Pojawiłeś się przede mną jak ulotna wizja. Wiersz „Pamiętam cudowną chwilę...
Wiersz K*** „Pamiętam cudowną chwilę…” A.S. Puszkina pochodzi z 1825 roku. Poeta i przyjaciel Puszkina A.A. Delviga opublikował go w „Kwiatach Północy” w 1827 roku. To wiersz o tematyce miłosnej. A.S. Puszkin miał szczególny stosunek do wszystkiego, co dotyczyło miłości na tym świecie. Dla niego miłość w życiu i pracy była pasją, która dawała poczucie harmonii.
Pełny tekst wiersza „Pamiętam cudowną chwilę…” A.S. Puszkina znajduje się na końcu artykułu.
Wiersz adresowany jest do Anny Pietrowna Kern, młodej atrakcyjnej kobiety, którą dwudziestoletni poeta po raz pierwszy zobaczył na balu w Petersburgu w domu Olenina w 1819 roku. Było to przelotne spotkanie, a Puszkin porównał je z wizją boskiego piękna z pięknego dzieła Żukowskiego „Lalla Ruk”.
Analizując „Pamiętam cudowną chwilę…” warto zwrócić uwagę na niezwykły język tego dzieła. Zostało oczyszczone ze wszystkich szczegółów. Można zauważyć pięć powtórzonych dwukrotnie słów – bóstwo, inspiracja, łzy, życie, miłość. Taki apel” tworzy kompleks semantyczny związany z dziedziną twórczości artystycznej.”
Czas przebywania poety na zesłaniu południowym (1823-1824), a następnie w Michajłowsku („na pustyni, w ciemności więzienia”) był dla niego czasem kryzysowym i trudnym. Ale na początku 1825 roku Aleksander Siergiejewicz uporał się ze swoimi ponurymi myślami i „w jego duszy nastąpiło przebudzenie”. W tym okresie po raz drugi spotkał się z A.P. Kernem, który odwiedził mieszkającą obok Puszkina, w Trigorskoje, Praskowę Aleksandrowną Osipową.
Wiersz rozpoczyna się przeglądem przeszłych wydarzeń, spędzonego czasu
„W letargu beznadziejnego smutku,
W niepokojach hałaśliwego zgiełku…”
Ale lata minęły i rozpoczął się okres wygnania.
„Na pustyni, w ciemnościach więzienia,
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji,
Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.”
Depresja nie trwała długo. A Aleksander Siergiejewicz przychodzi na nowe spotkanie z poczuciem radości życia.
„Dusza się obudziła
A potem znów się pojawiłeś,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.”
Co było siłą napędową, dzięki której życie poety odzyskało jasne kolory? To jest kreatywność. Z wiersza „Po raz kolejny odwiedziłem...” (w innym wydaniu) można przeczytać:
„Ale oto jestem z tajemniczą tarczą
Święta Opatrzność wzeszła,
Poezja jako anioł pocieszenia
Uratowała mnie i zmartwychwstałam w duszy.”
Dotyczący motywy wiersza „Pamiętam cudowną chwilę…”, to zdaniem wielu literaturoznawców wątek miłosny zostaje tu podporządkowany innemu, filozoficznemu i psychologicznemu tematowi. Chodzi przede wszystkim o obserwację „różnych stanów wewnętrznego świata poety w relacji do tego świata z rzeczywistością”.
Ale nikt nie anulował miłości. Jest to ukazane w wierszu z dużą skalą. To miłość dodała Puszkinowi tak potrzebnej siły i rozjaśniła jego życie. Ale źródłem przebudzenia autora była poezja.
Metrum poetyckie dzieła jest jambiczne. Pentametr z rymem krzyżowym. Kompozycyjnie wiersz „Pamiętam cudowną chwilę” dzieli się na trzy części. Po dwie zwrotki każda. Utwór pisany jest w tonacji durowej. Zawiera wyraźnie motyw przebudzenia do nowego życia.
„Pamiętam cudowną chwilę…” A.S. Puszkina należy do galaktyki najpopularniejszych dzieł poety. Do jeszcze większej popularyzacji tej twórczości przyczynił się słynny romans M.I. Glinki z tekstem „Pamiętam cudowną chwilę”.
DO***
Pamiętam cudowny moment:
Pojawiłeś się przede mną,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.
W letargu beznadziejnego smutku,
W zmartwieniach hałaśliwego zgiełku,
Przez długi czas dźwięczał mi łagodny głos,
A ja marzyłem o uroczych rysach.
Lata minęły. Burza to buntowniczy podmuch
Rozproszył stare marzenia
I zapomniałem o twoim delikatnym głosie,
Twoje niebiańskie rysy.
Na pustyni, w ciemnościach więzienia
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji,
Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.
Dusza się obudziła:
A potem znów się pojawiłeś,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.
A serce bije w ekstazie,
I dla niego zmartwychwstali ponownie
I bóstwo i inspiracja,
I życie, i łzy, i miłość.
Anna Kern: Życie w imię miłości Sysoev Władimir Iwanowicz
„GENIUSZ CZYSTEGO PIĘKNA”
„GENIUSZ CZYSTEGO PIĘKNA”
„Następnego dnia miałem wyjechać do Rygi z moją siostrą Anną Nikołajewną Wulf. Przyszedł rano i na pożegnanie przyniósł mi egzemplarz drugiego rozdziału „Oniegina” (30), w niepociętych kartkach, pomiędzy którymi znalazłem czterokrotną kartkę z wersetami:
Pamiętam cudowną chwilę;
Pojawiłeś się przede mną,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.
W letargu beznadziejnego smutku,
W zmartwieniach hałaśliwego zgiełku,
A ja marzyłem o uroczych rysach.
Lata minęły. Burza to buntowniczy podmuch
Rozproszył stare marzenia
Twoje niebiańskie rysy.
Na pustyni, w ciemnościach więzienia
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji,
Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.
Dusza się obudziła:
A potem znów się pojawiłeś,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.
A serce bije w ekstazie,
I dla niego zmartwychwstali ponownie
I bóstwo i inspiracja,
I życie, i łzy, i miłość!
Kiedy już miałem schować poetycki prezent do pudełka, długo na mnie patrzył, po czym gorączkowo go wyrwał i nie chciał zwrócić; Znów ich na siłę błagałem; Nie wiem, co mu wtedy przyszło do głowy.
Jakie uczucia miał wówczas poeta? Zakłopotanie? Podniecenie? Może zwątpienie, a może nawet wyrzuty sumienia?
Czy ten wiersz był wynikiem chwilowego zauroczenia – czy poetyckiego objawienia? Wielka jest tajemnica geniuszu... Wystarczy harmonijne połączenie kilku słów, a gdy zabrzmią, w naszej wyobraźni natychmiast pojawia się lekki kobiecy obraz, pełen urzekającego uroku, jakby materializował się z powietrza... A poetycki list miłosny do wieczności...
Wielu literaturoznawców poddało ten wiersz najdokładniejszej analizie. Rozpoczęte na początku XX wieku spory o różne możliwości jej interpretacji trwają i zapewne będą trwać nadal.
Niektórzy badacze twórczości Puszkina uważają ten wiersz za po prostu złośliwy żart poety, który postanowił stworzyć arcydzieło tekstów miłosnych z klisz rosyjskiej poezji romantycznej pierwszej tercji XIX wieku. Rzeczywiście, na sto trzy jego słowa ponad sześćdziesiąt to wyświechtane frazesy („czuły głos”, „buntowniczy impuls”, „boskość”, „niebiańskie rysy”, „natchnienie”, „serce bije w ekstazie” itp.). Nie traktujmy poważnie tego poglądu na arcydzieło.
Według większości Puszkinistów wyrażenie „geniusz czystego piękna” jest otwartym cytatem z wiersza V. A. Żukowskiego „Lalla-Ruk”:
Oh! Nie mieszka z nami
Geniusz czystego piękna;
Tylko okazjonalnie odwiedza
My z niebiańskich wysokości;
Jest pośpieszny jak sen,
Jak przewiewny poranny sen;
I w świętej pamięci
Nie jest oddzielony od swego serca!
Jest tylko w czystych chwilach
Bycie przychodzi do nas
I przynosi objawienia
Korzystne dla serc.
Dla Żukowskiego zdanie to wiązało się z wieloma symbolicznymi obrazami - upiorną niebiańską wizją, „pośpieszną jak sen” z symbolami nadziei i snu, z tematem „czystych chwil istnienia”, rozdarcia serca z „ciemnej krainy ziemi” z tematem inspiracji i objawień duszy.
Ale Puszkin prawdopodobnie nie znał tego wiersza. Napisany z okazji święta wydanego w Berlinie 15 stycznia 1821 roku przez króla pruskiego Fryderyka z okazji przybycia z Rosji jego córki Aleksandry Fiodorowna, żony wielkiego księcia Mikołaja Pawłowicza, ukazał się drukiem dopiero w 1828 roku. Żukowski nie wysłał tego do Puszkina.
Jednak wszystkie obrazy symbolicznie skupione w wyrażeniu „geniusz czystego piękna” ponownie pojawiają się w wierszu Żukowskiego „Byłem młodą muzą” (1823), ale w innej wyrazistej atmosferze - oczekiwaniach „dawcy pieśni”, tęsknota za czystym, genialnym pięknem - gdy jego gwiazda migocze.
Byłam młodą muzą
Spotkane po stronie podksiężycowej,
I Inspiracja poleciała
Z nieba, bez zaproszenia, do mnie;
Wskazywał na wszystko, co ziemskie
To promień życiodajny -
I dla mnie w tamtym czasie tak było
Życie i poezja są jednym.
Ale dawca pieśni
dawno mnie nie odwiedzałeś;
Jego upragniony powrót
Czy powinienem poczekać aż znowu?
Albo na zawsze moja strata
I czy harfa nigdy nie zabrzmi?
Ale wszystko co pochodzi z cudownych czasów,
Kiedy był dla mnie dostępny,
Wszystko od drogiej ciemności, jasne
Ocaliłem minione dni -
Kwiaty odosobnionego snu
I najlepsze kwiaty życia, -
Kładę go na Twoim świętym ołtarzu,
O geniuszu czystego piękna!
Symbolikę kojarzoną z „geniuszem czystego piękna” Żukowski opatrzył własnym komentarzem. Opiera się na pojęciu piękna. „Piękne... nie ma imienia ani obrazu; odwiedza nas w najlepszych chwilach życia”; „pojawia się nam tylko w ciągu kilku minut, tylko po to, aby do nas przemówić, ożywić nas, podnieść naszą duszę”; „Tylko to, czego nie ma, jest piękne”... Piękno kojarzy się ze smutkiem, z pragnieniem „czegoś lepszego, tajemniczego, odległego, co się z tym łączy i co gdzieś dla ciebie istnieje. A to pragnienie jest jednym z najbardziej niewypowiedzianych dowodów nieśmiertelności duszy.
Ale najprawdopodobniej, jak po raz pierwszy zauważył słynny filolog akademik V.V. Winogradow w latach trzydziestych XX wieku, obraz „geniuszu czystego piękna” powstał wówczas w poetyckiej wyobraźni Puszkina nie tyle w bezpośrednim związku z wierszem Żukowskiego „Lalla-Ruk”. czy „Jestem młodą muzą, to się zdarzyło”, jak i pod wrażeniem jego artykułu „Madonna Rafaela (Z listu o Galerii Drezdeńskiej)” opublikowanego w „Gwiazdzie Polarnej za rok 1824” i odtwarzającego rozpowszechnioną w tym razem o powstaniu słynnego obrazu „Madonna Sykstyńska”: „Mówią, że Rafael, rozciągnąwszy płótno dla tego obrazu, długo nie wiedział, co będzie na nim: natchnienie nie przyszło. Któregoś dnia zasnął myśląc o Madonnie i z pewnością obudził go jakiś anioł. Podskoczył: ona jest tutaj, krzycząc, wskazał na płótno i narysował pierwszy rysunek. I tak naprawdę to nie jest obraz, ale wizja: im dłużej patrzysz, tym mocniej jesteś przekonany, że dzieje się przed tobą coś nienaturalnego... Tutaj dusza malarza... z zadziwiającą prostotą i swobodą, przeniosłem na płótno cud, który wydarzył się w jego wnętrzu... Ja... wyraźnie zacząłem czuć, że dusza się rozprzestrzenia... To tam może być tylko w najlepszych chwilach życia.
Geniusz czystego piękna był z nią:
Jest tylko w czystych chwilach
Genesis leci do nas
I przynosi nam wizje
Niedostępne dla snów.
...I na pewno przychodzi na myśl, że ten obraz narodził się w chwili cudu: odsłoniła się kurtyna i przed oczami człowieka ukazała się tajemnica nieba... Wszystko, nawet samo powietrze, zamienia się w czysty anioła w obecności tej niebiańskiej, przechodzącej Dziewicy”.
Almanach „Gwiazda polarna” z artykułem Żukowskiego został przywieziony do Michajłowskiego przez A. A. Delviga w kwietniu 1825 r., na krótko przed przybyciem Anny Kern do Trigorskoje, a po przeczytaniu tego artykułu wizerunek Madonny mocno ugruntował się w poetyckiej wyobraźni Puszkina.
„Ale moralne i mistyczne podstawy tej symboliki były Puszkinowi obce” – mówi Winogradow. – W wierszu „Pamiętam cudowną chwilę” Puszkin posłużył się symboliką Żukowskiego, sprowadzając go z nieba na ziemię, pozbawiając go podstawy religijnej i mistycznej…
Puszkin, łączący wizerunek ukochanej kobiety z wizerunkiem poezji i zachowujący większość symboli Żukowskiego, z wyjątkiem religijnych i mistycznych
Twoje niebiańskie rysy...
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji...
I dla niego zmartwychwstali ponownie
Zarówno bóstwo, jak i inspiracja...
buduje z tego materiału nie tylko dzieło o nowej kompozycji rytmicznej i figuratywnej, ale także o innym rozwiązaniu semantycznym, obcym koncepcji ideowej i symbolicznej Żukowskiego”.
Nie wolno nam zapominać, że Winogradow złożył takie oświadczenie w 1934 r. Był to okres powszechnej propagandy antyreligijnej i triumfu materialistycznego poglądu na rozwój społeczeństwa ludzkiego. Przez kolejne pół wieku radzieccy literaturoznawcy nie poruszali tematu religijnego w twórczości A. S. Puszkina.
Wersety „w cichym smutku beznadziei”, „w oddali, w ciemnościach więzienia” bardzo współgrają z „Edą” E. A. Baratyńskiego; Puszkin zapożyczył od siebie kilka rymów - z listu Tatiany do Oniegina:
I właśnie w tym momencie
Czy to nie ty, słodka wizjo...
I nie ma tu nic zaskakującego – twórczość Puszkina pełna jest literackich wspomnień, a nawet bezpośrednich cytatów; poeta jednak, używając lubianych przez siebie wersów, przekształcił je nie do poznania.
Według wybitnego rusycysty i badacza Puszkina B.V. Tomashevsky’ego wiersz ten, mimo że przedstawia wyidealizowany obraz kobiety, niewątpliwie kojarzy się z A.P. Kernem. „Nie bez powodu już w tytule „K***” jest ono skierowane do ukochanej kobiety, nawet jeśli jest ukazane w uogólnionym obrazie kobiety idealnej”.
Wskazuje na to również spis wierszy sporządzony przez samego Puszkina z lat 1816–1827 (zachował się w jego pismach), którego poeta nie uwzględnił w wydaniu z 1826 r., ale zamierzał włączyć go do swojego dwutomowego zbioru wierszy ( została opublikowana w 1829 r.). Wiersz „Pamiętam cudowną chwilę…” ma tutaj tytuł „A.P. K[ernowi], bezpośrednio wskazującym tego, komu jest dedykowany.
Doktor nauk filologicznych N.L. Stiepanow nakreślił interpretację tego dzieła, które powstało w czasach Puszkina i stało się podręcznikiem: „Puszkin jak zawsze jest niezwykle dokładny w swoich wierszach. Ale przekazując faktyczną stronę swoich spotkań z Kernem, tworzy dzieło, które odsłania także wewnętrzny świat samego poety. W ciszy samotności Michajłowskiego spotkanie z A.P. Kernem wywołało w wygnanym poecie wspomnienia niedawnych burz życiowych, żal z powodu utraconej wolności i radość spotkania, które odmieniło jego monotonną codzienność, a przede wszystkim , radość twórczości poetyckiej.”
Inny badacz, E. A. Maimin, szczególnie zwrócił uwagę na muzykalność wiersza: „To jak kompozycja muzyczna, nadana zarówno prawdziwymi wydarzeniami z życia Puszkina, jak i idealnym obrazem „geniuszu czystego piękna” zapożyczonym z poezji Żukowskiego. Pewna idealność rozwiązania tematu nie neguje jednak żywej spontaniczności w brzmieniu wiersza i jego odbiorze. To poczucie żywej spontaniczności bierze się nie tyle z fabuły, co z urzekającej, jedynej w swoim rodzaju muzyki słów. W wierszu jest dużo muzyki: melodyjnej, trwałej w czasie, przeciągającej się muzyki wiersza, muzyki uczuć. I podobnie jak w muzyce, w wierszu pojawia się nie bezpośredni, nie obiektywnie namacalny obraz ukochanej osoby, ale obraz samej miłości. Wiersz opiera się na muzycznych wariacjach o ograniczonej gamie obrazów-motywów: cudowna chwila – geniusz czystego piękna – bóstwo – inspiracja. Same w sobie obrazy te nie zawierają niczego bezpośredniego, konkretnego. Wszystko to pochodzi ze świata abstrakcyjnych i wzniosłych pojęć. Ale w ogólnym projekcie muzycznym wiersza stają się one żywymi koncepcjami, żywymi obrazami.
Profesor B.P. Gorodecki w swojej publikacji naukowej „Puszkin” napisał: „Tajemnica tego wiersza polega na tym, że wszystko, co wiemy o osobowości A.P. Kerna i stosunku Puszkina do niej, pomimo całej ogromnej czci kobiety, która okazała się zdolna wywołać w duszy poety uczucie, które stało się podstawą niewypowiedzianie pięknego dzieła sztuki, w żaden sposób i w żaden sposób nie przybliża nas do zrozumienia tej tajemnicy sztuki, która czyni ten wiersz typowym dla wielu podobnych sytuacjach i potrafią uszlachetnić i otulić uczucia pięknem milionów ludzi...
Nagłe i krótkotrwałe pojawienie się „przelotnej wizji” w obrazie „geniusza czystego piękna”, błyskającego wśród ciemności więzienia, gdy dni poety ciągnęły się „bez łez, bez życia, bez miłości”, mogło wskrzesić w jego duszy „zarówno bóstwo, jak i natchnienie, / I życie, i łzy, i miłość” tylko w przypadku, gdy tego wszystkiego doświadczył już wcześniej. Tego rodzaju przeżycie miało miejsce w pierwszym okresie wygnania Puszkina - to oni stworzyli jego duchowe przeżycie, bez którego późniejsze pojawienie się „Pożegnania” i tak oszałamiających penetracji w głąb ludzkiego ducha jak „Zaklęcie” i „O brzegi ojczyzny” byłyby nie do pomyślenia odległe”. Stworzyli także to duchowe przeżycie, bez którego nie mógłby powstać wiersz „Pamiętam cudowną chwilę”.
Nie należy tego wszystkiego rozumieć zbyt prosto, w tym sensie, że dla powstania wiersza prawdziwy obraz relacji A.P. Kerna i Puszkina z nią miał niewielkie znaczenie. Bez nich oczywiście nie byłoby wiersza. Ale wiersz w takiej formie, w jakiej istnieje, nie powstałby, nawet gdyby spotkanie z A.P. Kernem nie zostało poprzedzone przeszłością Puszkina i całym trudnym doświadczeniem jego wygnania. Prawdziwy obraz A.P. Kerna zdawał się na nowo wskrzesić duszę poety, odsłaniając przed nim piękno nie tylko bezpowrotnie minionej przeszłości, ale także teraźniejszości, co bezpośrednio i precyzyjnie zostało wyrażone w wierszu:
Dusza się obudziła.
Dlatego problem wiersza „Pamiętam cudowną chwilę” należy rozwiązać, jakby odwracając go w drugą stronę: to nie przypadkowe spotkanie z A.P. Kernem rozbudziło duszę poety i sprawiło, że przeszłość ożyła w nowy sposób. chwałę, lecz przeciwnie, ów proces odrodzenia i przywracania duchowych sił poety, który rozpoczął się nieco wcześniej, całkowicie zdeterminował wszystkie główne cechy charakterystyczne i wewnętrzną treść wiersza, spowodowane spotkaniem z A.P. Kernem”.
Krytyk literacki A. I. Beletsky ponad 50 lat temu po raz pierwszy nieśmiało wyraził pogląd, że główną bohaterką tego wiersza wcale nie jest kobieta, ale inspiracja poetycka. „Całkowicie drugorzędne – pisał – „wydaje nam się kwestia imienia prawdziwej kobiety, która następnie została wyniesiona na wyżyny twórczości poetyckiej, gdzie zniknęły jej prawdziwe rysy, a ona sama stała się uogólnieniem, rytmicznie uporządkowanym werbalny wyraz pewnej ogólnej idei estetycznej... Temat miłości w tym wierszu jest wyraźnie podporządkowany innemu tematowi, filozoficzno-psychologicznemu, a jego głównym tematem jest temat różnych stanów wewnętrznego świata poety w relacji ten świat z rzeczywistością.”
Najdalej posunął się profesor M.V. Stroganov, utożsamiając wizerunek Madonny i „geniusza czystego piękna” w tym wierszu z osobowością Anny Kern: „Wiersz „Pamiętam cudowną chwilę…” został oczywiście napisany na jednym noc - z 18 na 19 lipca 1825 r., po wspólnym spacerze Puszkina, Kerna i Wulfów po Michajłowsku i w przeddzień wyjazdu Kerna do Rygi. Podczas spaceru Puszkin, według wspomnień Kerna, opowiedział o ich „pierwszym spotkaniu u Oleninów, wypowiadał się o nim z entuzjazmem, a na koniec rozmowy powiedział:<…>. Wyglądałaś jak taka niewinna dziewczyna...” Wszystko to mieści się w tym wspomnieniu „cudownej chwili”, której poświęcona jest pierwsza zwrotka wiersza: zarówno samo pierwsze spotkanie, jak i obraz Kerna – „niewinnej dziewczyny ” (dziewiczy). Ale to słowo – dziewicze – oznacza po francusku Matkę Bożą, Niepokalaną Dziewicę. Tak dochodzi do mimowolnego porównania: „jak geniusz czystego piękna”. A następnego dnia rano Puszkin przyniósł Kernowi wiersz... Poranek okazał się mądrzejszy niż wieczór. Coś zaniepokoiło Puszkina co do Kerna, kiedy przekazywał jej swoje wiersze. Najwyraźniej wątpił: czy ona może być tym idealnym przykładem? Czy się im pojawi? - A ja chciałem zabrać wiersze. Nie można było ich odebrać, a Kern (właśnie dlatego, że nie była taką kobietą) opublikowała je w almanachu Delviga. Całą późniejszą „obsceniczną” korespondencję Puszkina z Kernem można oczywiście uznać za psychologiczną zemstę na adresacie wiersza za nadmierny pośpiech i wzniosłość przekazu”.
Krytyk literacki S. A. Fomiczew, który w latach 80. XX w. badał ten wiersz z religijnego i filozoficznego punktu widzenia, dostrzegł w nim odzwierciedlenie epizodów nie tyle prawdziwej biografii poety, ile raczej biografii wewnętrznej, „trzech kolejnych stanów dusza." Od tego czasu wyłonił się wyraźnie wyrażony pogląd filozoficzny na to dzieło. Doktor nauk filologicznych V.P. Grekh-nev, w oparciu o metafizyczne idee epoki Puszkina, które interpretowały człowieka jako „mały wszechświat”, zorganizowany zgodnie z prawem całego wszechświata: trójhipostatyczna, podobna do Boga istota w jedność ziemskiej powłoki („ciała”), „duszy” i „boskiego ducha”, widziała w „cudownym momencie” Puszkina „kompleksową koncepcję bytu” i ogólnie „całość Puszkina”. Niemniej jednak obaj badacze uznali „żywą warunkowość lirycznego początku wiersza za prawdziwe źródło inspiracji” w osobie A.P. Kerna.
Profesor Yu. N. Chumakov zwrócił się nie do treści wiersza, ale do jego formy, a konkretnie do czasoprzestrzennego rozwoju fabuły. Twierdził, że „znaczenie wiersza jest nierozerwalnie związane z formą jego wyrazu…” i że „forma” jako taka „sama… pełni rolę treści…”. Według L. A. Perfilevy, autora najnowszego komentarza do tego wiersza, Czumakow „dostrzegł w wierszu ponadczasowy i nieskończony kosmiczny obrót niezależnego Wszechświata Puszkina, stworzonego z inspiracji i twórczej woli poety”.
Inny badacz poetyckiego dziedzictwa Puszkina, S. N. Broitman, zidentyfikował w tym wierszu „linearną nieskończoność perspektywy semantycznej”. Ta sama L.A. Perfilyeva, po dokładnym przestudiowaniu swojego artykułu, stwierdziła: „Po zidentyfikowaniu „dwóch systemów znaczeń, dwóch serii fabularnych” przyznaje także ich „prawdopodobną wielość”; Badacz przyjmuje „opatrzność” (31) jako ważny element fabuły.
Zapoznajmy się teraz z dość oryginalnym punktem widzenia samej L.A. Perfilevy, który również opiera się na metafizycznym podejściu do rozważań nad tym i wieloma innymi dziełami Puszkina.
Abstrahując od osobowości A.P. Kerna jako inspiratora poety i adresata tego wiersza oraz w ogóle od realiów biograficznych i bazując na fakcie, że główne cytaty wiersza Puszkina są zapożyczone z poezji V.A. Żukowskiego, który ma wizerunek „Lalla-Ruk” (podobnie jak inne obrazy jego romantycznych dzieł) jawi się jako substancja nieziemska i niematerialna: „duch”, „wizja”, „sen”, „słodki sen”, badacz twierdzi, że Puszkin „geniusz czystego piękna” pojawia się w jego metafizycznej rzeczywistości jako „posłaniec nieba” jako tajemniczy pośrednik pomiędzy „ja” autora poety a jakimś nieziemskim, wyższym bytem – „bóstwem”. Uważa, że „ja” autora w wierszu odnosi się do Duszy poety. A „przelotna wizja” Do duszy poety „geniusz czystego piękna”- to jest „chwila Prawdy”, Boskie Objawienie, które natychmiastowym błyskiem oświeca i przenika Duszę łaską Boskiego Ducha. W „marny beznadziejny smutek” Perfilyeva widzi w tym zdaniu udrękę obecności duszy w cielesnej skorupie „Długi czas brzmiał dla mnie łagodny głos”– archetypowe, pierwotne wspomnienie duszy o Niebie. Następne dwie zwrotki „przedstawiają byt jako taki, naznaczony męczącym duszą trwaniem”. Pomiędzy czwartą a piątą strofą w sposób niewidzialny objawia się opatrzność, czyli „Boski czasownik”, w wyniku czego „Dusza się obudziła”. To tu, w przerwie między strofami, „umieszczony jest niewidzialny punkt, tworzący wewnętrzną symetrię cyklicznie zamkniętej kompozycji wiersza. Jednocześnie jest to punkt zwrotny, punkt powrotu, z którego „czasoprzestrzeń” małego Wszechświata Puszkina nagle się odwraca, zaczyna płynąć ku sobie, powracając z ziemskiej rzeczywistości do niebiańskiego ideału. Przebudzona Dusza odzyskuje zdolność postrzegania bóstwa. I to jest akt Jej drugich narodzin – powrót do podstawowej zasady Bożej – „Zmartwychwstania”.<…>To jest odkrycie Prawdy i powrót do Raju...
Wzmocnienie brzmienia ostatniej zwrotki wiersza oznacza pełnię Bycia, triumf przywróconej harmonii „małego wszechświata” – ciała, duszy i ducha człowieka w ogóle lub osobiście samego poety-autora, czyli „cały Puszkin”.
Podsumowując swoją analizę twórczości Puszkina, Perfilyeva sugeruje, że „niezależnie od roli, jaką A.P. Kern odegrał w jego tworzeniu, można rozpatrywać w kontekście liryki filozoficznej Puszkina, wraz z takimi wierszami jak „Poeta” (który według autorowi artykułu, poświęcony naturze natchnienia), „Prorok” (poświęcony opatrzności twórczości poetyckiej) i „Wzniosłem sobie pomnik nie ręką zrobiony…” (poświęcony niezniszczalności dziedzictwa duchowego). Wśród nich „Pamiętam cudowną chwilę…” jest bowiem, jak już zauważyliśmy, wierszem o „całej pełni bytu” i o dialektyce ludzkiej duszy; i o „człowieku w ogóle”, jako o Małym Wszechświecie, zorganizowanym według praw wszechświata.”
Wydaje się, że przewidując możliwość pojawienia się takiej czysto filozoficznej interpretacji wierszy Puszkina, wspomniany już N. L. Stiepanow napisał: „W takiej interpretacji wiersz Puszkina pozbawiony jest żywotnej konkretności, tej zmysłowo-emocjonalnej zasady, która tak wzbogaca Puszkina obrazom, nadaje im ziemski, realistyczny charakter. Przecież jeśli porzuci się te specyficzne skojarzenia biograficzne, biograficzny podtekst wiersza, wówczas obrazy Puszkina stracą swą żywotną treść i zamienią się w konwencjonalnie romantyczne symbole, oznaczające jedynie temat twórczej inspiracji poety. Możemy wówczas zastąpić Puszkina Żukowskim z jego abstrakcyjnym symbolem „geniuszu czystego piękna”. To zuboży realizm wiersza poety, straci kolory i odcienie, które są tak ważne dla tekstów Puszkina. Siła i patos twórczości Puszkina tkwi w fuzji, w jedności abstrakcji i rzeczywistości”.
Ale nawet stosując najbardziej złożone konstrukcje literackie i filozoficzne trudno podważyć stwierdzenie N. I. Czerniajewa, wydane 75 lat po stworzeniu tego arcydzieła: „Swoim przesłaniem „K***” Puszkin uwiecznił ją (A. P. Kern. - VS.) tak jak Petrarka unieśmiertelniła Laurę, a Dante uwiecznił Beatrice. Miną wieki, a gdy wiele wydarzeń historycznych i postaci historycznych odejdzie w zapomnienie, osobowość i losy Kerna, jako inspiracji muzy Puszkina, wzbudzą ogromne zainteresowanie, wywołają kontrowersje, spekulacje i będą reprodukowane przez powieściopisarzy, dramaturgów i malarzy. ”
Niniejszy tekst jest fragmentem wprowadzającym. Z książki Wolfa Messinga. Dramat życia wielkiego hipnotyzera autorka Dimowa Nadieżda100 tysięcy - na czystej kartce papieru. Nadszedł kolejny dzień i nasz bohater ponownie znalazł się przed wzrokiem najwyższych. Tym razem właściciel nie był sam: obok niego siedział pulchny człowieczek z długim, chropowatym nosem i w pince-nez. „No cóż, Wilku, kontynuujmy”. Słyszałem, że jesteś w tym dobry
Z książki Sekrety mennicy. Eseje na temat historii fałszerstw od czasów starożytnych do współczesności przez polskiego GNSAMOTNY „GENIUSZ” W jednej z galerii sztuki w USA można zobaczyć obraz w zasadzie niczym się nie wyróżniający. Przy stole siedzi rodzina: mąż, żona i córka, a obok stołu widać twarz służącego. Rodzina grzecznie pije herbatę, a mąż trzyma filiżankę w prawej ręce, po moskiewskim stylu, jak spodek. U
Z książki Lekcje reżyserii K. S. Stanisławskiego autor Gorczakow Nikołaj MichajłowiczSPEKTAKL O GENIUSZU Ostatni raz spotkałem się z Konstantinem Siergiejewiczem, reżyserem nowej produkcji, podczas pracy nad sztuką M. A. Bułhakowa „Molier”. A. Bułhakow napisał tę sztukę i przekazał ją teatrowi w 1931 roku. Teatr rozpoczął nad nim pracę w 1934 roku. Spektakl opowiada o
Z książki Życie codzienne rosyjskich sił specjalnych autor Degtyareva Irina WładimirownaW czystej wodzie pułkownik policji Aleksiej Władimirowicz Kuzmin służył w SOBR RUBOP w obwodzie moskiewskim w latach 1995–2002 i był dowódcą oddziału. W 2002 r. Kuzmin stał na czele policji prewencji w transporcie powietrznym i wodnym. W 2004 roku szefem został Władimir Aleksiejewicz
Z książki 100 wspaniałych oryginałów i ekscentryków autorOryginalni geniusze Geniusze, którzy wykraczają poza przeciętność, często wyglądają jak ekscentrycy i oryginały. Wspomniany już Cesare Lombroso doszedł do radykalnego wniosku: „Nie ma wątpliwości, że między człowiekiem szaleńczym w czasie ataku a człowiekiem genialnym
Z księgi Apokalipsy autor Klimow Grigorij Pietrowicz Z książki Wernadskiego autor Balandina Rudolfa KonstantinowiczaGeny i geniusze Dlaczego niektórzy ludzie obdarzeni są bystrym umysłem, subtelną intuicją i inspiracją? Czy jest to wyjątkowy dar, dziedziczony od przodków w podobny sposób, w jaki dziedziczy się nos i oczy dziadka? Efekt ciężkiej pracy? Gra losowa, która wynosi kogoś ponad innych, np
Z książki Działa autor Łucki Siemion Abramowicz„Twórcy sztuk i geniusze nauki…” Twórcy sztuk i geniusze nauki, Wybrani spośród ziemskich plemion, Przeżyliście należne męki, Panteon jest w pamięci ludzi… Ale jest jeszcze jeden... Jest straszny między domami. Szedłem tam przygnębiony i zawstydzony... Droga do nieśmiertelności jest wybrukowana końcami I
Z książki Lekkie obciążenie autor Kissin Samuil Wiktorowicz„Płonąc czystą miłością do Pana Młodego…” Płonąc czystą miłością do Pana Młodego, zastęp dziewczyn lśni wieczną szatą. - Pokłonię się Twojej głowie, Mój ziemski niezapomniany przyjacielu. Wiatr – mój oddech – wieje ciszej wokół mojego ukochanego czoła. Może Edmund usłyszy we śnie Tego, który żyje dla niego, tak jak
Z książki Nasz ukochany Puszkin autor Egorowa Elena NikołajewnaWizerunek „geniusza czystego piękna” Spotkanie z Anną, rozbudzenie w niej czułego uczucia, zainspirowało poetę do napisania wiersza będącego zwieńczeniem jego wieloletnich twórczych poszukiwań tematu odrodzenia duszy pod wpływem zjawisko piękna i miłości. Zajmował się tym od najmłodszych lat, pisząc wiersze
Z książki „Schronienie zamyślonych driad” [Osiedla i parki Puszkina] autor Egorowa Elena Nikołajewna Z książki Mówią, że tu byli... Gwiazdy w Czelabińsku autor Bóg Ekaterina WładimirownaOd cudownego dziecka do geniusza przyszły kompozytor urodził się 11 kwietnia 1891 roku na Ukrainie, we wsi Soncówka w obwodzie jekaterynosławskim (obecnie wieś Krasnoje w obwodzie donieckim). Jego ojciec Siergiej Aleksiejewicz był agronomem z drobnej szlachty ziemskiej, a matka Maria Grigoriewna (z domu
Z książki Artyści w zwierciadle medycyny autor Neumayr AntonCECHY PSYCHOPATYCZNE W GENIUSZU GOYI Literatura dotycząca Goi jest niezwykle obszerna, ale obejmuje dobrze jedynie zagadnienia związane wyłącznie z estetyką jego twórczości i jego wkładem w historię sztuki. Mniej więcej biografie artysty
Z książki Bacha autor Vetlugina Anna MichajłownaRozdział pierwszy. GDZIE ROSNĄ GENIUSZE Historia rodziny Bachów jest ściśle związana z Turyngią. Ten obszar w centrum Niemiec jest niezwykle bogaty kulturowo i różnorodny. „Gdzie jeszcze w Niemczech można znaleźć tyle dobra na tak małym obszarze?” - powiedział
Z książki Sophii Loren autor Nadieżdin Nikołaj Jakowlew79. Żart geniuszy W filmie Altmana jest ogromna liczba postaci, ale aktorów jest znacznie mniej. Faktem jest, że postacie mody, podobnie jak wielu aktorów, nie grają w tym filmie. Nie mają ról – zachowują się jak… sami. W kinie nazywa się to „kameą” - pojawieniem się
Z książki Henry'ego Millera. Portret pełnej długości. przez Brassaï„Autobiografia to czysta powieść”. Na początku swobodne podejście Millera do faktów zdumiało mnie, a nawet zszokowało. I nie tylko ja. Hen Van Gelre, holenderska pisarka i zagorzała wielbicielka twórczości Millera, od wielu lat wydaje książkę Henry Miller International.
Pamiętam ten moment -
Widziałem cię po raz pierwszy
wtedy pewnego jesiennego dnia zdałem sobie sprawę
został uchwycony oczami dziewczyny.
Tak to się stało, tak to się stało
pośród zgiełku miasta,
napełniło moje życie znaczeniem
dziewczyna z dziecięcych marzeń.
Sucha, dobra jesień,
krótkie dni, wszyscy się spieszą,
opuszczony na ulicach o ósmej,
Październik za oknem spadają liście.
Pocałował ją czule w usta,
co to było za błogosławieństwo!
W bezkresnym oceanie ludzi
Była cicha.
Słyszę tę chwilę
"- Tak cześć,
- Cześć,
-To ja!"
Pamiętam, wiem, widzę
Ona jest rzeczywistością i moją bajką!
Wiersz Puszkina, na podstawie którego powstał mój wiersz.
Pamiętam cudowny moment:
Pojawiłeś się przede mną,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.
W letargu beznadziejnego smutku
W zmartwieniach hałaśliwego zgiełku,
Delikatny głos brzmiał przez długi czas
A ja marzyłem o uroczych rysach.
Lata minęły. Burza to buntowniczy podmuch
Rozproszył stare marzenia
I zapomniałem o twoim delikatnym głosie,
Twoje niebiańskie rysy.
Na pustyni, w ciemnościach więzienia
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji,
Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.
Dusza się obudziła:
A potem znów się pojawiłeś,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.
A serce bije w ekstazie,
I dla niego zmartwychwstali ponownie
I bóstwo i inspiracja,
I życie, i łzy, i miłość.
A. Puszkin. Pełny skład pism.
Moskwa, Biblioteka „Ogonyok”,
Wydawnictwo „Prawda”, 1954.
Wiersz ten powstał przed powstaniem dekabrystów. A po powstaniu nastąpił cykl ciągły i skokowy.
Okres dla Puszkina był trudny. Powstanie pułków Gwardii na Placu Senackim w Petersburgu. Z dekabrystów, którzy byli na Placu Senackim, Puszkin znał I. I. Puszchina, W. K. Kuchelbeckera, K. F. Rylejewa, P. K. Kachowskiego, A. I. Jakubowicza, A. A. Bestużewa i M. A. Bestużewa.
Romans z chłopką pańszczyźnianą Olgą Michajłowną Kałasznikową i niepotrzebne, niewygodne przyszłe dziecko dla Puszkina od chłopki. Pracuj nad „Eugeniuszem Onieginem”. Egzekucja dekabrystów P. I. Pestel, K. F. Ryleev, P. G. Kakhovsky, S. I. Muravyov-Apostol i M. P. Bestuzhev-Ryumin.
U Puszkina zdiagnozowano „żylaki” (na kończynach dolnych, a zwłaszcza na prawej nodze, występuje rozległe rozszerzenie żył odprowadzających krew). Śmierć Aleksandra Pierwszego i wstąpienie na tron Mikołaja Pierwszego.
Oto mój wiersz w stylu Puszkina i nawiązujący do tamtych czasów.
Ach, nietrudno mnie oszukać,
Sam jestem szczęśliwy, że dałem się oszukać.
Uwielbiam bale, na których jest dużo ludzi,
Ale parada królewska jest dla mnie nudna.
Dążę do miejsca, gdzie są panny, jest głośno,
Żyję tylko dlatego, że jesteś blisko.
Kocham Cię do szaleństwa w duszy,
A ty jesteś zimny wobec poety.
Nerwowo ukrywam drżenie serca,
Kiedy jesteś na balu w jedwabiu.
Nic dla ciebie nie znaczę
Mój los jest w twoich rękach.
Jesteś szlachetna i piękna.
Ale twój mąż to stary idiota.
Widzę, że nie jesteś z niego zadowolona,
W swojej służbie uciska lud.
Kocham Cię, współczuję Ci,
Być obok zgrzybiałego starca?
I myśląc o randce, jestem zachwycona,
W altanie w parku nad zakładem.
Przyjdź, zlituj się nade mną,
Nie potrzebuję wielkich nagród.
Jestem w twoich sieciach z moją głową,
Ale cieszę się z tej pułapki!
Oto oryginalny wiersz.
Puszkin, Aleksander Siergiejewicz.
WYZNANIE
DO ALEKSANDRY IWANOWNEJ OSIPOWEJ
Kocham Cię - choć jestem szalony,
Choć to trud i wstyd na próżno,
I w tej nieszczęsnej głupocie
U Twych stóp wyznaję!
Nie pasuje mi to i jest ponad moje lata...
Już czas, czas żebym był mądrzejszy!
Ale rozpoznaję to po wszystkich znakach
Choroba miłości w mojej duszy:
Nudzę się bez ciebie, ziewam;
Smutno mi przy Tobie – wytrzymuję;
I nie mam odwagi, chcę powiedzieć:
Mój aniele, jak Cię kocham!
Kiedy słyszę z salonu
Twój lekki krok lub hałas sukienki,
Albo dziewiczy, niewinny głos,
Nagle tracę rozum.
Uśmiechasz się - to daje mi radość;
Odwracasz się - jestem smutny;
Za dzień męki - nagroda
Chcę twojej bladej dłoni.
Kiedy pilnie zajmujesz się obręczą
Siedzisz, pochylony od niechcenia,
Opadające oczy i loki, -
Wzruszam się, cicho, czule
Podziwiam Cię jak dziecko!..
Czy mam ci opowiedzieć o moim nieszczęściu,
Mój zazdrosny smutek
Kiedy spacerować, czasem przy złej pogodzie,
Odchodzisz?
I same twoje łzy,
I wspólne przemówienia w kącie,
I wycieczka do Opoczki,
A fortepian wieczorem?..
Alino! zlituj się nade mną.
Nie śmiem żądać miłości:
Być może za moje grzechy,
Mój aniele, nie jestem warta miłości!
Ale udawaj! To spojrzenie
Wszystko można wyrazić tak cudownie!
Ach, nietrudno mnie oszukać!..
Cieszę się, że sam dałem się oszukać!
Interesująca jest sekwencja wierszy Puszkina.
po wyznaniu Osipowej.
Aleksander Siergiejewicz nie znalazł odpowiedzi w swojej duszy
u Osipowej nie dała mu miłości i
Oto on, natychmiast udręczony duchowo,
a może miłość pragnienia
pisze „Prorok”.
Dręczy nas duchowe pragnienie,
Wlokłem się po ciemnej pustyni, -
I sześcioskrzydły serafin
Ukazał mi się na rozdrożu.
Z palcami lekkimi jak sen
Dotknął moich oczu.
Otworzyły się prorocze oczy,
Jak przestraszony orzeł.
Dotknął moich uszu,
I napełniły się hałasem i dzwonieniem:
I usłyszałem drżenie nieba,
I niebiański lot aniołów,
I gad morski pod wodą,
A dolina winorośli jest porośnięta roślinnością.
I doszedł do moich ust,
A mój grzesznik wyrwał mi język,
I bezczynny i przebiegły,
I użądlenie mądrego węża
Moje zmarznięte usta
Położył go swoją zakrwawioną prawą ręką.
I przeciął mi pierś mieczem,
I wyjął moje drżące serce,
I węgiel płonący ogniem,
Wcisnąłem dziurę w klatkę piersiową.
Leżę jak trup na pustyni,
I głos Boży zawołał do mnie:
„Powstań, proroku, spójrz i posłuchaj,
Bądź spełniona moja wola,
I omijając morza i lądy,
Spal serca ludzi tym czasownikiem.”
Spalił serca i umysły ludzi czasownikami i rzeczownikami,
Mam nadzieję, że nie trzeba było wzywać straży pożarnej
i pisze do Timaszewy, i można by powiedzieć, że jest bezczelny
„Wypiłem truciznę w twoim spojrzeniu”
K. A. TIMASHEVA
Widziałem cię, czytałem je,
Te urocze stworzenia,
Gdzie są twoje leniwe sny
Uwielbiają swój ideał.
Wypiłem truciznę w twoim spojrzeniu,
W cechach wypełnionych duszą,
I w twojej słodkiej rozmowie,
I w twoich ognistych wierszach;
Rywale zakazanej róży
Błogosławiony nieśmiertelny ideał...
Stokroć błogosławiony jest Ten, który cię zainspirował
Niewiele rymów i dużo prozy.
Oczywiście dziewczyna była głucha na duchowe pragnienie poety.
I oczywiście w chwilach poważnego kryzysu psychicznego
dokąd wszyscy idą? Prawidłowy! Oczywiście mamie lub niani.
W 1826 roku Puszkin nie miał jeszcze żony, a nawet gdyby miał,
co ona mogła zrozumieć w miłości,
trójkąty mentalne utalentowanego męża?
Przyjacielu moich trudnych dni,
Mój zniedołężniały gołąb!
Samotnie w dziczy sosnowych lasów
Czekałeś na mnie bardzo, bardzo długo.
Jesteś pod oknem swojego małego pokoju
Smucisz się jak na zegarze,
A igły wahają się co minutę
W twoich pomarszczonych dłoniach.
Patrząc przez zapomniane bramy
Na czarnej, odległej ścieżce:
Tęsknota, przeczucia, zmartwienia
Cały czas ściskają twoją klatkę piersiową.
Wydaje ci się...
Staruszka oczywiście nie jest w stanie uspokoić poety.
Trzeba uciec ze stolicy na pustynię, dzicz, do wioski.
A Puszkin pisze pusty wiersz, nie ma rymu,
kompletna melancholia i wyczerpanie sił poetyckich.
Puszkin śni i fantazjuje o duchu.
Tylko baśniowa dziewczyna z jego snów może to zrobić
złagodzić jego rozczarowanie kobietami.
Och, Osipowa i Timasheva, dlaczego to robicie?
naśmiewał się z Aleksandra?
Jak się cieszę, kiedy mogę wyjechać
Irytujący hałas stolicy i podwórza
I ucieknij do opuszczonych gajów dębowych,
Do brzegów tych cichych wód.
Och, czy wkrótce opuści dno rzeki?
Czy podniesie się jak złota rybka?
Jak słodki jest jej wygląd
Od cichych fal, w świetle księżycowej nocy!
Zaplątany w zielone włosy,
Siedzi na stromym brzegu.
Smukłe nogi mają fale przypominające białą piankę
Pieszczą się, łączą i szepczą.
Jej oczy na przemian bledną i świecą,
Jak migoczące gwiazdy na niebie;
Nie ma oddechu z jej ust, ale jak
Przeszywająco te mokre, błękitne usta
Chłodny pocałunek bez oddechu,
Osłabiający i słodki - w letni upał
Zimny miód nie jest tak słodki dla pragnienia.
Kiedy bawi się palcami
wtedy dotyka moich loków
Chwilowy dreszcz przebiega jak przerażenie
Moja głowa i serce bije głośno,
Bolesna śmierć z miłości.
I w tej chwili cieszę się, że odchodzę z życia,
Chcę jęczeć i pić jej pocałunki -
A jej mowa... Jakie dźwięki mogą
Porównanie z nią jest jak pierwsza bełkot dziecka,
Szmer wód lub majowy szum nieba,
Albo dźwięczny Boyana Slavya gusli.
I co zdumiewające, duch, gra wyobraźni,
– zapewnił Puszkin. A więc:
„Tel j” etais autrefois et tel je suis encor.
Beztroski, miłosny. No wiecie, przyjaciele”
Trochę smutno, ale całkiem wesoło.
Tel j "etais autrefois et tel je suis encor.
Jak byłem wcześniej, taki jestem teraz:
Beztroski, miłosny. Wiesz, przyjaciele,
Czy potrafię patrzeć na piękno bez emocji,
Bez nieśmiałej czułości i tajemniczego podniecenia.
Czy miłość naprawdę odegrała wystarczająco dużo w moim życiu?
Jak długo walczyłem jak młody jastrząb?
W zwodniczych sieciach zaciągniętych przez Cypridę,
I nie poprawiony stokrotną zniewagą,
Zanoszę swoje modlitwy do nowych idoli...
Aby nie znaleźć się w sieciach zwodniczego losu,
Piję herbatę i nie walczę bezsensownie
Na zakończenie kolejny mój wiersz na ten temat.
Czy choroba miłości jest nieuleczalna? Puszkin! Kaukaz!
Choroba miłości jest nieuleczalna,
Przyjacielu, pozwól, że dam ci radę,
Los nie jest łaskawy dla głuchych,
Nie bądź ślepy na drodze jak osioł!
Dlaczego nie ziemskie cierpienie?
Dlaczego potrzebujesz ognia duszy
Daj jednemu, gdy innym
Przecież oni też są bardzo dobrzy!
Urzeczony tajemnymi emocjami,
Żyć nie dla biznesu, ale dla marzeń?
I być w mocy aroganckich dziewic,
Podstępne, kobiece, przebiegłe łzy!
Nudzić się, gdy bliskiej osoby nie ma w pobliżu.
Cierpieć, bezsensowny sen.
Żyj jak Pierrot z wrażliwą duszą.
Pomyśl, lekkomyślny bohaterze!
Zostaw wszystkie westchnienia i wątpliwości,
Kaukaz na nas czeka, Czeczeni nie śpią!
A koń, czując znęcanie się, zaniepokoił się,
Chrapanie na oklep w stajni!
Naprzód po nagrody, królewską chwałę,
Przyjacielu, Moskwa nie jest dla husarii
Szwedzi pod Połtawą pamiętają nas!
Turcy zostali pobici przez janczarów!
No ale dlaczego tu, w stolicy, tak kwaśno?
Przejdź do exploitów, przyjacielu!
Będziemy się dobrze bawić w bitwie!
Wojna wzywa wasze pokorne sługi!
Wiersz jest napisany
zainspirowany słynnym zdaniem Puszkina:
„Choroba miłości jest nieuleczalna!”
Z wierszy licealnych 1814-1822,
opublikowane przez Puszkina w późniejszych latach.
NAPIS NA ŚCIANIE SZPITALA
Tu leży chory student;
Jego los jest nieubłagany.
Przenieść lek:
Choroba miłości jest nieuleczalna!
I na zakończenie chcę powiedzieć. Kobiety, kobiety, kobiety!
Ile smutku i zmartwień wywołujesz. Ale bez Ciebie to niemożliwe!
W Internecie jest dobry artykuł o Annie Kern.
Podam bez skrótów i skrótów.
Larysa Woronina.
Niedawno byłem na wycieczce po starożytnym rosyjskim mieście Torzhok w obwodzie twerskim. Oprócz pięknych zabytków budownictwa parkowego z XVIII wieku, muzeum hafciarstwa złotego, muzeum architektury drewnianej, odwiedziliśmy małą wioskę Prutnya, stary cmentarz wiejski, na którym znajduje się jedna z najpiękniejszych kobiet wysławionych przez A.S. Pochowano Puszkina, Annę Pietrowna Kern.
Tak się złożyło, że wszyscy, z którymi skrzyżowała się droga życiowa Puszkina, pozostali w naszej historii, ponieważ spadły na nich odbicia talentu wielkiego poety. Gdyby nie „Pamiętam cudowną chwilę” Puszkina i kilka kolejnych wzruszających listów poety, nazwisko Anny Kern już dawno zostałoby zapomniane. I tak zainteresowanie kobietą nie maleje – co było w niej takiego, co sprawiło, że sam Puszkin płonął pasją? Anna urodziła się 22 lutego (11) 1800 r. w rodzinie właściciela ziemskiego Piotra Połtorackiego. Anna miała zaledwie 17 lat, kiedy jej ojciec poślubił ją 52-letnim generałem Ermolajem Fedorowiczem Kernem. Życie rodzinne od razu się nie ułożyło. W czasie swoich oficjalnych spraw generał miał mało czasu dla swojej młodej żony. Dlatego Anna wolała się bawić, aktywnie mając sprawy na boku. Niestety, Anna częściowo przeniosła swój stosunek do męża na córki, których wyraźnie nie chciała wychowywać. Generał musiał zapewnić im naukę w Instytucie Smolnym. Wkrótce para, jak wtedy powiedzieli, „rozdzieliła się” i zaczęła żyć osobno, zachowując jedynie pozory życia rodzinnego. Puszkin po raz pierwszy pojawił się „na horyzoncie” Anny w 1819 roku. Stało się to w Petersburgu w domu jej ciotki E.M. Oleniny. Następne spotkanie odbyło się w czerwcu 1825 r., kiedy Anna udała się na pobyt do Trigorskoje, majątku swojej ciotki P. A. Osipowej, gdzie ponownie spotkała Puszkina. W pobliżu znajdowało się Michajłowskie i wkrótce Puszkin stał się częstym gościem w Trigorskoje. Ale Anna rozpoczęła romans ze swoim przyjacielem Aleksiejem Vulfem, więc poeta mógł tylko westchnąć i przelać swoje uczucia na papier. To wtedy narodziły się słynne linie. Tak wspominała to później Anna Kern: „Następnie przekazałam te wiersze baronowi Delvigowi, który umieścił je w swoich „Kwiatach Północy”…” Ich kolejne spotkanie odbyło się dwa lata później i nawet zostali kochankami, ale nie na długo. Podobno prawdziwe jest przysłowie, że tylko zakazany owoc jest słodki. Namiętność wkrótce opadła, ale czysto świeckie stosunki między nimi trwały nadal.
A Annę otaczały wiry nowych powieści, powodując plotki w społeczeństwie, na które tak naprawdę nie zwracała uwagi. Kiedy miała 36 lat, Anna nagle zniknęła z życia towarzyskiego, choć nie zmniejszyło to plotek. I było o czym plotkować, lekkomyślna piękność zakochała się, a jej wybraną została 16-letnia kadetka Sasha Markov-Vinogradsky, która była nieco starsza od jej najmłodszej córki. Przez cały ten czas formalnie pozostawała żoną Ermolai Kerna. A kiedy na początku 1841 roku zmarł odrzucony mąż, Anna dopuściła się czynu, który wywołał nie mniej plotek w społeczeństwie niż jej poprzednie powieści. Jako wdowa po generale miała prawo do znacznej emerytury dożywotniej, jednak odmówiła i latem 1842 roku wyszła za mąż za Markowa-Winogradskiego, przyjmując jego nazwisko. Anna ma oddanego i kochającego męża, ale nie bogatego. Rodzina z trudem wiązała koniec z końcem. Naturalnie musiałam przeprowadzić się z drogiego Petersburga do małej posiadłości mojego męża w prowincji Czernihów. W chwili kolejnego dotkliwego braku pieniędzy Anna sprzedała nawet listy Puszkina, które bardzo ceniła. Rodzina żyła bardzo biednie, ale między Anną a jej mężem była prawdziwa miłość, którą zachowali do ostatniego dnia. Zmarli w tym samym roku. Anna przeżyła męża o nieco ponad cztery miesiące. Zmarła w Moskwie 27 maja 1879 r.
Symboliczne jest, że Anna Markowa-Winogradska została zabrana w ostatnią podróż bulwarem Twerskoj, gdzie właśnie wznoszono pomnik Puszkina, który uwiecznił jej imię. Anna Pietrowna została pochowana w pobliżu małego kościoła we wsi Prutnia koło Torzhoka, niedaleko grobu, w którym pochowano jej męża. W historii Anna Petrovna Kern pozostała „Geniuszem czystego piękna”, który zainspirował Wielkiego Poetę do pisania pięknych wierszy.
Pamiętam cudowną chwilę, Pojawiłeś się przede mną, Jak przelotna wizja, Jak geniusz czystego piękna A.S. Puszkin. K A. Kern... Duży słownik wyjaśniający i frazeologiczny Michelsona
geniusz- Ja, M. genie f., niemiecki. Geniusz, podłoga. geniusz łac. geniusz. 1. Według wierzeń religijnych starożytnych Rzymian Bóg jest patronem człowieka, miasta, kraju; ducha dobra i zła. Śl. 18. Rzymianie przynosili swojemu Aniołowi kadzidło, kwiaty i miód lub według swojego geniuszu... ... Historyczny słownik galicyzmów języka rosyjskiego
- (1799 1837) Rosyjski poeta, pisarz. Aforyzmy, cytuje Puszkina Aleksandra Siergiejewicza. Biografia Nie jest trudno gardzić dworem ludzkim, ale nie można gardzić własnym dworem. Oszczerstwa, nawet bez dowodów, pozostawiają wieczne ślady. Krytycy... ... Skonsolidowana encyklopedia aforyzmów
I, m. 1. Najwyższy stopień uzdolnień i talentu twórczego. Artystyczny geniusz Puszkina jest tak wielki i piękny, że wciąż nie możemy się powstrzymać od cudownego artystycznego piękna jego dzieł. Czernyszewskiego, Dzieła Puszkina. Suworow nie jest... ... Mały słownik akademicki
Aja, och; dziesięć, tna, tno. 1. przestarzały Latanie, szybkie przemijanie, bez zatrzymywania się. Nagłe bzyczenie przelatującego chrząszcza, lekkie uderzenie małych ryb w doniczce: wszystkie te słabe dźwięki, te szelesty tylko pogłębiły ciszę. Turgieniew, Trzy spotkania... ... Mały słownik akademicki
pojawić się- Pojawię się, pojawię się, pojawię się, przeszłość. pojawiła się sowa; pojawiać się (do 1, 3, 5, 7 znaczeń), nsv. 1) Przyjdź, przyjedź dokąd. z wolnej woli, z zaproszenia, z oficjalnej potrzeby itp. Pojawiać się niespodziewanie, niespodziewanie. Przyjdź bez zaproszenia. Przyszedł tylko... ... Popularny słownik języka rosyjskiego
proklityka- PROKLIKTYCZNY [z greckiego. προκλιτικός pochylając się do przodu (do następnego słowa)] termin językowy, słowo nieakcentowane, które przenosi akcent na słowo akcentowane za nim, w wyniku czego oba te słowa są wymawiane razem jako jedno słowo. P.… … Słownik poetycki
czterowiersz- (z francuskiego czterowiersza cztery) rodzaj zwrotki (patrz zwrotka): czterowiersz, zwrotka czterowierszowa: Pamiętam cudowną chwilę: Pojawiłeś się przede mną, Jak przelotna wizja, Jak geniusz czystego piękna. JAK. Puszkin... Słownik terminów literackich
W 215. rocznicę urodzin Anny Kern i 190. rocznicę powstania arcydzieła Puszkina
Aleksander Puszkin nazwie ją „geniuszem czystego piękna” i zadedykuje jej nieśmiertelne wiersze... I będzie pisał wiersze pełne sarkazmu. „Jak radzi sobie twój mąż z dną?.. Bosko, na litość boską, spróbuj nakłonić go do gry w karty i dostać ataku dny moczanowej, dny moczanowej! To moja jedyna nadzieja!.. Jak mogę być Twoim mężem? „Nie mogę sobie tego wyobrazić, tak jak nie mogę sobie wyobrazić nieba” – pisał z rozpaczą kochający Puszkin w sierpniu 1825 roku od swojego Michajłowskiego w Rydze do pięknej Anny Kern.
Dziewczynę o imieniu Anna, urodzoną w lutym 1800 r. w domu swojego dziadka, gubernatora Orła Iwana Pietrowicza Wulfa, „pod zielonym baldachimem z adamaszku z biało-zielonymi strusimi piórami w rogach”, skazano na niezwykły los.
Na miesiąc przed siedemnastymi urodzinami Anna została żoną generała dywizji Ermolaja Fedorowicza Kerna. Mąż miał pięćdziesiąt trzy lata. Małżeństwo bez miłości nie przyniosło szczęścia. „Nie da się go kochać (mojego męża), nie dano mi nawet pocieszenia, że go szanuję; Powiem ci wprost – prawie go nienawidzę” – tylko młoda Anna mogła uwierzyć w gorycz swego serca zapisaną w pamiętniku.
Na początku 1819 r. generał Kern (nie sposób nie wspomnieć o jego zasługach wojskowych: niejednokrotnie pokazał swoim żołnierzom przykłady waleczności wojskowej zarówno na polu Borodino, jak i w słynnej „Bitwie Narodów” pod Lipskiem) przybył do Petersburga w interesach. Anna też przyszła z nim. W tym samym czasie w domu ciotki Elżbiety Markownej z domu Połtorackiej i jej męża Aleksieja Nikołajewicza Olenina, prezesa Akademii Sztuk Pięknych, po raz pierwszy spotkała się z poetą.
Był hałaśliwy i wesoły wieczór, młodzież bawiła się szaradami, a w jednej z nich królową Kleopatrę reprezentowała Anna. Dziewiętnastoletni Puszkin nie mógł powstrzymać się od komplementów: „Czy wolno być tak uroczym!” Młoda piękność rozważyła kilka humorystycznych zwrotów skierowanych do jej bezczelnej...
Spotkali się dopiero po sześciu długich latach. W 1823 roku Anna opuszczając męża, udała się do rodziców w guberni połtawskiej, w Lubnach. I wkrótce została kochanką bogatego ziemianina Połtawy Arkadija Rodzianko, poety i przyjaciela Puszkina w Petersburgu.
Z chciwością, jak później wspominała Anna Kern, przeczytała wszystkie znane wówczas wiersze i wiersze Puszkina i „podziwiana przez Puszkina” marzyła o spotkaniu z nim.
W czerwcu 1825 r., w drodze do Rygi (Anna postanowiła pogodzić się z mężem), niespodziewanie zatrzymała się w Trigorskoje, aby odwiedzić ciotkę Praskowę Aleksandrowną Osipową, której częstym i mile widzianym gościem był jej sąsiad Aleksander Puszkin.
U Cioci Anna po raz pierwszy usłyszała, jak Puszkin czytał „swoich Cyganów” i dosłownie „zmarnowała się rozkoszą” zarówno cudownym wierszem, jak i samym głosem poety. Zachowała swoje niesamowite wspomnienia z tego wspaniałego czasu: „...Nigdy nie zapomnę rozkoszy, która ogarnęła moją duszę. Byłem w ekstazie…”
A kilka dni później cała rodzina Osipowa-Wulfa wyruszyła dwoma powozami w ponowną wizytę do sąsiedniego Michajłowskiego. Razem z Anną Puszkin przechadzał się alejkami starego, zarośniętego ogrodu, a ten niezapomniany nocny spacer stał się jednym z ulubionych wspomnień poety.
„Każdego wieczoru przechodzę przez mój ogród i mówię sobie: oto ona... Kamień, o który się potknęła, leży na moim stole obok gałęzi zwiędłego heliotropu. Wreszcie piszę dużo poezji. Wszystko to, jeśli wolisz, jest bardzo podobne do miłości. Jak bolesne było czytanie tych wierszy biednej Annie Wulf, adresowanej do innej Anny - w końcu tak namiętnie i beznadziejnie kochała Puszkina! Puszkin pisał od Michajłowskiego do Rygi do Anny Wulf w nadziei, że przekaże te słowa swojej żonatej kuzynce.
„Twoje przybycie do Trigorskoje wywarło na mnie głębsze i bardziej bolesne wrażenie niż to, które kiedyś wywarło na mnie nasze spotkanie u Oleninów” – poeta wyznaje pięknu, „najlepszą rzeczą, jaką mogę zrobić w mojej smutnej wiejskiej dziczy, jest próba żeby nie myśleć więcej o tobie. Jeśli w Twojej duszy była choć odrobina litości dla mnie, to i Ty powinieneś mi tego życzyć...”
A Anna Pietrowna nigdy nie zapomni tej księżycowej lipcowej nocy, kiedy spacerowała z poetą alejkami Ogrodu Michajłowskiego…
A następnego ranka Anna wyjeżdżała, a Puszkin przyszedł ją pożegnać. „Przyszedł rano i na pożegnanie przyniósł mi egzemplarz II rozdziału Oniegina w niepociętych kartkach, pomiędzy którymi znalazłem czterokrotną kartkę z wierszami…”
Pamiętam cudowny moment:
Pojawiłeś się przede mną,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.
W letargu beznadziejnego smutku,
W zmartwieniach hałaśliwego zgiełku,
Delikatny głos brzmiał przez długi czas
A ja marzyłem o uroczych rysach.
Lata minęły. Burza to buntowniczy podmuch
Rozproszył stare marzenia
I zapomniałem o twoim delikatnym głosie,
Twoje niebiańskie rysy.
Na pustyni, w ciemnościach więzienia
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji,
Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.
Dusza się obudziła:
A potem znów się pojawiłeś,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.
A serce bije w ekstazie,
I dla niego zmartwychwstali ponownie
I bóstwo i inspiracja,
I życie, i łzy, i miłość.
Następnie, jak wspomina Kern, poeta wyrwał jej „dar poetycki”, a ona siłą zdołała zwrócić wiersze.
Znacznie później Michaił Glinka opatrzył wiersze Puszkina muzyką i zadedykował romans swojej ukochanej, Ekaterinie Kern, córce Anny Pietrowna. Ale Katarzynie nie będzie pisane nosić imię genialnego kompozytora. Wolałaby innego męża - Shokalsky'ego. A syn urodzony w tym małżeństwie, oceanograf i podróżnik Yuli Shokalsky, będzie wychwalał swoje nazwisko.
Kolejne niesamowite połączenie można prześledzić w losie wnuka Anny Kern: zostanie przyjacielem syna poety Grigorija Puszkina. I przez całe życie będzie dumny ze swojej niezapomnianej babci, Anny Kern.
No cóż, jaki był los samej Anny? Pojednanie z mężem było krótkotrwałe i wkrótce w końcu z nim zerwała. Jej życie jest pełne wielu przygód miłosnych, wśród jej fanów są Aleksiej Wulf i Lew Puszkin, Siergiej Sobolewski i Baron Wrewski... A sam Aleksander Siergiejewicz, w żaden sposób poetycki, w słynnym liście do swojego ojca relacjonował swoje zwycięstwo nad dostępną pięknością przyjaciel Sobolewski. „Boska” w niewytłumaczalny sposób przemieniła się w „Dziwkę Babilonu”!
Ale nawet liczne powieści Anny Kern nie przestają zadziwiać jej byłych kochanków jej pełnym szacunku szacunkiem „przed sanktuarium miłości”. „To godne pozazdroszczenia uczucia, które nigdy się nie starzeją! – wykrzyknął szczerze Aleksiej Vulf. „Po tylu doświadczeniach nie wyobrażałem sobie, że jeszcze potrafi się oszukiwać…”
A jednak los był łaskawy dla tej niezwykłej kobiety, obdarzonej od urodzenia niemałymi talentami, która zaznała w życiu nie tylko przyjemności.
W wieku czterdziestu lat, w okresie dojrzałej urody, Anna Pietrowna spotkała swoją prawdziwą miłość. Jej wybranym był absolwent korpusu kadetów, dwudziestoletni oficer artylerii Aleksander Wasiljewicz Markow-Winogradski.
Anna Pietrowna wyszła za niego za mąż, dopuściwszy się, zdaniem ojca, czynu lekkomyślnego: wyszła za mąż za biednego młodego oficera i utraciła wysoką emeryturę, do której była uprawniona jako wdowa po generale (mąż Anny zmarł w lutym 1841 r.).
Młody mąż (a był kuzynem swojej żony w drugiej linii) kochał swoją Annę czule i bezinteresownie. Oto przykład entuzjastycznego podziwu dla ukochanej kobiety, słodkiej w swojej prostocie i szczerości.
Z pamiętnika A.V. Markov-Vinogradsky (1840): „Moja kochana ma brązowe oczy. Wyglądają luksusowo w swojej cudownej urodzie na okrągłej twarzy z piegami. Ten jedwab to kasztanowe włosy, delikatnie je obrysowuje i cieniuje ze szczególną miłością... Małe uszy, dla których drogie kolczyki są niepotrzebną ozdobą, są tak bogate w wdzięk, że można się zakochać. A nos taki cudowny, cudowny!.. A to wszystko, pełne uczuć i wyrafinowanej harmonii, składa się na twarz mojej pięknej.”
W tym szczęśliwym związku narodził się syn Aleksander. (Znacznie później Aglaya Aleksandrowna z domu Markowa-Winogradska przekazała Domowi Puszkina bezcenną relikwię - miniaturę przedstawiającą słodki wygląd jej babci Anny Kern).
Para żyła razem przez wiele lat, znosząc biedę i przeciwności losu, ale nigdy nie przestając się czule kochać. I zmarli niemal z dnia na dzień, w złym roku 1879...
Anna Pietrowna miała przeżyć swojego ukochanego męża zaledwie o cztery miesiące. I jakby chcąc usłyszeć głośny hałas pewnego majowego poranka, na kilka dni przed śmiercią, pod oknem swojego moskiewskiego domu na Twerskiej-Jamskiej: szesnaście koni zaprzężonych w pociąg, cztery w rzędzie, ciągnęło ogromną platforma z granitowym blokiem - cokół przyszłego pomnika Puszkina.
Dowiedziawszy się o przyczynie niezwykłego hałasu ulicznego, Anna Pietrowna odetchnęła z ulgą: „Ach, nareszcie! No cóż, dzięki Bogu, już najwyższy czas!…”
Legenda pozostaje żywa: jakby orszak pogrzebowy z ciałem Anny Kern spotkał się na swojej żałobnej drodze z pomnikiem Puszkina z brązu, który prowadzono na bulwar Tverskoy, do klasztoru Strastnoy.
Więc kiedy ostatni raz się spotkali,
Nie pamiętając o niczym, nie smucąc się o nic.
Więc zamieć wieje swoim lekkomyślnym skrzydłem
Dotarło do nich w cudownym momencie.
Tak więc zamieć poślubiła czule i groźnie
Śmiertelne prochy starej kobiety z nieśmiertelnym brązem,
Dwóch namiętnych kochanków, żeglujących osobno,
Że pożegnali się wcześnie i spotkali późno.
Rzadkie zjawisko: nawet po śmierci Anna Kern inspirowała poetów! A dowodem na to są te słowa Pawła Antokolskiego.
...Minął rok od śmierci Anny.
„Teraz smutek i łzy już ustały, a kochające serce przestało cierpieć” – poskarżył się książę N.I. Golicyn. „Wspomnijmy zmarłego serdecznym słowem, jako osobę, która zainspirowała genialnego poetę, jako osobę, która dała mu tyle „cudownych chwil”. Bardzo kochała, a nasze największe talenty były u jej stóp. Zachowajmy tego „geniusza czystego piękna” wdzięczną pamięcią także poza jego ziemskim życiem”.
Szczegóły biograficzne życia nie są już tak ważne dla ziemskiej kobiety, która zwróciła się do Muzy.
Anna Pietrowna znalazła swoje ostatnie schronienie na cmentarzu we wsi Prutnia w obwodzie twerskim. Na „karcie” z brązu, przylutowanej do nagrobka, widnieją nieśmiertelne linie:
Pamiętam cudowny moment:
Pojawiłeś się przede mną...
Chwila i wieczność. Jak blisko są te pozornie niewspółmierne pojęcia!..
"Pożegnanie! Teraz jest noc i pojawia się przede mną Twój obraz, taki smutny i zmysłowy: wydaje mi się, że widzę Twoje spojrzenie, Twoje półotwarte usta.
Żegnaj - wydaje mi się, że jestem u Twoich stóp... - Za chwilę rzeczywistości oddałbym całe życie. Pożegnanie…".
Dziwną rzeczą Puszkina jest albo spowiedź, albo pożegnanie.
Specjalnie na stulecie
