Padomju fotogrāfijas Padomju fotogrāfija - vēsture fotogrāfijās

Katram laikmetam ir savs fotografēšanas mantojums. Skatoties uz padomju fotogrāfiju un tā vēsturiskā perioda fotogrāfijām, vecākās paaudzes cilvēkiem rodas nostalģiskas sajūtas, un jaunieši var detalizēti aplūkot kādreiz izzudušās impērijas dzīvi. Mūsu valsts vēstures padomju periodā fotogrāfi centās radīt darbus, kas veicinātu sociālistiskas sabiedrības celtniecību. Neskatoties uz totalitārā režīma ietekmi, šajā laikā fotogrāfijā iezīmējās vairākas stilistiskās tendences. No dažādu fotogrāfu uzņemtajām fotogrāfijām šodien varam spriest par cilvēku dzīvi Padomju Savienībā un iejusties tā laikmeta garā.

Pagājušā gadsimta 20. gadi sakrita ar izmaiņām sociālajā sistēmā Krievijā, ko izraisīja Oktobra revolūcija. Pēc padomju varas nodibināšanas valstī liela nozīme tika piešķirta sociālās vienlīdzības un taisnīguma ideju veicināšanai. No kultūras meistariem – operatoriem, māksliniekiem, teātra režisoriem, rakstniekiem un fotogrāfiem – tagad bija jārada jauns cilvēka tēls, jauns dzīvesveids un kultūra. Fotogrāfiem nebija uzdots iemūžināt apkārtējo realitāti, kā tā izskatījās realitātē. Galu galā valstī pēc pilsoņu kara bija pilnīgs haoss. Fotogrāfiem un citiem kultūras darbiniekiem bija jākļūst par padomju varas ruporu, aicinot jauniešus būvēt pilnīgi jaunu pasauli.

Lai to izdarītu, fotogrāfu objektīviem bija pilnībā jāpārveido reālā pasaule. Ar savām fotogrāfijām viņiem bija jāparāda cilvēkiem gaišas nākotnes aizsākumi un jāpārliecina par padomju varas varenību. 20. un 30. gadi izrādījās ārkārtīgi produktīvi fotogrāfijas attīstībai Krievijā. Valstī pa vienam sāka parādīties specializētas fotogrāfiju publikācijas, atvērās klubi, kuros notika diskusijas par fotogrāfiskās valodas formu un stilu. Radoša jaunatne sāka aktīvi iesaistīties šajos vētrainajos procesos, cenšoties nest fotomākslu masās.

Attēlu fotogrāfija

Līdz 20. gadsimta 30. gadiem Padomju Savienībā bija izveidojušās trīs atsevišķas fotogrāfijas jomas, kas savā starpā nonāca asā konfliktā. Pirmais padomju fotomākslas virziens ir gleznieciskā jeb “saloniskā” fotogrāfija, ko 20. gadsimta sākumā popularizēja Krievijas Fotogrāfijas biedrība. Šis virziens bija balstīts uz Eiropas gleznu skolas tradīcijām.

Gleznu fotogrāfija pretojās dokumentālajai fotogrāfijai, tās galvenais mērķis bija tuvināt fotogrāfiju klasiskajai glezniecībai. Šim nolūkam tika izmantoti mīksta fokusa objektīvi un īpašas tehnikas izdruku veidošanai. Gleznās fotogrāfijas meistaru fotogrāfijās galvenā uzmanība tika pievērsta darba emocionālajam kolorītam, estētiskajai pusei. Padomju Savienībā slavenākie šī fotogrāfijas virziena pārstāvji bija Aleksandrs Grinbergs, Nikolajs Andrejevs, Vasilijs Uļitins un Jurijs Eremins. Šie fotogrāfi bija gaidīti viesi daudzās nozīmīgās starptautiskās fotogrāfijas izstādēs un salonos, vienmēr saņemot prestižas balvas.

A. Grīnbergs. Deja ar lakatu, Caricyno, Maskava, 1920. gadi

Varbūt spilgtākais un talantīgākais fotogrāfijas skolas pārstāvis bija Aleksandrs Grinbergs. Viņa darbi 20. un 30. gados tika prezentēti daudzās lielākajās izstādēs Eiropā un Amerikā. Grīnbergs meistarīgi apguva vissarežģītākās fotogrāfisko attēlu apstrādes tehnikas un lieliski prata veidot fotogrāfijas kompozīciju, lai nodotu skatītājam galvenā varoņa vai apkārtējās vides emocionālo stāvokli. Savos radošajos eksperimentos fotogrāfs apguva unikālu tehniku, kā apstrādāt nospiedumus eļļā. Aleksandra Grinberga fotogrāfijās var redzēt kail ainas, vienkāršas žanra skices un ainavas.

Kopš 20. gadu beigām padomju kritiķi sāka pastāvīgi traucēt krievu gleznotāju fotogrāfu darbu. Padomju varas iestādes vecās fotoskolas pārstāvjus uzskatīja par “tautas ienaidniekiem”, kas, viņuprāt, popularizēja buržuāziskās šķiriskās vērtības. Literatūras Vēstnesis par Aleksandra Grinberga darbiem 1935. gadā rakstīja: "Kad viņi mēģina nodot lētu simboliku kā tēlu, nekas cits kā vulgaritāte neiznāk."

Laika gaitā kritika sāka pāraugt fiziskās represijās. No viņiem neizbēga arī Grīnbergs. Arī 1935. gadā viņš tika apsūdzēts "pornogrāfijas izplatīšanā" un nosūtīts uz Staļina nometnēm. Tāds pats liktenis piemeklēja arī dažus citus krievu gleznieciskās fotogrāfijas skolas pārstāvjus. Pārējie vienkārši zaudēja tiesības nodarboties ar savu profesionālo darbību un, jo īpaši, izstādīt savas fotogrāfijas ārzemēs.

"Proletāriešu" fotogrāfija

Vēl viens fotogrāfijas virziens, kas attīstījās atbilstoši tradicionālajiem padomju mākslas kanoniem, balstoties uz valsts sasniegumu veicināšanu rūpniecībā, lauksaimniecībā, zinātnē un citās jomās. Tā ir tā sauktā “proletāriskā” fotogrāfija, kurā dokumentālās fotoreportāžas tika uzskatītas par šķiru cīņas instrumentu. Par galvenajiem šī padomju fotogrāfijas virziena pārstāvjiem var saukt Semjonu Frīdlendu un. Pēdējo darbi ir labi zināmi daudziem, jo ​​tie bieži tika publicēti partiju žurnālos un laikrakstos.

Šaiheta fotogrāfijas 20. gadsimta 30. gados rotāja žurnālu Ogonyok, Moscow Proletary un Krasnaya Niva vākus. Savos darbos viņš centās atspoguļot strauji mainīgo Krieviju, atklāt jauna laikmeta iezīmes ar paša veidotu novatorisku paņēmienu palīdzību formas jomā. Arkādijs Šaihets fotografēja dzīvespriecīgās, smaidīgās strādnieku, kadetu un komjauniešu sejas, kas skatītāju burtiski inficēja ar savu optimismu un ticību gaišai nākotnei. Viņa fotogrāfijas ietekmēja cilvēkus un veicināja jauna cilvēka izglītošanu, tādu, kādu to vēlējās padomju režīms.

Arkādija Šaiheta iecienītākā tehnika bija kadra diagonālā konstrukcija, ar kuras palīdzību tika panākts dinamisms un kustību pārraide, kā arī zemāku fotografēšanas leņķu izmantošana, lai izceltu tēlu tuvplānā un paceltu viņu virs apkārtējās realitātes. Lai atspoguļotu sociālistiskās būvniecības apjomu, viņš bieži izmantoja fotogrāfiju no augstākajiem punktiem. Šaikhets vienmēr ir izcēlies ar spēju uzbūvēt ideālu kompozīciju un salikt kadru tā, lai notvertu mirkļa būtību.

Viņš kļuva par vienu no pamatlicējiem dokumentālās fotoreportāžas žanra veidošanā Padomju Savienībā, pie kura daudzi padomju fotogrāfi pēc tam vairākkārt pievērsās. Starp slavenajiem padomju meistara fotodarbiem ir tādas fotogrāfijas kā “Komsomolets pie stūres”, “Uzbeks zem jaunās saules”, “Express”, “Dekhans dodas uz Karakuma kanāla būvniecību” un citas.

Padomju fotogrāfijas avangards

Visbeidzot, pēdējo fotogrāfijas virzienu, kas dzimis pagājušā gadsimta 20. un 30. gados, var saukt par padomju fotogrāfijas avangardu. Šis virziens ir cieši saistīts ar 1928. gadā Maskavā organizētās radošās grupas “Oktobris” – “kreiso” fotogrāfu fotoapvienības – darbību. Grupas “Oktobris” pārstāvji izvirzīja sev uzdevumu radīt jaunas dinamiskas redzes tehnikas un oriģinālas fotogrāfijas valodas formas. Jauno fotogrāfu apvienība iemiesoja jauninājumus un spēcīgu enerģiju, kas bija vērojama pirmajos pēcrevolūcijas gados. Galvenie padomju avangarda ideologi fotogrāfijā bija Pāvels Novickis, Boriss Kudojarovs un Elizars Langmans.

Aleksandrs Rodčenko bija viens no grupas Oktyabr līderiem. Savā radošajā ceļā viņš ilgu laiku pavadīja gleznojot un pat daudzās izstādēs prezentēja savas abstraktās kompozīcijas. Bet 20. gados viņš pievērsās fotogrāfijai un nekavējoties mēģināja izstrādāt savus kanonus, kas bieži bija pretrunā ar tradicionālajām fotografēšanas tehnikām. Rodčenko piedalījās Majakovska dzejoļa “Par šo” publikācijas noformēšanā, uzņēma paša dzejnieka oriģinālās fotogrāfijas, metot malā visas paviljonu fotografēšanas tradīcijas. Viņa 1924. gadā uzņemtais Mātes portrets ir kļuvis par tuvplāna klasiku. Tas bija Aleksandrs Rodčenko, kurš padomju fotogrāfijā pirmo reizi izmantoja vairākus kadrus, kuros redzama persona darbībā.

Raksturīga šī novatora iezīme bija arī fotogrāfijas, kas uzņemtas neierastā leņķī vai no neierasta leņķa. Šādas fotogrāfijas sagrozīja un vienlaikus “atdzīvināja” šķietami pazīstamus objektus. Talantīgais fotogrāfs fotografēja arhitektūru (sērijas “Māja uz Myasnitskaya” un “House of Mosselprom”), bezprecedenta sociālisma būvlaukumus (piemēram, fotogrāfijas, kas veltītas Baltās jūras kanāla celtniecībai) un pat maģisko cirka pasauli un sports. Turklāt viņš vienmēr to darīja netradicionālā veidā, fotografējot dīvainos leņķos un veidojot aizraujošus, interesantus kadrus.

Diemžēl grupa Oktyabr beidza pastāvēt 30. gadu sākumā sakarā ar apsūdzībām formālismā. Kustības pārstāvji arī nevarēja izvairīties no padomju kritikas uzbrukumiem. Aleksandra Rodčenko un citu padomju avangarda fotogrāfu darbi vienmēr ir radījuši zināmus jautājumus oficiālajās aprindās. Tomēr grupai “Oktobris” noteikti bija sava loma padomju fotogrāfijas attīstībā, vairākus gadus apoloģējot “proletāriešu” fotogrāfijas kustību, kuras līderi bija Arkādijs Šaihets un Makss Alperts.

Padomju militārā fotoreportāža

Lielā Tēvijas kara laikā padomju fotogrāfi un fotožurnālisti pilnībā veltīja sevi cīņai pret nacistisko Vāciju. Aicinājums "Viss frontei, viss uzvarai!" Fotogrāfijas pārstāvji sekoja, virzoties uz frontes līniju, uz “karstākajiem” punktiem. Padomju fotožurnālisti cīnījās līdzās karavīriem un vienlaikus fotografēja, veidojot īstu Lielā Tēvijas kara hroniku. Fototehnikas mobilitāte ļāva fotogrāfiem pavadīt militārās vienības, filmēt pilsētas aizsardzības epizodes un padomju armijas uzbrukuma darbības. Tieši šajā periodā parādījās tāds žanrs kā padomju militārā fotoreportāža.

Starp tiem, kas veicināja jauna virziena rašanos fotogrāfijā, ir Makss Alperts, Natālija Bode, Marks Markovs-Grinbergs, Jakovs Rjumkins, Mihails Savins un Jevgeņijs Khaldejs. Talantīgais fotoreportieris Makss Alperts plašu popularitāti ieguva tālajā 30. gados, izveidojot dokumentālu fotoeseju “24 stundas Filippovu strādnieku ģimenes dzīvē”. Viņš attīstīja industriālo tēmu fotogrāfijā, fotografējot no lielām sociālisma būvlaukumiem un ražotnēm Maksima Gorkija dibinātajam ilustrētajam žurnālam “PSRS on Construction”. Lielā Tēvijas kara laikā Makss Alperts kļuva par militāro fotožurnālistu, strādājot gan aizmugurē, gan kaujas situācijās. Viens no spilgtākajiem padomju kara simboliem bija Alperta fotogrāfija ar nosaukumu “Cīņa”. Viņa fotogrāfijām no priekšpuses vienmēr bija neticami emocionāls spēks. Ņemiet, piemēram, viņa fotodarbu “Kara ceļos”, kas pazīstams arī kā “Atgriešanās no gūsta”, vai fotogrāfiju “On the Front Line”, kas ir īsts dokumentāls kaujas attēls Ziemeļkaukāza frontē.

Padomju militārās fotoreportāžas spilgtākais pārstāvis, protams, ir TASS fotožurnālists Lielā Tēvijas kara frontēs. Ar savu Leica kameru viņš aptvēra visas 1418 kara dienas un milzīgo attālumu no Murmanskas līdz Berlīnei. Divas Jevgeņija Haldeja fotogrāfijas ir zināmas gandrīz katram cilvēkam - tā ir leģendārā fotogrāfija “Karoga virs Reihstāga”, kas uzņemta 1945. gada maijā un kļuva par uzvaras simbolu, un fotogrāfija “Pirmā kara diena”, kas uzņemta. Maskavā 1941. gada 22. jūnijā. Khaldei kļuva par īstu padomju militāro fotoreportāžu klasiku, viņa fotogrāfijas tika izmantotas kā ilustrācijas daudzām mācību grāmatām un dokumentālām grāmatām. Pietiek pateikt, ka Nirnbergas prāvā kā pierādījums tika prezentētas padomju meistara fotogrāfijas. Jevgeņijs Haldejs lieliski prata piešķirt izteiksmīgumu jebkuram kadram, vienlaikus nekautrējoties veidot nelielus iestudējumus.

Reportāžu un mākslinieciskās fotogrāfijas uzplaukums

Pēc Staļina represijām, Lielā Tēvijas kara un grūtā pēckara perioda 60. gadi Padomju Savienībā kļuva par cerību un brīvības gara atdzimšanas laiku. Līdz ar 60. gadu sākumu reportāžas un mākslinieciskā fotogrāfija sāka piedzīvot nebijušu ziedu laiku. Fotogrāfijas mākslā inscenētus kadrus sāka nomainīt “tīrā” reportāža, kad fotoaparāta objektīvā iekrita parastie cilvēki ar saviem neslēptajiem dzīves priekiem un bēdām. Padomju fotogrāfi 60.–80. gados. sāka izrādīt pieaugošu interesi par parasto cilvēku, viņa personīgo pieredzi un prāta stāvokli.

Šī perioda fotomākslu raksturo arī interese par inovatīviem eksperimentiem un brīva radošums. Jaunie mākslinieki savos foto darbos centās atteikties no pārmērīga patosa, iestudējuma vai deklarativitātes, kas bija raksturīgs padomju fotoreportāžu žanram 30. gados. Tuvplāni, neparasti rakursi, reportāžas kadri bez viltus optimisma – tieši šajā periodā Padomju Savienībā dzima īsta mākslinieciskā fotogrāfija, kurā bija vieta romantikai, jūtām, ironijai un humoram.

No 1969. līdz 1975. gadam ar lieliem panākumiem visā pasaulē norisinājās izstāde “PSRS: valsts un cilvēki mākslinieciskajās fotogrāfijās”, kuras viens no organizatoriem bija Nikolajs Dračinskis. Izstādē bija apskatāmi simtiem dažādu padomju fotogrāfu fotodarbu. Vēlīnā padomju kultūra, kas ļāva PSRS pilsoņiem būt nedaudz brīvākiem, klasisko reportāžas fotogrāfiju pārvērta mākslinieciskā fotogrāfijā. 60. un 70. gadu padomju fotogrāfi vairs nebaidījās no drosmīgiem radošiem eksperimentiem un strādāja dažādos žanros, sākot no fotožurnālistikas līdz eksperimentālai fotogrāfijai. Šajos gados padomju fotogrāfijā sāka parādīties daudzi tehniski jauninājumi, un kļuva aktuāli fotogrāfijas un foto eseju žanri. Jaunās fotogrāfu paaudzes, starp kurām var atzīmēt, piemēram, Aleksandru Abažu, galvenais vadmotīvs bija vēlme atspoguļot cilvēku un apkārtējo realitāti nevis vispārpieņemtu kanonu ietvaros, bet gan uz tiešu iespaidu un radošās idejas.

Padomju fotogrāfijas atmiņas pakāpeniski pazuda mūsdienu Krievijā, šajos divdesmit glancēto žurnālu un radošās brīvības gados. Tomēr saikne starp laikmetiem nekad netiek pārtraukta. Visā padomju vēstures periodā fotogrāfija turpināja attīstīties, tika izgudroti jauni tehniskie paņēmieni, parādījās jauni žanri un realitātes attēlošanas veidi. Aleksandra Rodčenko, Arkādija Šaiheta, Maksa Alperta, Borisa Ignatoviča un citu padomju fotogrāfijas meistaru fotogrāfijas sniedz mums šodien unikālu iespēju aplūkot dokumentālas vēstures liecības un izvērtēt, kā laika gaitā attīstījās padomju fotogrāfija.

- runājot par brīnišķīgo un brīnišķīgo dzīvi šajā valstī, viņi ilustrē savus rakstus ar inscenētām bildēm no padomju vizuālās propagandas, un visbiežāk tās nav pat fotogrāfijas, bet gan mākslinieciski zīmējumi no propagandas plakātiem - lūk, laimīgi padomju pilsoņi, kas nāk uz veikalu plīst. ar pārtiku, šeit Viņiem par brīvu tiek piedāvāta izvēle no desmit automašīnām, bet viņi tiek pierunāti bez maksas ievākties desmitistabu dzīvoklī ar skatu uz Kremli. Tā nav dzīve, bet avenes - vienkārši paspēj atvērt muti un noķert no debesīm krītošās konfektes.

Tomēr reālā dzīve PSRS bija tālu no šīm fantāzijām - un, lai to redzētu, jums jāskatās nevis uz zīmējumiem, bet gan uz tā laikmeta fotogrāfijām. Šodien es jums parādīšu profesionālu padomju fotogrāfu fotogrāfijas, kuri no darba brīvajā laikā nodarbojās ar ikdienas fotografēšanu - un savulaik bija spiesti iznīcināt daļu savu fotoarhīvu par apsūdzībām "sociālistiskās realitātes noniecināšanā".

Fotogrāfu vārdi ir Vladimirs Sokolajevs, Vladimirs Vorobjovs un Aleksandrs Trofimovs - viņi izveidoja radošo grupu "TRIVA", strādāja par fotogrāfiem Kuzņeckas metalurģijas rūpnīcā, plus filmēja visu, kas notiek apkārt; Galvenais fotogrāfu darba princips bija šāds: pilnīga atteikšanās no retušēšanas un inscenētiem kadriem.

02. Viena no slavenākajām “TRIVA” fotogrāfijām, kas uzņemta Novokuzņeckā 1982. gadā, tiek dēvēta par “stikla konteineru uztvērējiem”. Skatoties uz šo fotogrāfiju, nez kāpēc atceros skumju aforismu - "PSRS viss bija lieliski, tikai žēl, ka pudeles pieņēma tikai bez etiķetēm."

03. Un šī fotogrāfija saucas “Ordženikidzes rajona jaunā apmetne”, uzņemta 1984. gadā. Kā redzat, realitāte nedaudz atšķiras no iestudētajiem plakātiem, kur laimīga ģimene saulainā dienā iebrauc pavisam jaunā ieejā ar perfektu zālienu visapkārt.

04. Izolācijas darbinieku komanda pēcpusdienas atpūtā, 1978. gads. Lieliska fotogrāfija, kurai vajadzētu atsvaidzināt visus PSRS fanus, kuri sapņo tur atgriezties un “apēst pasaulē labāko saldējumu un krabju nūjiņas”. Dzīve PSRS nemaz nav saldējums un konfektes, bet gan ikdienas smags darbs, par kura drošību neviens īsti nedomāja. Pievērsiet uzmanību strādnieku figūrām - viņi ir tik kupli nevis tāpēc, ka daudz ēd, bet gan tāpēc, ka pastāvīgi strādā ar kaitīgām vielām.

05. "Maiņa atstāj Raspadskaya raktuves." Es nezinu, ko jūs redzat šajā fotoattēlā - es redzu tikai novājējušus un nogurušus cilvēkus, nepavisam ne tā, kā vienmēr dzīvespriecīgie un tīrie darbinieki no padomju propagandas filmām. Nu jau gribi "atgriezties PSRS" un kāpt šahtā?

06. Un fotogrāfi šo bildi nosauca par "Dūmu pārrāvums uz gāzes balona" (īstenībā skābekļa balons, bet ne par to). Kā saka - bez komentāriem.

07. Tātad, tagad paskatīsimies uz transportu, bilde saucas "Centrāltirgus Kurako ielā" un uzņemta 1983. gadā. Pievērsiet uzmanību netīrajam un nedaudz saburzītajam autobusam...

08. Un šeit ir salūzusi personīgā automašīna, foto no 1981. gada. Normālu autoservisu tajos gados nebija, un patiesībā katram autobraucējam bija jābūt gan automehāniķim, gan automehāniķim, gan elektroinženierim; vienā nemirstīgā tekstā par to, kā “atgriezties uz PSRS”, cita starpā tika piedāvāts iegādāties kādu vecu automašīnu un pastāvīgi to remontēt.

09. "Vecākā māsa. Novokuzņeckas lidosta" - fotogrāfija no 1979. gada. Meitenei jāsēž ārā ar savām mantām un jaunāko brāli.

10. Vairākas fotogrāfijas no īstas padomju tirdzniecības. Ieraksta virsraksta fotoattēlā veikala darbinieki acīmredzot griež kaut kādus govs līķus (tieši uz zemes), taču šo kadru sauc par “jēra kaulu pārdošanu”. Vai jūs to iegādātos tagad? Un PSRS, kā redzams, pat uz tādiem, antisanitāros apstākļos tirgotiem, gružiem, bija rinda...

11. Ļoti biedējoša 1984. gada fotogrāfija ar nosaukumu “Zupas komplekts” - vecmāmiņa ir spiesta griezt zupai kādu cūku - pagalmā uz kāda baļķa, aizklāta ar avīzi Pravda.

12. Un šī ir ielu tirdzniecība ar dažām deficītām melonēm.

13. Cilvēki rindā. Bez komentāriem.

14. "TRIVA" ir arī pārsteidzoši kadri, kas veltīti. Šo 1985. gadā uzņemto kadru sauc par “Vecāku dienu pionieru nometnē” – cilvēki tiek turēti aiz slēgtiem vārtiem. Nu, vai tu jau gribi tur atgriezties? Manuprāt, fotogrāfija stipri atgādina kaut kāda cietuma atmosfēru.

15. Vēl viena nometne, foto saucas “Sods”. Padomju nometnēs, bērnudārzos utt. Tas bija izplatīts sods, kad bērns par kādu mazāku pārkāpumu bija spiests ilgstoši kails stāvēt vienā vietā - vai nu stūrī, vai aiz durvīm, vai otrādi istabas centrā. Vai tu sūtītu savu bērnu uz nometni, kur kāda resna sieviņa par viņu tā ņirgātos?

16. Skolas “prakse”, vairāk atgādina kāda celtnieku bataljona drūmo dzīvi - skolēni gaišās drēbēs ar lāpstām izber milzu peļķi. Esmu pārliecināts, ka visiem ir slapjas kājas, bet trešdaļai rīt būs drudzis - protams, "neviens pie tā nebūs vainīgs."

17. Bet šī fotogrāfija var būt biedējošāka par visām iepriekšējām kopā. Attēls tika uzņemts 1983. gadā, un tā nosaukums ir “Bērnu ortopēdijas nodaļa, gaidot vizīti pie ārsta”. Jautājums, kāpēc “lielvalstī”, kas ražo raķetes, kā arī baleta jomā utt. Bērnu slimnīcas izskatās TĀ, es to atstāšu jums.

18.Sirreāla pagalma estrādes fotogrāfija. "Mēs īstenosim PSKP 26. kongresa lēmumus", "Mēs atbalstām un apstiprinām miera programmu."

19. Tagad es jums parādīšu vēl dažas strādnieku brīvā laika fotogrāfijas, bet vispirms šis - kāds vectēvs rok pa izmestu sapuvušu kāpostu kalnu - kāposti tika izmesti zem kāda (visticamāk) hosteļa logiem. Fonā ir milzīga Ļeņina freska.

20. “Masļeņica Ļeņina laukumā” - fotogrāfija uzņemta Novokuzņeckā 1983. gadā. “Cietēju” rinda sarindojās pēc lētā stiprinātā vīna, kas, acīmredzot, tiks dzerts tepat – par to liecina kāda pircēja uz pudelēm uzliktās vienreizējās lietošanas krūzītes.

21. Bet tas ir “stipro dzērienu” patērēšanas process. Fotogrāfijas fonā, visticamāk, ir kāds vietējais kultūras nams.

22. Šīs “alkohola tirdzniecības” šausmīgās sekas un visumā tolerantā attieksme pret dzērājiem PSRS – parkā uz taciņas guļ pavisam jauns puisis, simtgramu glāze un maize palika uz soliņa “šņaukties. ” Fonā spēlējas bērni, it kā nekas nebūtu noticis...

24. Un šeit ir vēl viens. Viss šajā fotogrāfijā ir biedējošs - jauns vīrietis, kurš nodzēries līdz nejūtībai un guļ uz asfalta, apkārt vienaldzīgs pūlis, nepievēršot viņam uzmanību, un pāris, kas sēž tieši pie bezsamaņā esoša ķermeņa kājām. un ēst.

25. Tad šiem cilvēkiem pastāstīs par to, kā “Rietumi pēc Dullesa plāna lodē PSRS” un ka mūsu valstī, atšķirībā no kapitālistiskām valstīm, “visa vara pieder tautai”.

Vienā no intervijām fotogrāfs Vladimirs Sokolajevs, atbildot uz jautājumu, vai viņš vēlētos atgriezties PSRS, atbildēja: “Nē, es jau nevēlos, kāpēc kāpju uz tā paša grābekļa divreiz varbūt kādam ir par maz, bet man pietika, ja šīs bildes nepārliecina, ka vairs nevajag tur atgriezties, tad lai viņi kādreiz uzkāpj uz šī grābekļa. ”

Vai vēlaties atgriezties pie šāda veida?

Faktiski vērtējumi nav atalgojoša lieta un ir ļoti subjektīvi. Summējot labākos no labākajiem reitingu sarakstos, mēs joprojām izmantojam kaut kādu iekšējo kamertoni. Mēs arī nolēmām izveidot savu 10 labāko padomju fotogrāfu ranga sarakstu saskaņā ar vietni.

Uzreiz atzīmēsim, ka sarakstā būs vairāki fotogrāfi, kas strādājuši ilgi pirms Padomju Savienības izveidošanas, tomēr viņu ietekme gan uz padomju, gan pasaules fotogrāfijas attīstību ir tik liela, ka par to vienkārši nebija iespējams kaut ko pateikt. viņiem. Un arī, ņemot vērā šī saraksta subjektivitāti, mēs centāmies tajā atspoguļot spilgtākos pārstāvjus katrā atsevišķā fotogrāfijas žanrā.

Pirmā vieta mūsu reitingā neapšaubāmi pieder. Šī ir lielākā kultūras un mākslas figūra. Viņa ietekmi uz padomju mākslas attīstību nevar pārvērtēt. Viņš koncentrēja uz sevi visu jaunās padomju valsts tēlotājmākslu - viņš bija tēlnieks, mākslinieks, grafiskais dizainers un fotogrāfs. Tiek uzskatīts par vienu no konstruktīvisma pamatlicējiem. Rodčenko ir universāla un daudzšķautņaina figūra. Tas kļuva par efektīvu impulsu fotogrāfijas un dizaina attīstībai. Viņa metodes fotogrāfiju konstruktīvai konstruēšanai tiek izmantotas kā kanoni.

Otrajā pozīcijā ir 20. gadsimta sākuma krievu fotogrāfs Georgijs Goiningens-Hīne. Neskatoties uz to, ka Georgijs visu savu profesionālo dzīvi un darbību pavadīja Francijā, Anglijā un ASV, pēc izcelsmes viņš joprojām ir krievs. Un šajā gadījumā viņš kalpo kā piemērs tam, kā imigranti no Krievijas guva atzinību un panākumus ārzemēs. Georgijs ir viens no izcilākajiem 20. un 30. gadu modes fotogrāfiem. Līdz 1925. gadam viņš kļuva par franču Vogue galveno fotogrāfu. 1935. gadā - American Harper's Bazaar. 1943. gadā tika izdotas divas viņa grāmatas, pēc kurām visa viņa fotogrāfiskā uzmanība koncentrējās uz Holivudas slavenībām.

Sergeja Prokudina-Gorska ieguldījums fotomākslas attīstībā ir liels. Prokudins-Gorskis bija ķīmiķis un fotogrāfs, un viņa nodarbošanās palīdzēja viņam uzlabot otru. Viņš iegāja vēsturē kā pirmais eksperimentētājs, kurš ierosināja iespēju Krievijā radīt krāsu fotogrāfiju. Prokudina-Gorska izmantotā metode krāsu iegūšanai fotogrāfijā nebija jauna. To 1855. gadā ierosināja Džeimss Maksvels, tas ietvēra trīs negatīvu superpozīciju, kur katrs tika izlaists caur noteiktas krāsas filtru - sarkanu, zaļu un zilu. Šie trīs negatīvi, kas uzlikti viens otram, projekcijā rada krāsainu attēlu. Šodien, pateicoties Prokudinam-Gorskim, mums ir iespēja redzēt 20. gadsimta sākuma Krieviju krāsainu.

Turpinot mūsu labāko desmitnieci, ir padomju militārais fotogrāfs, divu izcilāko, ikoniskāko Lielā Tēvijas kara fotogrāfiju autors - “Pirmā kara diena” un “Karoga virs Reihstāga” - Jevgeņijs Khaldejs. Kā kara fotogrāfs Khaldei izgāja cauri visam Lielajam Tēvijas karam, un viņa nozīmīgākie darbi tapuši laika posmā no 1941. līdz 1946. gadam. Haldea fotogrāfijas ir piepildītas ar vēsturiskas nozīmes sajūtu. Nav noslēpums, ka daudzi fotogrāfa darbi, tostarp darbs "Reihstāga reklāmkarogs", tika iestudēti. Khaldei uzskatīja, ka fotogrāfijai pēc iespējas pilnīgāk jāpārnes laika un notikumu gars, tāpēc nebija jāsteidzas. Autore katra darba tapšanai piegāja atbildīgi un rūpīgi.

Mūsu saraksts turpinās ar fotožurnālistikas klasiķi - Borisu Ignatoviču. Ignatovičs bija tuvs Aleksandra Rodčenko draugs un līdzstrādnieks, ar kuru viņš 20. gadsimta 20. gadu beigās izveidoja fotogrāfu apvienību “Oktobra grupa”. Tas bija tiekšanās un jaunu formu meklējumu laiks. Radošie cilvēki, kā likums, bija auglīgi vairākos virzienos vienlaikus. Tātad Ignatovičs bija fotogrāfs, fotožurnālists, dokumentālo filmu veidotājs, žurnālists un ilustrators.

Nākamais nāk lielākais padomju portretu fotogrāfs -. Nappelbaums iegāja fotogrāfijas vēsturē kā nepārspējams studijas portretu fotogrāfs. Kompozīcijas risinājumu meistaram Nappelbaumam bija pārsteidzoša un oriģināla pieeja gaismas kompozīcijai, kurā visa skatītāja uzmanība ir koncentrēta uz portretējamo. Tāpat kā gadījumā, caur kura studiju gāja visas 20.gadsimta ārzemju slavenības, Nappelbauma objektīvos izgāja izcilākie padomju valsts pārstāvji, līdz pat Vladimiram Iļjičam Ļeņinam. Nappelbaums guva milzīgus panākumus un guva popularitāti kā labs fotogrāfs. Zīmīgi, ka tieši viņš tika uzaicināts fotografēt izcilā krievu dzejnieka Sergeja Jeseņina nāves vietu.

Pirmais krievu ainavu fotogrāfs Vasilijs Sokornovs turpina mūsu desmit izcilo padomju fotogrāfu sarakstu. Viens no pirmajiem ainavu gleznotājiem, kurš ar kameru iemūžināja Krievijas dabas un galvenokārt Krimas skaistumu, bija mākslinieks pēc izglītības un fotogrāfs pēc aicinājuma - Vasilijs Sokornovs. Sokornova darbi fotogrāfa dzīves laikā bija ārkārtīgi populāri. Tāpat kā Sokornova darbi, kurš visu savu dzīvi pavadīja, fotografējot Virdžīnijas dabu, arī Sokornova darbi lielākoties ir veltīti Krimai. Tie tika publicēti žurnālos un pastkartes tika sūtītas visā Krievijā. Mūsdienās viņš tiek uzskatīts par galveno Krimas dabas hronistu 20. gadsimta pirmajās desmitgadēs.

Krievu, padomju žurnālistikas, sociālās fotogrāfijas dibinātājs Maksims Dmitrijevs mūsu reitingā ieņem astoto pozīciju. Dmitrijeva dzīve un darbs ir stāsts par neticamu augšupeju un tikpat neticamu kritumu. Tambovas guberņas dzimtene, draudzes skolas audzēknis 20. gadsimta 00. gadu sākumā Dmitrijevs kļuva par vadošo fotogrāfu Maskavā. Fotostudijas dibinātājs, caur kuru iziet tā laika vadošie cilvēki - Ivans Buņins, Fedrs Šaļapins, Maksims Gorkijs. Bet mēs mīlam un atceramies Dmitrijevu par viņa Volgas reģiona hronikas fotogrāfijām. Tie satur oriģinālo Krievijas dzīvi un dzīvesveidu, ko prasmīgi atzīmējis izcilais fotogrāfs. Dmitrijeva sagrāve bija boļševiku nākšana pie varas un plaša atsavināšana. Līdz 30. gadu sākumam bija izvēlēta mākslinieka fotostudija kopā ar vairāk nekā septiņiem tūkstošiem krāšņu novadpētniecības fotogrāfiju.

Arkādijs Šaikhets dzimis 1898. gadā, viņam bija tikai 19 gadu, kad revolūcija Krievijā šokēja pasauli. Pēc kara viņš turpināja pilnveidot savu tehniku ​​no pilnmetrāžas reportāžas līdz dokumentālajai filmai.
Foto: Arkādijs Šaikhets

Manikīra rokas, 1929

Pēc žurnāla “Padomju Foto” dibināšanas daudzu autoru darbi, kas bija vērsti uz šādu foto sēriju izstrādi, tika publicēti zem virsrakstiem “fotoreportāžas” un “Amatieru fotogrāfija”.
Foto: Arkādijs Šaikhets

Tehnoloģija ir viss, 1930. gadi

Diagonālo kompozīciju un drosmīgo kadrējumu var attiecināt uz paņēmieniem, kas raksturīgi “Oktobra” kolektīva “kreiso” fotogrāfu apvienībai, kas vadījās pēc moto: “Jauni laiki prasa jaunas formas”.
Foto: oktobris

Jaunība, 1937

Šī Borisa Ignatoviča fotogrāfija parāda, kā vēlāk fotogrāfi virzījās uz sociālistisko reālismu. Bija saprotams, ka fotogrāfijām bija ne tikai jāatspoguļo realitāte, bet jāparāda komunistiskais ideāls.
Foto: Boriss Ignatovičs

Diētiskās olas, 1939

Klusās dabas fotografēšanas pionieris Aleksandrs Hļebņikovs bija viens no fotokluba Novator dibinātājiem. Šis olu šķīvja attēls bija daļa no objektu fotogrāfiju sērijas, ko viņš uzņēma 1930. gados, sākot no ķirbju sēklām līdz piena pudelēm.
Foto: Aleksandrs Hļebņikovs

Ienaidnieks, 1944

Sākoties Otrajam pasaules karam, fotožurnālistika sāka aizstāvēt Tēvzemi. Šajā kaujā ievainotā Anatolija Jegorova fotoattēlā redzams kaprālis Stepans Vasiļjevičs Ovčarenko, kurš šauj uz ienaidnieka karaspēku ar ložmetēju Maxim.
Foto: Anatolijs Jegorovs

Uzvarētāju sapulce. Atgriešanās no frontes, 1945. gads

Georgijs Petrusovs, padomju fotogrāfijas meistars, kurš sadarbojās ar vadošo mākslinieku Aleksandru Rodčenko un režisoru Sergeju Eizenšteinu, iemūžināja pūļu sajūsmu Otrā pasaules kara beigās. Rodčenko par Petrusovu teica: "Viņš ir kā sūklis, kas absorbē visu, kas saistīts ar fotogrāfiju."
Foto: Georgijs Petrusovs

Betona rūpnīca, 1954. gads

Pēc kara Vsevolods Tarasevičs atgriezās fotogrāfijā, strādājot žurnālos “Soviet Union”, “Ogonyok”, “Rabotnitsa”, kā arī “Soviet Photo”. Lielākā daļa viņa fotogrāfiju ir saistītas ar zinātnes un tehnikas sasniegumiem.
Foto: Vsevolods Tarasevičs

Smaržas Nr.8, 1958.g

Šis Aleksandra Hļebņikova attēls demonstrē modes un reklāmas fotogrāfijas tendences 1950. gados.
Foto: padomju foto

Sākums, 1959

Foto no raksta par jauna kameras modeļa ražošanu – “Start”.
Foto: Vladimirs Stepanovs

Fizikas laboratorijā, 1960. g

Anatolijs Hrupovs bija vēl viens fotogrāfs, kuru vadīja padomju zinātnes sasniegumi. Šeit viņš fiksēja tehniķi darbā Viļņas universitātes laboratorijā Lietuvā.
Foto: brāļu Lumjēru vārdā nosauktā fotogalerija

Divpadsmitā simfonija, 1961

Šis slavenā komponista Dmitrija Šostakoviča portrets atspoguļo pārmaiņas padomju reportāžas fotogrāfijā. Vsevolods Tarasevičs uzzināja, kur komponists atpūtās pārtraukumā starp priekšnesumiem un uzņēma attēlu ar slēpto kameru, atsakoties no inscenētas šaušanas par labu kadra patiesumam un patiesumam.
Foto: Vsevolods Tarasevičs

Duelis, 1963. gads

60. gadu politiskais atkusnis fotogrāfijā ienesa jaunu enerģiju. Šis attēls ir no Vsevoloda Taraseviča sērijas “Maskavas Valsts universitāte”.
Foto: Vsevolods Tarasevičs

Hruščovs un Kastro pusdieno kolhozā Guripsh Gruzijā, 1963. gads

Kubas līderis Fidels Kastro ceļoja pa PSRS 38 dienas. Viņš bija vienīgais valstsvīrs, kurš ceļoja pa visu valsti. Šis notikums tika plaši atspoguļots padomju presē. Starp fotogrāfiem, kuriem bija atļauts fotografēt politiskos līderus, bija Vasīlijs Egorovs, kurš uzņēma šo brīnišķīgo kadru Gruzijas kolhoza augstāko amatpersonu pusdienu laikā.
Foto: Vasilijs Jegorovs

Vingrošana-I, Universiāde, Maskava, 1973

Šī četru dažādu fotogrāfiju kolāža ir Aleksandra Abaza eksperimenta ar formu un abstrakciju rezultāts, kurš vingrošanas vingrinājumus pārvērta par žestu alfabētu.
Foto: Aleksandrs Abaza

Jūras pasakas, 1976

Lietuviešu fotogrāfs Vitālijs Butirins balstās uz bagāto padomju vēsturi, bieži izmantojot sirreālu fotomontāžu. Šis attēls bija daļa no sērijas "Jūras pasakas"
Foto: Vitālijs Butirins

Lielā teātra aizkulisēs, 1983

Šī ir fotogrāfija no sērijas “Lielā baleta aizkulisēs”, kas Vladimiram Vjatkinam atnesa balvu Pasaules preses foto konkursā.
Foto: Vladimirs Vjatkins