Odnalezienie obrazu i Złotej Jesieni Lewitana. Arcydzieła malarstwa rosyjskiego: Lewitan, „Złota jesień”

Lewitan nazywany jest „poetą natury” ze względu na subtelne, filozoficzne postrzeganie rosyjskiego krajobrazu, trochę smutnego, bezpretensjonalnego, ale posiadającego nieodparty urok i skromną, przyćmioną urodę. Obraz namalowany przez Izaaka Lewitana w 1895 r. „Złota jesień” bardzo różni się od innych jego dzieł właśnie tym, że jest przesiąknięty słońcem, jasny i zrelaksowany.

Biografia artysty

Izaak Lewitan urodził się w biednej rodzinie żydowskiej w małym litewskim miasteczku. Ojciec Lewitana był bardzo wykształcony i aby poprawić sytuację finansową rodziny, przeniósł swoje gospodarstwo domowe do Moskwy, gdzie jego najstarszy syn Abel (Adolf) wstąpił na studia do Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Dwa lata później Izaak poszedł w jego ślady i zapisał się tam w roku 1873.

Jako Żyd Izaak Lewitan wielokrotnie spotykał się z prześladowaniami i innymi przejawami nastrojów antysemickich, aż do ukończenia studiów bez dyplomu artysty. Z tego powodu znakomity i utalentowany pejzażysta został zmuszony do udzielania płatnych lekcji i malowania portretów na zamówienie. W połowie lat 80. sytuacja finansowa Lewitana poprawiła się i mógł poświęcić się malarstwu pejzażowemu.

Izaak Lewitan, „Złota jesień”: opis obrazu

Izaak Lewitan namalował dwa obrazy o tym samym tytule w odstępie zaledwie roku. Wielu krytyków sztuki uważa, że artysta nie zadowolił się pierwszą opcją, dlatego namalował jaśniejszy i bardziej „przejrzysty” pejzaż przedstawiający to samo malownicze miejsce. Obydwa obrazy powstały w obwodzie twerskim, w mieście Ostrowno i przedstawiają rzekę Sieżę.

Obraz przedstawia porę roku, którą Lewitan kochał najbardziej – złotą jesień, okres, kiedy w rzadkie słoneczne dni wszystko wokół nasyca się światłem i złotem. Cienkie, białe i żółte brzozy otaczają brzeg małej rzeki, w której wodach mieszają się wszystkie kolory jesieni. Jasne wzgórza biegną ku horyzontowi, jakby spotykały przezroczyste niebiesko-białe niebo. Jasne kolory i jasna fabuła tworzą niemal idylliczny krajobraz, co na tle ponurych i nudnych obrazów Lewitana stawia „Złotą Jesień” w specjalnej kategorii.

Analiza obrazu

Płótno, które Lewitan zaczął malować u zarania rosyjskiego impresjonizmu („Złota jesień”), jest zarówno charakterystyczne, jak i nietypowe dla malarstwa pejzażowego wielkiego artysty. Z jednej strony cienkie, wysokie brzozy są cechą pejzaży Lewitana, z drugiej strony jasne, mocne tony i nieostrożne pociągnięcia kategorycznie zaprzeczają tradycyjnej technice malarskiej, która charakteryzuje wczesne obrazy artysty.

„Złota jesień” to obraz Lewitana, który łączy w sobie cechy impresjonizmu i tradycyjnego malarstwa akademickiego. Kontury drzew, brzegu, rzeki, wzgórz, a nawet małej wioski w tle nie pozostają rozmytymi plamami, jak na większości obrazów impresjonistycznych, ale mają całkowicie rozpoznawalny zarys. Artysta pozwolił swobodnym, beztroskim impresjonistycznym pociągnięciom przekształcić pierwszy plan obrazu, gdzie złote liście i uschnięta trawa zdają się ożywać na oczach widza.

Działka

Być może fabułę filmu najlepiej opisują wersety Aleksandra Puszkina:

To smutny czas! Och, uroku!
Cieszę się z twojego pożegnalnego piękna -
Kocham bujny rozkład natury,
Lasy ubrane w szkarłat i złoto,

Lewitan namalował dziesiątki pejzaży, ale najbardziej znanym jest „Złota jesień”

W oddali widać wiejskie domy i pola, a przede wszystkim błękitne niebo z białymi chmurami. Lewitan uwielbiał malować jesień, ale zazwyczaj wybierał delikatne, miękkie tony. Na tym samym zdjęciu są jasne, główne kolory. Najwyraźniej z tego powodu zalicza się ją do tzw. serii optymistycznej Lewitana.

Portret Lewitana. Walentin Sierow, 1893

Kontekst

Lewitan pracował nad obrazem w regionie Twerskim. Właścicielem majątku był Tajny Radny Iwan Nikołajewicz Turczaninow, senator i asystent burmistrza Petersburga. Nawiasem mówiąc, Lewitan miał romans z żoną, który nie zakończył się dobrze ani dla artysty, ani dla szanowanej kobiety. Specjalnie dla malarza na osiedlu wybudowano dwupiętrowy dom-warsztat, który żartobliwie nazywano synagogą.

Publiczność po raz pierwszy zobaczyła obraz w 1896 roku na wystawie Wędrowców w Petersburgu. Następnie podróżowała po kraju: Moskwa (gdzie kupił ją Tretiakow), Niżny Nowogród, Charków. W tym ostatnim obraz został prawie zniszczony: miedziana osłona grzejnika ściennego spadła na płótno i przedarła płótno. Dziś, patrząc na „Złotą Jesień” w Galerii Trietiakowskiej, nie znajdziesz „rany” - została umiejętnie zamknięta przez konserwatora Dmitrija Artsybasheva.

„Złota Jesień” została niemal zniszczona w Charkowie

Lewitan uważał płótno, które pierwotnie nazywano „Jesienią”, za szorstkie. Wkrótce artysta namalował kolejny obraz, który nazwał „Złotą Jesień”. Jak na ironię, historia pamięta pierwszą wersję płótna i drugą wersję tytułu.

„Złota jesień”, 1896

Losy artysty

Ze względu na żydowskie pochodzenie i straszliwą biedę, w jakiej żyła rodzina, Lewitan miał trudności. Moskiewska Szkoła Malarstwa, Rzeźby i Architektury od czasu do czasu zapewniała pomoc finansową Izaakowi i jego bratu, którzy się tam uczyli, a następnie całkowicie zwalniała ich z płacenia. Jednocześnie po ukończeniu studiów nie otrzymywali tytułu artysty - jedynie dyplomy nauczycieli plastyki.

„Nad wiecznym pokojem” (1894)

Nauczyciele spoglądali snobistycznie na poglądy Ostankina i Savwińskiej Słobody w wykonaniu Lewitana. Ich zdaniem żydowski chłopiec nie powinien był wkraczać w tematykę rdzennych rosyjskich artystów. Tymczasem to Lewitan wprowadził modę do Plesu, na otwarte przestrzenie Wołgi, lasy i pola.

Z powodu melancholii Lewitan sfingował próbę samobójczą

Lewitan wrócił z podróży do Francji i Włoch zainspirowany twórczością impresjonistów. Marzył o stworzeniu „Domu Pejzaży” - dużego warsztatu, w którym mogliby pracować wszyscy rosyjscy malarze pejzaży. A jednak od czasu do czasu dręczyła go intensywna melancholia. Raz nawet sfingował próbę samobójczą i się zastrzelił. Ale okazało się to tak niezręczne, że nie było wątpliwości, że to wszystko jest farsą.

„Włodzimierz”, 1892

Izaak Lewitan zmarł bardzo młodo, miesiąc przed swoimi 40. urodzinami. W jego pracowni pozostały dziesiątki niedokończonych obrazów i setki szkiców.

Słynny rosyjski artysta I. I. Lewitan zasłynął przede wszystkim jako twórca niepowtarzalnych krajobrazów. W swoim obrazie „Złota jesień” starał się oddać tę część jesieni, którą popularnie nazywa się „indyjskim latem”. Dla przyrody jesień to trudny, ale bardzo ciekawy okres. Drzewa są ubrane w piękne stroje. Artysta oddaje piękno tej dekoracji, mieszając kolory czerwony i żółty.

Na zdjęciu widzimy charakterystyczny rosyjski krajobraz. Spokojny, jesienny dzień jest pełen światła. Świeci słońce, ale nie tak jasno. Przed twoimi oczami otwiera się rosyjska przestrzeń: pola, gaje, rzeka. Błękitne niebo z białymi chmurami na horyzoncie zbiega się z linią lasu. Wąska rzeka o niskich brzegach.

W tle zdjęcia widzimy gaj brzozowy w miedziano-złotej jesiennej dekoracji. Na lewym brzegu rzeki rosną smukłe biało-żółte brzozy i dwie osiki z prawie opadłymi liśćmi. W oddali widać czerwonawe gałęzie krzaków. Ziemię pokrywa żółknąca, uschnięta trawa. Ale jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz, że trawa na pierwszym planie jest nadal zielona i dopiero zaczyna żółknąć. Dalekie pole, za którym widać kilka wiejskich domów, jest wciąż zielone. A gaj na prawym brzegu rzeki nadal jest wesoło zielony.

W głębi łąki płynie wąska rzeka o niskich brzegach. Powierzchnia rzeki wydaje się nieruchoma i zimna. Jasne niebo z białymi chmurami odbija się na powierzchni wody.

Jesień to magiczny czas. Uwagę przyciągają żółte brzozy. Ich liście trzepoczą na wietrze, mieniąc się jak złoto w słońcu. Na zdjęciu nie ma smutku. To jest złota jesień. Urzeka urodą. I nie ma smutnych myśli o nadchodzącej długiej zimie.

„Jeden z nielicznych rosyjskich artystów, Lewitan, umiał cieszyć się pędzlem i farbą, umiał malować nie tylko poprawnie, ale i pięknie. Wszystkie jego obrazy same w sobie są fenomenami o charakterze czysto malarskim. Dlatego tak trudno o nich mówić, ale tak łatwo je podziwiać, poddać się ich niewytłumaczalnemu urokowi... Poczuł w naturze, że żyje i chwali Stwórcę; Swoim wrażliwym uchem słyszałem, jak bije serce samej natury” (Benoit).

Odkrycie „ukrytej tajemnicy” natury, jej wielkiej treści duchowej, było ciągłym pragnieniem Lewitana przez całe jego krótkie twórcze życie.

Począwszy od , Lewitan stworzył wiele obrazów poświęconych rosyjskiej jesieni, które razem tworzą wyjątkową „saitę jesienną” niezwykle bogatą w emocjonalne odcienie. Jesienią prezentuje się w całej swojej różnorodnej okazałości. Według badaczy dorobek twórczy artysty obejmuje około stu „jesiennych” obrazów, nie licząc etiud, szkiców, licznych rysunków i szkiców. Ale być może najbardziej popularnym wśród tych dzieł jest obraz „Złota jesień”.

W połowie lat 90. XIX wieku, wciąż mieszkając ze swoją ukochaną Sofią Petrovną Kuvshinnikovą w jednej z malowniczych prowincjonalnych posiadłości dworskich, Lewitan nagle zakochał się w Annie Nikołajewnej Turchaninovej, która spędzała wakacje w sąsiedniej daczy. I nawet próba samobójcza Sofii Pietrowna z zazdrości nie ostudziła zapału artysty. Rozpoczął burzliwy i namiętny romans z Anną Nikołajewną, w który zaangażowana była także jej najstarsza córka Varvara. W tym okresie artysta tworzy szereg obrazów zgodnych z jego ówczesnym stanem ducha.

Lewitan był częstym gościem w domu Czechowów w Melikhowie. Jednak Anton Pawłowicz, a zwłaszcza jego siostra Maria, nie podzielali nowych, żarliwych zainteresowań swojego przyjaciela. Pisarz sceptycznie odnosił się także do pojawienia się „brawury” w jego najnowszych filmach.

W szczególności „Złota jesień” jest daleka od tych elegijnych i smutnych obrazów jesiennej przyrody, które były charakterystyczne dla Lewitana. W jasnym i niezwykle dekoracyjnym dziele można wyczuć podekscytowanie i pełne napięcia oczekiwanie na szczęście, co w żaden sposób nie przystaje do światopoglądu malarza i dlatego zdaniem Czechowa nie powinno być obecne w jego twórczości.

Jednak to właśnie to oczekiwanie na szczęście czyni obraz prawdziwym arcydziełem nastrojowego pejzażu. Czy nie mówi to o tej ukrytej sile życia, która mimo wszystko wciąż tkwiła w artyście? Ta moc życia nie objawiała się często i padała na płótna z nieziemskim światłem.

Wszystko zdaje się oddychać przezroczystą błogością. Brzozy na pierwszym planie są z szacunkiem czyste i niewinne. Pociągnięcie pędzla artysty, będące zwiastunem impresjonizmu, płynie łatwo i naturalnie, ożywiając pejzaż grą świateł i powiewem lekkiej bryzy.

Złota jesień to przede wszystkim pożegnalne piękno i „bujny rozkład natury” (Puszkin). Wielu artystów przenosi to wszystko na swoje płótna. Ale subtelny liryzm i lekki smutek są charakterystyczne tylko dla Lewitana. Przebiegają przez całą twórczość mistrza i rozświetlają jego jesienne dzieła szczególną siłą mistycznego uczucia.

W opowieści o Lewitanie pisarz Konstantin Paustowski dokonał bardzo pojemnej, ale zaskakująco pomysłowej oceny swoich jesiennych obrazów:

„Żaden z artystów przed Lewitanem nie przekazał z tak smutną siłą niezmierzonego zasięgu rosyjskiej złej pogody. Jest tak spokojnie i uroczyście, że sprawia wrażenie wielkości.

Jesień usunęła bogate kolory z lasów, z pól, z całej przyrody i zmyła zieleń wraz z deszczami. Gaje zostały przebite. Ciemne kolory lata ustąpiły miejsca nieśmiałemu złotu, fioletowi i srebrowi.

Lewitan, podobnie jak Puszkin, Tyutczew i wielu innych, czekał na jesień jako najcenniejszą i najbardziej ulotną porę roku.

Jesień w obrazach Lewitana jest bardzo różnorodna. Nie sposób wymienić wszystkich jesiennych dni, które namalował na płótnie. Lewitan pozostawił około stu „jesiennych” obrazów, nie licząc szkiców.

Przedstawiały to, co znane z dzieciństwa: ...samotne, złote brzozy, jeszcze nie rozwiane przez wiatr; niebo jak cienki lód; kudłate deszcze nad leśnymi polanami. Ale we wszystkich tych pejzażach, niezależnie od tego, co przedstawiają, najlepiej oddany jest smutek pożegnalnych dni, opadających liści, gnijącej trawy, cichego brzęczenia pszczół przed zimnem i przedzimowego słońca, ledwo zauważalnie ogrzewającego ziemię.

Esej na podstawie obrazu Lewitana „Złota jesień”

Izaak Lewitan to jeden z tych artystów, którym udało się pokazać na swoich płótnach piękno skromnych rosyjskich krajobrazów. Jesień to jego ulubiony temat. Artysta ma na swoim koncie wiele obrazów przedstawiających różne momenty tej pory roku. Na obrazie „Złota jesień” widzimy okres zwany popularnie „indyjskim latem”.

Widzimy gaj brzozowy. Znajduje się na lewym brzegu małej rzeki. Smukłe drzewa zdawały się ustawiać w okrągłym tańcu. W obrazie zastosowano wiele odcieni żółci, brązu i czerwieni. Ale jesień jeszcze nie zadomowiła się w pełni. Wszystkie drzewa są pokryte liśćmi, trawa nie uschła jeszcze całkowicie, a na prawym brzegu rzeki mały zagajnik kilku drzew jest wesoło zielony. Natura jest bujna i uroczysta. Jednak w tym krajobrazie subtelnie widać smutne nuty. Na pierwszym planie dwie osiki zdają się pnąc się jedna za drugą po zboczu. Straciły już prawie całe liście i wyglądają na wychłodzone. Nastrój smutku buduje także obraz samotnej złotej brzozy, która stoi na samym brzegu prawego, niskiego, ale stromego brzegu rzeki. A niebo nie jest już tak jasne jak latem. Jest pokryty chmurami i wydaje się ciężki. Woda w rzece odbija błękit nieba i mieni się zimnym blaskiem.

Na zdjęciu wyczuwalna jest obecność osoby. W tle widzimy budynki i pole, na którym wyrosły już rośliny ozime. Ta zieleń wydaje się nienaturalna na tle jesiennych barw.

Nie ma linii horyzontu. Krawędź nieba ukryta jest za szczytami odległego lasu, co stwarza wrażenie nieskończonej przestrzeni.

W filmie „Złota jesień” Lewitanowi udało się przekazać pożegnalne piękno rosyjskiej przyrody, jej urok i wyjątkowość. Kiedy patrzysz na ten krajobraz, rozumiesz, że ten stan natury jest ulotny. Teraz nadciągną ciemne chmury, powieje wiatr i zmiecie całe to piękno. Ale artysta zatrzymał tę chwilę i zachował ją dla nas.

Słynny rosyjski artysta Izaak Iljicz Lewitan zasłynął przede wszystkim jako twórca niepowtarzalnych pejzaży, które tworzą nastrój każdego, kto spojrzy na obraz. Jego genialny talent polegał na niezwykłej umiejętności włożenia w swoje obrazy tyle duszy i obserwacji, że natura na obrazach Lewitana wygląda żywa, prawdziwa. Artystce niewątpliwie udało się oddać stan, nastrój i piękno otaczającego nas świata.

Uważam pejzaż „Złota jesień” za jeden z najlepszych obrazów Lewitana. Przedstawia las brzozowy, opadające liście, które jesienią ozdobiono różnymi jasnymi i przyjemnymi kolorami. W tle rosną krzewy, a na ziemi widoczne są żółknące liście. Cicha i spokojna tafla rzeki cieszy oko. Na jednym z brzegów nadal rosną zielone wierzby, które zdają się próbować stawić czoła zbliżającemu się upadkowi. Złota jesień na obrazie Lewitana o tym samym tytule to prawdziwe „indyjskie” lato, pełne kolorów, światła i ciepła.

Nie bez powodu ten czas uznawany jest za bardzo liryczny. Wszyscy poeci, pisarze i ogólnie ludzie kreatywni kochali i nadal kochają ten czas. Złota jesień tworzy zamyślony nastrój, z lekkim i jasnym smutkiem. A Lewitan oczywiście był w stanie poczuć i zrozumieć ten niezwykły czas. Co więcej, udało mu się namalować obraz w taki sposób, że zaczynamy rozumieć wszystko, co dzieje się w przyrodzie. Jednocześnie w sercu pojawia się czuła radość i nawet zbliżający się nadejście zimy i mrozu nie zaciemnia tego nastroju.

Krajobraz Lewitana „Złota Jesień” pozwala inaczej spojrzeć na przyrodę i jej piękno.

Esej na podstawie obrazu „Złota jesień” Lewitana

Z obrazów artysty można określić, gdzie znajduje inspirację i jaki obraz sprawia mu radość. Nawet jeśli rysuje różne wątki dzieł, w te ulubione wkłada jedynie duszę i cząstkę siebie. Dla Lewitana Izaaka Iljicza takie obrazy były obrazami rosyjskiej natury. W jej pięknie odnalazł spokój, wiarę i inspirację. Jego płótno „Złota jesień” doskonale ukazuje miłość autora do natury.

Cały obraz mieni się złocisto-żółtymi odcieniami. Choć za oknem panuje jesień, dzień pokazany przez autora jest bardzo słoneczny i wydaje się, że nawet ciepły. Przez większą część zdjęcia spokojnie przepływa niewielka rzeka. Po obu jej stronach znajdują się strome brzegi porośnięte trawą. Już zmienił kolor na żółty, a nawet nabrał czerwonawych odcieni. Nieco dalej wzdłuż brzegu roztacza się piękny widok na gaj brzozowy. Wszystkie liście już pożółkły, ale nie opadły. Dzięki temu drzewa uległy przemianie i zachwycają złocistym blaskiem w promieniach słońca. W oddali zdjęcie przedstawia pola uprawiane przez ludzi. Rośliny na nich są nadal zielone. A za nimi ledwo zauważalny widok na małą wioskę. Jasne niebo jest lekko pokryte śnieżnobiałymi chmurami.

Zdjęcie zachwyca każdego, kto na nie spojrzy. Nie pozostawiło to obojętnym słynnego kolekcjonera Tretiakowa, który zakupił obraz do swojej galerii. Jest tam dzisiaj i zachwyca widzów swoim blaskiem, pięknem i bogactwem natury.

Dla wielu osób jesień oznacza błoto, błoto pośniegowe i pierwsze chłody. Jednak Lewitan w swoim obrazie „Złota jesień” pokazuje nam tę porę roku od drugiej strony. Starał się oddać tę część jesieni, która popularnie nazywana jest „indyjskim latem”. Ta część jesieni charakteryzuje się ciepłymi dniami. Czasami na dworze jest tak ciepło, że przez chwilę wydaje się, że lato wróciło. Jedyne, co przypomina o zbliżających się chłodach, to świeżość nocy, która pojawia się nagle. A potem trzeba wyjąć z szafy ciepłe ubrania.

Dla przyrody jesień to trudny, ale bardzo ciekawy okres. Drzewa są ubrane w piękne stroje. Artysta oddaje piękno tej dekoracji, mieszając kolory czerwony i żółty. To prawda, że w niektórych miejscach niezwykle jasna zieleń razi w oczy, co wkrótce zniknie. Ale woda w rzece staje się tak ciemna i głęboka, że robi się trochę niespokojnie. Zdaje się fascynować przypadkowego obserwatora – i trudno oprzeć się tej ciemnej sadzawce.

Jesień to magiczny czas. Lewitan był w stanie bardzo skutecznie przekazać tę magię i piękno. Dzięki obrazowi „Złota jesień” można dotknąć tajemnicy, poczuć ukryty oddech ziemi.

Esej na podstawie obrazu „Złota jesień” Lewitana

Wiele kreatywnych osób traktuje temat jesieni w sposób szczególny. Widzą o tej porze roku nie tylko błoto, brud, częste zmiany pogody i nastroju, ale także jej piękną paletę barw. A.S. opisuje tę porę roku w sposób niezapomniany. Puszkin w swoich słynnych dziełach i I.I. Lewitan.

W obrazie „Złota jesień” Widzę wspaniały krajobraz. Widać, że artysta malując to dzieło, czerpał z niego wiele inspiracji. Zauważyłem, że Lewitan zastosował bogatą paletę barw złotych i żółtych. To kolory natury, które charakteryzują ulubione przez wszystkich „indyjskie lato”. Jest słoneczny, bezchmurny dzień. Pogoda zapewniła nam jeszcze kilka ciepłych, iście letnich dni.

Wiadomo, że nie ma nawet wiatru, bo autor pokazuje powierzchnię wody jak lustro. Niektóre drzewa zrzuciły już swój złoty strój. W oddali widzimy osobną brzozę. Jest niesamowicie piękna, bo liście na niej jeszcze nie opadły. Tu i ówdzie artysta przedstawia szkarłatne, bordowe odcienie liści, ukazując całą wyobraźnię natury. Widzimy czyste niebo, ale nie jest już tak jasne jak latem.

Ogólnie obraz podobał mi się ze względu na jego słoneczną energię, szczególną energię, która dodaje mi energii na długie zimowe miesiące i poprawia nastrój.

Szukano na tej stronie:

esej na temat obrazu Lewitana Złota Jesień
esej na temat obrazu „Złota jesień” Lewitana
esej na temat obrazu „Złota jesień”.
esej o złotej jesieni o malarstwie 5. 6 klasa