Bryusov Valery Yakovlevich. “Bryusov mencoba memimpin seni proletar, seperti yang pernah dilakukan Simbolisme

Valery YakovlevichBryusov berhak memegang salah satu tempat terkemuka dalam sejarah simbolisme Rusia. Dia adalah inspirator dan penggagas penampilan kolektif pertama penyair "baru" (koleksi "Simbol Rusia", 1894 - 1895), salah satu pemimpin penerbit Scorpion dan majalah Libra, yang menyatukan kekuatan utama simbolisme dalam tahun 1890-an, ahli teori arah “baru” dan peserta aktif dalam semua polemik dan diskusi intra-simbolis. Mantel rok hitam panjang berkancing ketat, kerah kaku, lengan bergaya Napoleon disilangkan di dadanya - dengan sedikit sentuhan Bryusov menciptakan citranya sebagai "pengasuh", "komandan dan penakluk simbolisme Rusia", "pembuat rasa", "nabi ” dan “pesulap”.

Valery Bryusov lahir pada 13 Desember 1873 di Moskow, dari keluarga pedagang berpenghasilan menengah. Dia menulis: “Saya adalah anak pertama dan lahir ketika ayah dan ibu saya masih merasakan pengaruh paling kuat dari ide-ide pada masa mereka. Tentu saja, mereka dengan penuh semangat mengabdikan diri mereka pada pendidikan saya dan, terlebih lagi, pada prinsip-prinsip yang paling rasional... Di bawah pengaruh keyakinan mereka, orang tua saya menempatkan fantasi dan bahkan semua seni, segala sesuatu yang artistik sangat rendah.”. Dalam otobiografinya dia menambahkan: “Sejak bayi, saya melihat buku-buku di sekitar saya (ayah saya membangun perpustakaan yang cukup bagus untuk dirinya sendiri) dan mendengar percakapan tentang “hal-hal cerdas.” Mereka dengan tekun melindungiku dari dongeng dan segala “hal jahat”. Namun saya mempelajari ide-ide Darwin dan prinsip-prinsip materialisme sebelum saya belajar mengalikan... Saya... tidak membaca Tolstoy, Turgenev, atau bahkan Pushkin; Dari semua penyair di rumah kami, hanya ada satu pengecualian bersama untuk Nekrasov, dan semasa kecil saya hafal sebagian besar puisinya.”

“Keinginan saya… terhadap sastra tumbuh dan berkembang. Saya terus-menerus memulai pekerjaan baru. Saya menulis puisi begitu banyak sehingga saya segera mengisi buku catatan Poesie tebal yang diberikan kepada saya. Saya mencoba semua bentuk - soneta, tetrasin, oktaf, kembar tiga, rondo, semua meter. Saya menulis drama, cerita, novel... Setiap hari membawa saya lebih jauh. Dalam perjalanan ke gimnasium, saya memikirkan tentang karya-karya baru, di malam hari, alih-alih mempelajari pekerjaan rumah, saya menulis… Saya memiliki tas besar berisi kertas yang dipenuhi tulisan.”.

Pada tahun 1893Bryusovlulusruang olahraga, kemudian belajar di Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Moskow.

Salju pertama

Perak, lampu dan kilau, -

Seluruh dunia terbuat dari perak!

Pohon birch terbakar dalam mutiara,

Hitam dan telanjang kemarin.

Inilah alam mimpi seseorang,

Ini adalah hantu dan mimpi!

Semua item prosa lama

Diterangi dengan sihir.

Kru, pejalan kaki,

Ada asap putih di birunya.

Kehidupan manusia dan kehidupan alam

Penuh dengan hal-hal baru dan suci.

Mewujudkan mimpi

Hidup adalah permainan mimpi,

Dunia pesona ini

Dunia ini terbuat dari perak!

Pada akhir tahun 1892, Bryusov muda berkenalan dengan puisi simbolisme Prancis - Verlaine, Rambaud, Malarme - yang memiliki pengaruh besar pada karyanya selanjutnya. Pada tahun 1894 - 95 ia menyusun koleksi kecil "Simbol Rusia", yang sebagian besar ditulis oleh Bryusov sendiri. Beberapa puisi ini berbicara tentang bakat penulisnya.

Pada tahun 1895ValeryBryusov menerbitkan buku "Masterpieces", dan pada tahun 1897 - buku "This is Me" tentang dunia pengalaman subjektif-dekaden yang menyatakan egosentrisme. Pada tahun 1899, setelah lulus dari universitas, Valery Yakovlevich mengabdikan dirinya sepenuhnya pada kegiatan sastra.

Andrey Bely

Saya percaya banyak orang sampai gila,

Dengan harapan seperti itu, dengan cinta yang demikian!

Dan delirium cintaku terasa manis bagiku,

Terbakar api, berlumuran darah.

Betapa tulinya di jurang yang dalam, di mana ada kesepian,

Dimana senja kelabu susu membeku...

Di ketinggian berlumpur jubahnya menjadi hitam!

“Saudaraku, apa yang kamu lihat?” - Seperti gema palu,

Seperti tawa yang luar biasa, saya mendengar jawabannya:

"Dalam cahaya langit - anggur dan emas! -

Betapa cemerlangnya mereka! sungguh malam yang luar biasa!"

Setelah menyerahkan diri lagi, saya bergegas menuju lereng yang curam

Di sepanjang bebatuan tajam, di sela-sela patahannya.

Bunga berduri melukai tanganku,

Saya mendengar tawa para kurcaci bawah tanah.

Namun di dalam hati ada keputusan tegas dengan rasa haus,

Harapan membara seperti sinar lelah.

Saya banyak percaya, saya banyak mengutuk

Dan dia membalas dendam pada orang-orang kafir di zamannya dengan sebilah belati.

Pada tahun 1900, buku "The Third Watch" diterbitkan, setelah itu Bryusov mendapat pengakuan sebagai penyair hebat. Pada tahun 1903 ia menerbitkan buku "Ke Kota dan Dunia", pada tahun 1906 - "Wreath", buku puisi terbaiknya.
Waktunya telah tiba bagi Bryusov ketika dia diakui oleh para kritikus, dia menjadi seorang penyair hebat.Pada tahun-tahun berikutnya, puisinya menjadi lebih intim, ciri-ciri baru liriknya muncul: keintiman, ketulusan, kesederhanaan dalam mengungkapkan pikiran dan perasaan.Lirik Bryusov selanjutnya:buku “All the Tunes” (1909), “Mirror of Shadows” (1912)mengandung ciri-ciri khusus yang membedakan pengarangnya dengan penyair lainnya. Puisi periode berikutnyakreativitasBryusovapenuh ketulusan.

Selama Perang Dunia Pertama, setelah maju ke depan dari salah satu surat kabar yang paling tersebar luas, Vedomosti Rusia, Bryusov menerbitkan sejumlah besar korespondensi dan artikel yang membahas masalah militer. Kegilaan patriotik palsu dengan cepat berlalu, perang semakin tampak di mata Bryusov dalam kedoknya yang menjijikkan. Dia menulis puisi-puisi yang sangat kritis (“Elang Berkepala Dua,” “Banyak yang bisa dijual..”, dll.), yang tentu saja tetap tidak diterbitkan. Seperti yang disaksikan oleh janda penulis I.M. Bryusov, pada Mei 1915 ia “akhirnya kembali, sangat kecewa dengan perang, tidak lagi memiliki keinginan sedikit pun untuk melihat medan perang”.

Putus asa untuk menemukan tema-tema yang nyata dan menarik, untuk merasakan dan menyampaikan kepenuhan hidup, ia semakin terjerumus ke dalam jurang “menciptakan puisi”. Dia mencari sajak yang sangat indah, menciptakan puisi dengan bentuk yang paling aneh dan langka. Dia menciptakan balada Prancis Kuno, menulis puisi yang semua kata dimulai dengan huruf yang sama, dan mencoba menghidupkan kembali teknik formal para penyair era Aleksandria. Dia mencapai kecanggihan teknis yang luar biasa. Banyak orang sezaman mengingat betapa mereka terpesona oleh bakat improvisasi Bryusov, yang mampu langsung menulis soneta klasik. Selama periode ini ia menciptakan dua “karangan bunga soneta”. Beberapa saat kemudian ia merilis koleksi "Eksperimen", di mana ia berupaya menyajikan metode rima dan meteran puisi yang paling beragam dan kompleks.

Salah satu ide puitis paling megah muncul pada tahun-tahun ini.Bryusova- “Mimpi Kemanusiaan.” Itu berasal daridiapada tahun 1909, namun akhirnya terbentuk pada tahun 1913. Bryusov bermaksud memperkenalkannya “Jiwa kemanusiaan, sejauh yang diungkapkan dalam lirik-liriknya. Ini seharusnya bukan terjemahan atau tiruan, tetapi serangkaian puisi yang ditulis dalam bentuk yang diciptakan berabad-abad berturut-turut untuk diri mereka sendiri untuk mengekspresikan impian mereka yang berharga." Bahkan menurut rencana awal, “Mimpi Kemanusiaan” seharusnya terdiri dari setidaknya empat jilid, sekitar tiga ribu puisi. Bryusov bermaksud menyajikan segala bentuk lirik yang telah dialami semua orang dan setiap saat. Publikasi ini seharusnya mencakup semua era mulai dari nyanyian suku primitif hingga dekadensi Eropa dan neorealisme. Rencana besar ini tidak ditakdirkan untuk selesai.

Z. Gippius

(Setelah menerima "Puisi Terakhir")

Dasar wanita sombong yang gila!

Saya memahami setiap petunjuk Anda,

Demam Musim Semi Putih

Dengan segala kemarahannya!

Semua kata-kata seperti sengatan kebencian,

Semua kata seperti baja yang menusuk!

Belati berisi racun

Aku mencium pedangnya, melihat ke kejauhan...

Tapi di kejauhan aku melihat laut, laut,

Sketsa besar negara-negara baru,

Dimana badai mendengung dan melolong!

Menakutkan, manis, tak terelakkan, perlu

Aku harus melemparkan diriku ke dalam lubang berbusa,

Bagimu - seorang naiad bermata hijau

Bernyanyilah, bermain air di sekitar bebatuan Irlandia.

Tinggi - di atas kita - di atas ombak, -

Seperti fajar di atas bebatuan hitam -

Spanduknya berkibar - Internasional!

Atas saran Gorky,Valeria YakovlevichPada tahun 1915, perwakilan Komite Armenia Moskow meminta untuk mengambil alih organisasi dan penyuntingan kumpulan terjemahan puisi Armenia, yang mencakup lebih dari satu setengah ribu tahun sejarahnya. Pada tahun 1916, koleksi “Puisi Armenia” diterbitkan, sebagian besar terjemahannya dilakukan olehnya. Faktanya, ini adalah perkenalan pertama penulis Rusia dengan sejarah puisi Armenia mulai dari lagu daerah hingga saat ini.

Kepada orang-orang Armenia

Dan sekarang, di dunia baru ini,

Di tengah kerumunan suku yang gelisah,

Anda berdiri - tampak galak

Ini adalah saat-saat misterius bagi kami.

Tapi apa yang dulu tetap hidup selamanya,

Dimasa lalu ada pahala dan hikmahnya.

Anda berhak memakainya dengan bangga

Karangan bunga Anda yang berusia berabad-abad.

Dan kami, warisan yang luar biasa

Hebatnya, kita mendengar sumpah di dalamnya.

Jadi! Masa lalu adalah tembaga berat

Itu ramai setiap hari baru.

Dan saya yakin, masyarakat Tigran,

Bahwa, setelah mengatasi badai lagi,

Anda akan muncul dari kabut seperti bintang,

Telah matang untuk eksploitasi baru;

Bahwa kecapimu yang hidup kembali,

Di atas batu-batu lempengan yang membusuk,

Dua dunia asing, dua dunia yang bermusuhan

Itu akan bersatu dalam melodi tertinggi!

Peran Bryusov dalam mempromosikan budaya Armenia tidak hanya sebatas itu. Dia juga menerbitkan karya ekstensif, “Chronicle of the Historical Fates of the Armenian People,” dan merupakan penulis sejumlah artikel yang didedikasikan untuk tokoh-tokoh budaya Armenia. Semua ini membuat Bryusov mendapat pengakuan tinggi. Pada tahun 1923 ia dianugerahi gelar kehormatan Penyair Rakyat Armenia.

Pada tanggal 9 Oktober 1924, sebelum mencapai usia 51 tahun, Valery Yakovlevich Bryusov meninggal di Moskow.

Penyair, novelis, penulis naskah drama, penerjemah, kritikus sastra, kritikus sastra dan sejarawan. Salah satu pendiri simbolisme Rusia.

Valery Bryusov lahir pada 13 Desember 1873 di Moskow, dari keluarga pedagang. Ahli simbolisme masa depan adalah cucu dari penyair-fabulist Alexander Bakulin, yang memulai bisnis perdagangan di Moskow setelah menerima kebebasannya. Valery Bryusov kemudian menandatangani beberapa karyanya dengan nama kakeknya.

Kakek lain dari Valery Kuzma Andreevich, nenek moyang keluarga Bryusov, adalah seorang budak dari pemilik tanah Bryus. Pada tahun 1859, ia membeli kebebasannya dan pindah dari Kostroma ke Moskow, di mana ia membeli sebuah rumah di Tsvetnoy Boulevard. Penyair lahir di rumah ini dan tinggal sampai tahun 1910.

Ayah Bryusov, Yakov Kuzmich Bryusov, bersimpati dengan ide-ide kaum revolusioner populis. Dia menerbitkan puisi di majalah, dan pada tahun 1884 dia mengirim ke majalah "987z" sebuah "Surat kepada Editor" yang ditulis oleh putranya, menggambarkan liburan musim panas keluarga Bryusov. "Surat" itu diterbitkan. Belakangan, Valery Bryusov menulis tentang ayahnya dalam otobiografinya: “Pada tahun 60an, ayah saya, yang sebelumnya hanya belajar membaca dan menulis dari seorang sexton, menyerah pada gerakan umum dan secara aktif memulai pendidikan mandiri; Pada suatu waktu dia adalah seorang mahasiswa sukarelawan di Akademi Petrovsky. Pada tahun-tahun yang sama, ayah saya menjadi dekat dengan kalangan revolusioner saat itu, yang ide-idenya tetap setia sampai akhir hayatnya. Ngomong-ngomong, di tahun 70-an ayah saya dekat dengan N.A. Morozov, calon Shlisselburger, yang citranya saya ingat sejak masa kanak-kanak saya. Potret Chernyshevsky dan Pisarev terus-menerus digantung di atas meja ayah saya.”

Valery Bryusov di masa mudanya.

Terbawa oleh pacuan kuda, sang ayah kehilangan seluruh kekayaannya karena taruhan. Belakangan, ia memperkenalkan putranya pada pacuan kuda, yang publikasi independen pertamanya di majalah “Olahraga Rusia” pada tahun 1889 adalah sebuah artikel yang membela taruhan. Orang tua tidak berbuat banyak dalam membesarkan Valery, dan anak laki-laki itu dibiarkan sendiri. Banyak perhatian dalam keluarga Bryusov diberikan pada “prinsip materialisme dan ateisme”, sehingga Valery dilarang keras membaca literatur keagamaan. “Mereka dengan bersemangat melindungi saya dari dongeng, dari hal-hal yang “jahat”. Namun saya belajar tentang gagasan Darwin dan prinsip materialisme sebelum saya belajar berkembang biak,” kenang Bryusov. Namun pada saat yang sama, tidak ada batasan lain yang dikenakan pada jangkauan bacaan pemuda tersebut, sehingga di antara “teman” di tahun-tahun awalnya adalah literatur tentang sejarah alam dan “novel pulp Prancis”, buku karya Jules Verne dan Mayne Reid, serta buku ilmiah. artikel. Pada saat yang sama, penyair masa depan menerima pendidikan yang baik - ia belajar di dua gimnasium Moskow - dari tahun 1885 hingga 1889 di gimnasium klasik swasta F.I. Kreiman, dan dari tahun 1890 hingga 1893 - di gimnasium L.I guru yang memiliki pengaruh signifikan terhadap penyair muda. Bryusov berkata: “Saya belajar pertama kali di gimnasium swasta di Moskow (karena tahun-tahun itu adalah masa hidup kakek saya, kekayaan terbesar keluarga kami), kemudian di Universitas Moskow, di mana saya lulus dari Departemen Sejarah Universitas Fakultas Sejarah dan Filologi pada tahun 1899. Di antara para profesor, saya ingat dengan rasa terima kasih F.E. Korsh, yang kemudian saya kenal lagi. Namun, saya memperoleh lebih banyak pengetahuan dibandingkan di sekolah dari membaca mandiri. Setelah belajar membaca ketika saya berumur 3 tahun, saya terus menerus melahap buku sejak saat itu. Bahkan sebelum memasuki gimnasium, saya membaca banyak sekali karya sastra dan ilmiah murni; Dia sangat tertarik pada ilmu alam dan astronomi. Di gimnasium, saya paling tertarik pada ilmu matematika, minat yang masih melekat pada saya hingga hari ini. Di universitas saya banyak mempelajari sejarah filsafat.”

Pada usia 13 tahun, Bryusov menghubungkan masa depannya dengan puisi. Eksperimen puitis Bryusov yang paling awal diketahui dimulai pada tahun 1881; cerita pertamanya (agak tidak berseni) muncul kemudian. Saat belajar di gimnasium Kreiman, Bryusov menulis puisi dan menerbitkan jurnal tulisan tangan. Di masa remajanya, Bryusov menganggap Nekrasov sebagai idola sastranya, kemudian ia terpesona dengan puisi Nadson. Pada saat yang sama, Bryusov bisa menjadi ahli matematika yang baik. Proses penyelesaian berbagai masalah matematika memberinya kenikmatan yang tiada tara. Penyair Vladislav Khodasevich mengenang: “Pada tahun keenam belas, dia mengakui kepada saya bahwa kadang-kadang “untuk bersenang-senang” dia memecahkan masalah aljabar dan trigonometri menggunakan buku soal gimnasium tua. Dia menyukai tabel logaritma." Pada usia 15 tahun, ia menulis dalam buku hariannya: “Bakat, bahkan jenius, sejujurnya hanya akan memberi Anda kesuksesan yang lambat jika diberikan. Ini tidak cukup! Itu tidak cukup bagi saya! Kita harus memilih sesuatu yang lain... Temukan bintang penuntun di dalam kabut. Dan saya melihatnya: ini adalah dekadensi. Ya! Tidak peduli apa yang Anda katakan, apakah itu salah atau lucu, mereka akan bergerak maju, berkembang, dan masa depan akan menjadi miliknya, terutama ketika mereka menemukan pemimpin yang cocok. Dan saya akan menjadi pemimpin ini!”

Pada awal tahun 1890-an, telah tiba waktunya bagi Bryusov untuk tertarik pada karya-karya simbolis Prancis - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. “Berkenalan dengan puisi Verlaine dan Mallarmé, dan segera Baudelaire, di awal tahun 90an, membuka dunia baru bagi saya. “Di bawah kesan kreativitas mereka, puisi-puisi saya yang pertama kali muncul di media cetak tercipta,” kenang Bryusov.

Pada tahun 1893, dia menulis surat (yang pertama diketahui) kepada Verlaine, di mana dia berbicara tentang misinya untuk menyebarkan simbolisme di Rusia dan memperkenalkan dirinya sebagai pendiri gerakan sastra baru untuk Rusia. Mengagumi Verlaine, Bryusov pada akhir tahun 1893 menciptakan drama “The Decadents. (End of the Century),” di mana dia berbicara tentang kebahagiaan jangka pendek dari simbolis Prancis terkenal dengan Mathilde Mothe dan menyentuh hubungan Verlaine dengan Arthur Rimbaud.

Pada tahun 1890-an, Bryusov menulis beberapa artikel tentang penyair Prancis. Pada periode 1894 hingga 1895, dengan nama samaran Valery Maslov, ia menerbitkan tiga koleksi "Simbol Rusia", yang mencakup banyak puisinya sendiri (termasuk dengan berbagai nama samaran). Kebanyakan dari mereka ditulis di bawah pengaruh simbolis Perancis. Selain puisi Bryusov, koleksinya juga banyak menampilkan puisi karya A.A. Miropolsky (Lang), teman Bryusov, serta penyair mistik A. Dobrolyubov. Edisi ketiga "Simbolis Rusia" menampilkan puisi satu baris Bryusov "Oh, tutup kaki pucatmu", yang dengan cepat mendapatkan ketenaran, tetapi juga memastikan penolakan kritik dan tawa Homer dari masyarakat sehubungan dengan koleksi tersebut. Untuk waktu yang lama, nama Bryusov, tidak hanya di kalangan borjuasi, tetapi juga di kalangan intelektual tradisional, “profesorial”, “ideologis”, dikaitkan dengan karya khusus ini - sebuah “karya sastra” dalam kata-kata S.A. Vengerov. Vladimir Solovyov, yang menulis ulasan cerdas tentang koleksi Vestnik Evropy, juga memperlakukan karya pertama dekaden Rusia dengan ironi. Solovyov juga memiliki beberapa parodi terkenal dari gaya “Simbol Rusia”.

Pada tahun 1893, Bryusov masuk ke Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Moskow. Minat utamanya sebagai mahasiswa meliputi sejarah, filsafat, sastra, seni dan bahasa. “...Jika saya menjalani seratus kehidupan, itu tidak akan memuaskan semua dahaga saya akan pengetahuan,” kata penyair itu dalam buku hariannya. Di masa mudanya, Bryusov juga tertarik pada teater dan tampil di panggung Klub Jerman Moskow, di mana ia bertemu Natalya Alexandrovna Daruzes, yang segera menjadi kekasih penyair. Sesaat sebelum ini, cinta pertama Bryusov, Elena Kraskova, meninggal mendadak karena cacar pada musim semi tahun 1893. Banyak puisi Bryusov didedikasikan untuknya pada periode 1892 hingga 1893.

Daruzes Bryusov mencintai “Tala” hingga tahun 1895. Pada tahun yang sama, koleksi pertama puisi eksklusif Bryusov, “Chefs d’oeuvre” (“Masterpieces”), diterbitkan. Dalam kata pengantarnya, Bryusov menulis: “Saat mencetak buku saya saat ini, saya tidak mengharapkan penilaian yang benar… Saya mewariskan buku ini bukan kepada orang-orang sezaman saya atau bahkan kepada umat manusia, tetapi kepada keabadian dan seni.” Nama koleksinya sendiri, yang menurut kritikus tidak sesuai dengan isi koleksinya, menimbulkan serangan dari pers. Narsisme adalah ciri khas Bryusov pada tahun 1890-an. Jadi, misalnya, pada tahun 1898 penyair menulis dalam buku hariannya: “Masa mudaku adalah masa muda seorang jenius. Saya hidup dan bertindak sedemikian rupa sehingga hanya perbuatan besar yang dapat membenarkan perilaku saya.”

Baik “Chefs d'oeuvre” maupun karya awal Bryusov secara umum bercirikan tema perjuangan melawan dunia pedagang patriarki, keinginan untuk melepaskan diri dari “realitas sehari-hari” ke dunia baru yang ia lihat dalam karya-karya Prancis. simbolis. Prinsip "seni demi seni", keterpisahan dari "dunia luar", yang menjadi ciri khas semua lirik Bryusov, tercermin dalam puisi-puisi dalam koleksi "Chefs d'oeuvre". Dalam koleksi ini, Bryusov tampil sebagai “pemimpi yang kesepian”, dingin dan acuh tak acuh terhadap orang lain. Terkadang keinginannya untuk melepaskan diri dari dunia mencapai titik bunuh diri, “puisi terakhir”. Pada saat yang sama, Bryusov terus mencari bentuk syair baru, menciptakan sajak eksotis dan gambar yang tidak biasa.

Cintaku adalah siang terik pulau jawa,
Bagaikan mimpi aroma mematikan menyebar,
Di sanalah kadal-kadal berbaring, menutupi pupilnya,
Di sini, ular boa melilit batang pohon.
Dan Anda memasuki taman yang tak kenal ampun
Untuk relaksasi, untuk kesenangan manis?
Bunga bergetar, rumput bernafas lebih kuat,
Semuanya mempesona, semuanya mengeluarkan racun.
Ayo pergi: Saya di sini! Kami akan menikmati -
Bermain, mengembara, dalam karangan bunga anggrek,
Tubuh terjalin seperti sepasang ular rakus!
Hari akan berlalu. Matamu akan terpejam.
Itu akan menjadi kematian. - Dan sehelai tanaman merambat
Aku akan memeluk sosokmu yang tak bergerak.

Setelah lulus dari universitas pada tahun 1899, Bryusov mengabdikan dirinya sepenuhnya pada sastra. Selama beberapa tahun ia bekerja di majalah Bartenev "Arsip Rusia". Pada paruh kedua tahun 1890-an, Bryusov menjadi dekat dengan penyair simbolis, khususnya Konstantin Balmont. Mereka bertemu dengannya pada tahun 1894 dan berkembang menjadi persahabatan yang tidak berhenti sampai Balmont beremigrasi. Ia menjadi salah satu penggagas dan pemimpin penerbit Scorpion yang didirikan pada tahun 1899 oleh S.A. Polyakov, yang menyatukan para pendukung "seni baru".

Pada tahun 1897, Bryusov menikah dengan Ioanna Matveevna Runt, yang menjabat sebagai pengasuh saudara perempuannya di rumah mereka. Dia terpikat oleh kenyataan bahwa pengasuh muda itu dengan gagah berani membela naskahnya dari gangguan pengasuh Sekletinya, yang sedang menertibkan rumah. Bryusov tidak salah dalam memilih istrinya. Ioanna Matveevna memperlakukan karya sastra suaminya dengan hormat, dan setelah kematiannya selama bertahun-tahun dia menjadi penjaga utama warisan kreatifnya. Halaman-halaman buku hariannya, yang diisi setelah pernikahannya, menghasilkan kesan paling manusiawi dari semua yang ditulis Bryusov. Berikut ini entri dari tanggal 2 Oktober 1897: “Minggu-minggu sebelum pernikahan tidak dicatat. Ini karena minggu-minggu itu penuh kebahagiaan. Bagaimana saya bisa menulis sekarang jika saya hanya bisa mendefinisikan keadaan saya dengan kata “kebahagiaan”? Aku hampir malu untuk membuat pengakuan seperti itu, tapi apa? Itu dia". “Istrinya,” kenang Gippius, “adalah seorang wanita bertubuh kecil, luar biasa biasa. Jika dia terkejut dengan sesuatu, itu justru karena sikapnya yang biasa-biasa saja.”

Kesadaran akan kesepian, penghinaan terhadap kemanusiaan, dan firasat akan segera terlupakan tercermin dalam koleksi “Urbi et Orbi” (“Ke Kota dan Dunia”), yang diterbitkan pada tahun 1903. Ini mencakup puisi-puisi khas “Di Hari-Hari Kehancuran” dan “Seperti Bayangan yang Tidak wajar”. Bryusov tidak lagi terinspirasi oleh gambar sintetik. Semakin banyak penyair yang beralih ke tema-tema “sipil”. Contoh klasik lirik sipil adalah puisi “The Bricklayer.” Bagi dirinya sendiri, Bryusov memilih “jalan kerja sebagai jalan yang berbeda” untuk mempelajari rahasia “kehidupan yang bijaksana dan sederhana.” Ketertarikan pada kenyataan, termasuk penderitaan dan kebutuhan, diungkapkan dalam “lagu pendek” “rakyat perkotaan” yang disajikan di bagian “Lagu”, yang ditulis dalam bentuk “populer”. Karya-karya tersebut menarik banyak perhatian dari para kritikus, yang, bagaimanapun, sebagian besar bersikap skeptis terhadap karya-karya ini, menyebut “lagu-lagu rakyat semu” Bryusov sebagai “pemalsuan.”

Seorang pemuda pucat dengan tatapan membara,
Sekarang saya memberi Anda tiga perjanjian:
Terimalah yang pertama: jangan hidup di masa sekarang,
Hanya masa depan yang menjadi domain penyair.
Ingat yang kedua: jangan bersimpati dengan siapa pun,
Cintai dirimu sendiri tanpa batas.
Pertahankan yang ketiga: seni pemujaan,
Hanya padanya, tanpa berpikir, tanpa tujuan.

Kalimat-kalimat ini langsung menjadi manifesto estetika dekadensi Rusia tahun 1890-an - sebuah tren sastra yang menjadi mode. Penyair Vladimir Solovyov bereaksi tajam terhadap kalimat-kalimat ini dengan kritik, menulis parodi yang jenaka dan menerbitkan sejumlah artikel kritis. Kontroversi kedua penyair itu melanda halaman majalah dan salon puisi.

Suasana kekuatan besar pada masa Perang Rusia-Jepang tahun 1904-1905 (puisi “To Fellow Citizens”, “To the Pacific Ocean”) digantikan oleh Bryusov dengan periode keyakinan akan kematian kota yang tak terhindarkan. dunia, kemunduran seni dan permulaan “era kerusakan”. Bryusov melihat di masa depan hanya saat-saat “hari-hari terakhir” dan “kehancuran terakhir”. Sentimen ini mencapai puncaknya pada Revolusi Rusia Pertama. Hal ini diungkapkan dengan jelas dalam drama Bryusov “Earth” pada tahun 1904, yang menggambarkan kematian seluruh umat manusia di masa depan. Kemudian - dalam puisi "The Coming Huns" pada tahun 1905.

Pada tahun 1906, Bryusov menulis cerita pendek “The Last Martyrs,” yang menggambarkan hari-hari terakhir kehidupan kaum intelektual Rusia, berpartisipasi dalam pesta erotis gila dalam menghadapi kematian. Suasana hati "Bumi" pada umumnya pesimistis. Pembaca disuguhkan dengan masa depan planet ini, era dunia kapitalis yang sudah sempurna, dimana tidak ada lagi hubungan dengan bumi, dengan luasnya alam, dan dimana umat manusia terus merosot di bawah “cahaya buatan” dari “dunia alam”. mesin.” Satu-satunya jalan keluar bagi umat manusia dalam situasi ini adalah bunuh diri kolektif, yang merupakan akhir dari drama. Meski berakhir tragis, terkadang masih ada nada harapan dalam drama tersebut. Jadi, di adegan terakhir, muncul seorang pemuda yang percaya pada “kelahiran kembali umat manusia” dan Kehidupan Baru. Berkat kemunculannya, menjadi jelas bahwa hanya kemanusiaan sejati yang dipercayakan dengan kehidupan di bumi, dan orang-orang yang memutuskan untuk mati dengan “kematian yang membanggakan” hanyalah “kumpulan orang yang menyedihkan” yang tersesat dalam kehidupan.

Suasana hati yang dekaden semakin meningkat pada tahun-tahun berikutnya dalam kehidupan penyair. Periode kebosanan total diikuti oleh lirik Bryusov tentang nafsu menyakitkan yang tidak terpuaskan dalam karya “I Love in the Eyes of the Swollen” pada tahun 1899, “In a Gambling House” dan “In a Brothel” pada tahun 1905.

Saya suka di mata yang bengkak
Dan dengan senyuman terbelenggu
Tebak ciri-ciri orang yang Anda cintai -
Sampai pada titik kegilaan, sampai pada titik kesalahan.
Bacalah dalam belaian mereka yang menipu,
Dalam gerakan yang berulang-ulang,
Seperti dalam dongeng sejati yang abadi,
Tentang rindu yang hilang.
Di balik ketidakberdayaan kebosanan,
Tidak akan tertipu oleh kebohongan anak-anak,
Aku mencium bau malam yang menggairahkan,
Mimpi yang gemetar
Menghormati seperti suara yang tidak acak,
Aku haus akan kematian dan pembuahan,
Saya suka sekilas misteri
Mimpi pelukan yang dipelajari.

Periode dari tahun 1910 hingga 1914, dan, khususnya, dari tahun 1914 hingga 1916, dianggap oleh banyak peneliti sebagai periode krisis spiritual penyair dan, sebagai konsekuensinya, krisis kreatif. Koleksi akhir tahun 1900-an - "Earth's Axis" pada tahun 1907 dan "All Tunes" pada tahun 1909 - dinilai oleh para kritikus lebih lemah daripada "Stephanos", sebagian besar mengulangi "lagu" sebelumnya. Pemikiran penyair tentang kelemahan segala sesuatu semakin intensif, dan kelelahan spiritual penyair terwujud, diwujudkan dalam puisi “Api yang Mati” pada tahun 1908 dan “Iblis Bunuh Diri” pada tahun 1910. Dalam koleksi “Mirror of Shadows” pada tahun 1912 dan “Seven Colors of the Rainbow” pada tahun 1916, seruan penulis kepada dirinya sendiri untuk “melanjutkan” dan “berenang”, yang mengkhianati krisis ini, menjadi sering terjadi. Kadang-kadang, gambar seorang pahlawan dan seorang pekerja muncul. Pada tahun 1916, Bryusov menerbitkan kelanjutan bergaya puisi Pushkin "Egyptian Nights", yang menimbulkan reaksi yang sangat beragam dari para kritikus. Tinjauan tahun 1916-1917 mencatat pengulangan diri dalam “Tujuh Warna Pelangi”, gangguan dalam teknik dan rasa puitis, pujian diri yang hiperbolik (“Monumen”, dll.), dan sampai pada kesimpulan bahwa bakat Bryusov telah habis.

Valery Bryusov. Potret oleh S.V. 1913

Bryusov menulis rangkaian soneta, “The Row of Fatal,” yang luar biasa dalam kecanggihannya. Karangan bunga itu sendiri adalah salah satu bentuk puisi yang paling sulit. Bryusov hanya membutuhkan tujuh jam untuk membuat dalam satu hari lima belas soneta yang membentuk karangan bunga ini, yaitu, menurut penulisnya sendiri, setengah jam per soneta. Setiap puisi dalam siklus ini didedikasikan untuk karakter nyata - wanita yang pernah dicintai penyair. Baginya, gambaran yang terekam dalam soneta itu sakral, "menyiksa hati dengan siksaan dan kegembiraan" - "tercinta, berkesan, hidup!" Mungkin dalam "seri fatal" ini ada keterikatan masa muda awal - E.A. Maslova dan N.A. Daruzes, dan hobi di tahun-tahun berikutnya - M.P. Shiryaev dan A.A. Shestarkin, dan cinta di masa dewasa - L. N. Vilkina, N. G. Lvova dan A. E. Adalis, dan, tentu saja, istrinya - I. M. Bryusova. Namun orang-orang sezaman tidak kesulitan menyebutkan nama wanita yang menginspirasi penyair tersebut. Yang dimaksud penyair itu adalah Nina Ivanovna Petrovskaya. Hubungan mereka, yang berlangsung selama tujuh tahun, dikenal di seluruh sastra dan seni Moskow. Mereka memainkan peran penting dalam kehidupan penyair, tetapi mereka memiliki makna yang lebih besar dengan konsekuensi yang tragis bagi Petrovskaya sendiri.

Nina Petrovskaya lulus SMA, lalu kursus kedokteran gigi. Dia menikah dengan pemilik penerbit Grif dan, menemukan dirinya dalam lingkaran penyair dan penulis, mulai mencoba sastra, meskipun bakatnya tidak besar, dilihat dari kumpulan cerita “Sanctus amor”, yang terlihat lebih banyak. seperti buku harian fiksi. Mustahil untuk mengatakan tentang dia bahwa dia cantik, tapi dia pasti bisa disebut manis. Dan dia juga, seperti yang mereka katakan di zaman Pushkin, sensitif. Blok yang mengenal Nina menganggapnya cukup pintar, namun entah kenapa memperlakukannya dengan kasihan. Khodasevich, yang berteman dengan Nina selama lebih dari seperempat abad dan meninggalkan kenangan tentangnya, menulis bahwa dia segera ingin mempermainkan hidupnya - dan dalam tugas yang pada dasarnya salah ini dia tetap jujur ​​​​dan jujur ​​​​sampai akhir. Dia menciptakan sensasi yang tak ada habisnya dalam hidupnya, dan tidak menghasilkan apa pun dari kreativitasnya. Lebih terampil dan tegas dibandingkan orang lain, dia menciptakan “puisi dari hidupnya”.

Nina memainkan peran penting dalam kehidupan Moskow saat itu. Dia datang ke istana bohemia Moskow dengan hobinya pada kartu, anggur, spiritualisme, ilmu hitam dan pada saat yang sama kultus erotisme, yang muncul di bawah tabir pelayanan mistik yang menggoda dan sebagian munafik kepada Wanita Cantik.

Dia berselingkuh dengan penyair simbolis Andrei Bely, yang kepadanya dia merasakan gairah yang tulus. Hal ini semakin menarik perhatiannya. Ketertarikan pada kehidupan pribadi para penulis modis, seperti yang dia katakan sendiri, kemudian membengkak dengan gosip pedas, penemuan, dan dongeng. Namun hubungan dengan Bely tidak bertahan lama. Gairah sang penyair memudar secepat ia berkobar. “Dia melarikan diri dari Nina agar cintanya yang terlalu duniawi tidak menodai jubah murninya. Dia melarikan diri darinya untuk bersinar lebih mempesona di depan orang lain,” begitulah penyair Vladislav Khodasevich kemudian menggambarkan kesenjangan ini.

Dan kemudian, secara tak terduga, Bryusov masuk ke dunianya. Dia datang ke dalam hidupnya untuk tinggal selamanya, katanya kemudian. Tapi pada awalnya dia menjadi dekat dengan Bryusov, ingin membalas dendam pada Bely dan, mungkin, dengan harapan rahasia untuk mengembalikannya, menimbulkan kecemburuan. Bryusov sebelas tahun lebih tua dari Nina, namanya - "bapak simbolisme Rusia", penerbit majalah sastra dan seni, seorang penyair asli - bergemuruh di seluruh Rusia. Pertemuan pertama mereka terjadi di ruang tamu teman bersama, tempat para Simbolis berkumpul. Baginya, Bryusov tampak seperti seorang pesulap dan penyihir yang makan manisan bunga violet, menjelajahi ruang bawah tanah pemakaman di malam hari, dan bermain dengan kambing di padang rumput Moskow yang tidak ada di siang hari. Sebelumnya, Nina hanya pernah melihat potret Bryusov, yang di dalamnya ia terpesona oleh mata berapi-api, kerutan horizontal tajam di pangkal hidungnya, alis Mephistophele yang terangkat tinggi, bibir yang terkompresi dengan angkuh, dan lembut kekanak-kanakan. Setelah pertemuan ini, dia mendapat kesan bahwa dia adalah pria yang sangat kering dan benar. Dia dengan baik hati mendengarkan beberapa puisi orang lain dan ceritanya sendiri, membaca puisinya sendiri, tetapi sepanjang malam itu tetap seperti setetes minyak di atas air. Begitulah sikapnya - dia menutup diri, bersembunyi, dengan kata-katanya sendiri, "di dalam kotak", di dalam kotak yang aman, tidak membiarkan orang luar menembus kedalaman spiritualnya.

Malam itu Bryusov sama sekali tidak memperhatikannya, mengenakan gaun hitam, dengan rosario di tangannya dan salib besar di dadanya. Terlihat jelas bahwa ia menjadi pendukung fashion segala sesuatu yang misterius dan mistis yang mencekam banyak orang saat itu, seperti penyakit. Dan tentu saja, seperti semua simbolis, dia berkomitmen pada cinta. Diyakini bahwa jatuh cinta saja sudah cukup bagi seseorang untuk dilengkapi dengan semua objek kebutuhan liris pertama: gairah, keputusasaan, kegembiraan, kegilaan, kejahatan, dosa, kebencian, dll. jatuh cinta, maka seseorang setidaknya harus meyakinkan diri sendiri bahwa seolah-olah Anda sedang jatuh cinta, dan, seperti yang disaksikan oleh orang sezaman, percikan sekecil apa pun dari sesuatu yang mirip dengan cinta dikipasi dengan sekuat tenaga. Bukan tanpa alasan “cinta untuk cinta” dinyanyikan.

Kali berikutnya mereka bertemu adalah di Art Theater pada pemutaran perdana The Cherry Orchard pada awal tahun 1904. Pada hari-hari di bulan Januari ini, kenangnya bertahun-tahun kemudian, mata rantai kuat yang mengikat hati mereka telah ditempa. Baginya, tahun pertemuan mereka menjadi tahun kebangkitan: dia benar-benar jatuh cinta, menyadari bahwa segala sesuatu yang sebelumnya hanyalah kilatan cahaya yang berkilauan dan padam, hanya menyisakan sisa rasa yang tidak menyenangkan di jiwanya. Dan bagi Bryusov, itu adalah tahun badai dan pusaran air. Impiannya yang berapi-api pun menjadi kenyataan. Cinta datang, yang dia tulis dalam puisi, tetapi tidak pernah tahu, seorang wanita datang, yang hanya dia impikan dan baca di buku. “Belum pernah,” katanya, “saya mengalami nafsu, siksaan, kegembiraan seperti itu.” Dan diakuinya, penderitaan saat itu diwujudkan dalam puisi-puisi bukunya “Stephanos” (“Wreath”). Seperti Orpheus, dia memikat Eurydice-nya dan membimbingnya ke “jalan pemberontakan”.

Lebih tinggi! lebih tinggi! semua langkah
Ke suara, ke cahaya, ke matahari lagi!
Di sana bayangan menghilang dari matamu,
Dimana cintaku menunggu!

Pada periode yang sama, ia bermimpi untuk mengerjakan novel yang telah lama direncanakan, yang ia sebut "Malaikat Api" - "kisah nyata yang menceritakan tentang iblis, yang lebih dari sekali muncul dalam bentuk roh cerah kepada seorang gadis dan merayunya untuk melakukan berbagai tindakan berdosa.”

“Untuk menulis novel-Mu,” begitulah ia menyebut buku masa depan dalam surat-suratnya kepada Nina, “cukup mengingat-Mu, cukup memercayai-Mu, cukup mencintai-Mu.” Dia menyadari bahwa dia mempunyai kekuatan untuk menciptakan sesuatu yang signifikan dan luar biasa, dan dia ingin segera terjun ke dalam pekerjaan tersebut. Dia memintanya untuk menjadi pemimpinnya, mercusuarnya, cahaya malamnya di sini, serta di dunia cinta. “Cinta dan kreativitas dalam prosa adalah dua dunia baru bagi saya,” tulisnya padanya. - Dalam satu hal, Anda membawa saya jauh, ke negeri-negeri menakjubkan, ke negeri-negeri yang belum pernah terjadi sebelumnya, di mana orang jarang menembusnya. Biarlah hal yang sama terjadi di dunia lain ini.”

Tumpukan penelitian dan material sejarah ditempa menjadi plot api yang indah secara plastik. Dari tumpukan lembaran ini, di mana setiap nada kecil benar-benar sesuai dengan kebenaran sejarah, muncullah gambaran yang dikandung. Namun sebagai seorang seniman, Bryusov tidak hanya harus mempelajari dan mempelajari banyak literatur dari kehidupan Jerman pada abad ke-16 untuk narasi sejarah yang diinginkan, tetapi juga menemukan kemiripan yang nyata dengan gambar-gambar yang dikandungnya.

Nina Petrovskaya, yang sifatnya kontradiktif, sensual, histeris, cenderung meninggikan dan mistisisme, sangat cocok dengan citra tokoh utama novel. Bryusov menulis Renata-nya dari sana. Dia sendiri membenarkan hal ini. Dia menemukan dalam dirinya banyak hal yang diperlukan untuk penampilan romantis seorang penyihir: keputusasaan, kerinduan yang mati akan masa lalu yang sangat indah, kesiapan untuk melemparkan keberadaannya yang tidak dihargai ke dalam api apa pun, gagasan dan aspirasi keagamaan yang dibalik, diracuni oleh setan. godaan. Dan juga - isolasi dari kehidupan sehari-hari dan manusia, hampir kebencian terhadap dunia objektif, mental tunawisma organik, kehausan akan kehancuran dan kematian.

Bryusov sering dikatakan bahwa dia menganggap segalanya hanya sebagai kesempatan untuk kreativitas - "dia memahkotai kesedihan dengan soneta atau balada." Kali ini sama saja. Dia berdandan seperti pahlawan dalam novel Ruprecht, dan Andrei Bely, yang pada saat itu adalah antagonis sengitnya (perpisahan dengannya hampir berakhir dengan duel), menggambarkannya dengan nama Heinrich, memberinya tidak hanya penampilan prototipe - mata biru dan rambut emas, tetapi juga dengan banyak karakter. Nina sendiri segera mengambil peran sebagai pahlawan wanita dan memainkannya dengan cukup serius. Tampaknya dia benar-benar telah bersekutu dengan iblis, dan hampir percaya pada ilmu sihirnya. Dia menyatakan bahwa dia ingin mati agar Bryusov menyalahkan dirinya atas kematian Renata, dan dengan demikian menjadi "model untuk babak indah terakhir".

Pada musim panas 1905, mereka melakukan perjalanan ke Danau Saimaa di Finlandia, tempat Bryusov membawakan serangkaian puisi cinta. Dia menulis kepadanya, mengingat saat ini: “Itu adalah puncak dalam hidup saya, puncak tertinggi, dari mana, seperti Pizarro dulu, kedua samudra terbuka bagi saya - kehidupan masa lalu dan masa depan saya. Anda mengangkat saya ke puncak langit saya. Dan kau biarkan aku melihat kedalaman terakhir, rahasia terakhir jiwaku. Dan segala sesuatu yang merupakan kerusuhan, kegilaan, keputusasaan, gairah dalam wadah jiwaku terbakar habis dan, seperti emas batangan, dituangkan ke dalam cinta, satu, tak terbatas, selamanya.”

Saat mereka kebetulan berpisah, meski hanya sebentar, mereka saling membombardir dengan surat hampir setiap hari. Dia menyanyikan kegembiraan pertemuan dalam syair:

Kamu bersamaku lagi! kamu sama! adalah sama!
Izinkan saya mengulangi kata-kata cinta...
Setan-setan yang berjaga tertawa,
Dan tombak mereka berlumuran darah.
Nyalakan api - gelas ke gelas!
Lihat aku dari penyiksaan!
Mengapung, mengapung melewati restoran
Birunya hari kebangkitan.

Dia mencintainya secara obsesif, tanpa pamrih, menuntut dedikasi penuh darinya. “Semua atau tidak sama sekali” adalah motonya. Dia tidak punya tujuan hidup di luar dirinya. Dalam maksimalisme perasaannya, dia ingin seluruh dirinya, secara utuh, menjadi miliknya saja. Bryusov memintanya untuk mengerti, meyakinkannya bahwa yang menjadi miliknya adalah puisi: "Aku hidup karena dia tinggal di dalam diriku, dan ketika dia keluar dari dalam diriku, aku akan mati." Dan kemudian dia menulis kata-kata yang dia tidak akan pernah bisa memaafkannya: "Atas nama puisi, tanpa ragu-ragu, aku akan mengorbankan segalanya: kebahagiaanku, cintaku, diriku sendiri."

Dia terbakar oleh perasaan cemburu terhadap pekerjaannya, kesadaran akan ketidakberdayaannya untuk mempengaruhinya. Kadang-kadang, dia mengalami kesulitan untuk mengalami ketundukan buta terhadap hasrat lain yang menghabiskan banyak waktu dan menulis dengan putus asa bahwa dia membutuhkan semacam kebangkitan, kelahiran kembali, baptisan api untuk menjadi dirinya sendiri lagi. “Gadis sayang, kebahagiaanku, kebahagiaanku! Tinggalkan aku jika aku tidak mampu menjadi berbeda, jika aku tetap menjadi bayangan diriku sendiri, hantu masa lalu dan masa depan yang belum terwujud.”

Lambat laun, rasa cinta padanya berubah menjadi gairah yang padam. Dia jelas-jelas menenangkannya, dan mungkin dia dengan hati-hati mempersiapkannya untuk berpisah, karena dia takut akan perpisahan yang tiba-tiba, mengetahui keadaan emosionalnya yang menyakitkan, kemampuannya untuk melakukan apa pun.

Diikat bersama oleh keinginan rahasia.
Kami memutuskan hubungan dengan sia-sia,
Sumpah kami tidak terucapkan
Tapi selamanya kita bersama!
Penuh kebencian! Sayang!
Hantu! Iblis! Dewa!
Jiwa membara tak terpuaskan
Haus akan tubuh Anda!
Seperti seorang pembunuh terhadap mayat,
aku kembali padamu.
Apa yang diberikan kepadaku, sujud?
Serahkan saja pada Takdir.

Karena tidak ingin memikirkan kehilangan orang yang dicintainya, Nina memutuskan untuk menggunakan pengobatan yang terbukti bagi banyak wanita: kecemburuan. Dia menggoda orang-orang muda - pengunjung tetap salon sastra - di depan Bryusov, mencium mereka, mereka membawanya pergi dari ruang tamu yang pengap. Awalnya dia tidak serius selingkuh, dia menggoda, mencoba mengembalikan kehangatan hubungan, lalu dia selingkuh - sekali, dua kali, tiga kali... Dia berbalik, menjadi orang asing. Parahnya perpisahan itu tak tertahankan, dan untuk menghindari pikiran untuk bunuh diri, Nina mencoba morfin. Anggur dan obat-obatan merusak kesehatannya, namun dokter secara ajaib menghidupkannya kembali. Ketika mereka kembali, dia memutuskan untuk meninggalkan Rusia - selamanya. Itu adalah hari yang dingin di bulan November. Lokomotif sedang mengepul, dan sinyal berangkat akan segera berbunyi. Khodasevich, yang hampir terlambat untuk mengucapkan selamat tinggal, menemukan Bryusov dan Petrovskaya sudah duduk di kompartemen. Ada air mata di mata mereka, dan di lantai berdiri sebotol cognac terbuka, minuman “nasional” dari Simbolis Moskow. Mereka bergantian minum langsung dari botolnya, berpelukan, berciuman dan menangis.

Awalnya Nina tinggal di Italia, lalu di Prancis. Dia terus menulis surat gembira kepada Bryusov, masih penuh dengan curahan cinta dan dengan sok menandatangani: "orang yang adalah Renata-mu." Nina menjadi begitu terbiasa dengan gambaran ini, diilhami oleh kesadaran bahwa gambaran itu benar-benar disalin dari dirinya, sehingga dalam kehidupan nyata dia merasa “dilupakan, ditinggalkan oleh Renata”. Dia ingin mengunjungi Köln, tempat tinggal pahlawan wanita “Malaikat Api”, dan dia bersujud di atas lempengan Katedral Köln, “seperti Renata yang kamu ciptakan, lalu lupa dan berhenti mencintai.” Pada saat-saat ini, dia mengalami seluruh hidup mereka, mengingat hari-hari kebahagiaan, dan "di lengkungan gelap gelombang organ bergetar, seperti lagu pemakaman Renata yang sebenarnya," dan dia mendengar suara parau dan menggelegak dari idolanya:

Ingat ingat! balok hijau
Kegembiraan lagu, kegembiraan menari!
Ingat, di malam hari - tersembunyi
Kengerian belaian yang membara!

Pada tahun 1913, karena mengalami depresi berat, dia melompat keluar dari jendela sebuah hotel di Boulevard Saint-Michel. Dia tetap hidup, tetapi kakinya patah dan menjadi lumpuh. Reinkarnasi Nina Petrovskaya menjadi pahlawan wanita Bryusov terjadi setelah dia masuk Katolik. “Nama saya yang baru dan rahasia, yang tertulis di suatu tempat di gulungan Santa Pietro yang tak terhapuskan, adalah Renata,” dia memberi tahu Khodasevich. Itu adalah sebuah langkah putus asa, namun belum menjadi akhir. Selama beberapa tahun dia berkeliaran di luar negeri di hotel-hotel murah. Dia menghidupi dirinya sendiri dengan penghasilan kecil dari penerjemahan, menjalani kehidupan yang menyedihkan di negeri asing. Dia menjadi wanita yang kesepian, tidak seimbang, panik, dan pada saat itu hampir gila. Pengembaraannya yang menyakitkan berlanjut selama beberapa tahun lagi. Dia tinggal di Roma, Warsawa, hampir mati dan dirawat dalam waktu lama di Munich, menderita gangguan saraf yang parah, diperburuk oleh alkohol dan obat-obatan. “Jiwanya sakit dan sedih,” tulis mantan suaminya menjelang Perang Dunia, sekaligus melaporkan bahwa sekarang “jiwanya telah pulih sepenuhnya dari kekuatan Bryusov.” Dia sendiri entah bagaimana melontarkan kata-kata bahwa sekarang dia tidak bisa mendapatkannya, bahwa sekarang orang lain menderita, dan dia hidup, membalas dendam padanya dengan setiap gerakan, setiap pikiran.

“Perang menimpanya di Roma, tempat dia hidup hingga musim gugur tahun 1922 dalam kemiskinan yang parah. Dia memohon, memohon, menjahit linen untuk tentara, menulis naskah untuk aktris film, dan kelaparan lagi. Gergaji. Masuk Katolik. “Nama saya yang baru dan rahasia, tertulis di suatu tempat di gulungan San Pietro yang tak terhapuskan, adalah Renata,” tulisnya kepada saya, kenang Khodasevich. - Kehidupan Nina adalah improvisasi liris, di mana, hanya dengan menerapkan improvisasi yang sama dengan karakter lain, dia mencoba menciptakan sesuatu yang holistik - “sebuah puisi dari kepribadiannya.” Akhir dari kepribadian, seperti akhir puisi tentangnya, adalah kematian. Intinya, puisi itu selesai pada tahun 1906, tahun yang sama dengan berakhirnya plot “Malaikat Api”. Sejak itu, baik di Moskow maupun dalam perjalanan Nina ke luar negeri, epilog yang menyakitkan, mengerikan, namun tidak perlu tanpa adanya pergerakan terus berlanjut.” Suatu hari di bulan Februari tahun 1928, Petrovskaya membuka keran gas di kamar hotel tempat dia tinggal. Epilog hidupnya yang menyakitkan dan mengerikan, yang berlangsung selama bertahun-tahun, akhirnya berakhir. Baginya, dengan kematian dia menebus seluruh hidupnya, dan seperti yang dikatakan Renata, sekarat, kepada Ruprecht, maka dia dalam hati berbisik: "Aku memaafkanmu segalanya." “Hidupnya yang benar-benar menderita berakhir di sebuah hotel kecil di Paris,” kata obituari, yang kemudian diterbitkan, “dan kehidupan ini adalah salah satu drama tersulit dalam emigrasi kami. Kesepian total, kebutuhan tanpa harapan, kehidupan yang menyedihkan, kurangnya pendapatan yang paling tidak berarti, penyakit - Beginilah cara Nina Petrovskaya hidup selama ini, dan setiap hari sama seperti hari sebelumnya - tanpa kecerahan sedikit pun, tanpa harapan apa pun.” Ini adalah “Akhir dari Renata,” demikian Khodasevich menyebut kenangannya tentang Renata.

Sementara itu, Valery Bryusov berada di tengah-tengah banyak hal. Pada tahun 1917, penyair membela Maxim Gorky, yang dikritik oleh Pemerintahan Sementara. Setelah Revolusi Oktober 1917, Bryusov secara aktif berpartisipasi dalam kehidupan sastra dan penerbitan di Moskow dan bekerja di berbagai institusi Soviet. Penyair tetap setia pada keinginannya untuk menjadi yang pertama dalam bisnis apa pun yang dimulainya. Dari tahun 1917 hingga 1919, ia mengepalai Komite Pendaftaran Pers (mulai Januari 1918 - Kamar Buku Rusia cabang Moskow). Juga dari tahun 1918 hingga 1919, ia mengepalai departemen perpustakaan Moskow di Komisariat Pendidikan Rakyat. Dari tahun 1919 hingga 1921, ia menjadi ketua Presidium Persatuan Penyair Seluruh Rusia (karena itu ia memimpin malam puisi penyair Moskow dari berbagai kelompok di Museum Politeknik). Pada tahun 1919, Bryusov menjadi anggota RCP(b). Ia bekerja di Rumah Penerbitan Negara, mengepalai subbagian sastra Departemen Pendidikan Seni di Komisariat Pendidikan Rakyat, menjadi anggota Dewan Akademik Negara, dan profesor di Universitas Negeri Moskow sejak 1921. Sejak akhir tahun 1922, ia menjadi kepala Departemen Pendidikan Seni Glavprofobra, dan pada tahun 1921 ia mengorganisasi Institut Sastra dan Seni Tinggi (VLHI) dan tetap menjadi rektor dan profesor hingga akhir hayatnya. Bryusov juga merupakan anggota Dewan Kota Moskow, mengambil bagian aktif dalam persiapan edisi pertama Ensiklopedia Besar Soviet, dan menjadi editor departemen sastra, seni, dan linguistik. Volume pertama ensiklopedia ini diterbitkan setelah kematian Bryusov.

Bryusov berkata: “Saya ingin hidup sehingga dalam sejarah sastra universal ada dua baris tentang saya. Dan mereka akan melakukannya!” Dia selalu berusaha untuk dilihat dan didengar. Dia tahu cara memprediksi perubahan dalam mode, sastra, dan masyarakat dengan cara yang berbeda dari orang lain. Dia dengan cepat menyesuaikan diri dengan mereka. “Ejaan bahasa Rusia belum dilarang karena bersifat kontra-revolusioner,” tulis Gippius, “ketika Bryusov mulai menulis dalam bahasa Bolshevik dan menyatakan bahwa dia tidak akan menerbitkannya dalam bahasa Bolshevik lain. Sebelum mereka sempat menghancurkan pers, Bryusov duduk sebagai sensor - untuk memantau apakah pers dihancurkan dengan baik, apakah ... semacam barang selundupan yang tidak cocok untuk kaum Bolshevik akan masuk. Segera setelah mereka ingin melepaskan “pakaian busuk Sosial Demokrasi” dan menjuluki diri mereka “komunis”, Bryusov segera menerbitkan brosur “Mengapa Saya Menjadi Seorang Komunis...”.

Pada tahun 1923, sehubungan dengan ulang tahunnya yang kelima puluh, Bryusov menerima surat dari pemerintah Soviet, yang mencatat berbagai jasa penyair tersebut “kepada seluruh negeri” dan menyatakan “terima kasih kepada pemerintah buruh dan tani.”

Setelah revolusi, Bryusov melanjutkan aktivitas kreatifnya yang aktif. Pada bulan Oktober, sang penyair melihat panji-panji dunia baru yang telah berubah, yang mampu menghancurkan budaya borjuis-kapitalis, yang sebelumnya dianggap sebagai “budak” oleh sang penyair. Beberapa puisi pasca-revolusionernya menjadi himne yang penuh semangat untuk “Oktober yang mempesona”. Dalam beberapa puisinya, ia mengagungkan revolusi, misalnya, dalam puisi kumpulan “Pada Hari-Hari Tersebut” tahun 1923 - khususnya, dalam puisi “Kerja”, “Tanggapan”, “Kepada Saudara-Intelektual” dan “Hanya bahasa Rusia”. Setelah menjadi pendiri "sastra Rusia Leninina", Bryusov mengabaikan "perjanjian" yang ia sendiri nyatakan pada tahun 1896 dalam puisi "Untuk Penyair Muda" - "jangan hidup di masa sekarang" dan "menyembah seni .”

Terlepas dari semua cita-citanya untuk menjadi bagian dari era baru, Bryusov tidak pernah mampu menjadi “penyair Kehidupan Baru”. Pada tahun 1920-an, dalam koleksi “Dali” pada tahun 1922 dan “Cepat!” pada tahun 1924, ia memperbarui puisinya secara radikal, menggunakan ritme yang dipenuhi aksen, aliterasi yang melimpah, sintaksis yang bergerigi, neologisme (sekali lagi, seperti di era “Puisi Nellie,” menggunakan pengalaman futurisme). Vladislav Khodasevich, yang umumnya kritis terhadap Bryusov, menilai periode ini bukannya tanpa simpati sebagai upaya untuk menemukan “suara baru” melalui “hiruk-pikuk yang disadari.” Puisi-puisi ini dipenuhi dengan motif sosial, kesedihan "keilmuan" (dalam semangat "puisi ilmiah" Rene Gil, yang diminati Bryusov bahkan sebelum revolusi, istilah-istilah eksotis dan nama-nama diri (penulis memberikan banyak di antaranya dengan komentar rinci). Gaya mendiang Bryusov dipelajari secara rinci oleh M .L. Gasparov yang disebut “avant-gardeisme akademis”. “House of Visions” merupakan ciri khasnya. Dalam eksperimennya, Bryusov mendapati dirinya sendirian: di era pembangunan puisi Soviet yang baru, Bryusov dianggap terlalu rumit dan “tidak dapat dipahami oleh massa”; puisi juga bereaksi negatif terhadap mereka.

Dia menjalani gaya hidup yang aneh, mulai merokok, menjadi kecanduan morfin, menjadi tidak terawat dan gugup. Dia menghabiskan energi terakhirnya dalam upaya menganugerahkan kepadanya, pada kesempatan ulang tahun yang akan datang, Ordo Spanduk Merah dan kecewa karena menerima Sertifikat Kehormatan. Di akhir hidupnya, dia mengasuh keponakan kecil istrinya. Aneh bagi orang-orang di sekitarnya melihat kasih sayang yang begitu lembut dalam dirinya. Setiap malam dia pulang ke rumah dengan membawa permen dan mainan, dan sambil membentangkan karpet, bermain lama dengan anak laki-laki itu di lantai. Tsvetaeva dalam memoarnya mengutip salah satu cerita penyair Adalis tentang Bryusov: “Di V.Ya. ada seorang anak angkat, seorang anak laki-laki berusia empat tahun, dia mencintainya dengan lembut dan menyentuh, dia mengajaknya jalan-jalan dan terutama suka menjelaskan semuanya kepadanya sepanjang jalan. “Ini disebut pedimen. Ulangi: pedimen." - "Pedimen". - “Dan kolom ini adalah Doric. Ulangi: Dorik.” - "Dorik". - “Dan yang ini, dengan ikal, adalah gaya Ionic. Mengulang!" - "Ionik". Dll, dll. Dan baru-baru ini, dia sendiri yang memberitahuku, seekor anjing datang ke arahku, dengan semacam ekor khusus, coretan. Dan anak laki-laki ke Bryusov: “Gaya apa anjing ini? Ionia atau Dorian? Di akhir tahun, merupakan kebiasaan untuk mempertimbangkan dan menarik beberapa kesimpulan. Terkadang itu hanya untuk melihat cahaya. Musim gugur adalah waktu kebijaksanaan. Bagaimana dengan Bryusov? “Di sini dia sedang duduk di ruang makan di meja. Dia merokok tanpa henti… dan tangannya yang kukunya tidak rapi gemetar hebat hingga dia menaburkan abu di atas taplak meja, ke dalam segelas teh, lalu menarik ujung taplak meja, lalu dia menarik dirinya dari tempat duduknya dan mulai berjalan secara acak di sekitar ruang makan sempit. Wajah menjadi lebih tipis dan lebih gelap, mata hitam kusam - jika tidak, tiba-tiba mereka akan berkilau aneh di cekungan. Ada garis-garis abu-abu utuh di janggut, dan kepalanya berwarna putih. Ada kecemasan yang begitu besar dalam dirinya sehingga dia sendiri menjadi gelisah di sekitarnya.”

Pada 9 Oktober 1924, Valery Bryusov meninggal di apartemennya di Moskow karena pneumonia lobar. Penyair itu dimakamkan di pemakaman Novodevichy di ibu kota.

Bryusov memiliki puisi - terjemahan dari bahasa Armenia oleh penyair Jivani. Garis-garis ini, sangat berbeda dengan apa pun yang dibuat oleh Bryusov, mungkin dapat menghiasi lempengan marmer dingin yang menutupi jenazahnya saat ini sebagai sebuah batu nisan.

Seperti hari-hari musim dingin
hari-hari kegagalan tidak lama lagi di sini:
mereka akan datang dan pergi.
Semuanya ada akhirnya
jangan menangis! -
Berapa menit berjalannya:
Mereka akan datang dan pergi.
Seluruh dunia: hotel, Jivan,
dan manusia adalah karavan yang tidak stabil!
Dan semuanya berjalan seperti biasa:
cinta dan pekerjaan -
mereka akan datang dan pergi!

Pada tahun 2008, sebuah film dokumenter "Duel" dibuat tentang hubungan antara Valery Bryusov dan Nina Petrovskaya.

Browser Anda tidak mendukung tag video/audio.

Teks disiapkan oleh Tatyana Halina

Bahan bekas:

Ashukin N.S. “V. Bryusov dalam catatan otobiografi, memoar orang-orang sezaman dan ulasan kritis”
Bibliografi V.Ya.Bryusov: 1884-1973.
Valery Bryusov dan Nina Petrovskaya. Korespondensi 1904-1913. Artikel pengantar, persiapan teks dan komentar oleh N.A. Bogomolov, A.V. - M.: New Literary Review, 2004. Juga diterbitkan sebagian: Valery Bryusov. Buku harian. Prosa otobiografi. Surat.
Maksimov D.E. "Puisi Valery Bryusov."
Lavrov A.V. "Simbolis Rusia".
www.brusov.net.ru
www.stihi-rus.ru

Valery Bryusov adalah penyair Rusia terkemuka di Zaman Perak. Namun kegiatannya tidak terbatas pada puisi. Ia membuktikan dirinya sebagai penulis prosa, jurnalis, dan kritikus sastra yang berbakat. Bersamaan dengan ini, Bryusov sangat sukses terlibat dalam terjemahan sastra. Dan keterampilan organisasinya diterapkan dalam pekerjaan editorial.

keluarga penyair

Biografi singkat Valery Yakovlevich Bryusov tidak mungkin terjadi tanpa cerita tentang keluarga penyair. Hal ini diperlukan untuk menemukan penjelasan atas kehadiran banyak bakat yang terkonsentrasi pada satu orang. Dan keluarga Valery Bryusov adalah fondasi di mana kepribadiannya yang serba bisa terbentuk.

Jadi, Valery Yakovlevich Bryusov, lahir pada tahun 1873, 1 Desember (13), dalam keluarga seorang saudagar kaya, yang terkenal dengan orang-orangnya yang luar biasa. Kakek dari pihak ibu penyair, Alexander Yakovlevich Bakulin, adalah seorang pedagang dan penyair-fabulist dari keluarga pedagang yang sangat kaya di kota Yelets. Selain dongeng yang tak terhitung jumlahnya, arsip kakek saya berisi novel, cerita, puisi, dan puisi lirik, yang ditulis olehnya tanpa harapan pembaca.

Tanpa pamrih mengabdi pada sastra dan bermimpi mengabdikan dirinya sepenuhnya pada sastra, Alexander Yakovlevich terpaksa terlibat dalam urusan pedagang sepanjang hidupnya agar dapat menghidupi keluarganya secara memadai. Bertahun-tahun kemudian, cucu terkenal itu menggunakan nama kakeknya untuk menandatangani beberapa karyanya.

Dari pihak ayahnya, Valery Bryusov memiliki kakek yang sama luar biasa. Kuzma Andreevich adalah budak pemilik tanah terkenal Bruce pada masa itu. Oleh karena itu nama keluarga. Pada tahun 1859, kakek saya membeli kebebasannya dari pemilik tanah, meninggalkan Kostroma dan pindah ke Moskow. Di ibu kota, Kuzma Andreevich menjadi pedagang sukses dan di Tsvetnoy Boulevard membeli sebuah rumah tempat cucunya yang kemudian terkenal, Valery Yakovlevich Bryusov, lahir dan tinggal untuk waktu yang lama.

Ayah Valery Yakovlevich, Yakov Kuzmich Bryusov, juga seorang pedagang dan penyair, diterbitkan dalam publikasi kecil. Sang ayahlah yang mengirimkan puisi pertama putranya kepada editor salah satu majalah yang terbit. Puisi itu berjudul “Surat untuk Redaksi,” Valery saat itu berusia 11 tahun.

Adik perempuan Bryusov, Nadezhda Yakovlevna (1881-1951), seperti banyak anggota keluarga lainnya, adalah orang yang kreatif dan berbakat musik. Dia menjadi profesor di Konservatorium Moskow. Dia memiliki beberapa karya ilmiah tentang pedagogi musik dan musik rakyat. Dan adik dari Valery Bryusov, (1885-1966), adalah seorang arkeolog dan doktor ilmu sejarah, yang menulis karya tentang sejarah era Neolitik dan Zaman Perunggu.

Masa kecil penyair

Sebagai kelanjutan dari uraian biografi singkat Valery Yakovlevich Bryusov, perlu diperhatikan masa kecil penyair. Sebagai seorang anak, Valery Bryusov dibiarkan sendiri, karena orang tuanya tidak memberikan perhatian khusus dalam membesarkan anak mereka. Namun, anak dilarang keras membaca literatur keagamaan karena orang tuanya menganut paham ateis dan materialis. Selanjutnya, Bryusov mengenang bahwa orang tuanya mengenalkannya pada prinsip materialisme dan gagasan Darwin sebelum mereka mengajarinya berhitung. Setiap literatur lain dalam keluarga diperbolehkan, sehingga Bryusov muda melahap segalanya: mulai dari karya Jules Verne hingga novel-novel pulp.

Orang tua mereka memberi semua anak mereka, termasuk Valery, pendidikan yang sangat baik. Pada tahun 1885, pada usia sebelas tahun, ia mulai belajar di gimnasium klasik swasta F. I. Kreiman, dan langsung di kelas dua. Pada awalnya, Bryusov muda mengalami masa-masa yang sangat sulit: dia menanggung ejekan dari teman-teman sekelasnya dan kesulitan membiasakan diri dengan pembatasan dan ketertiban. Namun, dia segera memenangkan hati rekan-rekannya dengan kecerdasan dan bakatnya sebagai pendongeng. Valery mampu menceritakan kembali seluruh buku dengan menarik dan antusias, mengumpulkan banyak pendengar di sekitarnya. Namun pada tahun 1889, siswa sekolah menengah Bryusov dikeluarkan karena pemikiran bebas dan pandangan ateis.

Kemudian dia menjalani pelatihan di gimnasium swasta lain. Lembaga pendidikan ini dimiliki oleh L.I. Polivanov, seorang guru hebat, yang bimbingannya memiliki pengaruh yang sangat berharga terhadap pandangan dunia Bryusov muda. Pada tahun 1893, ia berhasil menyelesaikan studinya di gimnasium dan masuk ke Fakultas Sejarah dan Filologi di Universitas Moskow, dan lulus pada tahun 1899.

Pengalaman sastra pertama

Di usia tiga belas tahun, Valery yakin akan menjadi penyair terkenal. Saat belajar di gimnasium Kreiman, Bryusov muda menulis puisi yang cukup bagus dan menerbitkan jurnal tulisan tangan. Pada saat yang sama, pengalaman pertamanya menulis prosa terjadi. Benar, cerita-cerita awalnya agak bersudut.

Saat remaja, Bryusov sangat menyukai puisi Nekrasov dan Nadson. Belakangan, dengan semangat yang sama, ia membaca karya Mallarmé, Verlaine dan Baudelaire, yang membuka dunia simbolisme Prancis bagi penyair muda tersebut.

Dengan nama samaran Valery Maslov pada tahun 1894-1895. Bryusov menerbitkan tiga koleksi "Simbol Rusia", di mana ia menerbitkan puisinya dengan nama samaran yang berbeda. Selain puisi, Bryusov juga memasukkan ke dalam koleksi karya temannya A. A. Miropolsky dan pecinta opium, penyair mistik A. M. Dobrolyubov. Koleksinya diejek oleh para kritikus, namun hal ini tidak menyurutkan semangat Bryusov untuk menulis puisi dengan semangat simbolisme, melainkan sebaliknya.

Pemuda yang jenius

Melanjutkan uraian biografi singkat Valery Yakovlevich Bryusov, perlu diperhatikan penerbitan kumpulan puisi pertama oleh penyair muda (Bryusov saat itu berusia 22 tahun). Ia menyebut koleksinya “Masterpieces”, yang lagi-lagi menimbulkan gelak tawa dan serangan dari para kritikus, yang menurutnya judulnya bertentangan dengan isinya.

Keberanian masa muda, narsisme, dan kesombongan merupakan ciri khas penyair Bryusov pada masa itu. “Masa mudaku adalah masa muda seorang jenius. “Saya hidup dan bertindak sedemikian rupa sehingga hanya perbuatan besar yang dapat membenarkan perilaku saya,” tulis penyair muda itu dalam buku harian pribadinya, yakin akan eksklusivitasnya.

Keterpisahan dari dunia dan keinginan untuk bersembunyi dari kehidupan sehari-hari yang membosankan dapat ditelusuri baik dalam puisi-puisi koleksi pertama maupun dalam lirik Bryusov secara umum. Namun, tidak adil untuk tidak memperhatikan pencarian terus-menerus akan bentuk puisi baru, upaya untuk menciptakan sajak yang tidak biasa dan gambaran yang jelas.

Dekadensi: simbolisme klasik

Kehidupan dan karya Valery Bryusov tidak selalu berjalan mulus. Suasana skandal seputar perilisan koleksi “Masterpieces” dan sifat mengejutkan dari beberapa puisi menarik perhatian pada tren baru dalam puisi. Dan Bryusov dikenal di kalangan puisi sebagai propagandis dan penyelenggara simbolisme di Rusia.

Periode dekaden dalam karya Bryusov berakhir dengan dirilisnya kumpulan puisi keduanya, “This is Me,” pada tahun 1897. Di sini penyair muda itu tampaknya masih menjadi pemimpi yang dingin, terlepas dari dunia yang tidak berarti dan penuh kebencian.

Namun lambat laun pemikiran ulang tentang kreativitasnya muncul di benaknya. Bryusov melihat kepahlawanan dan keagungan, misteri dan tragedi di mana-mana. Puisi-puisinya memperoleh kejelasan tertentu ketika, pada akhir abad ke-19, terjadi perubahan signifikan dalam sastra dan simbolisme dipandang sebagai gerakan mandiri.

Pelepasan koleksi berikut (“Third Watch” - 1900, “To the City and the World” - 1903, “Wreath” - 1906) mengungkapkan arah puisi Bryusov menuju “Parnassus” Prancis, ciri khasnya adalah alur cerita sejarah dan mitologi, keteguhan bentuk genre, plastisitas versifikasi, kecenderungan eksotisme. Sebagian besar puisi Bryusov berasal dari simbolisme Prancis dengan banyak corak puitis, suasana hati, dan ketidakpastian.

Koleksi “Mirror of Shadows”, yang diterbitkan pada tahun 1912, dibedakan oleh penyederhanaan bentuknya yang nyata. Namun sifat penyair lebih unggul dan karya Bryusov selanjutnya kembali diarahkan pada kerumitan gaya, urbanisme, ilmiah dan historisisme, serta keyakinan penyair akan adanya banyak kebenaran dalam seni puisi.

Aktivitas ekstra puitis

Saat menjelaskan biografi singkat Valery Yakovlevich Bryusov, beberapa poin penting perlu disinggung. Setelah lulus dari universitas pada tahun 1899, Valery Yakovlevich bekerja di majalah Arsip Rusia. Pada tahun yang sama, ia mengepalai penerbit Scorpion, yang tugasnya menyatukan perwakilan seni baru. Dan pada tahun 1904, Bryusov menjadi editor majalah "Scales", yang menjadi andalan simbolisme Rusia.

Saat ini, Valery Yakovlevich banyak menulis artikel kritis, teoritis, ilmiah tentang berbagai topik. Setelah penghapusan majalah "Scales" pada tahun 1909, ia mengepalai departemen kritik sastra di majalah "Pemikiran Rusia".

Lalu terjadilah revolusi tahun 1905. Bryusov menganggapnya sebagai hal yang tak terhindarkan. Saat ini ia menulis sejumlah novel sejarah dan terlibat dalam penerjemahan. Setelah Revolusi Oktober, ia aktif berkolaborasi dengan pemerintah Soviet dan bahkan bergabung dengan Partai Bolshevik pada tahun 1920.

Pada tahun 1917, Valery Bryusov mengepalai komite pendaftaran pers, mengepalai perpustakaan ilmiah, dan menyalakan. departemen Komisariat Rakyat Pendidikan. Dia memegang posisi tinggi di Dewan Akademik Negara dan mengajar di Universitas Negeri Moskow.

Pada tahun 1921, Bryusov mengorganisasi Institut Sastra dan Seni Tinggi dan menjadi rektor pertamanya. Pada saat yang sama, ia mengajar di Institute of Words dan Communist Academy.

Valery Yakovlevich Bryusov meninggal di apartemennya di Moskow pada tahun 1924, pada 9 Oktober, karena pneumonia lobar. Ia dimakamkan di Moskow di pemakaman Novodevichy.

Sergei Rachmaninov dan Mikhail Gnesin, Alexander Grechaninov dan Reinhold Gliere menulis musik untuk puisi Valery Bryusov. Namun, penyair tidak hanya menulis puisi - ia menciptakan drama dan menerjemahkan penulis asing, menerbitkan majalah, dan mengarahkan sebuah lembaga sastra. Valery Bryusov menjadi salah satu pendiri simbolisme Rusia.

“Kantong besar berisi kertas tertulis”

Valery Bryusov lahir pada tahun 1873 dari keluarga pedagang Moskow. Dia adalah cucu dari penyair Alexander Bakulin, penulis "Fables of a Provinsi".

Pada usia empat tahun, Bryusov belajar membaca dan menetap di perpustakaan orang tuanya. Ia mempelajari biografi orang-orang hebat dan karya klasik asing, serta membaca novel-novel pulp dan literatur ilmiah. Penyair mengenang masa kecilnya: “Mereka dengan rajin melindungi saya dari dongeng dan segala macam “hal jahat”. Namun saya belajar tentang gagasan Darwin dan prinsip materialisme sebelum saya belajar mengalikan. Saya kurang mengetahui sastra klasik: saya belum membaca Tolstoy, Turgenev, atau bahkan Pushkin; Dari semua penyair di rumah kami, pengecualian hanya dibuat untuk Nekrasov, dan ketika saya masih kecil, saya hafal sebagian besar puisinya.”. Bryusov juga menyukai eksperimen ilmiah: ia melakukan eksperimen kimia dan fisika sederhana dan mempelajari sifat berbagai fenomena dari buku. Saat masih di usia prasekolah, anak laki-laki tersebut menulis komedi pertamanya, “The Frog.”

Pada usia 11 tahun, Valery Bryusov menjadi siswa di gimnasium swasta Kreiman - setelah ujian ia langsung diterima di kelas dua. Ia tumbuh besar di rumah tanpa teman, tidak mengetahui permainan anak-anak yang sederhana, dan kecintaannya pada sains dan sastra semakin menjauhkannya dari teman-teman sekelasnya. Namun, belakangan Bryusov menjadi dekat dengan para peminat membaca muda lainnya, dan bersama-sama mereka mulai menerbitkan majalah tulisan tangan “Nachalo”. Selama tahun-tahun ini, calon penulis mencoba membuat prosa dan puisi, menerjemahkan penulis kuno dan modern. Namun, publikasi pertama Bryusov adalah artikel biasa - pada usia 13 tahun, ia muncul di halaman majalah “Olahraga Rusia” untuk mendukung taruhan pada pacuan kuda.

“Saya terus-menerus memulai pekerjaan baru. Saya menulis puisi begitu banyak sehingga saya segera mengisi buku catatan Poesie tebal yang diberikan kepada saya. Saya mencoba semua bentuk - soneta, tetrasin, oktaf, kembar tiga, rondo, semua meter. Saya menulis drama, cerita, novel... Setiap hari membawa saya lebih jauh. Dalam perjalanan ke gimnasium, saya memikirkan tentang karya-karya baru, di malam hari, alih-alih mempelajari pekerjaan rumah saya, saya menulis… Saya memiliki tas besar berisi kertas yang dipenuhi tulisan.”

Majalah “Nachalo” diterbitkan selama beberapa tahun, dan kemudian para siswa sekolah menengah meninggalkan ide ini. Bryusov melanjutkan aktivitas editorialnya ketika dia berusia 16 tahun. Dia mulai membuat “V Class Leaflet” tulisan tangan di sekolah. Surat kabar tersebut mengkritik peraturan gimnasium, sehingga siswa yang berpikiran bebas tersebut segera terpaksa pindah ke lembaga pendidikan lain. Dia terus belajar di gimnasium Polivanov.

Dedikasi pada “Keabadian dan Seni”

Pada tahun 1890-an, Valery Bryusov menjadi tertarik pada karya Pushkin dan simbolis Prancis - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé. Pada tahun 1893, dia menulis surat kepada Verlaine, di mana dia menyebut dirinya sebagai pendiri simbolisme Rusia. Pada tahun yang sama, Bryusov menciptakan drama "The Decadents (End of the Century)" - yang menceritakan tentang beberapa fakta biografi penyair Prancis.

Pada tahun 1893, Bryusov masuk ke Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Moskow. Ia mempelajari sejarah dan filsafat, seni dan sastra. Penyair muda ini mencurahkan banyak waktunya untuk bahasa asing - terkadang hanya membaca penulis asing dalam bahasa aslinya.

Dalam buku hariannya, Bryusov menulis: “Jika saya menjalani seratus kehidupan, itu tidak akan memuaskan semua dahaga saya akan pengetahuan yang membara.”.

Sudah di tahun kedua studinya, penyair menerbitkan koleksi pertamanya "Chefs d'oeuvre" - "Masterpieces". Dalam kata pengantarnya, dia menulis: “Saat mencetak buku saya saat ini, saya tidak mengharapkan penilaian yang benar… Saya mewariskan buku ini bukan kepada orang-orang sezaman saya atau bahkan kepada umat manusia, tetapi kepada keabadian dan seni.” Kritikus menerima puisi tersebut dengan skeptis, termasuk karena judul bukunya yang keras. Dua tahun kemudian, koleksi kedua dirilis - “This is Me.” Motif urban, sejarah dan ilmiah muncul di dalamnya. Penyair mendedikasikan buku berikutnya - kumpulan puisi "The Third Watch" dengan subjek sejarah dan mitologi - untuk Konstantin Balmont. Penyair itu menerbitkan karyanya di banyak majalah Moskow dan St. Petersburg, dan bekerja di penerbit Moscow Scorpion.

Pada tahun 1897, Valery Bryusov menikah. Orang pilihannya adalah Joanna Runt, pengasuh muda dari saudara perempuan penyair. Penyair itu menulis dalam buku hariannya: “Minggu-minggu sebelum pernikahan tidak ditulis. Ini karena minggu-minggu itu penuh kebahagiaan. Bagaimana saya bisa menulis sekarang jika saya hanya bisa mendefinisikan keadaan saya dengan kata “kebahagiaan”? Aku hampir malu untuk membuat pengakuan seperti itu, tapi apa? Itu dia". Ioanna Runt sangat peka terhadap manuskrip Bryusov, sebelum pernikahan dia tidak mengizinkannya dibuang saat pembersihan, dan setelah itu dia menjadi penjaga sejati karya Bryusov.

Valery Bryusov dan istrinya Ioanna Bryusova (née Runt). 1899 Foto: M. Zolotareva

Valery Bryusov bersama istrinya Ioanna Matveevna

Pada awal abad kedua puluh, Valery Bryusov menjadi dekat dengan simbolis lainnya - Dmitry Merezhkovsky, Zinaida Gippius, Fyodor Sologub. Pada tahun 1901, almanak bersama pertama mereka "Bunga Utara" diterbitkan - saat itulah simbolisme menjadi gerakan sastra yang mapan. Penyair dan penulis mengadakan pertemuan sastra di lingkaran Gippius, pada “Rabu” dengan Bryusov, dan juga dengan temannya Alexander Miropolsky (Lang). Pemanggilan arwah spiritual, yang sedang populer pada tahun-tahun itu, sering terjadi di sini. Lampu di dalam ruangan diredupkan dan “roh” dipanggil, yang memindahkan perabotan dan bahkan “menulis” teks misterius - tentu saja, dengan tangan orang lain.

Pada tahun 1903, Bryusov menerbitkan buku “To the City and the World,” dan pada tahun 1906, koleksi “Wreath.” "Wreath" mencakup karya-karya dari beberapa tahun sebelumnya - mitologis, liris, dan juga didedikasikan untuk revolusi dan perang. Sejalan dengan karya sastranya, penyair menerbitkan majalah simbolis “Scales”, mengepalai departemen kritik sastra di majalah “Pemikiran Rusia”, menulis drama, prosa, dan menerjemahkan penulis asing.

Koresponden, penerjemah, profesor

Selama Perang Dunia Pertama, Valery Bryusov bekerja sebagai koresponden perang untuk surat kabar Rusia Vedomosti. Namun sentimen patriotik pada tahun-tahun pertama perang dengan cepat memudar. Ioanna Bryusova mengenang bahwa dia “kembali dengan sangat kecewa dengan perang tersebut, dan tidak lagi memiliki keinginan sedikit pun untuk melihat medan perang.” Selama periode ini, puisi kritis Bryusov muncul, tetapi tetap tidak diterbitkan.

Selama tahun-tahun ini, Valery Bryusov tidak fokus pada plot puisi barunya, tetapi pada bentuk syair dan teknik puitis. Dia memilih sajak yang canggih, menulis balada klasik Prancis, dan mempelajari teknik para penyair sekolah Aleksandria. Bryusov menjadi ahli improvisasi: ia menciptakan soneta klasik dalam waktu singkat. Bryusov menciptakan satu karangan soneta, “The Fatal Row,” dari lima belas karya hanya dalam tujuh jam.

Pada tahun 1915, atas perintah Komite Armenia Moskow, Valery Bryusov mulai mempersiapkan kumpulan puisi nasional. Antologi ini mencakup satu setengah ribu tahun sejarah Armenia. Penyair terlibat dalam pengorganisasian karya, penerjemahan, penyuntingan buku, dan persiapan untuk dicetak. Ketika koleksinya diterbitkan, Bryusov menulis beberapa artikel tentang budaya Armenia dan buku “Chronicle of the Historical Fates of the Armenian People.” Kemudian dia mendapat gelaran Penyair Rakyat Armenia.

Setelah revolusi, Valery Bryusov menjadi pegawai negeri. Pada awalnya, ia mengepalai Komite Pendaftaran Pers, bekerja di Rumah Penerbitan Negara, menjadi ketua presidium Persatuan Penyair Seluruh Rusia, dan membantu mempersiapkan edisi pertama Ensiklopedia Besar Soviet. Pada tahun 1921, Anatoly Lunacharsky mengusulkan kepada Bryusov untuk mengorganisir Institut Sastra dan Seni Tinggi. Hingga akhir hayatnya, penyair tetap menjadi rektor dan profesor.

Pada tahun 1924, penyair itu meninggal - dia meninggal karena pneumonia. Valery Bryusov dimakamkan di pemakaman Novodevichy.

Bryusov Valery Yakovlevich - kritikus sastra, penyair, penerjemah, kritikus, penulis naskah drama, dan penulis prosa. Dianggap sebagai pendiri simbolisme Rusia. Setelah berakhirnya Revolusi Oktober, ia terlibat dalam kegiatan sosial dan pedagogis. Pada artikel ini Anda akan disuguhkan biografi Bryusov. Jadi mari kita mulai.

Masa kecil dan studi

Bryusov Valery Yakovlevich lahir pada tahun 1873 dari keluarga pedagang. Kakek dari pihak ayah adalah seorang pedagang dari mantan budak, dan kakek dari pihak ibu adalah seorang penyair otodidak. Ayah anak laki-laki itu tertarik pada ilmu alam dan sastra.

Setelah lulus dari gimnasium Polivanov, L.I. Valery masuk Universitas Moskow di Fakultas Filologi dan Sejarah. Penyair masa depan berhasil lulus dengan gelar diploma 1. Pada tahun 1896, pemuda tersebut menikah dengan Joanna Runt, yang menjadi asistennya yang setia (dan setelah kematiannya, penerbit warisan dan penjaga arsip). Di masa mudanya, kepribadian Bryusov terbagi menjadi dua komponen antinomik: yang satu mencakup dedikasi terhadap elemen kehidupan (roulette, restoran malam, permainan nafsu, erotisme), dan yang kedua - aktivitas pengorganisasian yang berkemauan keras, kecenderungan untuk “diri sendiri -membangun” dan mengelola berbagai situasi dan orang-orang di sekitarnya.

Debut kreatif dan koleksi pertama

Kita dapat mengatakan bahwa 1894-1895 adalah tahun dimulainya biografi kreatif Bryusov. Tiga koleksi pertama diterbitkan dengan judul "Simbol Rusia". Itu termasuk terjemahan dari beberapa simbolis Perancis, serta karya-karya penyair yang bercita-cita tinggi. Berdasarkan kumpulan puisi selanjutnya - “This Is Me”, “Romances Without Words”, “Masterpieces” - kita dapat mengatakan bahwa Valery tidak hanya menjadi pengikut simbolisme, tetapi juga penyelenggara dan propagandis gerakan ini. Setelah skandal yang dirancang dengan cerdik yang melibatkan sejumlah puisi yang mengejutkan, aliran baru ini segera menjadi pusat perhatian komunitas sastra. Buku puisi dari tahun 1900-1909 - "The Third Watch", "To the City and the World", "Wreath", "All Tunes" - menghubungkan orientasi antinomik karyanya dengan tradisi "Parnassus" Prancis, yang dibedakan oleh plastisitas verbal, bentuk syair dan genre yang solid, serta kecenderungan eksotisme dan mitologi, subjek sejarah.

Setelah tahun 1910, penyair Valery Bryusov memutuskan untuk beralih ke bentuk yang lebih sederhana (“Mirror of Shadows”), tetapi dalam karyanya selanjutnya ia kembali kembali ke kompleksitas gaya dan bahasa. Puisi-puisi pada masa itu mengungkap kompleksnya sifat figuratif dan tematik yang membedakan seluruh karyanya: historisisme, urbanisme, keyakinan akan nilai intrinsik seni dan pluralitas kebenaran.

Lingkungan sastra dan kegiatan lainnya

Pada paruh kedua tahun 1890-an, lingkaran koneksi Bryusov di dunia sastra berkembang secara signifikan (kenalan dengan F.K. Sologub, K.M. Fofanov, N.M. Minsky, K.D. Balmont, Z.N. Gippius, D. S. Merezhkovsky, K. K. Sluchevsky, dll.). Pada tahun 1899, ia mengepalai penerbit Scorpio, yang menetapkan tugas untuk menyatukan semua orang dalam "seni baru". Pada tahun 1904-1909, Valery menjabat sebagai editor di majalah “Scales”. Intinya, publikasi ini adalah organ utama simbolisme Rusia. Dalam “Scales” Bryusov menerbitkan sejumlah artikel teoretis dan kritis terprogram, serta ulasan dan catatan tentang penyair Rusia. Valery dikenal sebagai ahli simbolisme Rusia. Di sisi lain, Bryusov tidak setuju dengan arahan teurgisnya dan menekankan kedaulatan seni. Penyair Rusia menolak menerima hubungannya dengan fenomena sosio-politik dan mistik-teologis.

Sayangnya, "Scales" ditutup pada tahun 1909. Setelah itu, Valery mengepalai departemen kritik di majalah Pemikiran Rusia. Di sana ia mulai menarik para penulis Simbolis untuk menghancurkan keterasingan aliran Simbolis dalam dunia sastra.

Novel dan konsep sejarah

Valery Bryusov, yang kehidupan pribadinya tidak pernah mengganggu kreativitasnya, selalu menunjukkan minat pada sejarah. Ia berusaha memberikan penilaian obyektif terhadap fakta-fakta yang sejalan dengan peristiwa dunia. Semuanya berawal dari terbitnya ulasan politik di publikasi New Way. Penyair Rusia menganggap revolusi tahun 1905 sebagai kehancuran budaya masa lalu yang tak terhindarkan. Pada saat yang sama, dia mengakui kemungkinan kematiannya, menjadi bagian dari dunia lama (“The Coming Huns”). Pada tahun 1907-1912, Valery kehilangan minat pada politik saat ini, tetapi pada saat yang sama keinginannya untuk memahami hukum mendalam dari proses sejarah semakin meningkat.

Dalam karya “Altar of Victory” dan “Fire Angel” ia menggambarkan era sejarah kritis, mencoba menyampaikan kepada pembaca keadaan krisis dunia melalui analogi sejarah. Selama Perang Dunia Pertama, Valery menganjurkan pelestarian patriotisme militer (“7 warna pelangi”, “Batu Kesembilan”). Namun setelah bekerja di garis depan sebagai koresponden perang, penyair tersebut menyadari betapa tidak manusiawinya permusuhan antar negara.

Kegiatan sastra-sejarah dan penerjemahan

Pada tahun 1898, Valery Bryusov, yang karyanya dikenal oleh semua pengagum simbolisme, bertemu dengan P. I. Bartenev. Yang terakhir mengepalai dewan editorial majalah Arsip Rusia. Maka dimulailah kolaborasi jangka panjang mereka, di mana Valery terlibat dalam komentar, penerbitan, dan karya sastra-sejarah. Juga sepanjang hidupnya, Bryusov membuat terjemahan sastra (T. Gautier, O. Wilde, M. Maeterlinck, S. Mallarmé, P. Verlaine, E. Poe, E. Verhaerne, J. W. Goethe, J. Byron, penyair Armenia, penulis kuno , dll.). Dari awal karya pertamanya hingga karya terakhirnya, gaya penerjemahan Valery berubah secara nyata - ia berkembang dari transkripsi bebas menjadi literalisme fundamental.

Pekerjaan pedagogis dan budaya-pendidikan setelah Oktober

Selama dan setelah Revolusi Oktober, biografi Bryusov penuh dengan sejumlah peristiwa penting baik dalam karyanya maupun dalam kehidupan. Penyair menerima pemerintahan baru dan menjadi ketua Komite Pendaftaran Pers. Kemudian Valery mengepalai departemen perpustakaan Moskow di Komisariat Pendidikan Rakyat. Namun posisinya yang paling bertanggung jawab adalah sebagai ketua presidium Persatuan Penyair. Pada tahun 1920, Bryusov bergabung dengan RCP, dan setahun kemudian ia mengorganisasi universitas sastra dan seni. Kegiatan pendidikan penyair tidak sebatas berceramah. Ia menerbitkan artikel tentang cara-cara perkembangan sastra, menciptakan antologi sejarah berjudul “Mimpi Kemanusiaan”, yang di dalamnya menggambarkan segala bentuk ekspresi puisi manusia. Dalam “Dreams,” Valery memasukkan karya-karya penyair Armenia dan Latin, serta berbagai stilisasi bentuk puisi, dari tanka Jepang hingga bait Alcaeus. Pada periode yang sama, ia menulis sebuah karya yang ditujukan untuk memecahkan masalah puisi.

ayat terakhir

Kumpulan puisi Bryusov selanjutnya (Last Dreams, Dali, Mig, In Days Like These, Mea) dibedakan berdasarkan eksperimen formal. Mereka menunjukkan ciri-ciri puisi ilmiah, yang ditemukan oleh penyair Perancis Gil pada awal tahun 1900-an. Ini adalah puisi “Realitas”, “Dunia N Dimensi”, “Dunia Elektron”. Karena kerumitan yang tidak perlu, banyak puisi selanjutnya yang tidak dipahami oleh orang-orang sezamannya, tetapi puisi-puisi tersebut dengan jelas menunjukkan kepada mereka kemungkinan-kemungkinan syair Rusia.

Warisan

Ini adalah keseluruhan biografi Bryusov. Warisan Valery Yakovlevich sangat luas. Selain karya prosa dan puisi, ia melakukan banyak terjemahan puisi karya penulis Italia, Jerman, Inggris, Prancis, dan kuno. Artikel-artikel kritisnya membantu untuk lebih memahami situasi sastra pada pergantian abad ke-19 dan ke-20. Dan karya-karya penelitian puisi dan puisi memberikan kontribusi serius bagi perkembangan kritik sastra Rusia. Bryusov meninggal pada tahun 1924 di Moskow.