Smutna brzoza. Przyszłam do Ciebie z pozdrowieniami Fet smutna brzoza pod moim oknem

Należy przeczytać werset „Smutna brzoza” Feta Afanasiego Afanasiewicza, pamiętając, że należy on do pierwszych próbek pióra poety. Mimo to panują w nim już smutne intonacje, które przenikną niemal wszystkie przyszłe arcydzieła Feta.

Głównym obrazem pracy jest drzewo-symbol ojczyzny Feta - brzoza. Piękność w białym pniu nie tylko oddaje nastrój lirycznego bohatera, wspiera go i pociesza swoją obecnością. Autor z miłością opowiada o brzozie, cieszy go nawet pogrzebowy strój drzewa. Cały tekst wiersza Feta „Smutna brzoza” poświęcony jest opisowi drzewa, za pomocą którego autor przekazuje swoje emocje. Aby wyrazić nastrój, ogranicza się do dwóch słów z tematem „smutek” - „smutny” i „żałoba”, ale wystarczy, aby przekazać czytelnikowi główną ideę.

Aby uczyć się poezji z literatury lekcje w klasie 6 należy odbyć po zapoznaniu się z indywidualną manierą Fet-pejzażysty. Możesz przeczytać całą pracę online lub pobrać ją z linku.

Afanasi Afanasjewicz Fet

Smutna brzoza
Przy moim oknie
I na kaprys mrozu
Jest zdemontowany.

Jak kiście winogron
Końce gałęzi zwisają, -
I radośnie patrzeć
Cały strój pogrzebowy.

Kocham grę dnia
dostrzegam na niej,
I przepraszam, jeśli ptaki
Otrząsnij się z piękna gałęzi.

Brzoza jest jednym z najczęstszych obrazów rosyjskiej poezji krajobrazowej. Ponadto jest uważany za najważniejszy symbol naszego kraju. Istnieje wiele popularnych wierzeń związanych z tym drzewem, zarówno pozytywnych, jak i negatywnych. Według niektórych tradycji brzoza może działać jako obrońca przed złymi duchami. Według innych wierzeń na jego gałęziach osiedliły się syreny i diabły. W czasach przedchrześcijańskich symbolikę związaną z brzozą spotykano nie tylko wśród Słowian, ale także wśród Celtów, Skandynawów, ludów ugrofińskich. W większości przypadków kojarzyli roślinę z przejściem od wiosny do lata. W szerszym znaczeniu stał się symbolem śmierci i późniejszego zmartwychwstania.

Wiersz „Smutna brzoza” powstał w 1842 roku. Należy do wczesnego okresu twórczości Feta. Praca jest małym szkicem pejzażowym, składającym się tylko z trzech czterowierszy. Poeta przedstawia brzozę rosnącą pod oknem lirycznego bohatera, nadając jej przy tym epitet „smutny”. Być może wybór przymiotnika wynika z faktu, że drzewo jest opisane zimą. Pozbawiony liści i kolczyków wydaje się umierać. Jednocześnie liryczny bohater jest pod wrażeniem żałobnego stroju rośliny. Lubi pokryte śniegiem gałęzie. Wydaje się, że nadejście wiosny nie będzie dla niego radosne, kiedy drzewo odrodzi się i zdejmie białą sukienkę. Najprawdopodobniej to smutna brzoza jest bliska bohaterowi lirycznemu z powodu jego własnego stanu umysłu. Nadaje to miniaturze odrobinę tragedii.

Utwór brzmi uroczyście, wzniośle, co osiąga się poprzez trafny dobór słownictwa. Fet używa przestarzałego słowa marzenie na jawie dla ostatniej „gwiazdy porannej”, planety Wenus. Również w ostatniej zwrotce użyto rzeczownika „piękno” (co oznacza „piękno”). W pierwszym czterowierszu napotykamy imiesłów bierny „rozłączony”.

Wiersz Feta jest często porównywany ze słynnym dziełem Jesienina „Brzoza”, napisanym w 1913 roku. Obaj poeci przedstawiają zimową brzozę. Tylko Siergiej Aleksandrowicz ma ją w postaci panny młodej, a Afanasij Afanasjewicz praktycznie ubiera ją w całun pogrzebowy. Ponadto bardziej obrazowo pozycję bohatera lirycznego oddaje „Smutna brzoza” Feta. Z Jesieninem jest pośrednio obecny tylko na początku. Co łączy te dwa dzieła? Przede wszystkim niekończąca się miłość do ojczyzny, którą potrafili przekazać poeci.

Brzoza jest słusznie uważana za jeden z głównych symboli Rosji. Na jej temat powstało wiele pieśni, legend, napisano wiersze o głębokim liryzmie. Najczęściej brzozę porównywano oczywiście z rosyjską urodą. W końcu jej talia jest biała i cienka, a bujne zielone warkocze, a nawet kolczyki - wszystko, jak wiejska dziewczyna. Pisarze emigracyjni, którzy znaleźli się daleko od ojczyzny, tęsknili zwłaszcza za rosyjskimi brzozami. Na przykład Teffi w swoim opowiadaniu „Nostalgia” pisała z bólem: „Każda kobieta tutaj wie – jeśli smutek jest wielki i trzeba lamentować – idź do lasu, przytul brzozę i huśtaj się z nią, wyjdź ze łzami z nią, z białym, z moją, z rosyjską brzozą!” Dlatego brzoza towarzyszyła narodowi rosyjskiemu w smutku i radości. Tak więc w Święto Trójcy Świętej, jedno z najbardziej znanych i ukochanych świąt kościelnych, młoda brzoza symbolizowała moc budzącej się ziemi, dlatego dom został ozdobiony gałęziami wewnątrz i na zewnątrz, szczególnie starannie układającymi gałęzie za ikonami i ramami okiennymi. Przed wakacjami brzoza była „zwinięta”, tj. gałązki były plecione i skręcane wieńcem, a następnie zawieszano na nim koraliki, wstążki, szaliki. Bezpośrednio w święto Trójcy Świętej tańczyli wokół brzozy, a następnie „rozwinęli” ją i utopili w stawie, aby dała całą swoją siłę pierwszym pędom na polach i przyczyniła się do dobrobytu ludzie.

Ponieważ Święto Trójcy obchodzone jest latem, tęsknota za tą radosną, ciepłą porą roku oczywiście zaczyna się zimą. Być może dlatego rosyjski poeta XIX-wiecznego Afanasy Fet napisał wiersz o brzozie, ale już w tytule nadał mu epitet "smutny"... Naturalnie zimą nie ma już kolczyków, zielonych warkoczy, a biały pień łączy się z białym śniegiem.

Dlaczego brzoza Feta jest smutna? Może dlatego, że "rozdarła ją kaprys mrozu", to znaczy w rzeczywistości zależy od zewnętrznych sił żywiołów, a forma biernej komunii doskonale podkreśla tę zagładę. Z drugiej strony słowo "zdemontowany" zwykle używane w odniesieniu do kogoś, kto błyszczy strojami. Mimowolnie powstaje obraz wspaniałego piękna, właśnie w stylu XIX wieku. Dlatego w pierwszej zwrotce wiersza Feta słychać niespodziankę: brzoza zimowa jest smutna, ale jednocześnie elegancka.

W drugiej zwrotce rośnie radość poety, bo gałęzie brzozy zimowej przypominają mu kiście winogron, a to porównanie na pierwszy rzut oka wydaje się nie na miejscu zimą. Wrażenie potęguje oksymoron "cały strój pogrzebowy jest przyjemny dla oka"... Jak to jest możliwe? Czy żałobę można pogodzić z radością? Najbardziej zaskakujące, być może dla czytelnika XXI wieku, jest to, dlaczego biel jest kolorem żałobnym, bo żałobę częściej kojarzy się z czernią. Być może w połowie XIX wieku (a wiersz został napisany w 1842 r.) Bardziej tradycyjne było postrzeganie zmarłego w całunie - sukni pogrzebowej, a on z reguły jest biały. A jednak ten strój "miłe dla oka" poeta.

W ostatniej zwrotce gra światła poranka ( "dziewczyny dnia") tak ożywia brzozę, że poeta boi się jakichkolwiek zmian w niej i nie chce, aby ptaki strząsały śnieg z jej gałęzi. Straci wtedy czar czaru smutku, a bohater nie będzie już doświadczał całej gamy uczuć, których już doświadczył. Należy zauważyć, że bohater wiersza bardzo otwarcie wyraża swoje uczucia w stosunku do opisywanego drzewa: "przy moim oknie", "miłe dla oka"(wiadomo przecież, o czyj wygląd chodzi), "miłość... zauważam", "Przykro mi"... Taka postawa nie jest typowa dla tekstów pejzażowych, dlatego prawdopodobnie takiego wiersza nie można uznać za pejzaż. Jest raczej wyrazem uczuć, przeżyć, co jest bardziej charakterystyczne dla elegii.

Podsumowując, pozostaje dodać, że słowa "gałęzie", "dziewczyna", tkwiące w stylu XIX wieku i stylu samego Feta, w naszych czasach są już archaiczne, ale dają dźwięk przepychu i powagi wersetu.

Analiza „Smutnej brzozy” to nie jedyny esej na temat twórczości Feta:

• Analiza wiersza A.A. Feta „Szept, nieśmiały oddech…”
• „Pierwsza konwalia”, analiza wiersza Feta
• „Burza”, analiza wiersza Feta

gołąb pavel

Praca twórcza oferuje analizę porównawczą wierszy A. Feta i S. Jesienina.

Pobierać:

Zapowiedź:

Państwowa instytucja edukacyjna budżetowa

Gimnazjum nr 261 dzielnicy Kirovsky w Petersburgu

Kreatywna praca

ANALIZA PORÓWNAWCZA WIERSZY A. FETA „BRZOZA SADNESS”, S. ESENINA „BRZOZA”.

temat: "Literatura"

Wykonawca:

Gołąb Pawle,

Uczeń klasy 5B

Kierownik:

Startes I.N.,

nauczycielka literatury i języka rosyjskiego

Petersburg

2014

I. Wstęp 2

II. Analiza porównawcza wierszy A. Feta „Smutna brzoza…” i S. Jesienina „Brzoza” 3

1. Biografie A. A. Feta i S. A. Jesienina 3

2. Analiza artystycznego wizerunku brzozy 5

2.1. Różnorodność mediów wizualnych 5

2.2. Emocjonalna kolorystyka wierszy 6

III. Wniosek 9

IV. Dodatek 11

V. Wykaz wykorzystanej literatury 12

Wstęp

Natura jest niewyczerpanym źródłem inspiracji dla poetów i muzyków, pisarzy i artystów. Krajobraz często współgra z nastrojem, uczuciami osoby. Te uczucia, doznania, przeżycia są trudne, czasem niemożliwe do przekazania, ale można je wyrazić w poezji. Rodzima natura jest znana każdemu, ale nie każdy jest w stanie dostrzec jej piękno. Poeci różnią się od nas tym, że potrafią widzieć nowe i niezwykłe w znanym i zwyczajnym. Poeci, obserwując zjawiska natury, przekazują swoją postawę, nastrój, stan ducha. Ojczyzna, dom, dom dzieciństwa, rodzima przyroda – te pojęcia są ze sobą nierozerwalnie związane.

W Rosji jest drzewo, którego wizerunek jest bliski sercu każdego Rosjanina, od dawna jest symbolem naszej Ojczyzny, ucieleśnieniem czystości i piękna rosyjskiej duszy.A ile piosenek i wierszy jest poświęconych temu pięknu. Dwóch zupełnie innych poetów zwróciło się do obrazu brzozy i śpiewało w swoich wierszach: Afanasy Fet, poeta XIX wieku i Siergiej Jesienin, poeta XX wieku.

Obiekt badańteksty wierszy S.A. Jesienin „Brzoza” i A.A. Feta „Smutna brzoza”.

Przedmiot badań: środki językowe wierszy S.A. Jesienin „Brzoza” i A.A. Feta „Smutna brzoza”.

Zadania:

1. Naucz się analizować tekst poetycki.

2. Dowiedz się, jakich środków językowych używają poeci do tworzenia

artystyczny wizerunek i wyrażanie swoich uczuć.

3. Porównaj i ustal, co jest wspólne w tych wierszach i co jest ich

różnica.

Cel pracy: poprzez porównanie ukazać oryginalność poezji Feta i Jesienina; pokazują, że osobliwości stylistyki i poezji odzwierciedlają świat duchowy poety, jego postrzeganie świata.

Hipoteza: podwaliny światopoglądu i światopoglądu poetów kładziono już w dzieciństwie.

Praktyczne użycie:praca twórcza może być wykorzystywana na lekcjach literatury podczas studiowania dzieł S. Jesienina i A. Feta, a także do nauczania analizy porównawczej wierszy.

Analiza porównawcza wierszy A. A. Feta „Smutna brzoza…” i S. Jesienina „Brzoza”

1. Biografie A. A. Feta i S. A. Jesienina

Porównajmy wiersz S. Jesienina „Brzoza” z „Smutną brzozą” A. Feta. Dla lepszego zrozumienia różnic w twórczości poetów zapoznajmy się z ich biografią.

Afanasy Afanasyevich Fet (prawdziwe nazwisko Shenshin) (1820-1892) urodził się 5 grudnia w majątku Nowoselki w prowincji Oryol.Jego ojcem był zamożny właściciel ziemski A. Shenshin, jego matką była pochodząca z Niemiec Carolina Charlotte Feth. Rodzice nie byli małżeństwem. Chłopiec został nagrany jako syn Shenshin, ale gdy miał 14 lat, ujawniono legalność tego nagrania, co pozbawiło go przywilejów przyznanych dziedzicznej szlachcie. Odtąd musiał nosić nazwisko Fet, bogaty spadkobierca nagle zamienił się w „człowieka bez imienia”. Fet uznał to za wstyd. Odzyskanie utraconej pozycji stało się obsesją, która zdeterminowała całą drogę jego życia. Następnie osiągnął dziedziczny stopień szlachecki i odzyskał nazwisko Shenshin, ale literackie imię - Fet - pozostało z nim na zawsze.

Dzieciństwo Feta było zarówno smutne, jak i dobre. Do 14 roku życia uczył się w domu.Przede wszystkim uczyli i edukowali otaczającą przyrodę i żywe wrażenia z życia, wychowywali całą drogę chłopskiego, wiejskiego życia.Dom poety stanowi centrum przestrzeni, natury, o czym świadczą jego liryki pejzażowe. Dlatego w jego wierszach często pojawiają się odniesienia do tego, że poeta kontempluje przyrodę przez okno. Poetę otacza specjalna sfera, „własna przestrzeń”, a ta przestrzeń jest dla niego obrazem ojczyzny.

W poetyckich skłonnościach chłopca podsycał przede wszystkim jego wuj, wykształcony i oczytany mężczyzna, miłośnik poezji i historii. W wieku 14 lat Afanasy Fet został zabrany do pensjonatu w mieście Verro w prowincji Livonia, gdzie spędził trzy lata. Później został przydzielony do prywatnej szkoły z internatem MP Pogodina w Moskwie, aby przygotować się do przyjęcia na Uniwersytet Moskiewski. W 1844 ukończył wydział werbalny wydziału filozofii uniwersytetu. Potem zaczął pisać wiersze, a wkrótce ukazała się jego pierwsza książka „Panteon liryczny”.

W latach 40-60 XIX wieku wiersze Feta były regularnie publikowane w czasopismach i czterokrotnie publikowane w oddzielnych zbiorach, były popularne i kochane przez wielu czytelników,

W przekazywaniu zdjęć przyrody, pór roku, najwspanialszych osobistych przeżyć osiągnął maksymalną doskonałość. Zanurzając się w świat lasów, pól, brzozowych gajów, kwitnących ogrodów, obserwując przyrodę w całej różnorodności jej nieustannie zmieniającego się życia, Fet szukał i znalazł w nim korespondencję ze swoim duchowym światem, źródło moralnego spokoju. Poeta czuje – jak sam przyznawał w poezji – „połączenie” ze światem przyrody.

Aby osiągnąć swój cel - przywrócić stopień szlachecki - w 1845 opuścił Moskwę i wstąpił do służby wojskowej w jednym z prowincjonalnych pułków na południu. Nadal pisał wiersze. W 1858 przeszedł na emeryturę. Zamieszkał w kupionym majątku w powiecie mceńskim i został właścicielem ziemskim. Tak więc zarządzając ziemią i kontynuując pisanie wierszy, Fet dożył 72 lat. W tym czasie opublikował wiele zbiorów wierszy, z których ostatni ukazywał się corocznie i nosił tytuł „Evening Lights”. Afanasy Afanasjewicz Fet zmarł 3 grudnia 1892 r. Fet przeszedł do historii poezji rosyjskiej jako przedstawiciel tzw. „sztuki czystej”. Twierdził, że jedynym celem artysty jest piękno. Natura i miłość były głównymi tematami prac Feta.

Siergiej Aleksandrowicz Jesienin (1895-1925) urodził się 21 września (4 października) 1895 r. We wsi Konstantinowo w prowincji Riazań. Rodzice Jesienina byli chłopami.Wczesne dzieciństwo Jesienina minęło z jego dziadkiem i babcią ze strony matki. Jego dziadek przestrzegał ścisłych reguł religijnych, znał dobrze Pismo Święte, pamiętał na pamięć wiele stron Biblii, żywoty świętych. Babcia Jesienina znała wiele piosenek, bajek i przyśpiewek, a według samego poety to właśnie ona dała „impuls” do napisania pierwszych wierszy – „opowiadała bajki, nie podobały mi się bajki ze złym zakończeniem i przerobiłem je na swój własny sposób.” Jesienin kochał śpiew swojej matki. Przyszły poeta słyszał nie tylko w domu ludowe melodie: „Grzebiąc siano na kosach, śpiewają mi pieśń kosiarek”. Dlatego jego wiersze przypominają płynne, spokojne pieśni ludowe. Chłopiec żył swobodnie i beztrosko. Nie znał wczesnych trudów pracy. Od dzieciństwa poetę otaczała rodzima przyroda. „W naszym Konstantinowie nie było nic niezwykłego. Była to spokojna, czysta wioska otoczona ogrodami. Nasze rozlewiska są szerokie i piękne. Wokół jest taki duży teren. W oddali lasy we mgle zmieniają kolor na niebieski, powietrze jest czyste i przejrzyste ”- napisał.Tutaj, na ziemi Riazań, zobaczył i zakochał się w całym pięknie rosyjskiej przyrody, którą śpiewał w swoich wierszach.Umiejętność malowania obrazów o rosyjskiej przyrodzie to jedna z najsilniejszych stron talentu Siergieja Jesienina.

Siergiej zaczął pisać wiersze wcześnie, w wieku dziewięciu lat, ale świadoma kreatywność zaczęła się w wieku 16-17 lat.Jesienin studiował w szkole Konstantinovsky Zemstvo, a następnie w szkole Spas-Klepikovsky, która szkoli nauczycieli wiejskich. Tam rozpoczął karierę twórczą, która odbywała się pod silnym wpływem poezji ludowej, wierszy Kołcowa, Niekrasowa i tzw. poetów „chłopskich” (I. Nikitin, I. Surikov).Charakter centralnej Rosji, rosyjska wieś, folklor, rosyjska literatura klasyczna miały ogromny wpływ na rozwój naturalnego talentu młodego poety.

Po ukończeniu szkoły poeta wyjechał do Moskwy. Tam wkrótce zaczął uczęszczać do kręgu literacko-muzycznego im. I. Surikova. Od tego czasu Jesienin stopniowo stał się sławnym poetą, który całym sercem czule i wzruszająco kocha życie. Całe dzieło Jesienina jest przesiąknięte duchową harmonią: wiersze o ojczyźnie, o miłości, o naturze io zwierzętach. Bogactwo malarstwa słownego artysty pozwala nam poczuć piękno i moc natury.

Tak więc poetów dzieli 70 lat. Fet dorastał w dworku. Jesienin jest „synem chłopskim”. Oznacza to, że mówili różnymi językami, różnie patrzyli na świat. Fet i Yesenin reprezentują dwa tradycyjne sposoby: szlachecką posiadłość i chłopską chatę. Wszystko to znalazło odzwierciedlenie w ich wierszach.

1. Analiza artystycznego wizerunku brzozy

1. Różnorodność środków wizualnych

Przeanalizujmy artystyczny obraz brzozy w wierszach S. Jesienina „Brzoza” i „Smutna brzoza” A. Feta: jakimi środkami jest tworzony, jakim kolorem emocjonalnym się różni, jak wyraża się stanowisko autora.

A. Fety

Smutna brzoza

Przy moim oknie

I na kaprys mrozu
Jest zdemontowany.

Jak kiście winogron

Końce gałęzi zwisają, -

I radośnie patrzeć
Cały strój pogrzebowy.

Kocham grę dnia
dostrzegam na niej,

I przepraszam, jeśli ptaki
Otrząsnij się z piękna gałęzi.

1842

S. Jesienina
Brzozowy

Aby stworzyć określony nastrój, obaj poeci posługują się całą różnorodnością środków obrazowych i ekspresyjnych: porównania, metafory, epitetów, personifikacji.

Wiersz Jesienina jest bardziej figuratywny, ma więcej personifikacji, epitetów. Jest bardziej kolorowy. Kolory nazywane są: białym, srebrnym, złotym. Wzmianka o świcie przypomina szkarłatny kolor. Epitety w wierszu Feta nie malują, ale przekazują wrażenia. Ma bardziej złożoną strukturę zdań - inwersję. Jesienin używa głównie prostszych zdań.Fet dąży do archaicznej sylaby poetyckiej (gałęzie, ), słowa Jesienina są pospolite, proste, naturalne (gałęzie, świt). Słowa „gałęzie”, „pudełko”, charakterystyczne dla stylu XIX wieku i stylu samego Feta, nadają brzmieniu wersetowej przepychu i powagi.

2.2. Emocjonalne zabarwienie wierszy

Zastanów się, jakim nastrojem jest każdy wiersz?

Fet ma nastrój smutku i radości (zmiana nastroju).

Smutna brzoza

Strój pogrzebowy

Szkoda

Miło patrzeć na.

Dla Jesienina to spokój i cisza, fascynacja zimowym pejzażem.

Senna cisza

Spacerując leniwie.

Obaj poeci rozpoczynają swój wiersz od przymiotnika określającego rzeczownik brzoza. Jesienin ma „biały” - epitet koloru. Fet ma „smutny” – epitet na subiektywną ocenę.Bardzo ważne jest, aby od tych epitetów rozpoczyna się ujawnianie artystycznego wizerunku brzozy zimowej, ponieważ każde słowo poety niesie ze sobą pewien ładunek semantyczny.

W dawnych czasach biel utożsamiana była z boskością. W starożytnych zabytkach przymiotnik biały oznaczał udział w Bogu: biały anioł, białe szaty, białe szaty świętych. Obraz białej brzozy wywołuje uczucie radości, promiennego światła, czystości i początku nowego życia. Pojawia się przed nami jasna, pełna wdzięku, oślepiająca biel.

Wcielanie się w epitet „smutny” jednocześnie oddaje nastrój brzozy. Poetka nazywa jej śnieżną dekorację: „suknią pogrzebową” (ta nazwa wspiera emocjonalny ton obrazu, nadany przez epitet „smutny”).Najbardziej zaskakujące, chyba dla współczesnego czytelnika, jest to, dlaczego biel jest kolorem żałobnym, bo żałobę częściej kojarzy się z czernią. Być może w połowie XIX wieku (a wiersz został napisany w 1842 r.) Bardziej tradycyjne było postrzeganie zmarłego w całunie - sukni pogrzebowej, a on z reguły jest biały. A jednak ten strój jest „radosny z wyglądu” poety.

Brzoza Feta to po prostu piękne drzewo.Jesienin tworzy jakby żywy obraz brzozy, pod wieloma względami podobny do kobiety. Brzoza Feta jest rozdzierana przez kaprys mrozu, a sama brzoza Jesienna pokryta jest śniegiem, jakby się ubrała. Gałęzie brzozy Fetovskaya mają końce zwisające jak kiście winogron. Jest nieruchoma – wiersz oddaje tylko ruch światła („gra dnia”) i ptaki, które mają „otrząsnąć się z piękna gałęzi”. Prawdopodobnie właśnie z powodu sztywności mrozu piękna brzoza jest smutna. A na Jesieninskiej - na puszystych gałęziach ze śnieżną obwódką rozkwitły pędzle z białą grzywką (porównanie z życia na wsi: brzoza, jakby przykryta chusteczką, jak dziewczyna). Ten wiersz został napisany przez Jesienina w 1913 roku, kiedy miał zaledwie osiemnaście lat. W tym czasie Jesienin mieszkał w Moskwie, jego rodzinna wieś Konstantinowo jest daleko w tyle. A może, kiedy rysuje brzozę, ze smutkiem wspomina swoją rodzinną wioskę.

Brzoza Jesienina to zalotne piękno, lekka, pełna wdzięku. Fet jest smutna, nie jest zadowolona z zimowego stroju.

1. Wyrażenie stanowiska autora

W którym wierszu bohater liryczny jest bardziej aktywny, jego obecność bardziej zauważalna?

Fet zachwyca się pięknem zimowego krajobrazu: „A cały strój pogrzebowy cieszy oko”; „Uwielbiam grę dnia, zauważam na niej” i szkoda, jeśli „piękno gałęzi” - śnieg - spada z drzewa. Okazuje się, że nastrój brzozy („smutny”) i emocje autora (radość, podziw, żal, jeśli „suknia pogrzebowa” lata) nie pokrywają się, są w dynamicznej interakcji. Ten wiersz mówi więcej o uczuciach autora, a mniej o samej brzozie.

Jesienin wprost nie wymienia swoich uczuć. Ale opisuje bardzo szczegółowo brzozę, jej gałęzie i rozumiemy, że podziwia i podziwia brzozę i wszystko, co widać z okna.Brzoza jest przedstawiona w jedności z całym otaczającym ją światem, w ścisłej interakcji z nią, a to jest dokładnie wyrażone w przenośni. Czy Jesienin mówi o pięknie tego świata? Bezpośrednio, dosłownie nigdy się nie odzywa. Ale cała figuratywna struktura wiersza przedstawia brzozę i otaczający ją świat jako piękny, a autor, oczywiście z podziwem, rysuje to zimowe piękno. Jego uczucia są w pełnej harmonii z obrazem, który je wywołał. Właściwie stara się przekazać cichy podziw dla piękna zimowej przyrody swoim małym wierszem, który wygląda bardzo podobnie do wiersza Feta, a jednocześnie zupełnie inny.

Wniosek

W analizie porównawczej wierszy A. Feta „Smutna brzoza” i S. Jesienina „Brzoza” zidentyfikowaliśmy ich podobieństwa i różnice.

Co te wiersze mają wspólnego?

1) Artystyczny wizerunek brzozy.

2) Temat. Obie brzozy są piękne, zima je upiększyła i upiększyła, światło świtu błyszczy na płatkach śniegu.

3) Scena jest pod oknem.

Czym różnią się te prace?

1) Unikalne narzędzia językowe.

2) Inna kolorystyka emocjonalna wierszy.

To samo zimowe drzewo można zobaczyć na różne sposoby. Dwie brzozy - Fetovskaya i Yeseninskaya - są jednocześnie podobne i niepodobne. Dzieje się tak również dlatego, że jeden był widziany z okna szlacheckiego majątku, drugi z okna chłopskiej chaty. Potwierdza się nasza hipoteza, że ​​podwaliny światopoglądu poetów kładziono już w dzieciństwie. Wiersze poetów odzwierciedlają ich wewnętrzny świat, osobliwości ich postawy, całe ich życiowe doświadczenie. Stąd różnica w poglądach na ich poetyckie wcielenie.

Brzoza Fetovskaya wygląda jak wyrafinowane piękno, arystokrata. Piękność sama się nie ubrała, była „rozdarta kaprysem mrozu”. Stoi jakoś bez życia, cicha, spokojna. Tak więc szlachetne panie zachowywały się powściągliwie.

A co z Jesieninem? Jest jasny, zabawny,młoda piękność. Jako prawdziwie rosyjska piękność sama „pokryła się śniegiem jak srebro”. Wygląda bardziej jak panna młoda w sukni ślubnej (sukienka „biała frędzel”, „śnieżna granica”).

Każdy poeta maluje naturę taką, jaką kocha najbardziej lub którą w danej chwili obserwuje.

Wiersz Jesienina „Brzoza” to nieco smutny, bardzo piękny i wzruszający opis krajobrazu, który liryczny bohater dzieła podziwia ze swojego okna. I pomimo tego, że ten wiersz to pejzaż , wciąż widzimy samego bohatera lirycznego. Jesienin z wielką wprawą przekazywał poczucie podziwu dla swojej rodzimej natury, osobistego zaangażowania w otaczający go świat.

Afanasy Fet w wierszu „Smutna brzoza” przedstawia brzozę, którą codziennie widzi z okna swojego pokoju, a ten zimowy krajobraz dla poety jest ucieleśnieniem piękna i zimowego życia natury jego ojczyzny. Stan oszronionej brzozy w jak największym stopniu odpowiada smutnym uczuciom i przeżyciom poety.Może wynika to z obaw o utraconą szlachtę. Dlatego obawia się, że ptaki zakłócą zimne piękno brzozy i zerwą niewidzialne duchowe połączenie, jakie powstało między zamarzniętym drzewem a autorem. Należy zauważyć, że bohater wiersza bardzo otwarcie wyraża swoje uczucia w stosunku do opisywanego drzewa: „przy moim oknie”, „radośnie patrzeć”, kocham… zauważam”, „przepraszam za mnie”. „Taka postawa nie jest typowa dla tekstów krajobrazowych, dlatego prawdopodobnie takiego wiersza nie można uznać za krajobraz. .

Wiersze te odnoszą się nie tylko do różnych epok, ale także do różnych sposobów postrzegania świata. W wierszu Feta dla poety ważniejszy jest związek człowieka z naturą, a w wierszu Jesienina - przyjemność z piękna świata widzianego przez poetę.

Podanie

Słownik terminów literackich użytych w dziele

Archaizm - przestarzałe słowo, które we współczesnej mowie zostało zastąpione synonimem.

Inwersja - zmiana zwykłej kolejności słów w zdaniu, aby nadać im specjalne znaczenie. Inwersja nadaje frazie szczególną wyrazistość.

Metafora - ukryte porównanie figuratywne, przeniesienie właściwości jednego obiektu lub zjawiska na inny na podstawie wspólnych cech.

Podszywanie się —rodzaj metafory, przenoszącej właściwości przedmiotu ożywionego na przedmiot nieożywiony.

Porównanie - porównanie dwóch obiektów lub zjawisk w celu wyjaśnienia jednego z nich za pomocą drugiego.

Epitet - figuratywne określenie przedmiotu lub zjawiska, które nadaje dodatkową cechę artystyczną, wyrażoną głównie przez przymiotnik.

Lista wykorzystanej literatury

Lotman L. M. A. A. Fet / Historia literatury rosyjskiej. W 4 tomach. - Tom 3. - L .: Nauka, 1980.

Korovina V.Ya. Literatura klasa 5. Podręcznik dla instytucji edukacyjnych. Część 1 / V.Ya. Korowin, wiceprezes Żurawlew i V.I. Korowin. - M .: Edukacja, 2007 .-- 318p.

Korovina V.Ya. Literatura klasa 5. Podręcznik dla instytucji edukacyjnych. Część 2 / V.Ya. Korowin, wiceprezes Żurawlew i V.I. Korowin. - M .: Edukacja, 2007 .-- 303p.

Poezja rosyjska połowy XIX wieku: Kolekcja / Comp., Wyd. tekst, przedmowa, uwaga. N.V. Bannikow. - M .: pracownik moskiewski, 1985 .-- 391s.

Elegia to wiersz zawierający myśli i uczucia poety, najczęściej smutne i smutne.

Smutna brzoza
Przy moim oknie
I na kaprys mrozu
Jest zdemontowany.

Jak kiście winogron
Końce gałęzi zwisają, -
I radośnie patrzeć
Cały strój pogrzebowy.

Kocham grę dnia
dostrzegam na niej,
I przepraszam, jeśli ptaki
Otrząsnij się z piękna gałęzi.

Analiza wiersza „Smutna brzoza” Fet

Afanasy Afanasyevich Fet to słynny rosyjski poeta. Poeta wyróżnia się prostotą w podejmowaniu tematu natury, a także formą słów, którymi najpełniej przekazuje sens. W wierszu „Smutna brzoza” poeta patrzy na brzozę, która jest zima, a więc smutna, ale piękna i niesamowita.

Fet w wierszu posługuje się różnymi środkami artystycznego wyrazu, które przybliżają czytelnika do stanu brzozy.
W centrum wiersza znajduje się bohater liryczny, który jest jednocześnie autorem, obserwuje naturę, jej przemiany. Autora pociąga też smutna brzoza, jest tak piękna w swoim wyglądzie: strój pogrzebowy cieszy oko, ale jednocześnie wydaje się, że chce nadejść wiosny i przekształcenia brzozy.

W wierszu autor posługuje się takim epitetem, jak: smutna brzoza. Za pomocą tego epitetu praca opisuje stan umysłu autora. Poeta obdarza ją niematerialnym pięknem osoby i żałuje, że nawet myśli, że ptaki otrząsną się z piękna gałęzi. Prosta sylaba w jego odwołaniu do natury pomogła Afanasy Afanasyevich Fet przekazać piękno zimy, które on sam widzi. Ale jednocześnie, aby przekazać cały niepokój i smutek, poprzez rzeczownik „piękno” i przez imiesłów bierny „zdemontowany”, autor starannie dobierał każde słowo, aby stworzyć kompletny obraz.

W końcowych wersach wiersza autorka komunikuje refleksjom: „Uwielbiam grę w pudełko”, a pudełko jest ostatnią gwiazdą poranka, ten apel dodaje pewnego smutku i sentymentalizmu. Autor stara się powiedzieć, że w każdym ze swoich stanów i pór roku przyroda jest piękna na swój sposób, wystarczy ją zobaczyć. Liryczny bohater jest zanurzony w tym samym stanie co brzoza, doświadcza wszystkiego, co ona ze sobą czuje. Wiersz jest napisany za pomocą trójkołowca jambicznego, który jest często używany w opisie naturalnych motywów, ponieważ jest tak płynny i toczący się jak sama natura.

W swojej pracy Afanasy Fet, opisując naturę, przekazuje swój stan wewnętrzny: emocje, uczucia, przeżycia. Za pomocą tego stylu pisania dzieł autor pomaga czytelnikowi zbliżyć się do stanu natury i jego wewnętrznych przeżyć. To wiersz z wczesnej twórczości autora, tak prosty pejzażowy szkic trzech czterowierszy, w rzeczywistości pogrąża się w głębokim świecie uczuć i emocji.