जो उसकी याददाश्त को खत्म कर देती है, और फिर वह अपने विकास की शुरुआत में ही एक अर्थहीन बच्चा बन जाती है। मारिया अलेक्जेंड्रोवना स्वयं भी अपने बच्चे की बुद्धिमान दृष्टि को देखकर असमंजस और आश्चर्य में पड़ गई; बच्चे ने ठीक उसके आर-पार देखा और यह आकाश का दृश्य था जो उसके भीतर था। लेकिन फिर आकाश बंद हो गया, और वे सिर्फ दो महीने के बच्चे की बटन वाली आंखें थीं। अनायास ही मुझे मैरी और एलिजाबेथ की मुलाकात याद आ गई: "... और मेरे गर्भ में पल रहा बच्चा खुश हो गया।"

फ़ाइल "कलाकार। आइकन पेंटिंग में रहस्योद्घाटन के बारे में।"

अमूर्त कला पर विचार
सर्गेई फेडोरोव-मिस्टिक

जैसा कि लेखक को लगता है, अमूर्ततावाद एक आध्यात्मिक, अति-वास्तविक घटना है, और अतिसंवेदनशील धारणा की श्रेणी से संबंधित है। और इसलिए यह एक "सामान्य" व्यक्ति की धारणा से परे चला जाता है, जैसे एक मानसिक व्यक्ति की संभावनाएं और अनुभव एक सामान्य व्यक्ति की सीमा से परे हो जाते हैं। जब एक निश्चित ईडिटिक, यानी एक व्यक्ति जो कभी कुछ नहीं भूलता, से दस साल पहले हुई एक महत्वहीन बातचीत को याद करने के लिए कहा गया, तो ईडिटिक को याद आना शुरू हुआ कि बातचीत हरे रंग की बाड़ पर हुई थी, जिसका रंग नमकीन था। एक "शारीरिक" व्यक्ति को इस तरह महसूस करने का मौका नहीं दिया जाता है, लेकिन एक मानसिक व्यक्ति इसे समझता है। उंगलियों के लिए स्वाद का अनुभव न करना स्वाभाविक है, जैसे जीभ के लिए विभिन्न प्रकार के स्वादों को अलग करना स्वाभाविक है। एक सच्चा अमूर्त कलाकार, अपने प्राकृतिक उपहार के आधार पर, वस्तुओं की आत्मा को देखता है, और वस्तु की सतह को नहीं, बल्कि वस्तु की "आत्मा" के भावनात्मक अनुभव को व्यक्त करता है। कल्पना करें कि आपके सामने सफेद क्रिस्टल से भरे दो समान सफेद कप हैं। श्री रेपिन, जिनका मूलमंत्र है "पदार्थ जैसा", अपने मूलमंत्र के प्रति सच्चे हैं, बहुत ही सक्षमता से सफेद क्रिस्टल वाले दो समान कपों का चित्रण करेंगे, लेकिन इस तथ्य को व्यक्त नहीं करेंगे कि एक कप में नमक है और दूसरे में चीनी है। एक अमूर्त कलाकार एक निश्चित रंग क्षेत्र में नमक और चीनी की "आत्मा" को व्यक्त करेगा; एक मामले में यह जैतून हो सकता है, दूसरे में गुलाबी। और यह संभावना नहीं है कि गुलाबी कड़वे नमक के रंग को व्यक्त करेगा। प्रत्येक वस्तु, चीज़ की अपनी शक्ति, छवि, ऑन्टोलॉजिकल छवि होती है, जो "सामान्य दृष्टि" के लिए सुलभ नहीं होती है। जब कोई चैत्य व्यक्ति किसी अन्य व्यक्ति के विचारों को "देखता" है, तो वह उन्हें देखता है, विचारों को, उस दृष्टि से नहीं जिससे वे चेहरे की त्वचा, आँखों, बालों को देखते हैं, बल्कि किसी अन्य आध्यात्मिक दृष्टि से देखते हैं, और एक आध्यात्मिक दृष्टि बस द्वारा पूरक होती है भौतिक दृष्टि से मिलकर छवि की पूर्णता निर्मित होती है। उसी प्रकार, वस्तु की आत्मा, छवि के चिंतन में पूर्णता उत्पन्न होती है; वस्तु का अपना जीवन, अपना अस्तित्व होता है, जो आध्यात्मिक और केवल भौतिक दृष्टि के संयोजन से चिंतन के लिए सुलभ होता है। "समान को समान से जाना जाता है" संत कहते हैं कि ऐसे प्रोटोटाइप का चिंतन अवर्णनीय है, और केवल किसी प्रकार की समानता, एक प्रतीक द्वारा, इसे दृश्य माध्यमों से व्यक्त और नामित किया जा सकता है। स्वाभाविक रूप से, यह सब इस बात पर निर्भर करता है कि पर्यवेक्षक किस तरफ है। आदमी ने अपनी आँखें बंद कर लीं और अपने "मैं" के ब्रह्मांड के कालेपन में डूब गया, यह स्मार्ट अंधेरा है, उसके "मैं" के बारे में एक शक्तिशाली जागरूकता - एक काला वर्ग। और रात के आकाश का "वर्ग", जहां कोई "मेरा स्व" नहीं है, जहां केवल भौतिक आकाश की वास्तविकता है, जहां कोई मानसिक अंधकार नहीं है। और यह माना जा सकता है कि मालेविच स्क्वायर "स्मार्ट अंधेरे" की उपस्थिति को व्यक्त करता है, न कि केवल प्रकाश की अनुपस्थिति को। जिस प्रकार बाह्य रूप से दो तार एक-दूसरे से भिन्न नहीं हो सकते हैं, लेकिन एक के माध्यम से बिजली प्रवाहित होती है, जो किसी व्यक्ति को मारने या प्रकाश देने में सक्षम होती है, यह तार शक्तिशाली ऊर्जा का वाहक है, और दूसरे तार में शून्यता है, शून्य है। और एक अमूर्त कलाकार बिजली के साथ एक तार की पूर्णता को व्यक्त कर सकता है, लेकिन एक यथार्थवादी कलाकार नहीं कर सकता, यथार्थवाद के प्रति सच्चा, वह दो समान तारों को चित्रित करेगा, और घटना का सार नहीं बताएगा, सबसे महत्वपूर्ण बात नहीं बताएगा, क्योंकि यथार्थवाद की प्रणाली स्वयं इसे संक्षेप में व्यक्त नहीं कर सकती है। उसी तरह, एक संत जो भगवान के साथ एकजुट हो गया है वह एक तार की तरह है जो बिजली का वाहक बन गया है, इसलिए भगवान के बाहर एक व्यक्ति एक तार की तरह है जिसमें कोई विद्युत क्षेत्र नहीं है, कोई बल नहीं है। हालाँकि बाहरी तौर पर वे वही दो लोग होंगे।

© कॉपीराइट: सर्गेई फेडोरोव-मिस्टिक, 2011
प्रकाशन प्रमाणपत्र क्रमांक 21106301478

इल्या ग्लेज़ुनोव द्वारा तीन डाकू
पेंटिंग "कुलिकोवो फील्ड" की आलोचना

पहली चीज़ जो आपके ध्यान में आती है वह है मुख्य पात्र के सिर का कटा हुआ शीर्ष। वह दर्शक के इतना करीब आ गया कि उसने किसी भी दृश्य को अवरुद्ध कर दिया। मूलतः हम तीनों पात्रों के काले कपड़ों के सामने एक दीवार की तरह खड़े हो जाते हैं। काले चेहरे, काले कपड़े, अंधेरी रात। दर्शक को रात में तीन डाकुओं से मुलाकात हुई, जो उसका रास्ता रोक रहे थे, स्टेपी को जला रहे थे। बायां पात्र लाल लबादा पहनता है, जो स्टेपी में आग के लाल रंग के साथ विलीन हो जाता है, और केंद्रीय पात्र के पास वही लाल आस्तीन है। यह स्पष्ट है कि आग उन्हीं का काम है। वामपंथी चरित्र एक चौड़ी तलवार, हत्या का हथियार, पकड़े हुए है। अब वह दर्शक को ख़त्म कर देगा, जिसके पास भागने के लिए कोई जगह नहीं है। उन्होंने उसके करीब आकर उसका रास्ता रोक लिया। और फिर, पूर्ण निरक्षरता - हाथ काट दिए जाते हैं। यह व्यावसायिकता की बुनियादी कमी है. चित्र के दाहिने कोने में किसी प्रकार का भयानक काला थूथन है जिसके गालों की हड्डियों पर आग की परछाइयाँ हैं, जो एक मठवासी गुड़िया पहने हुए है। यह स्पष्ट रूप से एक डाकू है जिसने साधु की हत्या कर दी और उसकी गुड़िया पहन ली। और फिर तस्वीर के किनारे से सिर कट जाता है. हर किसी की आँखें मुर्दों की तरह बेजान हैं। ये किरदार डर के अलावा और कुछ नहीं पैदा करते। और यह कहना कि यह दिव्य प्रकाश का चिंतक, परम पवित्र त्रिमूर्ति का चिंतक, रेडोनज़ का सर्जियस और धन्य राजकुमार दिमित्री डोंस्कॉय एक उपहास है।

ग्लेज़ुनोव आइकन की आंखों को अपने अर्ध-सरोगेट यथार्थवाद के साथ जोड़ना चाहता है, और परिणाम एक अस्पष्ट उदारवाद है। पेट्रोव-वोडकिन प्रतीकात्मक और यथार्थवादी शैलियों का एक संश्लेषण बनाने में कामयाब रहे। लेकिन कला की ऊंची समझ होती है. ग्लेज़ुनोव की पेंटिंग्स बस ख़राब पोस्टर बन जाती हैं।

वसेवोलॉड शपिलर की प्रेतात्माओं के बारे में ओ. इओन क्रिस्टियानकिन
सर्गेई फेडोरोव-मिस्टिक
आर्किमेंड्राइट जॉन क्रेस्टियनकिन द्वारा बातचीत
मरणोपरांत घटना के बारे में
आर्कप्रीस्ट वसेवोलॉड शपिलर।
प्सकोव-पेचेर्स्की मठ 21 मई, 1988

20 मई 1988 मैंने फादर इओन क्रिस्टेनकिन को एक पत्र दिया जिसमें फादर वसेवोलॉड शपिलर की मरणोपरांत कुछ घटनाओं का वर्णन किया गया था।
8 जनवरी 1984 को फादर वसेवोलॉड शपिलर की मृत्यु के बाद, कई लोगों ने, जिनमें अधिकतर आध्यात्मिक बच्चे थे, उनकी प्रेतात्माएँ देखीं। फादर की मृत्यु के बाद से पिछले चार वर्षों में। वसेवोलॉड, मैंने भी उनकी कुछ घटनाएँ देखीं।
सबसे पहले में से एक - 14 जनवरी 1984 को धर्मविधि में। प्रभु के खतना और सेंट की स्मृति के दिन। तुलसी महान. यह फादर की मृत्यु के एक सप्ताह बाद की बात है। Vsevolod। परम पवित्र थियोटोकोस के कैथेड्रल में ईसा मसीह के जन्म के दूसरे दिन उनकी मृत्यु हो गई। फादर वसेवोलॉड ने अपने पूरे जीवन में बेसिल द ग्रेट का गहरा सम्मान किया, उनके अवशेषों के एक कण के साथ एक क्रॉस पहना (और उन्हें इस क्रॉस के साथ दफनाया गया?)। बेसिल द ग्रेट की तरह, उन्होंने अपने छात्रों के बीच से धर्मशास्त्र का एक पूरा स्कूल बनाया।
धार्मिक अनुष्ठान के बाद, जो सेंट चर्च में फादर व्लादिमीर वोरोब्योव द्वारा किया गया था। प्रीओब्राज़ेंस्को कब्रिस्तान में निकोलस, क्रॉस को चूमते समय, मैंने फादर व्लादिमीर से पूछा: "क्या फादर वसेवोलॉड आज पूजा-पाठ में शामिल हो सकते हैं?" ओ व्लादिमीर ने मुझे ध्यान से देखा और उत्तर दिया: "मैं कर सकता था।" - और उसे उम्मीद है कि फादर वसेवोलॉड पूजा-पाठ में थे, और रात की प्रार्थना के दौरान उसने खुद फादर वसेवोलॉड को आने के लिए कहा था। मैंने उत्तर दिया कि उपहारों के लिए पवित्र आत्मा के आह्वान के दौरान, मैंने ओ. वसेवोलॉड को बेसिल द ग्रेट के साथ देखा। यह सब दृष्टिहीन है।*
फादर वसेवोलॉड की मृत्यु के एक महीने बाद, 7 फरवरी, 1984 को, पैट्रिआर्क पिमेन ने निकोलो-कुज़नेत्स्क चर्च में भगवान की माँ के चमत्कारी प्रतीक "मेरे दुखों को बुझाओ" की दावत में सेवा की। पूजा-पाठ के अंत में, जब पुरोहित वर्ग चर्च के मध्य में चला गया, तो उप-डीकनों ने उनकी जगह ले ली और कुलपति वेदी में अकेले रह गए, फादर वेसेवोलॉड उनके सामने प्रकट हुए। और पितृसत्ता इसके विपरीत ________________________________________________________________
* शायद दूसरे संत बेसिल द ग्रेट नहीं थे, बल्कि ट्रिनिटी के फादर पॉल, फादर के विश्वासपात्र थे। वसेवोलॉड, एक वैरागी जिसके अस्तित्व के बारे में मैं उस समय कुछ भी नहीं जानता था। अपनी शक्ति की दृष्टि से वह फादर वसेवोलॉड से भी महान था। ये सब हमारे पैमाने का नहीं है, हमारे माप का नहीं है.

एक नोट के रूप में: फादर वसेवोलॉड की मृत्यु से कुछ समय पहले, मैंने उनसे पूछा: "पिताजी, हमें मत छोड़ो।" जिस पर फादर वेसेवोलॉड ने कुछ देर रुकने के बाद उत्तर दिया: "सब कुछ ईश्वर की इच्छा है।" 19 दिसंबर, 1983 को, सेंट निकोलस की स्मृति के दिन, फादर वेसेवोलॉड ने निकोलो-कुज़नेत्स्की चर्च में अपनी अंतिम पूजा की। उन्होंने इस मंदिर में सेवा की। लगातार 30 वर्षों से अधिक समय तक। जब मैं फादर वसेवोलॉड के आशीर्वाद के पास पहुंचा, यह न जानते हुए कि यह मेरे लिए उनका आखिरी आशीर्वाद था, मुझे स्पष्ट रूप से महसूस हुआ कि यह कैसा था जैसे उनका दिल घायल हो गया था और उन्होंने कराहते हुए मेरे बारे में सोचा: "मुझे यह समझ नहीं आया!" डेढ़ महीने बाद, फादर वेसेवोलॉड की मृत्यु हो गई। फादर वेसेवोलॉड की मृत्यु के बाद, अनंत काल में एक प्रकार की आध्यात्मिक सफलता हुई। आत्मा का शोधन। फादर वेसेवोलॉड के लिए सभी लालसाओं के बावजूद, हमें लगा कि वह हमें नहीं छोड़ रहे हैं।

जब शनिवार को डेमेट्रियस माता-पिता की शाम की अंतिम संस्कार सेवा चर्च में शुरू हुई, तो भाईचारे की इमारत के स्वागत कक्ष में फादर जॉन क्रिस्टेनकिन ने अपने आस-पास के लोगों के सवालों के जवाब दिए, सभी के साथ और प्रत्येक व्यक्ति के साथ बात की। मेरे प्रश्नों का उत्तर देने के बाद, उन्होंने स्वयं प्रश्न पूछा: "क्या आपने मुझे लिखा?" मैंने उत्तर दिया कि मई में मैंने फादर वसेवोलॉड शपिलर के बारे में लिखा था। फादर जॉन को तुरंत सब कुछ याद आ गया और उन्होंने कहा: "मैं फादर वसेवोलॉड को अच्छी तरह से जानता था, मैं उनके साथ एक ही टेबल पर बैठा था।" पिछली बार की तरह, फादर जॉन ने विजयी चर्च और सांसारिक चर्च के बीच संबंधों के बारे में विस्तार से बात की। लेकिन इस बार, फादर जॉन ने हठपूर्वक भ्रम के खिलाफ चेतावनी दी: "फादर वेसेवोलॉड आपके हर कदम, आपके जीवन के हर कदम को देखता है... फादर वेसेवोलॉड को देखने की इच्छा, दर्शन - यह सब आपके आध्यात्मिक आंदोलन को बहुत धीमा कर सकता है...
दर्शन स्वयं फादर वसेवोलॉड के साथ आपके संचार में बाधा डाल सकते हैं... फादर वसेवोलॉड आपके जीवन में होने वाली हर चीज को देखते हैं, और वहां दर्शन की यह इच्छा उन्हें परेशान कर सकती है।'' फादर जॉन ने कहा कि ऐसे दो मामले हैं जब कोई व्यक्ति दर्शन को स्वीकार नहीं कर सकता है: पहला: उद्धारकर्ता के चिह्न के सामने प्रार्थना के दौरान, जब ऐसा प्रतीत हो सकता है कि उद्धारकर्ता चिह्न से बाहर आ रहा है। दूसरा मामला: ...इस समय, मठ के भाइयों में से एक भिक्षु ने तत्काल प्रश्नों के साथ कंपनी जॉन को संबोधित किया। उसे रिहा करने के बाद, फादर जॉन ने सभी से कहा: "अब जल्दी करो, अन्यथा मृत पहले से ही मेरा इंतजार कर रहे हैं।" "आप कल मेरे पास आएंगे, और मैं आपको "प्रार्थना की एबीसी" दूंगा, जहां सब कुछ समझाया गया है विवरण।" फादर जॉन ने मुझे अपने पास दबाया और बताया कि कैसे एक बूढ़ी औरत ने बहुत प्रार्थना की कि यह उसके सामने प्रकट हो जाए, क्योंकि यह अगली दुनिया में था। मेट्रोपॉलिटन निकोलाई। और फिर एक दिन, प्रार्थना के दौरान, वह बादलों को छंटते हुए देखती है, और मेट्रोपॉलिटन निकोलस का सिर इस स्थान पर दिखाई देता है। और यह बूढ़ी औरत बहुत जिज्ञासु थी, और उसने साहसपूर्वक उससे पूछा: “पिता निकोलाई, आप वहाँ क्या कर रहे हैं? "मैं प्रार्थना करता हूं," मेट्रोपॉलिटन निकोलस ने उत्तर दिया, और बादल चले गए। फादर जॉन ने मुझे प्यार से चूमा। मैं अन्य लोगों से बात करने जा रहा था। "पिताजी, फादर वसेवोलॉड की कब्र पर आइए, वहां बस अनुग्रह का झरना है। जब आप फादर वसेवोलॉड की कब्र पर हों तो मेरे लिए झुकें।" और आप ही आ जाओ. मुझे अच्छा लगेगा, लेकिन मुझे मठ के द्वार से बाहर कौन जाने देगा? जल्द ही फादर जॉन पहले से ही सेंट माइकल चर्च में अंतिम संस्कार सेवा में थे। और उस शाम और अगले दिन चर्च में उन्होंने दिवंगत की शांति के लिए प्रार्थना की और "संतों के साथ आराम करो..." गाया।

सेर्गेई फेडोरोव 1988। "कन्वर्सेशन्स ऑफ फादर जॉन क्रिस्टेनकिन..." का दूसरा संस्करण नवंबर 2000 में बनाया गया था।

कलाकार को
मेरे प्रिय!
भगवान का आशीर्वाद है कि आप सेंट का जीवन पढ़ सकें। सरोव का सेराफिम मेट्रोपॉलिटन वेनामिन फेडचेनकोव द्वारा लिखित।
ध्यान से पढ़ें, और हर बार पढ़ने से पहले, आप जो पढ़ते हैं उसे पढ़ने और समझने में मदद करने वाली आत्मा से मदद मांगें। उसके जीवन में वह स्थान खोजें जहां आपका आध्यात्मिक व्यक्ति वर्तमान में स्थित है। और इस क्षण से, कम से कम आंशिक रूप से आध्यात्मिक गतिविधि में संलग्न हों जो आपके दिमाग और टकटकी के सामने खुलेगी।
और घटनाओं और जीवन का आकलन करने के लिए इस तरह के सतही दृष्टिकोण के साथ, जो हमारे पास है, और हमारे जीवन के तरीके के साथ, और हमारी आध्यात्मिक संरचना के साथ, आप पहले से ही पवित्र आत्मा के लिए अपनी खोज को निष्फल होने के लिए बर्बाद कर देते हैं। पवित्र पिताओं को पढ़ना आवश्यक है, लेकिन मेरा विश्वास करो, हमें स्वयं को और उस जंगल को देखने के लिए इसकी आवश्यकता है जिसमें हम अपने "मैं" की पूर्णता की तलाश में ईश्वर से दूर जा रहे हैं।
नालों से बाहर निकलकर वापस लौटना अधिक कठिन है, लेकिन यदि आप पवित्र आत्मा को अनुभवात्मक रूप से जानना चाहते हैं तो आपको वापस लौटना होगा।
कहाँ से शुरू करें, कैसे जारी रखें और कैसे समाप्त करें?
ईश्वर की सहायता के विनम्र आह्वान से शुरुआत करें। अपनी पूर्ण विफलता और भयानक पापपूर्णता की जागरूकता के साथ विनम्र बने रहें। और ईश्वर की इच्छा के प्रति अपने आप को विनम्र समर्पण के साथ समाप्त करें। छोटा शुरू करो। किसी छोटी चीज़ में खुद पर काबू पाने की कोशिश करें, और आप देखेंगे कि इसके लिए कितनी मेहनत की ज़रूरत है, और भगवान की मदद के बिना सफलता कितनी असंभव है।
2. पूछताछ के बारे में. [सवाल यह था: यदि आपके आध्यात्मिक पिता से पूछने का कोई रास्ता नहीं है तो निर्णय कैसे लें और चुनाव कैसे करें? ]
1- हमेशा, सभी मामलों में, पवित्र धर्मग्रंथ - सुसमाचार में अपने कार्यों के औचित्य की तलाश करें।
2-अपना मन ईश्वर की ओर लगाओ: "मेरे आध्यात्मिक पिता की प्रार्थनाओं के माध्यम से, हे प्रभु, मेरी सहायता करो, मुझे समझ दो।"
क्या आप जानते हैं, आपने बहुत सी ऐसी चीज़ें सूचीबद्ध की हैं जो आपके पास एक आइकन पेंटर के लिए नहीं हैं। और मैं इसे एक शब्द में कहूंगा: “कोई विनम्रता नहीं है। भगवान पर कोई बचकाना भरोसा नहीं है"
लेकिन आपके साथ जो विशेष घटनाएँ घटित होती हैं, वे आपके विश्वासपात्र को ज्ञात होती हैं, और मैं उन पर ध्यान नहीं दूँगा।
भगवान का आशीर्वाद आप पर है.
हमारे सारे दुर्भाग्य, यहाँ तक कि आदम की ओर से भी, आज्ञा मानने की अनिच्छा से आए थे। हमारे लिए, यदि हम ईश्वर के पास लौटना चाहते हैं, तो हमें प्रभु के उन शब्दों का पालन करना होगा जो नए नियम में हमसे कहे गए हैं। ईश्वर की इच्छा का पालन करना वह उपचार है जो हमें स्वास्थ्य और जीवन वापस दिला सकता है।

10 –6--1987.
प्सकोव-पेचेर्स्की मठ। आर्कम. जॉन क्रिस्टेनकिन.

आर्कम. जॉन द पीजेंट पस्कोव-पेकर्सकी मठ
10-11-1991 (दूसरा पत्र)

प्रभु में प्रिय सर्जियस!
भगवान का आशीर्वाद है कि आप 1993 तक अपने जीवन में कुछ भी बाहरी बदलाव न करें - अपनी माँ के साथ रहें, पिता व्लादिमीर से मार्गदर्शन लें और कोई यादें या स्मृतियाँ न लिखें।
आपको और फादर वसेवोलॉड दोनों को केवल प्रार्थना की आवश्यकता है, और आपका आध्यात्मिक अनुभव केवल आपको दिया गया है, और यदि आप स्वयं को रहस्य रखने में असमर्थ पाते हैं, तो जो दिया गया है वह आपसे छीन लिया जाएगा।
आपकी जीवनशैली और आध्यात्मिक आकांक्षाओं में अभी भी एक छोटा सा संशोधन और परिवर्धन होगा।
इस अवधि के दौरान, आपको जीवन की मठवासी संरचना से परिचित होने और सैद्धांतिक और व्यावहारिक रूप से संपर्क में आने की आवश्यकता है। परंतु जैसे?
समय-समय पर कई मठों में नौसिखिया तीर्थयात्री के रूप में कुछ समय के लिए रहते हैं। यह आपकी छुट्टियों और उन खाली दिनों दोनों पर किया जा सकता है जब आपके पास मंदिर में कोई सेवा नहीं होती है।
ऑप्टिना और रियाज़ान के पास सेंट जॉन थियोलोजियन मठ दोनों में रहते हैं। और किसी को एक आइकन पेंटर की विशेषाधिकार प्राप्त स्थिति में नहीं, बल्कि एक कार्यकर्ता की स्थिति में रहना चाहिए।
और तब आप कुछ समझेंगे, और आप अपने लिए एक अधिक निश्चित विकल्प चुनेंगे, जो आत्मा के उड़ने और बादलों में उड़ने पर आधारित नहीं होगा, बल्कि मठवासी कार्यों के वास्तविक आधार पर होगा। आख़िरकार, यह संभव है कि जब आप मठ में आएंगे, तो आपको ऐसी आज्ञाकारिता सौंपी जाएगी जिसका आपकी आकांक्षाओं से कोई लेना-देना नहीं होगा। दमिश्क के जॉन का जीवन पढ़ें।

तो शेरोज़ा, यह आपका आदेश है।
सच तो यह है, मेरे प्रिय, कि शादी के मामले में या किसी मठ में शामिल होने के मामले में फिटिंग नहीं की जा सकती है, और किसी को अंत तक वफादार रहने के दृढ़ संकल्प के साथ भगवान के पास आना चाहिए।
भगवान का आशीर्वाद आप पर है.
आर्कम. जॉन

क्रिसमस 1996.

प्रभु में प्रिय सर्जियस!
मैं तुम्हारी माँ के लिए प्रार्थना का अनुरोध पूरा कर रहा हूँ। मुझे तात्याना दिमित्रिग्ना भी याद है। तात्याना दिमित्रिग्ना के पास एक विश्वासपात्र, फादर व्लादिमीर है, जो उसे सही रास्ते पर मार्गदर्शन करेगा और हर चीज में उसकी मदद करेगा। और यह मेरा कर्तव्य है कि मैं उनके लिए, उनके स्वास्थ्य के लिए और भिक्षु निकिता के लिए प्रार्थना करूं। आपको शुभकामनाएं।

(तातियाना के सेल अटेंडेंट के अनुसार, फादर जॉन ने मेरे पत्र को बिना पढ़े मौखिक रूप से जवाब दिया। लिफाफा बेडसाइड टेबल पर खुला रह गया। तातियाना ने मुझे फादर जॉन से एक व्यापक उत्तर दिया। मेरे लिए काफी अप्रत्याशित रूप से, एक महीने बाद मुझे यह प्राप्त हुआ क्रिसमस 1996 के लिए फादर जॉन की शुभकामनाएँ। उन्होंने संक्षेप में अपना उत्तर दोहराया, और मेरा विदाई वाक्यांश "आपको शुभकामनाएँ")

फादर पावेल ट्रॉट्स्की
टेप रिकॉर्डर का चमत्कार
फादर पावेल ट्रॉट्स्की के बारे में मुझे फादर की मृत्यु के बाद पता चला। वसेवोलॉड शपिलर। मैंने एग्रीपिना निकोलायेवना के अपार्टमेंट का दौरा किया। एक दिन फादर पॉल का एक पत्र आया जिसमें उन्होंने लिखा कि वे टेप जो वे उन्हें भेजना चाहते थे - फादर की सेवाओं की रिकॉर्डिंग। वसेवोलॉड की आराधना पद्धति और क्रेते के आंद्रेई के सिद्धांत का वाचन मुझे सौंप दिया गया।
मैं हैरान था। मैं फादर पॉल के बारे में कुछ नहीं जानता था।
एग्रीपिना निकोलायेवना ने मुझे समझाया: "वह बहुत स्पष्टवादी है, वह तुममें कुछ न कुछ देखता है।"
मैं हैरान था.
ए.एन.-यह सरल है। सब कुछ रूढ़िवादी के अनुसार है. कोई आपसे प्यार करता है और आपको खुश करना चाहता है।
अगले दिन, 25 नवंबर 1984 को, चर्च में (तब वेश्न्याकी में) फादर व्लादिमीर वोरोब्योव ने मुझे समझाया: “हिरोमोंक पावेल फादर वसेवोलॉड के आध्यात्मिक पिता हैं। यह बिल्कुल पवित्र आदमी है. किसी ने उसे तुम्हारे बारे में नहीं बताया. उसने अभी देखा कि आपको फादर वसेवोलॉड के उपदेश सुनना बहुत पसंद है और आप टेप रिकॉर्डर लेकर लोगों के पास सुनने जाते थे, और उसने उसे आपके पास भेज दिया। यह भगवान की दया है. यदि आवश्यक हुआ, तो भगवान तुम्हें एक टेप रिकॉर्डर भेजेंगे।"
- मैं किसी और के टेप रिकॉर्डर के साथ और किसी और के फादर वसेवोलॉड की रिकॉर्डिंग के साथ लोगों के पास गया।
फादर व्लादिमीर ने मुझे चेतावनी दी कि मैं इस उपहार और बुजुर्ग के बारे में किसी को भी न बताऊं।
इससे पहले भी, 5 नवंबर 1984 को, मैंने फादर व्लादिमीर से प्रार्थना करने का अनुरोध किया था कि प्रभु मुझे गायन का अभ्यास करने के लिए एक टेप रिकॉर्डर भेजें। मेरे पास किसी और का था, और उसे मुझे देना पड़ा। हम वास्तव में धर्मविधि सुनना चाहते थे, लेकिन फादर पॉल द्वारा दिए गए कैसेट इस टेप रिकॉर्डर में फिट नहीं हुए। मुझे उदास थी।
एग्रीपिना निकोलायेवना ने इस बारे में जानने के बाद पूछा: "एक टेप रिकॉर्डर की कीमत कितनी है?"
जब मैं स्ट्रिंग बैग के साथ एग्रीपिना निकोलायेवना के पास पहुंचा, तो उसने मेज पर पड़े लिफाफे की ओर अपना हाथ दिखाया और कहा: “यहाँ, कृपया इसे ले लो और कल जाकर अपने लिए एक टेप रिकॉर्डर खरीद लो। यह आपके लिए ऊपर वाले का एक उपहार है। मुझे अभी चार महीने की पेंशन मिली है। ऐसा उपहार बनाने का विचार आज आया।"
जब मैंने एक टेप रिकॉर्डर खरीदा और हमने फादर वसेवोलॉड की सेवा सुनी, तो मैंने एग्रीपिना निकोलायेवना को एक पत्र दिखाया जिसमें मैंने फादर व्लादिमीर से प्रार्थना करने के लिए कहा कि प्रभु मुझे एक टेप रिकॉर्डर भेजें।
एग्रीपिना निकोलायेवना: “यह एग्रीपिना नहीं है, यह भगवान थे जिन्होंने आपको एक टेप रिकॉर्डर भेजा था। यह आपके लिए ऊपर वाले का एक उपहार है। केवल उपहार आसमान से नहीं गिरता, बल्कि लोगों के माध्यम से आता है।”
मेरे पास अभी भी टेप रिकॉर्डर और फादर वसेवोलॉड की रिकॉर्डिंग दोनों हैं।
इस तरह हमारी मुलाकात फादर पॉल से हुई।

बारह वर्षों तक, एग्रीपिना निकोलायेवना फादर पॉल के साथ शिविरों और निर्वासन में रहे: “और आप जानते हैं, वहाँ मैंने इतने सारे चमत्कार देखे कि मुझे लगभग उनकी आदत हो गई। खाने को कुछ नहीं है. वहां कुछ भी नहीं है। अचानक कोई खिड़की पर दस्तक देता है - कोई निर्वासित धनुर्धर रोटी के टुकड़े लाएगा।
एग्रीपिना निकोलायेवना ने फादर वसेवोलॉड के आखिरी दिनों के बारे में बात की: “वह हर समय चुप रहते थे। उसके आसपास लोग थे, लेकिन वह चुप था। हमने तो यहां तक ​​सोचा कि वह हमें पहचान नहीं पाएगा. मैं उसके ऊपर झुका और पूछा: "पिताजी, क्या आप मुझे पहचानते हैं?" और उसने मुझे उत्तर दिया: "मैं बेवकूफी भरे सवालों का जवाब नहीं देता। वह (बीमारी के) दो महीने से मेरा पीछा कर रही है और मैं उसे नहीं पहचानता।

प्रलोभन
मई 1985.
मैंने फादर व्लादिमीर के खिलाफ विद्रोह शुरू कर दिया। मैं चौकीदार के रूप में काम नहीं करना चाहता था। ओ. व्लादिमीर ने नौकरी बदलने का आशीर्वाद नहीं दिया। मैंने फैसला किया कि मैं उसे छोड़ रहा हूं।' इस समय मैंने फादर पॉल को एक पत्र लिखा।
“फादर पावेल.
मैं मर रहा हूं। मैं जीवन का अर्थ खो रहा हूँ। मैं आपकी मदद माँगता हूँ. अद्भुत उपहार के लिए धन्यवाद - फादर वसेवोलॉड की सेवा की रिकॉर्डिंग। स्वस्थ रहें"
शेरोज़ा 2 मई, 1985
उत्तर की सूचना फादर व्लादिमीर ने 28 जून को दी थी।
"फादर पावेल ने आपका पत्र पढ़ा है और आपसे कहा है कि उन बूढ़ी महिलाओं के पास न जाएं जिनके पास जाना आपके लिए मुश्किल है।"
उस समय मैं आर्बट पर एक वृद्ध विकलांग महिला से मिलने जा रहा था। बुढ़िया को डर के मारे रात को नींद नहीं आई। अपार्टमेंट में अंधेरी ताकतें थीं। मैं बीमार रहने लगा. फादर व्लादिमीर के साथ संघर्ष शुरू हुआ। फादर पॉल का उत्तर स्पष्ट था।
एक अन्य पत्र में उन्होंने फादर पॉल को धन्यवाद दिया। उन्होंने इस अपार्टमेंट में मौजूद काली शक्तियों (और एक मृत महिला की बेचैन आत्मा) का वर्णन किया।
आशीर्वाद आ गया (जनवरी 1986)
किसी भी बूढ़ी औरत के पास मत जाओ. केवल किसेलेव्स और केन्सिया अलेक्जेंड्रोवना (कलोशिना) पर जाएं। (केन्सिया अलेक्जेंड्रोवना को फादर पावेल के बारे में नहीं पता था)
मैंने फादर व्लादिमीर से माफ़ी मांगी। पिता व्लादिमीर ने माफ कर दिया।
उन्होंने बुढ़िया को नहीं छोड़ा. अन्य लोग उसके पास आये।
और मैंने चौकीदार के रूप में काम किया।
भाषण
23 दिसंबर 1986
कैथोलिक क्रिसमस पर, मैं नास्तिकता पर व्याख्यान के लिए पॉलिटेक्निक संग्रहालय गया। मेरे और लेक्चरर के बीच तीखी बहस शुरू हो गई। दर्शक बंटे हुए थे. लेक्चरर ने मांग की कि घटनाओं की झूठी रिपोर्टिंग के लिए मेरे खिलाफ आपराधिक मामला खोला जाए। पुलिस को बुलाया गया. मैं गिरफ्तार होने के लिए तैयार था. एक चमत्कार हुआ. फिल्म के बाद, व्याख्यान "पादरी ऑन ए स्लिपरी स्लोप" (एक कैथोलिक पादरी के बारे में जो एक जासूस है) के अंत में, मैं बुजुर्ग लोगों की भीड़ से घिरा हुआ था और, सबसे हास्यास्पद सवाल पूछते हुए, वे मुझे ले आए। सबवे।*) किसी कारण से उन्होंने हमें नहीं छुआ।
ओ पावेल को इस कांड की जानकारी नहीं दी गई. उनका एक पत्र आया (2 जनवरी, 1987)।
शेरोज़ा:
“ईसा मसीह के जन्म और नव वर्ष की बधाई। मैं अब भी फादर व्लादिमीर से मिलना चाहता हूं और अनावश्यक चीजों के बारे में कम सोचना चाहता हूं। और उन व्याख्यानों में भाग न लेना जो बिल्कुल भी उपयोगी नहीं हैं। चुपचाप हमेशा की तरह अपना काम करते रहो।
प्रभु आप सभी को आशीर्वाद दें।
हिरोमोंक पावेल, जो आपसे प्यार करता है।
जनवरी 1987"
"मैं अभी भी फादर व्लादिमीर से मिलने जाना चाहता हूं" - मैंने ज़ेवेनिगोरोड में असेम्प्शन चर्च में काम किया और शायद ही कभी फादर व्लादिमीर से मिलने जाना शुरू किया।
"अनावश्यक चीजों के बारे में कम सोचें" - मैंने फादर वसेवोलॉड की मरणोपरांत प्रेतात्माओं के बारे में सोचा। फादर पॉल ने मेरे विचार देखे।

दोस्त
हम एक भूत-प्रेतग्रस्त व्यक्ति के अपार्टमेंट में दोस्तों के साथ एकत्र हो रहे थे। ये थियोलॉजिकल टी पार्टियाँ थीं। इस तरह हमने ईश्वर को खोजा। इस बात की जानकारी फादर पावेल को देने की कोई जरूरत नहीं थी. उसका एक पत्र आया.
"मैं शेरोज़ा को आशीर्वाद भेजता हूं, और ताकि वह पिता व्लादिमीर वोरोब्योव से जुड़ा रहे, उसकी हर बात माने और दोस्तों के साथ कम समय बिताए। अकेले रहना बेहतर है. भगवान आप सब का भला करे।
हिरोमोंक पॉल, जो प्रभु से प्रेम करता है। 26/16-1-1987"
इसके बाद, हमारी चाय पार्टियों में भाग लेने वाले दो-तिहाई प्रतिभागियों ने चर्च और रूढ़िवादी छोड़ दिया।

प्रार्थना
मैंने फादर पॉल को एक पत्र लिखा जिसमें मैंने उनसे मिलने का आग्रह किया। मैंने लिखा कि मैं इस बारे में भगवान की माँ से प्रार्थना करूँगा। मैंने लगभग एक महीने तक प्रार्थना की। आध्यात्मिक मिलन हुआ.
साम्य के बाद. भगवान की माँ से प्रार्थना के दौरान। 10 मई 1987
यह हिरोमोंक पॉल की उपस्थिति की बुद्धिमान ऊर्जा का प्रकटीकरण था।
हमने एक दूसरे को देखा. फादर पॉल मेरी प्रार्थनाओं से बहुत प्रसन्न नहीं थे।
मैंने फादर व्लादिमीर को इस बारे में बताया।
-असंतुष्ट?
- बहुत खुश नहीं.
-आपकी आध्यात्मिक मुलाकात हुई थी. लेकिन क्या आप उसका पीछे हटना तोड़ना चाहते हैं?
-वह जेल में कैसा है?!
-हाँ।
-अच्छा, तो यह किसी तरह का बचपन है।
फादर पॉल ने चेतावनी दी कि यदि अन्य लोगों को उसके बारे में पता चला, तो वह खुद को उन लोगों से दूर कर लेगा जिन्हें वह अब लिख रहा था।
10 मई (बैठक के दिन) को हिरोमोंक पावेल का एक पत्र आया।
फादर पॉल ने मेरी उन समस्याओं का भी उत्तर दिया जिनके साथ मैं उनसे संपर्क किया था।
"मैं सर्ज को आशीर्वाद भेजता हूं। मुझे उसका पत्र मिला।
चर्च जाना सबसे अच्छा है, जहां वे अधिक आध्यात्मिक रूप से सेवा करते हैं। मंदिर बदलने की कोई जरूरत नहीं है. भगवान सब पर कृपा करे।
हिरोमोंक पॉल, जो प्रभु से प्रेम करता है। 10/5-27/4 1987 ईस्टर"

फादर पॉल ने ईस्टर अंडे भेजे। वे नैपकिन में लिपटे हुए थे और प्रत्येक पर हस्ताक्षर थे: "ज़ो", "कत्यूषा"।
यह मुझे लिखा गया था: "ईसा मसीह पुनर्जीवित हो गया है, शेरोज़ा"
मैंने इस उपहार को एक धर्मस्थल के रूप में रखा। बाद में जब मैंने फादर पॉल को गुस्सा दिलाया तो अंडा खुद ही दो हिस्सों में बंट गया।

जून 1987 में, उन्होंने फादर जॉन क्रिस्टेनकिन को लिखे एक पत्र में पहली बार फादर पॉल का उल्लेख किया।

सितंबर 1987 में, हम स्पासो-ब्लैचेर्ने मठ की माताओं, स्कीमा नन सेराफिमा और स्कीमा नन मारिया की राख के हस्तांतरण में लगे हुए थे।
कठिनाइयाँ उत्पन्न हुईं। हमने फादर पॉल की ओर रुख किया। मैंने उन्हें एक पत्र भी लिखा.
उन्होंने लिखा कि मुझमें कोई विनम्रता नहीं है. मैंने मठवासी पथ के बारे में पूछा।
ज़ोया और एकातेरिना वासिलिवेना किसेलेव को लिखे अपने अगले पत्र में, फादर पावेल
उत्तर दिया:
“भगवान की मदद से, आपके स्कीमा-भिक्षुओं को ले जाया जाएगा, और उनके शरीर वहीं पड़े रहेंगे जहां उन्हें रखा गया था।
मैं आपसे बहुत विनती करता हूं, शेरोज़ा को मेरे बारे में खोखली बातों में मत उलझाइये।
उसने मुझे एक पत्र भेजा. पढ़ने के लिए बिल्कुल कुछ भी नहीं है.
वह लिखते हैं कि उनमें विनम्रता नहीं है. हममें से किसके पास है???!
विनम्रता अचानक नहीं आती. आपको खुद पर बहुत काम करने की जरूरत है, तभी विनम्रता आएगी।
मैं उससे बहुत विनती करता हूं, उसे अपने विश्वासपात्र पर कायम रहने दें और दूसरों की तलाश न करें।
वे अच्छे से अच्छा नहीं चाहते। आपके पास जो है उसका ख्याल रखें.
शेरोज़ा ने मुझसे तस्वीरें मांगीं। मेरे पास वो नहीं हैं। उनकी आवश्यकता क्यों है?
भगवान आप सब का भला करे।
यिर्मयाह पॉल, जो प्रभु से प्रेम करता है। 18/9-1/10 1987"

ओ. व्लादिमीर, यह पत्र पढ़कर हँसे। मैंने कहा कि मैं अन्य विश्वासपात्रों की तलाश नहीं कर रहा था।
-यह आपको भविष्य के लिए बताया गया है.
समय आने पर यह भविष्य आ गया।

मई 1988 में, मैंने फादर जॉन क्रिस्टेनकिन को एक पत्र लिखा था जिसमें फादर वेसेवोलॉड की मरणोपरांत झलक का वर्णन किया गया था। उन्होंने फादर पॉल के बारे में भी लिखा। फादर जॉन ने फादर वसेवोलॉड की प्रत्येक उपस्थिति पर विस्तार से प्रतिक्रिया दी। वह फादर पॉल के बारे में चुप थे।
फादर व्लादिमीर क्रोधित और बहुत चिंतित थे, यह मानते हुए कि फादर जॉन फादर पॉल को नहीं जानते थे। उन्होंने कहा कि इसके अपूरणीय परिणाम हो सकते हैं और उन्हें यह भी नहीं पता कि यह मेरे लिए कितना बुरा हो सकता है. "इस तथ्य के अप्रत्याशित परिणाम हो सकते हैं कि आप ऐसे लोगों की बात नहीं सुनते हैं"
बाद में, स्वीकारोक्ति के दौरान, फादर व्लादिमीर ने मुझसे कहा: "फादर पॉल ने एक पत्र भेजा था।" वह बहुत दुखी है. वह लिखते हैं कि वह फादर जॉन को नहीं जानते।
-पिताजी, मुझे यकीन था कि वे एक-दूसरे को जानते थे।
-पश्चाताप. पश्चाताप.

नवंबर 1988.
ज़ोया और एकातेरिना वासिलिवेना के साथ रहने वाली एक बूढ़ी औरत की मृत्यु हो गई।
अपार्टमेंट में एक स्मारक सेवा दी गई। फादर व्लादिमीर, फादर अलेक्जेंडर साल्टीकोव, फादर अर्कडी शातोव ने सेवा की।
अंतिम संस्कार सेवा के दौरान, सुसमाचार पढ़ने से पहले, फादर व्लादिमीर के साथ हमने फादर पॉल का चिंतन किया, जो हमें आध्यात्मिक अनंत से देख रहे थे।
फिर भी फादर व्लादिमीर से पूछा
-क्या फादर पॉल अंतिम संस्कार सेवा में थे?
-था।
-मेरे लिए यह और भी अधिक खुशी की बात है। आख़िरकार, मैं लंबे समय से सज़ा भुगत रहा हूँ और मानो इसके द्वारा अस्वीकार कर दिया गया हूँ।
ओ व्लादिमीर- कहने की जरूरत नहीं है. बिल्कुल भी खारिज नहीं किया गया. आप सिर्फ प्रतिबंधों के अधीन हैं।
तब ज़ोया वासिलिवेना ने मुझे बताया कि फादर पॉल ने एक पत्र भेजा था जिसमें उन्होंने पुजारियों को स्मारक सेवा के लिए और बूढ़ी औरत को दफनाने में उनकी मदद के लिए धन्यवाद दिया था।

26 अक्टूबर 1991.
इवेरॉन के भगवान की माँ के प्रतीक का पर्व।
मैं बीमार और अकेला था. आखिरी बार मैंने महसूस किया कि फादर पॉल की प्यार भरी निगाहें मुझ पर हैं। उससे संपर्क किया:
"फादर पॉल, मुझे मठ में प्रवेश करने का आशीर्वाद दें"

6 नवंबर 1991
हिरोमोंक पावेल ट्रॉट्स्की की मृत्यु की खबर।
आंसुओं के साथ मैंने फादर पॉल के लिए स्मारक सेवा पढ़ी।
इसे एक प्रलोभन होने दें - मैं जो जानता हूं उसके बारे में लिखता हूं।
तब, सबसे अनुचित क्षण में, आत्मा को फादर पॉल का प्रेमपूर्ण ध्यान महसूस हुआ। मेरी स्मारक सेवा से उनमें कुछ भी योगदान नहीं हुआ, लेकिन मेरी स्मृति और उनके प्रति कृतज्ञता ने उन्हें छू लिया। यह पूर्ण प्रेम और पूर्ण पवित्रता की अभिव्यक्ति थी।

*)बाद में, व्याख्याता पिश्चिक की एक कार दुर्घटना में मृत्यु हो गई।

**) एक बुजुर्ग महिला ने पूछा: "क्या आप सचमुच मानते हैं कि पुरुष जन्म दे सकते हैं?"
-?!
-क्यों, बाइबल में लिखा है: "अब्राहम से इसहाक, इसहाक से याकूब आदि उत्पन्न हुआ।"

एक अन्य व्यक्ति ने कहा: “मैं चर्च नहीं जाता क्योंकि वहां केवल यहूदी हैं। इकोनोस्टैसिस पर यहूदी हैं, और मंदिर में यहूदी हैं।

लेख/फ़ाइल से "स्कीमोनन्स सेराफिम और मारिया"

(जब मैं एक चमकदार पत्नी के बारे में बात करता हूं, तो मेरा मतलब है कि भौतिक दृष्टि से चिंतन करना असंभव है, जो आंतरिक आंखों से प्रकट होता है। जिस तरह किसी अन्य व्यक्ति के विचार आंतरिक आंखों से प्रकट होते हैं, उसकी भावना के अंदर क्या होता है "मैं", शारीरिक रूप से दृष्टिहीन, लेकिन आध्यात्मिक दृष्टि के लिए बिल्कुल वास्तविक है। मेरी "मैं" की भावना किसी अन्य व्यक्ति के "मैं" की भावना को देखती है जो मर चुका है, उसके पास शरीर नहीं है, लेकिन पास है। "मैं" की यह भावना दूसरे के बारे में उतना ही वास्तविक है जितना कि "मैं" की मेरी भावना वास्तविक है, यह एक व्यक्ति की आत्मा है। कोई आत्मा की दृश्य ऊर्जा कह सकता है, लेकिन परलोक के गुणांक के साथ, चूंकि आत्मा प्रकट अनंत काल में रहती है, इसलिए कि अनंत काल और दृश्य जगत दोनों एक साथ मौजूद हैं। यह प्राचीन चिह्नों में अच्छी तरह से परिलक्षित होता है।)

एक दिन लेखक ने मेट्र एंथोनी ब्लम को आध्यात्मिक ब्रह्मांड में बाहर निकलते देखा। यह 1988 में उनकी मास्को यात्रा के दौरान था। व्लादिका को कुज़नेत्स्की मोस्ट पर कलाकारों के घर में लोगों के साथ बैठक के लिए देर हो गई, और उन्होंने उनका इंतजार कर रहे लोगों पर एक नज़र डालने का फैसला किया। एक रसातल खुल गया, प्रभु ने हर व्यक्ति को देखा। बीस मिनट बाद वह हाउस ऑफ आर्टिस्ट्स में एक बैठक के लिए पहुंचे। जब मुझसे यह समझाने के लिए कहा जाता है कि अनंत काल के प्रकट होने से मेरा क्या मतलब है, तो मैं रबर की गेंद का उदाहरण देता हूं। हम मानो रबर की गेंद की सतह पर रहते हैं। यह हमारी दुनिया है. लेकिन यह गेंद कट जाती है और वहां एक और जगह दिखाई देती है. यह ग्रीक थियोफेन्स जैसे उस्तादों द्वारा भगवान की माँ की धारणा के प्राचीन प्रतीकों में सबसे अच्छी तरह से परिलक्षित होता है; यह एक जीवंत अनुभव है। बाद के चिह्नों में अलंकृतता और रूढ़िवादिता तो है, परंतु अनुभव ही दृष्टिगोचर नहीं होता। अपने एक उपदेश में, फादर वसेवोलॉड ने कहा कि हम अपने अस्तित्व के एक पतले आवरण से आध्यात्मिक दुनिया से अलग हो गए हैं।

"अंतिम संस्कार सेवा की पूर्व संध्या पर फादर वसेवोलॉड शपिलर" का चित्रण

उनकी मृत्यु के एक सप्ताह बाद, बेसिल द ग्रेट की धर्मविधि में फादर वसेवोलॉड की "आह्वान" उपस्थिति का चित्रण

7 फरवरी, 1984 को पैट्रिआर्क पिमेन को सेंट वसेवोलॉड शपिलर की उपस्थिति का चित्रण। निकोलो-कुज़नेत्स्क चर्च। भगवान की माँ के प्रतीक का पर्व "मेरे दुखों को बुझाओ"

ड्राइंग "उनकी स्मृति के दिन फादर वसेवोलॉड के साथ बातचीत"

ड्राइंग "फादर वेसेवोलॉड मृतकों को पुनः प्राप्त करने वाली भगवान की माँ के प्रतीक के पर्व पर 1984 (40 दिन अभी तक नहीं बीते हैं)"

प्रीओब्राज़ेंस्काया पर चर्च में ऑल-नाइट विजिल में "ओ. वसेवोलॉड का चित्रण

ड्राइंग "फादर व्लादिमीर की सेवा में"

ड्राइंग "ओ. वसेवोलॉड अपने अपार्टमेंट की रसोई में। (मृत्यु के बाद)"

ड्राइंग "ओ. वसेवोलॉड दालान में। मृत्यु के बाद।"

ड्राइंग "कुज़्मिंकी में पाणिखिदा"

मंदिर के दरवाजे पर "एग्रीपिना निकोलायेवना और फादर वसेवोलॉड का चित्रण। कॉज़नेट्स"

ड्राइंग "फादर वसेवोलॉड की धर्मविधि को सुनना"

ड्राइंग "पारदर्शी सिल्हूट"

ड्राइंग "आर्क। जॉन द पीजेंट का तत्वमीमांसा में प्रवेश" पस्कोव का पिकोरा

ड्राइंग "ओ. जॉन क्रिस्टेनकिन हमारे बीच अपार्टमेंट में (आध्यात्मिक रूप से)"

स्केच "आर्क। जॉन द पीजेंट उनकी मृत्यु के बाद" सेंट माइकल चर्च।

संग्रहालय अनुभाग में प्रकाशन

निकोलाई जीई के कैनवस पर रूसी इतिहास

चित्रकार निकोलाई जीई अपने धार्मिक चित्रों के लिए प्रसिद्ध हुए, लेकिन उनके ब्रश में ऐतिहासिक विषयों पर काम भी शामिल हैं। पीटर I और त्सारेविच एलेक्सी, भविष्य की महारानी कैथरीन द्वितीय और उनके पति पीटर III, अलेक्जेंडर पुश्किन और डिसमब्रिस्ट इवान पुश्किन - निकोलाई जीई की प्रसिद्ध पेंटिंग याद रखें.

"पीटर I ने तारेविच एलेक्सी से पूछताछ की"

निकोले जी. पीटर I ने पीटरहॉफ में तारेविच एलेक्सी से पूछताछ की। 1871। स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

मोनप्लासिर पैलेस. फोटो: राज्य संग्रहालय-रिजर्व "पीटरहोफ़"

स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी की प्रदर्शनी से पेंटिंग: निकोलाई जीई। पीटर I ने पीटरहॉफ में त्सारेविच एलेक्सी से पूछताछ की। 1871

पीटर I और उनकी पहली पत्नी एवदोकिया लोपुखिना के बेटे, त्सारेविच एलेक्सी को अपने पिता का साथ नहीं मिला। पीटर ने राज्य के मामलों में उसकी असावधानी, उसकी माँ के प्रति उसकी दयालुता, एक मठ में कैद होने और बहुत कुछ के लिए उसे फटकार लगाई। जब दूसरी पत्नी, एकातेरिना अलेक्सेवना ने पीटर को एक और बेटे को जन्म दिया, तो एलेक्सी की स्थिति और अधिक कठिन हो गई। वह सहयोगियों की तलाश में विदेश भाग गया। डेढ़ साल बाद, राजकुमार वापस आ गया, लेकिन भागने के कारण वह अपने छोटे भाई के पक्ष में सिंहासन के उत्तराधिकार के अधिकार से वंचित हो गया। और जल्द ही गुप्त कुलाधिपति ने एलेक्सी के मामले की जांच शुरू कर दी - उन पर सत्ता हथियाने की इच्छा का संदेह था। त्सारेविच से पीटर आई द्वारा पूछताछ की गई थी।

यह वह प्रकरण था जो निकोलाई जीई की पेंटिंग का कथानक बन गया। काम शुरू करने से पहले, जीई ने पीटरहॉफ मोनप्लासिर पैलेस का दौरा किया, जहां राजकुमार से पूछताछ हुई, और आंतरिक और सजावट के कई विवरणों का चित्रण किया। कैनवास पर चित्रित कम महत्वपूर्ण सेटिंग दृश्य के निराशाजनक मूड से मेल खाती है। चित्र में केवल दो नायक हैं, और वे दोनों कथानक के केंद्र में हैं। कोई बाहरी प्रभाव नहीं, कोई विलासिता नहीं, कोई शाही शक्ति के गुण नहीं। केवल क्रोधी राजा-पिता और गद्दार पुत्र ही, जो उसकी ओर आंख उठाने का साहस नहीं कर पाता।

"पीटर द ग्रेट अपनी पूरी ऊंचाई तक नहीं फैला है, वह हड़बड़ी नहीं करता है, अपनी बाहों को नहीं हिलाता है, उसकी आँखों में चमक नहीं है, त्सारेविच एलेक्सी घुटने नहीं टेकता है, उसका चेहरा डर से विकृत हो जाता है... और फिर भी दर्शक उन आश्चर्यजनक नाटकों में से एक का गवाह महसूस होता है, जो स्मृति से कभी नहीं मिटते।"

मिखाइल साल्टीकोव-शेड्रिन

"महारानी एलिजाबेथ प्रथम की कब्र पर कैथरीन द्वितीय"

निकोले जी. महारानी एलिजाबेथ की कब्र पर कैथरीन द्वितीय। 1874. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

निकोले जी. महारानी एलिजाबेथ की कब्र पर कैथरीन द्वितीय। रेखाचित्र. 1871

निकोले जी. महारानी एलिजाबेथ की कब्र पर कैथरीन द्वितीय। रेखाचित्र. 1873

पेंटिंग का शीर्षक पूरी तरह से सही नहीं है: जिस समय पेंटिंग में दर्शाया गया है, उसका मुख्य पात्र अभी तक महारानी-निरंकुश कैथरीन द्वितीय नहीं बना था, बल्कि केवल पीटर III अलेक्सेविच की पत्नी थी। एलिसैवेटा पेत्रोव्ना की मृत्यु के बाद, पति-पत्नी के बीच संबंध खराब हो गए। नए सम्राट ने इस तथ्य को नहीं छिपाया कि वह अपनी अवांछित पत्नी से छुटकारा पाने जा रहा था, जबकि कैथरीन ने अपनी मुक्ति के लिए योजनाएँ बनाईं।

एलिज़ाबेथ की कब्र का दृश्य कई समकालीनों द्वारा याद किया गया था। एक दरबारी की स्मृतियों के अनुसार, "सम्राट को दिवंगत साम्राज्ञी, अपनी चाची के अंतिम संस्कार के लिए आवश्यक समारोहों में भाग लेने की कोई इच्छा नहीं थी, और उन्होंने यह देखभाल अपनी पत्नी पर छोड़ दी, जिसने पूर्ण राजनीतिक चातुर्य रखते हुए सर्वोत्तम संभव व्यवस्था की।". प्रजा पीटर की उल्लास और लापरवाही से आहत थी और उस श्रद्धा की बहुत सराहना करती थी जिसके साथ कैथरीन लंबी चर्च सेवाओं के लिए खड़ी रहती थी और महारानी की स्मृति के लिए प्रार्थना करती थी।

कलाकार ने कैथरीन द्वितीय के नोट्स, उसकी मित्र-साजिशकर्ता एकातेरिना दश्कोवा के संस्मरण और उन घटनाओं के अन्य सबूतों का ध्यानपूर्वक अध्ययन किया। उनमें शोक में डूबी महारानी का एक चित्र भी था - इसे 1762 में विजिलियस एरिक्सन द्वारा चित्रित किया गया था। एक जिज्ञासु विवरण: एरिक्सन के चित्र में, कैथरीन पर ऑर्डर रिबन नीला है, ऑर्डर ऑफ सेंट एंड्रयू द फर्स्ट-कॉल का। केवल निरंकुश ही इसे पहन सकता था, इसलिए, चित्र को पीटर III के तख्तापलट और उखाड़ फेंकने के बाद चित्रित किया गया था। और तस्वीर में, शोक पोशाक वही है, लेकिन रिबन, जैसा कि अपेक्षित था, लाल है - सेंट कैथरीन का आदेश। उन्हें सम्राटों की पत्नियों को प्रदान किया गया था। पीटर III पर "इंपीरियल" नीला रिबन देखा जा सकता है। उनकी आकृति पृष्ठभूमि में एक सफेद अंगिया के साथ उभरी हुई है जो अंतिम संस्कार के लिए अनुपयुक्त होगी। दश्कोवा ने वर्णन किया कि सम्राट अपनी चाची का शोक मनाने के लिए नहीं, बल्कि ताबूत पर आए थे "ड्यूटी पर महिलाओं के साथ मज़ाक करना, पादरी को हँसाना, और अधिकारियों की बकल, टाई या वर्दी के बारे में गलतियाँ निकालना".

कैनवास के अन्य पात्रों में, आप एकातेरिना दश्कोवा और अन्य साजिशकर्ताओं - किरिल रज़ूमोव्स्की और निकिता पैनिन को पहचान सकते हैं। पीटर के पीछे चलने वाला, लेकिन कैथरीन के पीछे चलने वाला बुजुर्ग दरबारी निकिता ट्रुबेट्सकोय है। तख्तापलट के दौरान, ट्रुबेट्सकोय उसके पक्ष में चला जाएगा।

“एक तस्वीर एक शब्द नहीं है. वह एक मिनट देती है, और उस मिनट में सब कुछ हो जाना चाहिए, लेकिन यदि नहीं, तो कोई तस्वीर नहीं है।

निकोले जी

"मिखाइलोव्स्की गांव में पुश्किन"

वी. बर्न. इवान पुश्किन का पोर्ट्रेट। 1817. अखिल रूसी संग्रहालय ए.एस. पुश्किन

निकोले जी. जैसा। मिखाइलोवस्कॉय गांव में पुश्किन। 1875. खार्कोव कला संग्रहालय

अज्ञात कलाकार। अरीना रोडियोनोव्ना का पोर्ट्रेट। पहला पैरा. 19 वीं सदी ए.एस. पुश्किन का अखिल रूसी संग्रहालय

निकोलाई जीई की पेंटिंग "मिखाइलोवस्कॉय के गांव में पुश्किन" कई लोगों के लिए जानी जाती है: यह अक्सर पाठ्यपुस्तकों में प्रकाशित होती थी। कथानक निर्वासित पुश्किन के गीतकार मित्र इवान पुश्किन की यात्रा पर केन्द्रित है। हालाँकि, यहाँ नाटक भी दर्शाया गया है - सच्ची दोस्ती का नाटक। निर्वासन में बदनाम कवि से मिलना खतरनाक था, और उनके चाचा वसीली पुश्किन ने पुश्किन को यात्रा से मना कर दिया। हालाँकि, वह, एक गुप्त समाज का सदस्य, जनवरी 1825 में मिखाइलोवस्कॉय आने से नहीं डरता था। अलेक्जेंडर पुश्किन ने बाद में बैठक के बारे में लिखा:

मेरा पहला दोस्त, मेरा अनमोल दोस्त!
और मैंने भाग्य को आशीर्वाद दिया
जब मेरा आँगन सुनसान हो,
उदास बर्फ़ से ढका हुआ,
आपकी घंटी बजी.

कलात्मक प्रभाव के लिए, जीई, जो आमतौर पर विस्तार पर ध्यान देते थे, जब उन्होंने इंटीरियर को चित्रित किया तो ऐतिहासिक सच्चाई से थोड़ा हट गए। एकातेरिना फोक की गवाही के अनुसार, जो बचपन में कवि के घर एक से अधिक बार गई थीं: "जीई ने अपनी पेंटिंग "पुश्किन इन द विलेज ऑफ मिखाइलोवस्कॉय" में कार्यालय को पूरी तरह से गलत तरीके से लिखा। यह अलेक्जेंडर सर्गेइविच का कार्यालय नहीं है, बल्कि उनके बेटे ग्रिगोरी अलेक्जेंड्रोविच का कार्यालय है।". आगे के विवरण से यह स्पष्ट है कि कवि का वास्तविक कार्यालय बड़े पैमाने के कैनवास के लिए उपयुक्त क्यों नहीं था: “अलेक्जेंडर सर्गेइविच का कमरा छोटा और दयनीय था। वहाँ बस एक साधारण लकड़ी का बिस्तर था जिस पर दो तकिए, एक चमड़ा और उस पर एक लबादा पड़ा हुआ था, और मेज गत्ते की थी, फटी हुई: उसने उस पर लिखा था, और किसी स्याही के कुएं से नहीं, बल्कि एक लिपस्टिक जार से।.

कैनवास पर दर्शाया गया अलेक्जेंडर पुश्किन एक दोस्त को जोर से पढ़ता है - सबसे अधिक संभावना है, अलेक्जेंडर ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट"। यह पुश्किन ही थे जो उनके लिए फैशनेबल नाटकों की एक सूची लेकर आए थे। उसने कवि को इतना प्रसन्न किया कि उसने खड़े होकर पाठ किया। पृष्ठभूमि में नानी अरीना रोडियोनोव्ना लिखी हुई है, जो अपने शिष्य की बात सुनने के लिए बुनाई से ऊपर की ओर देख रही थी।

इवान पुश्किन ने मिखाइलोवस्कॉय की अपनी छोटी यात्रा को याद किया: "हम अभी भी गिलास टकरा रहे थे, लेकिन हमने दुख के साथ शराब पी: जैसे ऐसा महसूस हो रहा था कि हम आखिरी बार एक साथ शराब पी रहे थे, और हम शाश्वत अलगाव में शराब पी रहे थे!"यह यात्रा अधिक समय तक नहीं चली, लेकिन पुश्किन अपने दोस्त को गुप्त समाज और उसकी योजनाओं के बारे में बताने में कामयाब रहे। उसी वर्ष दिसंबर में, वह सीनेट स्क्वायर गए, जिसके बाद उन्हें दोषी ठहराया गया और 25 साल की कड़ी मेहनत की सजा सुनाई गई। दोस्तों ने फिर कभी एक-दूसरे को नहीं देखा।

यह पेंटिंग जीई द्वारा पहली प्रदर्शनी ("इटिनरेंट्स") के लिए चित्रित की गई थी, जो नवंबर 1871 में सेंट पीटर्सबर्ग में खोली गई थी। विशेष रूप से, कलाकार द्वारा चुने गए विषय की प्रासंगिकता उस समय पीटर I (1672-1725) की आने वाली 200वीं वर्षगांठ से जुड़ी थी। प्रदर्शनी से पहले ही, पेंटिंग लेखक पावेल ट्रीटीकोव से खरीदी गई थी।

निकोलाई जीई ने पेंटिंग के कई मूल दोहराव चित्रित किए, जिनमें से एक अलेक्जेंडर द्वितीय द्वारा अधिग्रहित किया गया था - यह वर्तमान में राज्य रूसी संग्रहालय के संग्रह से संबंधित है।

1870 की शुरुआत तक, निकोलाई जीई इटली से रूस लौट आए, जहां वे 1857-1863 और 1864-1869 तक रहे और काम किया। अंतिम कदम मई 1870 में हुआ, जब वह और उनका परिवार सेंट पीटर्सबर्ग में वासिलिव्स्की द्वीप पर बस गए। इस अवधि के दौरान, जीई प्रगतिशील कलाकारों और लेखकों के करीब हो गए और एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन (टीपीएचवी) के संस्थापकों में से एक बन गए। उनके कार्यों में 18वीं-19वीं शताब्दी के रूसी इतिहास से संबंधित विषय सामने आने लगे। इस विषय पर पहले कार्यों में से एक पेंटिंग "पीटर I और त्सारेविच एलेक्सी" थी - पीटर I से जुड़ा कथानक उनके जन्म की 200 वीं वर्षगांठ के संबंध में प्रासंगिक था।

जैसे ही जीई ने पेंटिंग पर काम किया, उन्होंने पीटर आई की गतिविधियों से संबंधित ऐतिहासिक दस्तावेजों का अध्ययन किया। जाहिर तौर पर, उन्होंने अपने दोस्तों और परिचितों के साथ उन पर चर्चा की - विशेष रूप से, इतिहासकार और प्रचारक निकोलाई कोस्टोमारोव के साथ। परिणामस्वरूप, पीटर I के व्यक्तित्व के प्रारंभिक आदर्शीकरण को क्रूरता और पीड़ा की समझ से जुड़े अधिक यथार्थवादी मूल्यांकन द्वारा प्रतिस्थापित किया गया, जिसने पेट्रिन युग के परिवर्तनों की सफलताओं के लिए भुगतान किया। निकोलाई जीई ने स्वयं इस स्थिति का वर्णन इस प्रकार किया:

निकोलाई जीई ने एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन ("पेरेडविज़्निकी") की पहली प्रदर्शनी के लिए पेंटिंग "पीटर आई इंटरोगेट्स त्सारेविच एलेक्सी पेट्रोविच इन पीटरहॉफ" तैयार की, जिसका उद्घाटन कई बार स्थगित किया गया, लेकिन अंततः सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ। नवंबर 1871. पावेल त्रेताकोव ने प्रदर्शनी शुरू होने से कुछ समय पहले सीधे कलाकार के स्टूडियो से पेंटिंग खरीदी - यह कैनवास जीई द्वारा पहली पेंटिंग बन गई जिसे त्रेताकोव ने अपने संग्रह के लिए हासिल किया।

प्रदर्शनी के दौरान, सम्राट अलेक्जेंडर द्वितीय को पेंटिंग पसंद आई, उन्होंने इसे खरीदने की इच्छा भी व्यक्त की - लेकिन किसी ने उन्हें यह बताने की हिम्मत नहीं की कि पेंटिंग पहले ही बिक चुकी है। इस समस्या को हल करने के लिए, जीई को ट्रेटीकोव के लिए एक लेखक की प्रति लिखने और मूल अलेक्जेंडर द्वितीय को देने के लिए कहा गया था। हालाँकि, कलाकार ने कहा कि वह पावेल मिखाइलोविच की सहमति के बिना ऐसा नहीं करेगा, और परिणामस्वरूप, मूल ट्रेटीकोव को दे दिया गया, और अलेक्जेंडर II के लिए एक लेखक की पुनरावृत्ति लिखी गई, जो बाद में रूसी संग्रह का हिस्सा बन गई। संग्रहालय।

पीटर I और त्सारेविच एलेक्सी की बाहरी शांति के बावजूद, उनकी आंतरिक स्थिति भावनाओं और भावनात्मक तनाव से भरी है। जाहिरा तौर पर, उनके बीच एक गरमागरम चर्चा हुई, जिसके परिणामस्वरूप पीटर I को अपने बेटे के विश्वासघात के बारे में और भी अधिक विश्वास हो गया, जिसकी पुष्टि मेज पर रखे दस्तावेजों से होती है (कागजों में से एक फर्श पर गिर गया)। सजा सुनाने से पहले, पीटर I ने अपने बेटे के चेहरे की ओर देखा, अभी भी उस पर पश्चाताप के लक्षण देखने की उम्मीद कर रहा था। एलेक्सी ने, अपने पिता की निगाहों के नीचे, अपनी आँखें नीची कर लीं - विश्वास था कि पीटर मैं अपने ही बेटे को मौत की सजा देने की हिम्मत नहीं करूंगा, वह चुप रहता है और माफी नहीं मांगता है।

रचना का प्रकाश और छाया डिज़ाइन पात्रों के बीच अंतर पर जोर देता है। कला समीक्षक तात्याना कार्पोवा के अनुसार, त्सारेविच एलेक्सी की आकृति को "चंद्रमा की तरह, घातक प्रकाश" से प्रकाशित किया गया है, जो इस स्थिति में इस तथ्य का प्रतीक है कि "वह पहले से ही वास्तविक जीवन की तुलना में छाया के साम्राज्य से अधिक संबंधित है।" जुनून और रंग।” वहीं, इसके विपरीत, पीटर I का चेहरा, "विपरीत काइरोस्कोरो के साथ ऊर्जावान रूप से गढ़ा गया है।" मेज का कोना और उस पर लटका हुआ लाल और काला मेज़पोश ("शोक के रंग") पिता और पुत्र को अलग करते प्रतीत होते हैं और इस नाटक के दुखद परिणाम का पूर्वाभास देते हैं। काले और सफेद फर्श टाइलों के विकल्प की कई व्याख्याएँ हैं - "और पीटर महान युग की नियमितता की भावना की अभिव्यक्ति, और पीटर और राजकुमार के पात्रों में काले और सफेद, और शतरंज की बिसात जिस पर अंतिम एलेक्सी द्वारा हारा हुआ खेल खेला जा चुका है।"

ऐतिहासिक दस्तावेजों में इस बात का कोई सबूत नहीं है कि पीटर I ने कभी मोनप्लासिर पैलेस में त्सारेविच एलेक्सी से पूछताछ की थी, जो 1718 तक पूरी तरह से पूरा नहीं हुआ था - इसके विपरीत, ऐसे बयान हैं कि "वास्तव में मोनप्लासिर में ऐसा नहीं हुआ था।" यह भी माना जाता है कि यह संभव नहीं है कि पीटर प्रथम ने राजकुमार से अकेले में पूछताछ की हो। हालाँकि जीई को स्पष्ट रूप से यह पता था, फिर भी उन्होंने अपने अनुभवों के मनोविज्ञान पर ध्यान केंद्रित करने में सक्षम होने के लिए पेंटिंग में केवल पीटर और एलेक्सी को चित्रित करने का निर्णय लिया।

चित्र में दर्शाए गए समाधान की दर्दनाक खोज का क्षण इंगित करता है कि जीई पीटर I में एक जल्लाद नहीं, बल्कि एक पिता दिखाना चाहते थे जो राज्य के हितों की खातिर अपने व्यक्तिगत जुनून से आगे निकल जाता है। कला समीक्षक अल्ला वीरेशचागिना ने कहा कि "रूसी ऐतिहासिक चित्रकला में पहली बार, आदर्शीकरण से अलग, वास्तविक ऐतिहासिक शख्सियतों की विशिष्ट छवियां बनाई गईं," क्योंकि "मनोविज्ञान ने काम की वास्तविक ऐतिहासिकता को निर्धारित किया।"

ट्रीटीकोव गैलरी में इसी नाम की इस पेंटिंग का एक स्केच भी शामिल है (1870, कैनवास पर तेल, 22 × 26.7 सेमी, Zh-593), जिसे 1970 में उत्तराधिकारियों से प्राप्त किया गया था।

एक ही नाम की पेंटिंग की कई पूर्ण-लंबाई वाली लेखकीय पुनरावृत्तियाँ हैं। उनमें से एक राज्य रूसी संग्रहालय (1872, कैनवास पर तेल, 134.5 × 173 सेमी, जेएच-4142) में है, जहां यह 1897 में हर्मिटेज से आया था। एक और पुनरावृत्ति, जो 1872 की है, ताशकंद में उज़्बेकिस्तान के राज्य कला संग्रहालय में है। यह वहां ग्रैंड ड्यूक निकोलाई कोन्स्टेंटिनोविच के संग्रह से आया था (कुछ जानकारी के अनुसार, यह पेंटिंग पहले उनके पिता, ग्रैंड ड्यूक के संग्रह में थी," लेखक और आलोचक मिखाइल साल्टीकोव-शेड्रिन ने जीई की पेंटिंग पर बहुत ध्यान दिया। विशेष रूप से, उन्होंने लिखा है:

2006 के रूसी डाक टिकट पर पेंटिंग "पीटर I पीटरहॉफ में त्सारेविच एलेक्सी से पूछताछ कर रहा है"

यह देखते हुए कि "जाहिरा तौर पर, मिस्टर जी का व्यक्तित्व पीटर के लिए बेहद आकर्षक है," साल्टीकोव-शेड्रिन, अपनी ओर से, रूसी इतिहास में पीटर I की भूमिका और उनके नैतिक गुणों की अत्यधिक सराहना करते हैं। वह पीटर के सुधारों का सकारात्मक मूल्यांकन करता है, यह विश्वास करते हुए कि उनमें से कुछ की बाद की विफलताएं पीटर की गलती के कारण नहीं हुईं, "बल्कि इसलिए कि जिन्होंने अपना काम जारी रखा, उन्होंने केवल सुधारों के पत्र का समर्थन किया और उनके कारण को पूरी तरह से भूल गए।" इसलिए, चित्र में दर्शाए गए संघर्ष में, साल्टीकोव-शेड्रिन की सहानुभूति पूरी तरह से पीटर के पक्ष में है, जिसे डर था कि त्सरेविच एलेक्सी, उसके उत्तराधिकारी के रूप में सिंहासन पर चढ़कर, उसने जो कुछ भी बनाया था, उसे नष्ट कर देगा। साल्टीकोव-शेड्रिन के अनुसार, "पीटर का चित्र उस चमकदार सुंदरता से भरा हुआ प्रतीत होता है जो केवल निस्संदेह सुंदर आंतरिक दुनिया ही एक व्यक्ति को देती है," जबकि त्सारेविच एलेक्सी के लिए अपने पिता के साथ मुलाकात भी "नैतिक चिंताओं से भरी थी, लेकिन" ये चिंताएँ अलग-अलग हैं, निस्संदेह आधार हैं।" गुण"।

पहली यात्रा प्रदर्शनी के बारे में एक लेख कला समीक्षक व्लादिमीर स्टासोव द्वारा भी प्रकाशित किया गया था, जिन्होंने जीई की पेंटिंग को प्रस्तुत किए गए सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक माना था। विशेष रूप से, उन्होंने लिखा:

उसी समय, साल्टीकोव-शेड्रिन के विपरीत, स्टासोव पीटर I के व्यक्तित्व के प्रति अधिक आलोचनात्मक थे, उन्हें एक अत्याचारी और निरंकुश और त्सारेविच एलेक्सी को एक पीड़ित मानते थे, और इसी दृष्टिकोण से उन्होंने जीई की पेंटिंग की रचना की आलोचना की थी। .

जीई के काम का अध्ययन करने वाले एक कला समीक्षक ने लिखा है कि यह पेंटिंग "जीई की कला और उनके साथी वांडरर्स की कला के मेल का सबसे महत्वपूर्ण सबूतों में से एक है," ऐतिहासिक आंकड़ों का आकलन करते समय, "वह मुख्य रूप से आंतरिक, मनोवैज्ञानिक में रुचि रखते हैं" कार्यों के उद्देश्य," और वह "लोगों और घटनाओं का उनके नैतिक अर्थों में मूल्यांकन करने की आवश्यकता द्वारा निर्देशित है"

आम जनता को बचपन से ज्ञात और लोगों की ऐतिहासिक और सांस्कृतिक स्मृति में रहने वाली पेंटिंगों में निकोलाई निकोलाइविच जीई की प्रसिद्ध पेंटिंग है "पीटर I पीटरहॉफ में त्सारेविच एलेक्सी से पूछताछ कर रहा है।" अक्सर इस तस्वीर को "ज़ार पीटर और त्सारेविच एलेक्सी" कहा जाता है। ज़ार-ट्रांसफॉर्मर पीटर I का पारिवारिक नाटक रूसी इतिहास के सबसे उल्लेखनीय पन्नों में से एक है। एन. जीई ने इस पेंटिंग को लगभग 150 साल पहले चित्रित किया था, जिसकी प्रतिकृतियाँ कई कला प्रकाशनों और पोस्टकार्डों में पुन: प्रस्तुत की गई हैं।

1872 में, पीटर I के जन्म की 200वीं वर्षगांठ को समर्पित एक प्रदर्शनी मास्को में आयोजित की जानी थी। इसने एन. जीई को महान सुधारक ज़ार के जीवन से एक चित्र चित्रित करने का विचार दिया: "मैंने हर जगह और हर चीज़ में महसूस किया पीटर के सुधार का प्रभाव और निशान। यह भावना इतनी प्रबल थी कि मुझे अनजाने में पीटर में दिलचस्पी हो गई और, इस जुनून के प्रभाव में, मैंने अपनी पेंटिंग "पीटर I और त्सारेविच एलेक्सी" की कल्पना की।

ज़ार पीटर के अशांत इतिहास से, कलाकार ने अपनी पेंटिंग में उस क्षण को दर्शाया है जब पीटर प्रथम को राष्ट्रीय कर्तव्य की चेतना और पितृ भावनाओं के बीच एक कठिन नाटक का अनुभव करना पड़ा था। ज़ार पीटर के पहले बच्चे का भाग्य दुखद था, कई परिस्थितियों ने इसमें अपनी घातक भूमिका निभाई। सबसे पहले, जिस वातावरण में युवा त्सारेविच एलेक्सी का पालन-पोषण हुआ वह उनकी मां, बोयार बेटी एवदोकिया लोपुखिना का वातावरण था। ये प्राचीन बोयार परिवारों की संतानें थीं जो पीटर I से उसके सुधारों और "बड़ी दाढ़ी" के साथ उसके कठोर संघर्ष के लिए नफरत करते थे।

त्सारेविच एलेक्सी का चरित्र भी उनके पिता के बिल्कुल विपरीत था - उनकी अटूट ऊर्जा, उद्यम, लौह इच्छाशक्ति और गतिविधि के लिए अतृप्त प्यास के साथ। और पिता के प्रति आक्रोश, जिन्होंने युवा रानी एवदोकिया को जबरन सुज़ाल मठ में निर्वासित कर दिया। पीटर I का उत्तराधिकारी अपने पिता के मामलों का उत्तराधिकारी नहीं, बल्कि उनका दुश्मन, आलोचक और साजिशकर्ता बन गया। इसके बाद, उन्हें अपने मूल देश से भागना पड़ा, लेकिन रूस लौटने पर उन्हें अपराधी घोषित कर दिया गया और अब वह अपने पिता की खतरनाक आँखों के सामने आते हैं। लेकिन यहां न केवल पिता पीटर की महान व्यक्तिगत त्रासदी थी, जिन्होंने अपने बेटे के रूप में अपने उत्तराधिकारी-सुधारक को खो दिया था। संघर्ष, जिस पर एन. जीई ने फिल्म का कथानक आधारित किया है, विशुद्ध रूप से पारिवारिक है और पहले से ही एक ऐतिहासिक त्रासदी को दर्शाता है। यह त्रासदी पूरे रूस के लिए विशिष्ट थी, जब पीटर प्रथम ने पुराने दिनों को तोड़ते हुए, रक्त पर एक नया राज्य बनाया।

घटनाओं की व्याख्या एन. जीई ने बेहद सरलता से की है, उनके पिछले सुसमाचार चित्रों के रोमांटिक उत्साह ने सख्त ऐतिहासिक निष्पक्षता का मार्ग प्रशस्त कर दिया है, इसलिए उनकी पेंटिंग में सब कुछ बेहद सटीक है - चुनी गई स्थिति, सेटिंग, कलात्मक विशेषताएं और रचना संपूर्ण कार्य का. हालाँकि, पेंटिंग पर काम शुरू करते समय, एन. जीई के सामने एक विकल्प था। तब कई लोग "पुत्र-हत्यारे राजा" के अपराध में आश्वस्त थे, और राजकुमार को स्वयं अपने विश्वासघाती पिता का शिकार घोषित किया गया था। हालाँकि, इतिहासकार एन.आई. कोस्टोमारोव, जिन्हें एन. जीई अच्छी तरह से जानते थे और उन्हें एक उत्कृष्ट प्रतिभा, स्पष्ट दिमाग वाला इतिहासकार मानते थे, घटनाओं के इस तरह के कवरेज से सहमत नहीं थे। एन. कोस्टोमारोव के लिए, त्सारेविच एलेक्सी की साजिशें सिद्ध हो गईं, और निष्पादन स्वाभाविक था। सच है, वह यह भी कहता है कि पीटर प्रथम ने स्वयं अपने बेटे को दुश्मन बना लिया।

यही वह स्थिति है जिसमें एन. जीई ने स्वयं को पाया, जब उन्हें स्वयं एक निश्चित दृष्टिकोण अपनाना था या एक ऐतिहासिक मार्गदर्शक सूत्र की तलाश करनी थी। यदि हम निर्णायक रूप से राजकुमार की निंदा करते हैं, तो इस मामले में हमें उसकी तुलना उसके "गुणी" पिता से करनी चाहिए, लेकिन कलाकार ऐसा करने का निर्णय नहीं ले सका। और उसके पास इसका कोई कारण नहीं था, क्योंकि उसने स्वयं स्वीकार किया था: “मुझे पीटर के प्रति सहानुभूति थी, लेकिन कई दस्तावेजों का अध्ययन करने के बाद, मैंने देखा कि कोई सहानुभूति नहीं हो सकती। मैंने पीटर के प्रति अपनी सहानुभूति बढ़ा दी, कहा कि उनके सार्वजनिक हित उनके पिता की भावनाओं से ऊंचे थे, और इसने क्रूरता को उचित ठहराया, लेकिन आदर्श को मार डाला। और फिर एन. जीई ने एक इतिहासकार और एक कलाकार के प्रयासों को संयोजित करने का निर्णय लिया। वह हर्मिटेज में अथक परिश्रम करता है, पीटर I और त्सारेविच एलेक्सी की सभी पेंटिंग और ग्राफिक छवियों का अध्ययन करता है। पीटरहॉफ के मोनप्लासिर में, उन्होंने पीटर के कमरे का दौरा किया, उनके कपड़े और निजी सामान को देखा, फिर अपनी कार्यशाला में लौट आए और रेखाचित्र और चित्र बनाना शुरू कर दिया।

सबसे पहले, पेंसिल स्केच में, पीटर I को अकेले चित्रित किया गया था: मेज पर अपना सिर नीचे करके बैठा हुआ, वह दर्द से सोच रहा था। उसके सामने ऐसे दस्तावेज़ हैं जो निर्विवाद रूप से उसके बेटे के अपराध को साबित करते हैं। लेकिन अभी तक जिस पारिवारिक नाटक को एन. जीई कलात्मक रूप से मूर्त रूप देना चाहते थे, वह महसूस नहीं हुआ है, और एक नया स्केच सामने आता है। उस पर, दिन के उजाले की किरणों में, एक खिड़की की पृष्ठभूमि के सामने बैठे हुए राजा की शक्तिशाली आकृति चित्रित है। बेटा पास ही खड़ा है, थका हुआ और निराशा से अपना सिर झुकाए हुए। लेकिन कलाकार ने इस विकल्प से इनकार कर दिया, क्योंकि दूसरे की कीमत पर एक नायक का उत्थान बहुत स्पष्ट था। पेंटिंग के अंतिम संस्करण में, पीटर I मेज पर बैठता है और अपने बेटे को टकटकी लगाकर देखता है। अभी-अभी एक तूफ़ानी व्याख्या हुई है, और ज़ार पीटर अपने बेटे के उत्तर की प्रतीक्षा कर रहे हैं। राजकुमार, एक भूतिया आदमी की तरह, बेड़ियों में जकड़ा हुआ खड़ा है, असमंजस में नीचे देख रहा है।

बादल वाले दिन की विसरित रोशनी और संयमित रंग पेंटिंग को वास्तविक स्वर देते हैं; कलाकार का सारा ध्यान चेहरों और आकृतियों की मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ति पर केंद्रित है - उनके चेहरे के भाव, हावभाव, मुद्राएँ। गरमागरम बहस के बाद, पीटर के क्रोध का विस्फोट उसके बेटे के अपराध पर दर्दनाक विश्वास को जन्म देता है। सारे शब्द कहे जा चुके हैं, सारे आरोप लगाए जा चुके हैं, कमरे में एक तनावपूर्ण, घबराई हुई खामोशी छाई हुई है। पीटर I ने उत्सुकतापूर्वक और ध्यान से त्सारेविच एलेक्सी को देखा, उसे समझने और जानने की कोशिश की, फिर भी अपने बेटे के पश्चाताप की आशा नहीं छोड़ी। अपने पिता की नज़रों के नीचे, उसने अपनी आँखें नीची कर लीं, लेकिन उनके बीच का संवाद आंतरिक रूप से, पूर्ण मौन में जारी रहा।

एन. जीई की फिल्म में, कार्रवाई का क्षण आश्चर्यजनक रूप से सटीक रूप से चुना गया है, जो आपको यह समझने की अनुमति देता है कि क्या हुआ और भविष्य के बारे में अनुमान लगाता है। और यह बहुत कुछ कहता है कि यह भयानक होगा। और सबसे पहले, फर्श पर गिरता लाल मेज़पोश, पिता और पुत्र की आकृतियों को अलग करने वाली एक दुर्गम बाधा। इसके साथ, एन. जीई ने मुख्य बात हासिल की: मौत की सजा पर ताज पहनाए गए जल्लाद द्वारा नहीं, बल्कि दिल में घायल पिता द्वारा हस्ताक्षर किए जाने के लिए तैयार था - एक राज्य राजनेता जिसने सब कुछ तौला था, लेकिन फिर भी एक झिझकने वाला व्यक्ति था। पेंटिंग की दुखद टक्कर छिपी हुई है, जैसे कि यह अंदर थी; कलाकार यहां हड़ताली रंगों के झटके देता है, कैनवास धीरे-धीरे, लगभग अगोचर रूप से जलाया जाता है। उनकी पेंटिंग में रंग चमकते नहीं हैं, गर्म अंगारों की तरह चमकते नहीं हैं, बल्कि अंधेरी जगह में तटस्थता से रहते हैं।

सभी विवरण सावधानीपूर्वक कैनवास पर लिखे गए हैं; वे न केवल कार्रवाई का स्थान और समय निर्दिष्ट करते हैं, बल्कि चित्र में पात्रों के चरित्र-चित्रण में भी भाग लेते हैं। साधारण फर्नीचर और दीवारों पर लटकी "डच" पेंटिंग पीटर की साधारण पसंद को बयां करती हैं और इस यूरोपीय दिखने वाले कमरे में एलेक्सी, जो टावरों में पला-बढ़ा है, एक अजनबी की तरह महसूस करता है। अपने पिता के डर, अपने मामलों की समझ की कमी, सज़ा के डर ने अलेक्सई को सावधान और गुप्त बना दिया। लेकिन उनमें अन्य चरित्र लक्षण भी थे, जिनके बारे में इतिहासकार एम.पी. ने लिखा है। पोगोडिन: “दोस्तों को लिखे ईमानदार, ईमानदार पत्रों में वह वैसा ही दिखता है जैसा वह वास्तव में था, बिना किसी अलंकरण या अतिशयोक्ति के, और यह स्वीकार किया जाना चाहिए कि ये सभी दस्तावेज़ उसके नुकसान की तुलना में उसके पक्ष में अधिक बोलते हैं। निस्संदेह, वह एक धर्मनिष्ठ व्यक्ति था, अपने तरीके से जिज्ञासु, विवेकशील, विवेकशील और दयालु, हंसमुख, मौज-मस्ती का प्रेमी था। उनके अनुसार, निकोलाई जीई ने राजकुमार के दुर्भाग्यपूर्ण भाग्य के प्रति सहानुभूति व्यक्त की जब उन्होंने उसकी तस्वीर बनाई।

किसी भी ऐतिहासिक दस्तावेज़ में यह उल्लेख नहीं है कि पीटर प्रथम ने कभी पीटरहॉफ में अपने बेटे से अकेले में पूछताछ की थी। राजकुमार से पूछताछ एक आधिकारिक सेटिंग में की गई थी, और निश्चित रूप से, एन. जीई को इसके बारे में पता था। लेकिन वह जानबूझकर कार्रवाई को पीटरहॉफ में स्थानांतरित करता है और युग के जीवन और मनोविज्ञान में गहरी पैठ बढ़ाने के लिए पात्रों के दायरे को सीमित करता है। कलाकार ने इस मुलाकात को अपनी पेंटिंग के केंद्र में रखा, क्योंकि इससे उन्हें अपना सारा ध्यान मुख्य चीज़ पर केंद्रित करने की अनुमति मिली - उस त्रासदी पर जिसमें पात्र दो करीबी लोग थे। अपने जीवन के इस निर्णायक क्षण में, त्सारेविच एलेक्सी अभी भी निष्क्रिय प्रतिरोध करने में सक्षम थे, उन्होंने अभी तक यह विश्वास नहीं खोया था कि ज़ार पीटर एक पिता के रूप में अपने कर्तव्य से आगे बढ़ने की हिम्मत नहीं करेंगे, निंदा करके अपने खिलाफ जनता की राय बढ़ाने की हिम्मत नहीं करेंगे। सिंहासन का वैध उत्तराधिकारी, क्योंकि अलेक्सेई की गिनती जारी रही। यह अधूरी, भ्रामक आशा उसके आंतरिक प्रतिरोध को बढ़ावा देती रहती है। वह एक शक्तिहीन शिकार नहीं था; उसकी जिद और अपने पिता की इच्छा के प्रति समर्पित होने से इनकार करने की उसकी अपनी व्यवहार शैली, अपना साहस था, इसलिए वह एक दयनीय कायर नहीं है (हालांकि कभी-कभी उसे इस तरह देखा जाता था), लेकिन एक प्रतिद्वंद्वी पीटर.

इसके लिए एन. जीई से कलात्मक अभिव्यक्ति, सामान्यीकरण के पूरी तरह से अलग-अलग रूपों और साधनों की आवश्यकता थी - प्रकृति की क्षुद्र, सावधानीपूर्वक नकल के बिना। कलाकार केवल एक बार मोनप्लासिर में था और बाद में उसने कहा कि "जानबूझकर एक बार, ताकि उस धारणा को बर्बाद न किया जाए जो मैंने वहां से ली थी।"

नवंबर 1871 में आयोजित यात्रा करने वालों की पहली प्रदर्शनी में पेंटिंग को बड़ी सफलता मिली। रूसी लेखक एम.ई. साल्टीकोव-शेड्रिन ने एन. गे के "द लास्ट सपर" के बारे में कहा: "नाटक की बाहरी सेटिंग समाप्त हो गई है, लेकिन हमारे लिए इसका शिक्षाप्रद अर्थ समाप्त नहीं हुआ है।" उसी सिद्धांत से, कलाकार ने ज़ार पीटर और त्सारेविच एलेक्सी के बारे में अपनी तस्वीर बनाई - विवाद खत्म हो गया है, आवाज़ें कम हो गई हैं, जुनून का प्रकोप कम हो गया है, उत्तर पूर्व निर्धारित हैं, और हर कोई - दर्शक और इतिहास दोनों - जानता है मामले की निरंतरता और परिणाम। लेकिन इस विवाद की गूंज पीटरहॉफ कक्ष में, समकालीन रूस में और हमारे दिनों में भी सुनाई देती रहती है। यह देश की ऐतिहासिक नियति और इतिहास को आगे बढ़ाने के लिए लोगों और मानवता को जो कीमत चुकानी पड़ती है, उसके बारे में एक विवाद है।

जब एन. जीई पहले से ही पेंटिंग पर काम खत्म कर रहे थे, पी. एम. ट्रीटीकोव उनके स्टूडियो में आए और कहा कि वह लेखक से अपना कैनवास खरीद रहे हैं। प्रदर्शनी में, शाही परिवार को एन. जीई का काम पसंद आया और अलेक्जेंडर द्वितीय ने पेंटिंग को अपने पास रखने के लिए कहा। सम्राट के किसी भी अनुचर ने यह रिपोर्ट करने का साहस नहीं किया कि पेंटिंग पहले ही बिक चुकी थी। फिर, वर्तमान स्थिति से बाहर निकलने का रास्ता तलाशते हुए, उन्होंने एन. जीई की ओर रुख किया और उनसे पेंटिंग को राजा को हस्तांतरित करने और पी.एम. के लिए कहा। त्रेताकोव ने एक पुनरावृत्ति लिखी। कलाकार ने जवाब दिया कि पीएम की सहमति के बिना. ट्रीटीकोव ऐसा नहीं करेगा, और पावेल मिखाइलोविच ने कहा कि एन. जीई ज़ार के लिए दोहराव लिखेंगे। और वैसा ही हुआ. प्रदर्शनी के बाद यह पेंटिंग पी.एम. को दी गई। त्रेताकोव, और अलेक्जेंडर द्वितीय के लिए एन. जीई ने एक पुनरावृत्ति लिखी, जो अब रूसी संग्रहालय में है।