Vida e obra de Tyutchev. Temas da criatividade de Tyutchev

Fyodor Tyutchev é um famoso letrista russo, poeta-pensador, diplomata, publicitário conservador, membro correspondente da Academia de Ciências de São Petersburgo desde 1857, conselheiro particular.

Tyutchev escreveu suas obras principalmente na direção do romantismo e do panteísmo. Seus poemas são muito populares na Rússia e em todo o mundo.

Em sua juventude, Tyutchev passava os dias lendo poesia (veja) e admirando sua criatividade.

Em 1812, a família Tyutchev foi forçada a mudar-se para Yaroslavl devido ao surto.

Eles permaneceram em Yaroslavl até que o exército russo finalmente expulsou o exército francês, liderado por.

Graças às ligações do pai, o poeta foi matriculado no Colégio de Relações Exteriores como secretário provincial. Mais tarde, Fyodor Tyutchev torna-se adido independente da missão diplomática russa.

Nesse período de sua biografia, trabalha em Munique, onde conhece Heine e Schelling.

A criatividade de Tyutchev

Além disso, ele continua a escrever poesia, que posteriormente publica em publicações russas.

Durante o período da biografia 1820-1830. escreveu poemas como “Tempestade de Primavera”, “Como o Oceano Envolve o Globo...”, “Fonte”, “O Inverno não fica zangado à toa...” e outros.

Em 1836, a revista Sovremennik publicou 16 obras de Tyutchev sob o título geral “Poemas enviados da Alemanha”.

Graças a isso, Fyodor Tyutchev está ganhando grande popularidade em seu país e no exterior.

Aos 45 anos, recebe o cargo de censor sênior. Neste momento, o letrista continua a escrever poesia, o que desperta grande interesse na sociedade.

No entanto, a relação entre Tyutchev e Lerchenfeld nunca chegou ao casamento. A garota escolheu se casar com o rico Barão Krudner.

A primeira esposa na biografia de Tyutchev foi Eleonora Fedorovna. Neste casamento tiveram 3 filhas: Anna, Daria e Ekaterina.

É importante notar que Tyutchev tinha pouco interesse pela vida familiar. Em vez disso, ele gostava de passar seu tempo livre em empresas barulhentas, na companhia de representantes do sexo frágil.

Logo, em um dos eventos sociais, Tyutchev conheceu a Baronesa Ernestina von Pfeffel. Começou um caso entre eles, que todos descobriram imediatamente.

Ao saber disso, a esposa do poeta, incapaz de suportar a vergonha, golpeou-se no peito com uma adaga. Felizmente, houve apenas um ferimento leve.

Apesar do incidente e da condenação da sociedade, Fyodor Ivanovich nunca conseguiu se separar da baronesa.

Após a morte de sua esposa, ele se casou imediatamente com Pfeffel.

No entanto, tendo se casado com a baronesa, Tyutchev imediatamente começou a traí-la. Durante muitos anos teve uma relação estreita com Elena Deniseva, de quem já mencionamos.

Morte

Nos últimos anos de sua vida, Tyutchev perdeu muitos parentes e pessoas queridas.

Em 1864 faleceu sua amante Elena, a quem ele considerava sua musa. Depois faleceram sua mãe, seu irmão e sua própria filha Maria.

Tudo isso teve um impacto negativo na condição de Tyutchev. Seis meses antes de sua morte, o poeta ficou paralisado e, por isso, ficou acamado.

Fyodor Ivanovich Tyutchev morreu em 15 de julho de 1873, aos 69 anos. O poeta foi enterrado em São Petersburgo, no cemitério do Convento Novodevichy.

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Fyodor Ivanovich Tyutchev nasceu e passou a infância na propriedade de seu pai, na província de Oryol. Estudei em casa. Ele conhecia bem o latim e o grego antigo. Ele aprendeu cedo a compreender a natureza. Ele mesmo escreveu que respirava a mesma vida com a natureza. Seu primeiro professor foi um homem amplamente educado, poeta e tradutor Semyon Egorovich Raich. Raich lembrou que rapidamente se apegou ao aluno, pois era impossível não amá-lo.

Ele era uma criança muito carinhosa, calma e muito talentosa. Raich despertou o amor pela poesia em Tyutchev. Ele me ensinou a entender a literatura e incentivou o desejo de escrever poesia. Aos 15 anos, Tyutchev ingressou na Universidade de Moscou e, aos 17, formou-se e depois foi servir na embaixada russa no exterior. Serviu como diplomata durante 22 anos, primeiro na Alemanha e depois na Itália. E todos esses anos ele escreveu poemas sobre a Rússia. “Eu amei a pátria e a poesia mais do que qualquer coisa no mundo”, escreveu ele em uma de suas cartas de um país estrangeiro. Mas Tyutchev quase nunca publicou seus poemas. Seu nome como poeta não era conhecido na Rússia.

Em 1826, Tyutchev casou-se com Eleanor Peterson, nascida Condessa Bothmer. Eles tiveram 3 filhas.

Em 1836, Pushkin recebeu um caderno com poemas de um poeta desconhecido. Pushkin gostou muito dos poemas. Ele os publicou no Sovremennik, mas o nome do autor era desconhecido, pois os poemas eram assinados com duas letras F.T. E apenas na década de 50. O contemporâneo de Nekrasovsky já havia publicado uma seleção de poemas de Tyutchev e seu nome tornou-se imediatamente famoso.

Sua primeira coleção foi publicada em 1854, editada por Ivan Sergeevich Turgenev. Os poemas estavam imbuídos de um amor reverente e terno pela Pátria e de uma dor oculta por seu destino. Tyutchev era um oponente da revolução, um defensor do pan-eslavismo (a ideia de unificar todos os povos eslavos sob o domínio da autocracia russa). Os principais temas dos poemas: Pátria, natureza, amor, reflexões sobre o sentido da vida

Nas letras filosóficas, na poesia amorosa, na poesia paisagística sempre houve reflexões sobre as questões fatais da existência e sobre o destino do homem. Fyodor Ivanovich Tyutchev não tem poemas puramente de amor ou sobre a natureza. Tudo está interligado com ele. Cada poema contém a alma humana e o próprio autor. Portanto, Tyutchev foi chamado de poeta-pensador. Cada um de seus poemas é uma reflexão sobre algo. Turgenev notou a habilidade de Tyutchev em retratar as experiências emocionais de uma pessoa.

Em dezembro de 1872, a metade esquerda do corpo de Fyodor ficou paralisada e sua visão deteriorou-se drasticamente. Tyutchev morreu em 15 de julho de 1873.

“Para Tyutchev, viver significa pensar.”

I. Aksakov

“Somente talentos fortes e originais têm a oportunidade de tocar essas cordas do coração humano.”

N.Nekrasov

Fyodor Tyutchev é um dos maiores poetas líricos russos, poeta-pensador. Sua melhor poesia ainda emociona o leitor com sua visão artística, profundidade e poder de pensamento.

Se uma luta política se desenrolou em torno da poesia de Nekrasov e Vasiliy e agora os críticos literários estão divididos em defensores da direção “Nekrasov” ou “Fetiv”, então os pensamentos sobre o trabalho de Tyutchev eram unânimes: eles eram altamente valorizados e percebidos tanto pelos democratas quanto pelos esteticistas.

Qual é a riqueza inesgotável das letras de Tyutchev?

Fyodor Tyutchev nasceu em 23 de novembro de 1803 na família de um nobre na propriedade Ovstug, na província de Oryol. Os pais do futuro poeta, pessoas cultas e ricas, deram ao filho uma educação completa e variada.

Seu tutor convidou o outrora famoso poeta e tradutor S.E. Raich, especialista em antiguidade clássica e literatura italiana. Com suas aulas, Tyutchev adquiriu profundo conhecimento da história da literatura antiga e moderna. Ainda adolescente, Fedor começou a escrever sozinho. Seus primeiros poemas são um tanto desatualizados e “pesados”, mas atestam o talento do jovem.

Aos 14 anos, Tyutchev tornou-se membro da União dos Amantes da Literatura Russa. Em 1819, sua tradução livre da “Epístola de Horácio a Mecenas” apareceu pela primeira vez. Durante 1819-1821, Tyutchev estudou no departamento de literatura da Universidade de Moscou.

Cartas e diários desse período atestam seus gostos literários. Ele admirava Pushkin, Zhukovsky, os românticos alemães e lia as obras de educadores, poetas e filósofos franceses da Grécia Antiga e de Roma. A gama de seus interesses intelectuais era bastante ampla e abrangia não apenas a literatura, mas também história, filosofia, matemática e ciências naturais.

A Universidade de Moscou, no início dos anos 20, tornou-se o centro do pensamento político e social. E embora Tyutchev não estivesse interessado em política, sua mãe, temendo a influência prejudicial das ideias revolucionárias sobre ele, insistiu na conclusão antecipada de seus estudos e em seu filho ingressando no serviço diplomático.

Tyutchev foi matriculado na Faculdade de Relações Exteriores. Logo partiu para a Europa, onde viveu quase 22 anos, representando a missão diplomática russa em Munique, depois em Torino e na corte do rei da Sardenha. Munique (a capital do reino da Baviera) foi um dos maiores centros da cultura europeia.

Tyutchev conheceu cientistas, escritores e artistas lá e mergulhou no estudo da filosofia romântica e da poesia alemãs. Ele se aproxima do notável filósofo idealista F. Schelling, é amigo de Heine, é o primeiro a traduzir suas obras para a língua Osi e também traduz F. Schiller, I.V. Goetheta de outros poetas europeus. Isso ajudou Tyutchev a aprimorar e melhorar suas habilidades poéticas.

Seu nome entrou na grande poesia na década de 20. Os poemas de Tyutchev apareciam periodicamente em várias revistas e almanaques de Moscou, e muitas vezes eram assinados apenas com as iniciais do poeta. O próprio Tyutchev não valorizava muito suas próprias realizações. A maior parte do que foi escrito desapareceu ou foi destruído.

Surpreendentemente modesto e exigente consigo mesmo, durante um dos movimentos Tyutchev, queimando papéis desnecessários, jogou no fogo vários cadernos de sua poesia.

Quatrocentos poemas de Tyutchev nos permitem traçar a formação de sua visão de mundo e conhecer os acontecimentos marcantes de sua vida.

Durante os tempos de estudante e no início da estada no exterior, o poeta foi influenciado por ideias amantes da liberdade. Seu poema “À ode “Liberdade” de Pushkin se aproxima em orientação ideológica das obras do romantismo, mas já difere das letras sociais de Pushkin do período dezembrista.

Tyutchev usa o vocabulário característico da poesia dos dezembristas (“fogo da liberdade”, “som das correntes”, “poeira da escravidão”, etc.), mas vê o sentido da poesia não em um chamado à luta, mas em um chamado para paz e paz de espírito. Sua ode contém versos dirigidos ao poeta com o pedido de uso de um barbante mágico para “suavizar e não perturbar o coração” dos leitores.

A atitude de Tyutchev em relação à Rússia era contraditória. Ele amava profundamente a sua pátria, acreditava no seu futuro, mas compreendia o seu atraso económico e cultural, a sua negligência, e não conseguia tolerar o regime político de “cargos e quartéis”, “chicote e hierarquia”, que personificava a Rússia autocrática.

Para Tyutchev, quaisquer formas violentas de luta sempre permaneceram inaceitáveis. Daí a sua atitude contraditória em relação aos acontecimentos dezembristas, aos quais respondeu com o poema “14 de dezembro de 1825”.

O poeta respeitou as ações corajosas dos nobres em prol das ideias de liberdade pública, que ultrapassaram os seus próprios interesses, mas ao mesmo tempo os considerou “vítimas de intenções estúpidas”, argumentou que o seu ato não tinha sentido e, portanto, não deixaria marca na memória dos descendentes.

A cada ano a habilidade do poeta melhorava. Em meados dos anos 30, ele publicou joias como “Tempestade de Primavera”, “Águas de Primavera”, “Noite de Verão”, “Silentium!” No entanto, o nome do poeta permaneceu desconhecido do leitor médio, uma vez que alguns dos poemas de Tyutchev (e alguns sem assinatura do autor) apareceram esparsamente em diversas revistas e almanaques e ficaram “perdidos” num mar de poesia de baixo nível.

Somente em 1836, por iniciativa de seu amigo I. Gagarin, Tyutchev reuniu seus poemas em um manuscrito separado para fins de publicação. As obras foram transferidas para P. Vyazemsky, que as mostrou a Zhukovsky e Pushkin.

Os três luminares da poesia russa ficaram maravilhados, e Sovremennik (e a revista na época pertencia ao seu fundador A. Pushkin) publicou 24 poemas sob o título “Poemas enviados da Alemanha” com a assinatura de F.T.

Tyutchev orgulhava-se da atenção que lhe foi dada pelo primeiro poeta da Rússia e sonhava com um encontro pessoal. No entanto, eles não estão destinados a se encontrar. Tyutchev respondeu à morte de Pushkin com o poema “29 de janeiro de 1837”.

Como M. Lermontov, Tyutchev culpou a elite secular pela morte de Pushkin, mas acreditava que o poeta estava profundamente enganado ao se distrair da poesia pura. No final do poema, ele afirma a imortalidade do poeta: “O coração da Rússia não te esquecerá, como o seu primeiro amor”.

Ao longo dos anos, aumentou a sensação de mudanças sociais que estão a ocorrer no mundo e a compreensão de que a Europa está no limiar de uma era de revoluções. Tyutchev está convencido de que a Rússia seguirá um caminho diferente. Arrancado de sua terra natal, ele cria com sua imaginação poética uma imagem idealizada de Nicolau Rus. Na década de 40, Tyutchev quase não se dedicava à poesia, interessava-se mais pela política.

Ele explica suas convicções políticas em diversos artigos nos quais propaga a ideia do pan-eslavismo e defende a ortodoxia, considerando a religiosidade uma característica específica do caráter russo. Nos poemas “Geografia Russa” e “Previsão” há apelos à unificação de todos os eslavos sob o cetro da autocracia russa, à condenação dos movimentos revolucionários que se espalharam pela Europa e ameaçaram o Império Russo.

Tyutchev acredita que os eslavos deveriam se unir em torno da Rússia e se opor às revoluções com o iluminismo. No entanto, os sentimentos idealistas em relação à autocracia russa foram destruídos pela vergonhosa derrota da Rússia na Guerra da Crimeia.

Tyutchev escreve epigramas contundentes e mordazes sobre Nicolau I, o ministro Shuvalov e o aparato de censura.

O interesse pela política diminuía constantemente. O poeta passa a compreender a inevitabilidade de mudanças nas bases do sistema sócio-político da Rússia, e isso o preocupa e ao mesmo tempo o preocupa.

“Eu percebo”, escreve Tyutchev, “a futilidade de todos os esforços desesperados do nosso pobre pensamento humano para compreender o terrível redemoinho em que o mundo está perecendo... Sim, de fato, o mundo está em colapso, e como não se perder neste terrível redemoinho.”

O medo da destruição e a alegria de perceber o andar confiante do novo convivem agora no coração do poeta. Foi ele o dono das palavras que se popularizaram: “Bem-aventurado aquele que visitou este mundo nos seus momentos fatais...”

Não é por acaso que ele usa a palavra “fatal” (“Cícero”). Tyutchev, por suas convicções, era um fatalista: ele acreditava que tanto o destino do homem quanto o destino do mundo estavam predeterminados. No entanto, isso não lhe deu um sentimento de desgraça e pessimismo, pelo contrário - uma vontade aguçada de viver, de seguir em frente, de finalmente ver o futuro.

Infelizmente, o poeta considerava-se um dos “restos da velha geração”, sentindo agudamente o desapego, a alienação da “nova tribo jovem” e a impossibilidade de caminhar ao lado dele em direção ao sol e ao movimento (“Insônia”).

No artigo “Nosso Século” ele argumenta que a principal característica do contemporâneo é a dualidade. Vemos claramente essa “duplicidade” da visão de mundo do poeta em suas letras. Ele está apaixonado pelo tema das tempestades, trovoadas, aguaceiros.

Em sua poesia, uma pessoa está condenada a uma batalha “desesperada” e “desigual” com a vida, o destino e consigo mesma. No entanto, esses motivos pessimistas se combinam com notas corajosas que glorificam a façanha de corações indestrutíveis e de pessoas obstinadas.

No poema “Duas Vozes”, Tyutchev glorifica aqueles que superam as dificuldades e desentendimentos sociais da vida e só podem ser derrotados pelo destino. Até os deuses do Olimpo (ou seja, os deuses) olham para essas pessoas com inveja. O poema “Fonte” também glorifica aquele que se esforça para subir - em direção ao sol, em direção ao céu.

As letras filosóficas e sociais de Tyutchev são muitas vezes construídas com base no dispositivo composicional do paralelismo. Na 1ª parte é retratada uma imagem ou fenômeno natural que nos é familiar, na 2ª estrofe o autor faz uma conclusão filosófica, pensada para a vida e o destino humano.

Tematicamente, os poemas de Tyutchev são divididos em três ciclos: letras sociais e filosóficas (já discutidas), letras de paisagens e letras íntimas (sobre o amor).

Valorizamos Tyutchev principalmente como um cantor insuperável da natureza. Nunca houve um poeta na literatura russa em cuja obra a natureza pesasse tanto. Ela atua como principal objeto de sensações artísticas.

Além disso, os próprios fenômenos naturais são transmitidos em poucas palavras, mas a atenção principal está voltada para os sentimentos e associações que evocam no ser humano. Tyutchev é um poeta muito observador, com poucas palavras consegue reproduzir uma imagem inesquecível.

A natureza do poeta é variável e dinâmica. Ela não conhece a paz, estando inicialmente num estado de luta de contradições, confrontos de elementos, numa mudança contínua de estações, dia e noite. Tem muitos “rostos”, cheios de cores e cheiros (poemas “Como você é bom, mar noturno”, “Trovoada de primavera”, “Que barulho alegre de tempestade de verão”, etc.).

Epíteto e metáfora têm um caráter inesperado; em seu significado são basicamente aqueles que se excluem mutuamente.

É isso que ajuda a criar um quadro de luta de opostos, de mudanças constantes, por isso o poeta se sente especialmente atraído pelos momentos de transição da natureza: primavera, outono, tarde, manhã (“Há no outono ...”, “Outono Noite"). Porém, com mais frequência, Tyutchev recorre à primavera:

O inverno chegou tormento,

É por isso que ela está triste

Ele está batendo na janela dela,

É primavera para sua esposa.

Tradução de M. Rylsky

Tempestades e nevascas se esforçam para impedir o avanço da primavera, mas a lei da vida é inexorável:

O inverno não quer ir embora

Na primavera tudo resmunga,

Mas a primavera ri

E barulho jovem!

Tradução de M. Rylsky

A natureza nos poemas de Tyutchev é humanizada. Ela está perto da pessoa. E embora nos poemas não encontremos uma imagem direta de uma pessoa ou quaisquer sinais de sua presença (quarto, ferramentas, utensílios domésticos, etc.), sentimos internamente que estamos falando de uma pessoa, de sua vida, de sentimentos, de o que A velha geração está sendo substituída pelos jovens. Surge o pensamento sobre a eterna celebração da vida na terra:

Desastre de inverno ouvido

O fim da sua vida

A última neve foi jogada

Em uma criança mágica.

Mas que poder do inimigo!

Lavei meu rosto com neve

E apenas a primavera ficou rosa em seu florescimento.

Tradução de M. Rylsky

Tendo dominado criativamente o ensinamento de Schelling sobre o domínio de uma única “alma mundial” no mundo, o poeta está convencido de que ele encontra sua expressão tanto na natureza quanto no mundo interior de um indivíduo. Portanto, natureza e homem se fundem organicamente nas letras de Tyutchev e formam um todo inextricável. “Pensamento após pensamento, onda após onda - duas manifestações de um elemento” (“Onda e Pensamento”).

O sentimento de otimismo, a afirmação da celebração da vida é a essência da poesia de Tyutchev. É por isso que Tolstoi saudava todas as primaveras com os versos do poema “Primavera” de Tyutchev. N. Nekrasov escreveu sobre o poema “Spring Waters”: “Ler poesia, sentir a primavera, de onde, não sei, meu coração fica alegre e leve, como se fosse vários anos mais jovem”.

As tradições das letras de paisagens de Tyutchev têm suas origens na poesia de Zhukovsky e Batyushkov. O estilo desses poetas caracteriza-se, por assim dizer, pela transformação das características qualitativas do mundo objetivo em emocionais.

No entanto, Tyutchev se distingue por uma orientação filosófica de pensamento e um discurso brilhante e pitoresco, que dá eufonia aos poemas. Ele usa epítetos particularmente ternos: “abençoado”, “brilhante”, “mágico”, “doce”, “azul” e outros. Em suas letras de paisagens, Tyutchev atua como um poeta romântico, e em alguns de seus poemas são perceptíveis tendências de simbolismo (“Dias e Noites”, “Sombras Cinzentas”).

Tyutchev também alcança alto domínio em letras íntimas. Ele a eleva ao auge da mesma generalização que vemos na poesia paisagística.

Porém, enquanto a pintura de paisagem está imbuída de pensamentos filosóficos, a pintura íntima está repleta de psicologismo ao revelar o mundo interior de uma pessoa apaixonada. Pela primeira vez na poesia russa, a atenção do autor mudou do sofrimento lírico de um homem para uma mulher. A imagem do ser amado deixa de ser abstrata; assume formas psicológicas vivas e concretas. Vemos seus movimentos (“Ela estava sentada no chão...”), aprendemos sobre suas experiências.

O poeta ainda tem poemas escritos diretamente em nome da mulher (“Não diga: ele me ama como antes...”).

Nos anos 40-50, a questão das mulheres na Rússia tornou-se problemática. Permanece vivo o ideal romântico, segundo o qual a mulher era imaginada como uma fada, uma rainha, mas não como uma verdadeira criatura terrena.

George Sand inicia a luta pela emancipação das mulheres na literatura mundial. Muitos trabalhos foram publicados na Rússia nos quais o caráter e as capacidades intelectuais de uma mulher são determinados: ela é plena em comparação com um homem? Qual é o propósito dela na terra?

A crítica e a literatura democráticas revolucionárias viam a mulher como um ser igual ao homem, mas sem direitos (romance “O que fazer” de Chernyshevsky, poema “Mulheres Russas” de N. Nekrasov). Tyutchev partilhava a posição de Nekrasov (“ciclo Panaevsky”). No entanto, ao contrário dos democratas, ele não apela à emancipação social, mas sim à emancipação espiritual das mulheres.

A pérola da poesia de Tyutchev é o “ciclo Denisiev”.

Em 1850, quando o poeta completou 47 anos, ele se casou civilmente com Elena Denisyeva, sobrinha de 24 anos e aluna do inspetor do Instituto Smolny de Donzelas Nobres, onde moravam as filhas (!) do poeta também estudados, o relacionamento deles durou 14 anos (nesse período nasceram três filhos). A alta sociedade não reconheceu e condenou Deniseva. A delicada situação deprimiu a jovem, o que a levou ao adoecimento com tuberculose e à morte precoce.

“O Ciclo Denisiev” é verdadeiramente um romance em verso sobre o amor. Aprendemos sobre a alegria do primeiro encontro, a felicidade do amor mútuo, a aproximação inexorável da tragédia (a amada da poetisa, condenada pelo seu ambiente, não tem oportunidade de viver a mesma vida com o seu amado, duvida da fidelidade e a força de seus sentimentos), e depois a morte de seu amado e “amarga dor e desespero” pela perda que não deixa o poeta até o fim de sua vida (“O que você rezou com amor”, “E eu sou sozinho ...").

No ciclo íntimo há muita experiência pessoal, vivenciada pelo próprio autor, mas não há lugar para a subjetividade. Os poemas emocionam o leitor e estão associados aos seus próprios sentimentos.

Muitos estudiosos da literatura notam a proximidade na divulgação do tema do amor entre F. Tyutchev e I. Turgenev. Em ambos, o amor da mulher é trágico, pois quem a ama não consegue retribuir na medida que sente.

A causa do sofrimento está nas diferenças entre os personagens femininos e masculinos. Uma mulher pode viver apenas de amor, mas para um homem os sentimentos sempre coexistem com as necessidades da atividade social ou intelectual. Portanto, o herói lírico se arrepende de não ser capaz de amar com a mesma força que o seu escolhido. (“Ah, não me incomode…”).

O amor do herói lírico de Tyutchev é impotente, assim como o amor dos heróis dos romances de Turgenev. E isso era típico daquela época.

Tyutchev era um liberal em sua visão de mundo. E o destino de sua vida é semelhante ao destino dos heróis dos romances de Turgenev. Turgenev, o realista, vê a razão da incapacidade dos heróis de amar em sua essência social, a impotência social. O romântico Tyutchev tenta encontrar a razão na impossibilidade de compreender plenamente a natureza humana, nas limitações do “eu” humano. O amor adquire poder destrutivo; viola o isolamento e a integridade do mundo interior de uma pessoa. O desejo de se expressar, de alcançar o entendimento mútuo completo, torna a pessoa vulnerável. Mesmo o sentimento mútuo, o desejo de ambos os amantes de “dissolver-se” numa nova unidade - de substituir “eu” - “nós” - não é capaz de impedir como parar o surto destrutivo de individualidade, “peculiaridade”, alienação, que fatalmente acompanha os amantes e é tradicionalmente “apresentada” para um momento de harmonia das almas (“Oh, como amamos os assassinos…”).

A maioria dos poemas de Tyutchev foram musicados e se tornaram romances populares.

Porém, o poeta foi reconhecido apenas no final da vida. Em 1850, a revista “Sovremennik” publicou um artigo de N. Nekrasov “Poetas menores russos”, dedicado principalmente a F. Tyutchev. O crítico eleva-o ao nível de A. Pushkin e M. Lermontov: vê nele um poeta de “primeira grandeza”, pois o principal valor da sua poesia está na “representação viva, graciosa e plasticamente precisa da natureza. ” Mais tarde, 92 poemas de Tyutchev foram publicados como apêndice de uma das próximas edições da revista.

Em 1854, editada por I. Turgenev, foi publicada a primeira coleção de poemas de Tyutchev. No artigo “Algumas palavras sobre os poemas de F.I. Tyutchev" Turgenev o coloca acima de todos os poetas russos modernos.

A obra de Tyutchev teve uma influência significativa na literatura russa do século II. Século XIX - Começo Século XX O romantismo russo em sua obra atingiu o auge de seu desenvolvimento no século XIX, porém, não perdeu sua vitalidade, pois traçamos as tradições da poética de Tyutchev nas obras de L. Tolstoi, F. Dostoiévski, A. Blok, M ... Prishvin, M. Tsvetaeva, M Gumilyov e muitos outros.

Apenas alguns poemas de Tyutchev foram traduzidos para o ucraniano (tradutores: M. Rylsky, P. Voroniy), mas essas traduções não podem ser chamadas de perfeitas. Em primeiro lugar, é muito difícil traduzir poemas associativos, uma vez que não têm conteúdo específico e, em segundo lugar, o dicionário poético de Tyutchev é um obstáculo, no qual existem nuances semânticas de palavras que não podem ser transmitidas palavra por palavra em outra língua. Portanto, as traduções carecem do som único do discurso de Tyutchev em verso.

"Silêncio" (1830)

O poema tem título em latim, que traduzido significa “Silêncio”. Parece cruzar dois temas: o tema literário tradicional do poeta e da poesia e o tema do amor. Na forma e no conteúdo, o poema é declarativo, ou seja, o autor tenta convencer o leitor da correção dos julgamentos nele declarados.

Na primeira estrofe, com base nas suas próprias crenças ideológicas, Tyutchev adverte-nos contra a tentativa de contar ao mundo sobre os nossos sentimentos e pensamentos:

Cale a boca, cale a boca da vida

E sonhos e seus sentimentos.

Tradução de P. Voronoi

O homem e a natureza vivem pelas mesmas leis. Assim como as estrelas não conseguem entender por que brilham e desaparecem nas alturas, uma pessoa não pode e não deve tentar entender por que os sentimentos surgem de repente e desaparecem de repente:

Deixe entrar o abismo das profundezas

E eles vão e vêm,

Como estrelas claras à noite:

Admire-os e fique em silêncio.

Tyutchev acreditava que os sentimentos são superiores à razão, pois são produto da alma eterna, e não da matéria mortal. E, portanto, tentar expressar o que está acontecendo na alma de uma pessoa não faz sentido e não é de todo possível:

Como o coração pode se expressar?

Alguém vai te entender?

Ele não vai entender as palavras

Portanto, o pensamento expresso é decadência.

Uma pessoa é uma “coisa em si”, cada personalidade é única e “selada” em seu próprio mundo espiritual. É daí que uma pessoa pode extrair forças vivificantes, e não tentar encontrar apoio no ambiente material:

Aprenda a viver dentro de você!

Existe um mundo inteiro em sua alma

Pensamentos secretamente encantadores,

Abafar o barulho do dia a dia,

E a escuridão desaparecerá à luz do dia,

Ouça o canto deles e fique em silêncio!

E novamente, nos últimos versos do poema, o poeta compara o mundo da alma humana e o mundo da natureza. Isso é enfatizado pela rima de palavras que têm o significado principal - “dum - barulho”, “mruchi - fique em silêncio”.

A palavra “ficar em silêncio” soa como um refrão. É usado 4 vezes no poema, e isso concentra nossa imaginação na ideia principal do poema: por que e sobre o que precisamos calar.

O poema também nos dá uma ideia sobre o tema da poesia. O belo é característico da alma humana, e é para caracterizá-lo que o poeta utiliza o único epíteto poético majestoso desta poesia (que geralmente não é característico de sua poética e se diferencia dos demais pela riqueza do vocabulário expressivo) - “segredo e pensamentos encantadores.” E é aí que o mundo circundante recebe uma definição prosaica - “ruído comum”.

O mundo da alma humana está vivo e objetivado; existe, por assim dizer, fora do homem (“Admire-os” – isto é, com seus sentimentos – e fique em silêncio”). A ideia do autor é enfatizada pela rica natureza metafórica do discurso (“os sentimentos vão embora”, “os sentimentos entram”, “o coração se expressa”).

O autor utiliza bimetro iâmbico, que realça o som semântico da fala. Perguntas retóricas e exclamações também realçam seu foco oratório. Nas perguntas há um tema (“Como o coração pode se expressar?”, “Quem vai te entender?”), nas respostas há uma ideia (“Cale-se, feche seus sonhos e seus sentimentos da vida!”, “Saiba viver dentro de você!”, “Ouça o canto deles (sentimento - N.M.) e fique em silêncio!”

Este poema é importante para a compreensão da essência da poesia de F. I. Tyutchev, especialmente de suas letras íntimas.

"Último amor"

(1852 ou 1854)

O poema pertence ao “ciclo Denisevsky” e é dedicado à forte explosão do último amor do poeta. O poema tem um som romântico. No centro da obra está uma imagem-sentimento, uma imagem-experiência. Não há referências à pessoa a quem é dedicada; a heroína lírica está fora do contexto da narrativa. E, portanto, a poesia adquire não um som pessoal específico, mas universal. Esta não é uma história sobre o amor de um homem idoso Tyutchev por uma jovem Elena Denisyeva, esta é uma história sobre o último sentimento brilhante que pode surgir na alma de uma pessoa - “sobre o último amor”.

O poema assume a forma de uma metáfora extensa: imagens da natureza são intercaladas com descrições dos sentimentos do herói lírico. O último amor está associado na mente do poeta ao “radiador de despedida do amanhecer”. O autor entende que sua vida está chegando ao fim (“uma sombra já cobriu metade do céu” e “o sangue gela em suas veias”), e quanto mais precioso é para ele esse sentimento estranho e maravilhoso, que só pode ser comparado com o “brilho” no meio de uma noite escura.

O poema se distingue pela emotividade e sinceridade, o autor conseguiu atingir esse sentimento com a ajuda de interjeições “Oh”, que soam no início e no final do poema, repetição de palavras individuais que são mais significativas para o herói lírico (“ espere”, “espere um minuto.” “Noite” ”, “continue a desfrutar”, “continua”, “milagre”), uma seleção bem-sucedida de palavras eufônicas (ternura, encanto, felicidade, etc.).. A singularidade desta poesia é proporcionada pela natureza metafórica de epítetos e frases (“adeus esplendor”, “o sangue corre frio” e etc.), uma combinação original no final da obra das palavras “felicidade” e “desesperança” que têm significados lexicais completamente diferentes, o uso de variações gramaticais inesperadas de uma palavra (“mais terno” e “ternura”).

A melodia e a melodiosidade do verso contribuíram para que compositores dos séculos XIX e XX recorressem a ele repetidamente.

"Fonte" (1836)

O poema é construído sobre o princípio do paralelismo. A primeira estrofe descreve um fenômeno natural, a segunda o projeta na vida humana. O conteúdo é poesia filosófica, em que o autor fala sobre a predestinação da vida humana. E, ao mesmo tempo, fica encantado com aqueles aventureiros que tentam sair desse círculo fatal.

O herói lírico olha com surpresa para os respingos da fonte, que, brilhando aos raios do sol, subirá ao céu. No entanto, não importa o quão alto eles voem como “poeira flamejante”, eles estão “destinados” a cair no chão. Além disso, na opinião do autor, isso está associado à vida humana. Não importa o quanto uma pessoa tente alcançar algo incomum, brilhante e notável em seu caminho de vida, isso está fadado, como os respingos condenados de uma fonte, a cair de uma altura. Apesar do conteúdo aparentemente pessimista, o poema não evoca sentimento de desesperança. Pelo contrário, é otimismo, porque glorifica e exalta quem não quer suportar a rotina monótona.

“A Fonte”, como a maioria dos poemas de Tyutchev sobre temas filosóficos, é escrito na forma de um monólogo carregado de emoção. Começa com um apelo a um interlocutor invisivelmente presente: “olha”, os pronomes “você”, “você” são introduzidos no texto e são utilizadas exclamações retóricas. Porém, o excesso de vocabulário puramente “estético”, “exótico” (por exemplo, “mão”) no poema causa dificuldades aos tradutores.

"Tempestade de Primavera" (1828)

Este é um dos melhores poemas de Tyutchev, que há muito se tornou um livro didático. Puramente paisagístico, desprovido de didatismo filosófico (que está nos poemas “Zieepiiiit!” e “Fonte”), o poema é acessível não só aos adultos, mas também à percepção das crianças.

Tyutchev adorava “momentos decisivos” na natureza, quando as estações mudam, a noite dá lugar ao dia, depois de uma tempestade os raios do sol rompem as nuvens. Característica do lirismo paisagístico do poeta é o início do poema, no qual ele afirma categoricamente: “Adoro a época das trovoadas na primavera”. A seguir está uma descrição da natureza durante a primeira tempestade de maio. Por que o herói lírico se sente tão atraído por uma tempestade, um fenômeno natural que muitos simplesmente temem? A tempestade de Tyutchev é atraída pela incontrolabilidade dos elementos, quando tudo é engolfado por relâmpagos, quando tudo está em estado de luta, em movimento. Isso também determinou a escolha do autor por uma métrica poética dinâmica - o bimetro iâmbico.

Cada estrofe do poema é dedicada a uma das fases de uma tempestade. Na primeira estrofe, a tempestade só se aproxima, lembrando-se de si mesma com trovões distantes. O céu ainda está claro e azul:

Eu amo a época das tempestades na primavera,

Quando o primeiro trovão em maio

Como se estivesse se divertindo com o jogo,

Estrondosos no céu azul.

Tradução de M. Rylsky

Na segunda, a tempestade se aproxima, começa a luta entre o sol e a tempestade, o trovão soa alto e perceptível:

E na terceira estrofe há uma tempestade a todo vapor. Mas não é a força maligna que vence, mas a natureza, a vida. Portanto, “tudo canta junto com o trovão”:

Rios de águas claras fluem,

O barulho dos pássaros nunca para,

E há barulho na floresta e barulho nas montanhas, -

Todo mundo canta junto com o trovão.

Esse clima alegre e divertido também é ouvido na última estrofe final, onde aparece a imagem da “travessa Hebe” (na mitologia grega, a deusa da juventude, filha da divindade suprema - Zeus), que “derramou um banho socialmente molhado copo do céu para a terra com risadas.”

Apesar da descrição detalhada do assunto da tempestade (trovão, poeira, chuva, fluxo de água), o principal no poema não é a imagem da tempestade, mas a imagem-sentimento, o clima que ela evoca no coração do herói lírico. O poema é escrito com um método criativo romântico: a personificação da natureza (“trovões brincam”, “trovões vociferantes”, a natureza “canta junto”), uma comparação poética majestosa (“gotas de visão, muitas vezes um colar queima dourado ao sol” ), o uso de imagens antigas (Hebe, Zeus, etc.).

O poema é elegante tanto na forma quanto no conteúdo. Sabendo disso, você repete para si mesmo e, ao se deparar com a primeira tempestade de primavera, sente um clima alegre e otimista, que nos é transmitido ao longo dos séculos pelo grande mestre da palavra poética.

Referências

Zakharkin A.F. Russos do final da segunda metade do século XIX. M., 1975.

Kasatkina V.N. Visão de mundo positiva de F. Y. Tyutchev: Universidade Saratov, 1969.

Fyodor Ivanovich Tyutchev é um poeta exclusivamente lírico. Não deixou uma única obra épica ou dramática, exceto pequenas e poucas traduções de línguas estrangeiras.

Fyodor Ivanovich Tyutchev, poeta russo, nasceu em uma família nobre em 23 de novembro de 1803. Ele era o filho mais novo de Ivan Nikolaevich e Ekaterina Lvovna Tyutchev. A pequena terra natal do poeta é a vila de Ovstug, província de Oryol, distrito de Bryansk.

O pai da futura celebridade era gentil, manso e respeitado por todos. Ivan Nikolaevich foi educado em São Petersburgo, em uma prestigiada instituição educacional nobre - o Corpo Grego, fundado por Catarina em homenagem ao nascimento do Grão-Duque Konstantin Pavlovich.

Sua esposa, Ekaterina Lvovna, nascida Tolstaya, foi criada por sua parente, sua tia, a condessa Osterman. A família Tolstoi, à qual pertencia Ekaterina Lvovna, era antiga e nobre, e também incluía os notáveis ​​​​escritores russos Lev Nikolaevich e Alexey Konstantinovich Tolstoy.

Ekaterina Lvovna, mãe de Fedenka Tyutchev, era uma mulher graciosa com uma alma sensível e gentil. Ekaterina Lvovna era muito inteligente. É possível que sua inteligência, a capacidade de ver a beleza, de sentir sutilmente o mundo, tenha sido herdada por seu filho mais novo, o futuro famoso poeta russo Fyodor Tyutchev.

Sua propriedade natal, o rio Desna, um antigo jardim, becos de tília são lugares maravilhosos onde o futuro poeta cresceu. A paz e a harmonia reinaram na família Tyutchev.

Fyodor Ivanovich recebeu sua educação inicial na casa de seu pai. O mestre familiar de Tyutchev, Raich, especialista e tradutor de Ariosto e Torquato-Tasso, despertou seu talento poético e em 1817, por recomendação dele, Tyutchev já foi eleito membro da Sociedade dos Amantes da Literatura Russa por sua tradução de Horácio.

A poderosa influência da poesia alienígena foi acompanhada pela influência não menos poderosa da vida e da natureza alienígena quando, após se formar na Universidade de Moscou, Tyutchev em 1823 foi nomeado como parte da missão russa em Munique e deixou sua terra natal por 22 anos. (Em 1823, foi designado como funcionário supranumerário para a missão de Munique, capital do então reino da Baviera, para onde foi no final daquele ano). Em Munique, interessou-se pela filosofia idealista alemã e conheceu Schelling. O amigo de Tyutchev no reino da Baviera era Heinrich Heine.

Em 1825, Fyodor Ivanovich recebeu o posto de cadete de câmara; em 1828 - nomeado segundo secretário da missão de Munique; em 1833 partiu como mensageiro diplomático para Nauplia. Os locais de serviço de Tyutchev mudaram nos anos seguintes.

Em 1836, um caderno com poemas de Tyutchev, transportado da Alemanha para a Rússia, caiu nas mãos de A. S. Pushkin. Alexander Sergeevich publica os poemas do poeta em sua revista “Sovremennik”.

Fyodor Ivanovich Tyutchev passou uma parte significativa de sua vida (devido à escolha de carreira) no exterior, mas no fundo sempre esteve com a Rússia e não perdeu a ligação espiritual com sua pátria.

Em 1846, Tyutchev recebeu uma nova nomeação: servir em missões especiais junto ao Chanceler do Estado.

Em 1848, Fyodor Ivanovich tornou-se censor sênior do escritório especial do Ministério das Relações Exteriores.

Em 6 de outubro de 1855, Tyutchev foi nomeado, por comando imperial, um dos membros do comitê para a revisão cesura das obras póstumas de VA Zhukovsky preparadas para publicação.

Então, em 1857, foi promovido a conselheiro estadual titular e nomeado presidente do Comitê de Censura Estrangeira de São Petersburgo. Em 1861 e 1863, Tyutchev tornou-se titular das Ordens de Santo Estanislau e Santa Ana, primeiros graus, e foi promovido a Conselheiro Privado em 1865.

Os primeiros poemas de Tyutchev foram publicados em 1826, no almanaque “Urania”, onde foram colocadas três de suas obras: “To Nysa”, “Song of the Scandinavian Warriors”, “Glimpse”.

As obras de Tyutchev não foram imediatamente aceitas por seus contemporâneos. Mas tudo mudou em 1854, após a publicação de um artigo de I. S. Turgenev no Sovremennik. Chamava-se: “Algumas palavras sobre os poemas de F. I. Tyutchev”. Nele, Turgenev chamou Tyutchev de “um dos nossos poetas mais notáveis, legado a nós pelas saudações e aprovação de Pushkin”.

Dois meses após a publicação do artigo, todas as obras de Tyutchev coletadas pelos editores do Sovremennik foram publicadas como um livro separado intitulado: “Poemas de F. Tyutchev. São Petersburgo, 1854”, e os editores afirmaram que “colocou nesta coleção aqueles poemas que pertencem à primeira era da atividade do poeta, e agora provavelmente seriam rejeitados por ele”.

A segunda edição dos poemas de Tyutchev foi publicada em 1868, em São Petersburgo, com o seguinte título: “Poemas de F. I. Tyutchev. Nova (2ª) edição, complementada por todos os poemas escritos depois de 1854."

A década de 70 do século XIX tornou-se uma das mais difíceis da vida do poeta. Ele perde entes queridos e isso afeta seu dom poético. Desde 1873, o poeta é atormentado por doenças que nunca conseguiu superar. Em maio do mesmo ano, foi tomada a decisão de transportar Tyutchev para Czarskoe Selo. A morte ocorreu em 15 de julho de 1873. No dia 18 de julho, o poeta russo Fyodor Tyutchev foi sepultado em São Petersburgo, no cemitério de Novodevichy.

Os poemas de Tyutchev foram traduzidos para o alemão e publicados em Munique. As melhores análises dos poemas de Tyutchev pertencem a N.A. Nekrasov e A.A. Fet.

Tyutchev foi uma das pessoas mais instruídas, educadas e espirituosas de seu tempo. Ele foi e continua sendo um grande poeta russo, altamente reverenciado por seus descendentes.

A aparência de Fyodor Tyutchev era discreta: um homem de constituição astênica e baixa estatura, barbeado e cabelos desgrenhados. Ele se vestia de maneira bastante casual e estava distraído. Porém, o diplomata mudou drasticamente durante a conversa no salão.

Quando Tyutchev falou, as pessoas ao seu redor ficaram em silêncio, as palavras do poeta eram tão razoáveis, imaginativas e originais. A impressão nas pessoas ao seu redor foi causada por sua testa alta e inspirada, olhos castanhos, lábios finos dobrados em um sorriso zombeteiro.

Nekrasov, Vasiliy e Dostoiévski, sem dizer uma palavra, escreveram: A obra de Tyutchev é semelhante à de Pushkin e de Lermontov. E Lev Nikolaevich Tolstoy falou uma vez sobre sua atitude em relação aos seus poemas: “Você não pode viver sem Tyutchev”.

No entanto, Fyodor Tyutchev, além de suas grandes virtudes, foi caracterizado pelo narcisismo, pelo narcisismo e pelo adultério.

Personalidade de Tyutchev

Este poeta parecia viver em dois mundos paralelos e diferentes. A primeira é uma esfera brilhante e bem-sucedida da carreira diplomática, autoridade na alta sociedade. A segunda é a dramática história das relações pessoais de Fyodor Ivanovich, porque ele perdeu duas mulheres amadas e enterrou filhos mais de uma vez. Parece que o poeta clássico resistiu a um destino sombrio com o seu talento. A vida e obra de F. I. Tyutchev ilustram essa ideia. Isto é o que ele escreveu sobre si mesmo:

Falas bastante francas, não são?

A natureza contraditória do poeta

Fyodor Ivanovich foi uma daquelas pessoas que, sem infringir a lei, trouxe muito sofrimento às pessoas ao seu redor. Certa vez, um diplomata foi até transferido para outro posto de serviço para evitar um escândalo.

Entre as características mentais de Fyodor Ivanovich percebidas pelos contemporâneos estão a letargia e a atitude indiferente em relação à sua aparência, o comportamento com o sexo oposto, trazendo o caos para a família. Ele fez tudo ao seu alcance para encantar, manipular as mulheres e partir seus corações. Tyutchev não economizou energia, desperdiçando-a na busca dos prazeres e sensações da alta sociedade.

Nesse caso, os esoteristas provavelmente se lembrariam do carma ancestral. Seu avô Nikolai Andreevich Tyutchev, um nobre menor, caminhou para a riqueza por caminhos escorregadios e cometeu muitos pecados na vida. Esse ancestral era amante do proprietário de terras Saltychikha, conhecido por suas atrocidades. Havia histórias entre as pessoas sobre sua fúria. Na província de Oryol, dizia-se que ele praticava roubos, roubando comerciantes nas estradas. Nikolai Andreevich era obcecado pela riqueza: tendo se tornado o líder da nobreza, arruinou imoralmente seus vizinhos e comprou terras, aumentando sua fortuna 20 vezes em um quarto de século.

Segundo biógrafos, o neto do novo rico Oryol, Fyodor Tyutchev, conseguiu canalizar a fúria ancestral para a corrente principal do serviço soberano e da criatividade. Porém, a vida não foi fácil para o descendente, principalmente devido ao seu amor patológico e egoísta pelas mulheres.

A vida não foi fácil para seus escolhidos.

Infância, juventude

A educação de Fyodor foi em grande parte responsabilidade de sua mãe, nascida Tolstaya Ekaterina Lvovna, representante da família que mais tarde deu à luz Lev e Alexei Tolstoy.

A vida e obra de Tyutchev, nascido em 1803, foram determinadas pela atitude reverente em relação à sua língua nativa que lhe foi incutida desde a infância. Esse é o mérito do professor e poeta Semyon Egorovich Raich, especialista em latim e línguas clássicas. Posteriormente, a mesma pessoa ensinou Mikhail Lermontov.

Em 1821, Fyodor Tyutchev recebeu um diploma da Universidade de Moscou e o título de candidato em ciências literárias. Ele baseou-se nas ideias eslavófilas de Koshelev e Odoevsky, geradas por uma atitude reverente em relação à antiguidade e pela inspiração da vitória nas guerras napoleônicas.

O jovem também compartilhou as opiniões do emergente movimento dezembrista. Os nobres pais encontraram a chave para reeducar o filho rebelde, que aos 14 anos começou a escrever poemas sediciosos, que eram imitações em sua forma.

Graças aos seus laços familiares com o general Osterman-Tolstoy, ele foi designado para o serviço diplomático (longe do livre-pensamento) - para Munique como adido freelance da missão diplomática.

Aliás, houve mais um momento pelo qual a mãe se apressou em mudar o destino do filho: sua paixão pela jardineira Katyusha.

A trajetória diplomática cativou o jovem Tyutchev por muito tempo: ao chegar a Munique, permaneceu na Alemanha por 22 anos. Nesse período, foram delineados os principais temas da obra de Tyutchev: poesia filosófica, natureza, letras de amor.

A primeira impressão é a mais forte

Tio Osterman-Tolstoy apresentou o jovem, que se encontrava em outro país, à família Lerchenfeld. A filha deles, Amália, era na verdade filha ilegítima do monarca prussiano. Linda e inteligente, ela se tornou guia por algumas semanas de um russo que estava conhecendo um modo de vida diferente. Os jovens (ingenuidade da juventude) trocaram correntes de relógio - em sinal de amor eterno.

Porém, a encantadora menina, a mando dos pais, casou-se com um colega do poeta. O mercantilismo tomou conta: imagine só, algum nobre incompreensível contra o barão! A história continuou quase meio século depois. Eles se conheceram pela segunda vez na vida, chegando em Carlsbad. Velhos conhecidos passavam muito tempo vagando pelas ruas e compartilhando lembranças, e ficaram surpresos ao perceber que depois de tantos anos seus sentimentos não haviam esfriado. Fyodor Ivanovich já estava doente nessa época (ele tinha três anos de vida).

Tyutchev foi dominado por uma sensação de algo irremediavelmente perdido e criou versos poéticos penetrantes, ao nível do “momento maravilhoso” de Pushkin:

Os sentimentos desse homem eram incrivelmente vívidos; eles não perdiam a cor mesmo na velhice.

Primeiro triângulo amoroso

Quatro anos após sua chegada, casou-se com a condessa viúva Emilia Eleanor Peterson, época em que sua paixão já tinha quatro filhos. Ele estava apaixonado por essa mulher e eles tiveram mais três filhas. No entanto, a vida e o trabalho de Tyutchev já em seu primeiro casamento foram dramáticos.

O diplomata conheceu sua futura segunda esposa, Ernestine Pfeffel, condessa Dernberg, em um baile. Ela era uma das belezas mais brilhantes de Munique. Tyutchev era amiga do marido, que, morrendo, confiou o marido aos seus cuidados. Uma conexão surgiu entre eles.

Diplomata russo na Alemanha

Vamos imaginar em que ambiente Fyodor Tyutchev se encontrava na Alemanha. Hegel, Mozart, Kant, Schiller já haviam parado de criar ali, e Beethoven e Goethe estavam no auge da criatividade. O poeta, para quem “viver era pensar”, era fascinado pela poesia alemã, organicamente entrelaçada com a filosofia. Ele conheceu estreitamente Heinrich Heine e Friedrich Schelling. Ele admirava os poemas do primeiro e traduzia com prazer seus poemas para o russo. Fyodor Ivanovich adorava conversar com o segundo, às vezes discordando e debatendo desesperadamente.

Tyutchev percebeu a dialética transcendental da poesia alemã, onde o gênio do criador atua como um instrumento sensível da arte. Suas falas adquiriram pungência e profundidade:

Essas linhas se tornaram as favoritas de muitas pessoas, incluindo Lev Nikolaevich Tolstoy.

Repensando a Filosofia Ocidental

Fyodor Ivanovich, tendo adotado a tradição da poesia intelectual alemã, ao mesmo tempo negou a idealização alemã da pessoa do poeta, do profeta, acima da sociedade. Ele não se identifica com o egocentrismo pró-ocidental do poeta, a “águia orgulhosa”, preferindo-lhe a imagem do poeta-cidadão, o “cisne branco”. Segundo Tyutchev, ele não deveria se posicionar como profeta, porque:

Um pensamento falado é uma mentira;
Feliz é aquele que visitou este mundo nos seus momentos fatais...

Fyodor Tyutchev é considerado o fundador da poesia filosófica russa. Ele conseguiu combinar tradições poéticas orientais e ocidentais em suas rimas.

O poeta viu como a sua amada Pátria estava a ser violada pelo regime político de “chicote e posição”, “escritório e quartel”. Sua piada é amplamente conhecida: “A história da Rússia antes de Pedro, o Grande, é um canto fúnebre contínuo, e depois de Pedro, o Grande, é um caso criminal”. Até mesmo os alunos que estudam o trabalho de Tyutchev (10ª série) podem notar: somente no futuro ele fala sobre a grandeza da Rússia.

Quanto é dito nestas quatro linhas. Isso não pode ser expresso nem em volumes!

Segundo casamento

Sua esposa, Emilia Peterson, ao saber do caso do marido, tentou se matar com um sabre, mas foi salva. Para salvar a carreira do diplomata, ele é transferido para Turim. Enquanto a família navegava para seu novo posto de serviço, o navio em que estavam afundou. É curioso que então a condessa tenha sido salva por Ivan Turgenev, que estava a bordo. No entanto, incapaz de lidar com esse choque nervoso, a primeira esposa de Tyutchev morreu logo. O diplomata, ao saber disso, ficou grisalho da noite para o dia.

Um ano após a morte de sua primeira esposa, Tyutchev casou-se com Ernestine.

Amor na poesia, amor na vida

O poeta refletiu eloquentemente em sua poesia sua compreensão do fenômeno do amor. Para Tyutchev, esse sentimento é o alfa e o ômega de todas as coisas. Ele canta o amor, que faz tremer o coração dos amantes e dá sentido às suas vidas.

Amor, amor - diz a lenda -
União da alma com a alma querida -
Sua união, combinação,
E... o duelo fatal...

No entendimento do poeta, começando como um sentimento tranquilo e luminoso, o amor se transforma em um frenesi de paixões, um sentimento cativante e escravizador. Tyutchev mergulha os leitores nas profundezas do amor fatal e apaixonado. Fyodor Ivanovich, um homem consumido por paixões durante toda a sua vida, não estava familiarizado com este tema empiricamente; ele vivenciou muito dele pessoalmente.

Poemas sobre a natureza

A decoração da literatura russa da segunda metade do século XIX foi obra de Tyutchev e Fet. Esses poetas, representantes do movimento da “arte pura”, souberam expressar uma comovente atitude romântica em relação à natureza. No seu entendimento, é, por assim dizer, multidimensional, ou seja, é descrito tanto do ponto de vista paisagístico quanto psicológico. Através de imagens da natureza, esses autores transmitem os estados da alma humana. Em particular, a natureza nas obras de Tyutchev tem muitas faces, como “caos” e “abismo”.

Não é o que você pensa, natureza:

Nem um elenco, nem um rosto sem alma.

Ela tem alma, ela tem liberdade,

Tem amor, tem linguagem.

Mas se o herói lírico de Vasiliy parece uma parte orgânica da natureza, então o personagem separado de Tyutchev tenta compreendê-lo, estando na condição de observador empírico. Ele observa como o primeiro trovão “brinca e brinca”, o inverno “fica com raiva”, a primavera é “felizmente indiferente”.

Socialite

Em 1844, Fyodor Ivanovich chegou à Rússia com sua segunda esposa e dois filhos comuns. Conselheiro de Estado (de acordo com a tabela de patentes - posto igual a general de brigada ou vice-governador) tornou-se popular nos salões mais elegantes da alta sociedade. Fyodor Tyutchev possuía um brilho estrangeiro de intelecto e compreensão dos sotaques do Estado. Ele era um homem com conhecimento enciclopédico em questões de diplomacia, que falava as línguas europeias básicas.

Suas piadas ainda hoje parecem sedição, mas na primeira metade do século XIX fizeram sucesso e se transformaram em piadas da alta sociedade:

• Sobre a princesa T fofocando em francês: “Um abuso absoluto de uma língua estrangeira. Ela simplesmente não seria capaz de dizer tantas coisas estúpidas em russo.”
• Sobre o Chanceler Príncipe G., que concedeu o título de cadete de câmara ao marido de sua amante: “O Príncipe G. é como os antigos sacerdotes que douravam os chifres de suas vítimas”.
• Sobre sua chegada à Rússia: “Não sem pesar, me despedi deste Ocidente apodrecido, cheio de conforto e limpeza, para retornar à promissora sujeira nativa”.
• Sobre uma certa Sra. A: “Incansável, mas muito cansativa”.
• Sobre a Duma da cidade de Moscou: “Qualquer tentativa de discurso político na Rússia é como tentar acender fogo com uma barra de sabão”.

Além do serviço, teve uma vida pessoal turbulenta e apenas nas horas vagas se ocupava com a criatividade.

Tyutchev também foi brevemente caracterizado como uma pessoa propensa a aventuras românticas.

Segundo triângulo amoroso

O diplomata providenciou para que suas duas filhas do casamento com a falecida Emília estudassem no Instituto Smolny. Elena Denisyeva estudou com eles e tornou-se amante de um diplomata 23 anos mais velho que ela. Petersburgo rejeitou Elena, até mesmo seu próprio pai a rejeitou, mas ela “amava e apreciava” Tyutchev como ninguém no mundo.

Nessa época, a esposa legal do diplomata optou por se aposentar na propriedade da família de Fyodor Ivanovich em Ovstug e criar os filhos.

O círculo social ficou perplexo: o poeta, diplomata e socialite Tyutchev e uma universitária. E isso é com uma esposa viva. Tyutchev morava com Denisyeva em Moscou, eles tinham três filhos, ele chamava a jovem de seu último amor, dedicando a ela duas dezenas de seus poemas, denominado ciclo de Denisyevsky. Eles viajaram pela Europa, deleitando-se com seu amor, mas Elena, tendo contraído tuberculose, morreu. Mais dois filhos de Denisyeva também morreram de tuberculose. O terceiro foi acolhido por Ernestine. Fyodor Ivanovich ficou chocado com o colapso deste casamento civil.

O último triângulo amoroso

É difícil chamar Fyodor Ivanovich de homem de família exemplar. Nos últimos anos, Tyutchev teve mais dois relacionamentos: com Elena Bogdanova, amiga de Denisyeva e sua segunda esposa, Hortensia Lapp.

Ao último deles e aos seus dois filhos comuns, Fyodor Ivanovich legou a pensão de general, que pertencia por direito a Ernestine Pfeffel e seus filhos. Fyodor Ivanovich morreu após acidente vascular cerebral e paralisia em 15 de julho de 1873 em Czarskoe Selo.

Em vez de uma conclusão

O trabalho de Tyutchev poderia muito bem ter permanecido um segredo para nós se Nikolai Alekseevich Nekrasov não tivesse publicado um artigo sobre ele na revista Sovremennik “Poetas Menores Russos”, contendo 24 poemas. E nessa época seu autor já tinha 60 anos! Não existem muitos mestres da caneta até então desconhecidos que se tornaram famosos em uma idade tão respeitável. Talvez apenas um venha à mente - o prosaico Pavel Petrovich Bazhov.

Tyutchev, um poeta clássico russo, escreveu apenas cerca de 300 poemas ao longo de meio século. Todos eles podem ser colocados em apenas uma coleção. Eles escrevem assim não para vender, mas para a alma. O começo que Pushkin chamou de “espírito russo” é palpável neles. Não é à toa que um homem que sabe muito de poesia, Afanasy Afanasyevich Fet, disse que a obra de Tyutchev, publicada de forma tão compacta, vale muitos volumes.

Tyutchev percebeu seu dom poético como algo secundário. Ele rabiscava poesia distraidamente em um guardanapo e esquecia. Seu colega no conselho de censura, P. I. Kapnist, lembrou como um dia ele, enquanto pensava profundamente em uma reunião, rabiscou algo em um pedaço de papel e foi embora, deixando-o para trás. Se Piotr Ivanovich não a tivesse escolhido, os seus descendentes nunca teriam conhecido a obra “Por mais difícil que seja a última hora...”.