A barokk építészet bemutatásának jellemző vonásai. Előadás a "Barokk építészet" témában

A prezentáció előnézetének használatához hozzon létre egy Google-fiókot, és jelentkezzen be: https://accounts.google.com

Diafeliratok:

Barokk stílus A barokk jelentése „furcsa” és „bizarr”. A barokkban a következőket figyelték meg: - a térfogatok és a tér összetettsége, a különböző geometriai formák kölcsönös metszéspontja, - az összetett görbe vonalú formák túlsúlya az épületek terveinek és homlokzatainak meghatározásában, - a konvex és konkáv vonalak váltakozása, ill. síkok - a szobrászati ​​és építészeti és dekoratív motívumok aktív használata; - az építészeti eszközök egyenetlen eloszlása; - a chiaroscuro gazdag játékának megteremtése, a színkontrasztok - az építészeti tömegek dinamizmusa.

Francesco Bartolomeo Rastrelli Francesco Bartolomeo Rastrelli 1700-ban született Párizsban. Apja, Bartolomeo Carlo Rastrelli építész és szobrász I. Péter meghívására 1715-ben családjával Oroszországba költözött.

1748-ban Erzsébet császárné rendeletet adott ki a Szmolnij kolostor építésének megkezdéséről, és Rastrellire bízta. Az építkezés 1749-ben kezdődött, a hétéves háború miatt a projektet le kellett állítani. Szmolnij kolostor

Szmolnij kolostor

Az olasz barokk remekei. Lorenzo Bernini Az olasz barokk jellegzetes vonásai a legélénkebben két építész munkásságában öltöttek testet, akik egy egész korszakot teremtettek az építészet fejlődésében - Francesco Borromini és Lorenzo Bernini. A görbe vonalú, hajlító felületek és szeszélyes geometriai kombinációk létrehozásában Francesco Borromini nem volt párja. A római Piazza Navona Sant'Agnese temploma az építész egyik legjobb alkotása. A templom simán ívelő homlokzatát magas dobon elhelyezett fenséges kupola díszíti. A templom falai mintha feloldódnának a chiaroscuro játékában, a párkányokban, nyílásokban. Francesco Barromini. Sant'Agnese templom. 1653 Róma.

A Borromini, ha lehetséges, kerüli az egyenes vonalakat - függőleges vagy vízszintes, valamint a derékszögeket. Előnyben részesítik a Francesco Borromini San Carlo alle Cuatro Fontane-templom (1634-67, Sant'Ivo, 1642-60, Róma) összetett ívelt terveit.

A székesegyház belseje nem kevésbé hatékony, a stukkó díszítések, a sokszínű dekoratív festmények és a színes márványoszlopok kifinomultsága különbözteti meg. Francesco Borromini. San Carlo alle Cuatro Fontane templom (1634-1667, Sant'Ivo, 1642-1660, Róma).

Francesco Borromini San Carlo alle Cuatro Fontane templom (1634-1667, Sant'Ivo, 1642-1660, Róma). Töredék, homlokzat.

Lorenzo Bernini. Róma. Neptun-kút a Piazza Navona téren.

Sztroganov-palota 1742-ben Szergej Grigorjevics Sztroganov báró vette meg. Saját pénzéből kétszintes házat épített. A palota építése gyors ütemben zajlott. Már 1753. december 15-én házavató bált tartottak itt, amelyen maga Elizaveta Petrovna császárné is részt vett.

Téli Palota

Téli Palota

Katalin-palota

Peterhof nagy palota

Oroszlán Cascade Peterhof

Szökőkutak-kekszet Peterhof

1718-ban Domenico Trezzini megnyerte az első építészeti pályázatot Oroszországban egy épület építésére. Ez a szerkezet a Tizenkét Főiskola épülete – Szentpétervár első kőből épült kormányépülete. Domenico Andrea Trezzini Tizenkét Főiskola épülete

Domenico Andrea Trezzini I. Péter nyári palotája

A moszkvai barokk „csodálatos mintája” Oroszországra rendkívül jellemző volt az építészeti építmények külső díszítésének pompa és gazdagság iránti vágya. A „csodálatos minta” a 17. század végi – 18. század eleji orosz építészet vezérmotívumává vált. Az akkori építészetet a nemzeti hagyományok, különösen a faépítészet ötvözete jellemzi a nyugat-európai barokk legjobb vívmányaival. Az orosz barokk legélénkebb és legeredetibb vonásai az úgynevezett nariskini vagy moszkvai stílusban jelentek meg. Nevét az építőipari megrendelőknek köszönhetően kapta, akik között voltak Naryskinek, I. Péter rokonai. Kezdeményezésükre számos gyönyörű és elegáns épületet emeltek Moszkvában - palotákat, templomokat, pavilonokat és parki pavilonokat.

Az egyedülálló moszkvai barokk épületek közé tartozik a nyikitnyiki Szentháromság-templom, amelyet a jaroszlavli származású Grigorij Nyikitnyikov kereskedő megrendelésére építettek. A város központjában, egy magas dombon található templom uralta a környező épületeket, kiemelve összetett sziluettjét. A homlokzatok élénk színei, a fehér kő- és tégladísz gazdag plaszticitása, a sokszínű csempék a kompozíció festői aszimmetriájával együtt felkeltették a városlakók figyelmét. Szentháromság templom Nikitnikiben. 1631-1634 Moszkva.

A jel Istenanya temploma Dubrovitsyban. 1690-1704. Moszkva.

Hamovniki Szent Miklós-templom. század XVII Moszkva.

V. V. Rastrelli építészeti alkotásai A 18. század közepén a barokk művészet Oroszországban elérte csúcsát. Az építészek a legjobb nemzeti hagyományokat fejlesztve egyre inkább az európai művészeti örökség felé fordultak. A buja barokk építészet elterjedt Oroszországban. Az építészet legszembetűnőbb alkotásai az orosz állam új fővárosában - Szentpéterváron - összpontosultak. A nemzeti építészet fejlődéséhez jelentős mértékben hozzájárult Bartholomew Varfolomeevich (Bartolomeo Francesco) Rastrelli (1700-1771), a szobrász B. K. Rastrelli fia, aki Franciaországban született. Miután külföldön tanult, csak Oroszországban dolgozott, amely második hazája lett. Minden, amit Oroszországban épített, csodálatot és lelkes értékelést váltott ki kortársaiban. A.D. Kantemir költő (1708-1744) így írt a kiváló építész munkáiról: „Rastrelli gróf... ügyes építész. Dekorációs újításai pazarak, épületének megjelenése pompás, egyszóval a szem örülhet annak, amit épített.”

A Rastrelli legjobb alkotásai a kijevi Szent András-templom, a Szentpétervár külvárosában található paloták - Peterhof és Carskoje Selo, Sztroganov és Voroncov palotái, a Szmolnij kolostor-katedrális és a szentpétervári Téli Palota. V. V. Rastrelli. Szent András templom. 1749-1759 Kijev.

V. V. Rastrelli. Nagyköveti lépcső a Téli Palotában. 1754-1762 Szentpétervár. A főbejárat az északi épületben volt: a császárné és vendégei hintói ünnepélyesen felhajtottak hozzá. Hatalmas galérián keresztül felmásztak a káprázatosan szép nagyköveti lépcsőn, melynek legfelső emelvényéről nyílt a bejárat a palota dísztermeibe.

V. V. Rastrelli. Katalin-palota. (Főbejárat).

V. V. Rastrelli. Katalin-palota. (Homlokzat)

Összegzés A barokk stílus progresszív elképzeléseket fogalmazott meg a világ egységéről, határtalanságáról és sokszínűségéről, összetettségéről, változékonyságáról, állandó mozgásáról; A barokk a természeti elemek, a környezet és az emberi környezet iránti érdeklődést tükrözte, amelyet a világ részeként kezdtek felfogni. Az ember a barokk művészetben összetett, sokrétű személyiségként jelenik meg saját élményvilágával, drámai konfliktusokba keveredve. A barokk művészetet a képek patetikus feldobása, feszültségük, dinamizmusuk, szenvedélyük, a léptékek, színek, fények és árnyékok merész kontrasztjai, a valóság és a fantázia ötvözése, a különféle művészetek egyetlen együttesbe való egyesítésének vágya jellemzi, ami ámulatba ejti a képzeletet. .

1 csúszda

2 csúszda

A barokk a 17-18. századi európai kultúra jellegzetessége, amelynek központja Olaszország volt. A barokk stílus a 16-17. században jelent meg olasz városokban: Rómában, Mantuban, Velencében, Firenzében. A barokk korszakot a „nyugati civilizáció” diadalmas menetelésének kezdetének tekintik. Róma Mantua Velence Firenze

3 csúszda

Lorenzo Bernini Guarino Guarini Francesco Borromini A barokk legszembetűnőbb és legjellegzetesebb műemlékei Olaszországban a 17. század legnagyobb mestereihez kötődnek - Lorenzo Berninihez, Guarino Guarinihez, Francesco Borrominihoz, Carlo Rainaldihoz, Baldassare Longhenához és másokhoz.

4 csúszda

5 csúszda

A reneszánsz harmónia be nem tartása a nézővel való érzelmesebb kapcsolat érdekében. A barokk építészetet térbeli terjedelme, görbe vonalú formák gördülékenysége, a térfogatok dinamikus tömeggé való összeolvadása, gazdag szobrászati ​​díszítése és a környező térrel való kapcsolata jellemzi.

6 csúszda

A barokk stílus a kormányzat, a nemesség és az egyház hatalmát hivatott dicsőíteni, propagálni, ugyanakkor progresszív elképzeléseket fogalmazott meg a világegyetem összetettségéről, a világ határtalanságáról, sokszínűségéről, változékonyságáról. Az embert a barokk művészetben a világ részének tekintik, összetett, drámai konfliktusokat átélő személyiségnek.

7 csúszda

Az első barokk stílusú épület a római Il Gesu (Krisztus nevében) templom, a jezsuita rend főtemploma. A templom a reneszánsz templomépületek összetételének hosszú fejlődésének utolsó állomása volt.

8 csúszda

Az új generáció első építésze Carlo Maderna volt. 1603-ban a római Szent Péter-bazilika főépítészévé nevezték ki. A Michelangelo által épített görög kereszt formájú központi építményt hagyományos ókeresztény bazilikává építették át, hosszúkás kereszt alakban.

9. dia

1653-ban Lorenzo Bernini felépítette a római Sant'Andrea kis templomot a Via Quirinale-n, amely a barokk stílus egyik kiemelkedő épülete.

10 csúszda

Az első masszívsága éles ellentétben áll a második kecsességével. A festői, kétoszlopos portikuszból félig ovális lépcsőfokok folynak lefelé, amely alaprajzilag félköríves domborulatot támaszt. Ívelt vonalai perspektivikusan metszik egymást a nyugati homlokzat nagy, félköríves ablakának párkányzatával. A bejárat teljes kompozíciója egy nagyméretű karzatba van írva, mindkét oldalán magas korinthoszi pilaszterekkel és háromszög alakú oromfallal.

11 csúszda

Borromini elismerést szerzett a római San Carlo alle Cuatro Fontane ferences templom megépítésével. A kis templom egész Róma figyelmét felkeltette.

A barokk építészet jellegzetes vonásai... De mielőtt mind az épület, mind a homlokzat szépsége elhalványult volna, a szökőkút, a márvány és a kerítés... tömjént, Oszlopokat, tőkéket, pilasztereket és árkádokat Mindenhol látni fogsz, amerre pillantásokat vetsz, Ámorokat, monogramokat, titokban szőtt, És bárányfejeket, zsinórral összefonva, És szobrot találsz egy csodálatos fülkében, Mintákban és faragványok a tető alatt egy párkány van... E. Tarkhanovskaya fordítása E. Tarkhanovskaya fordítása Így írta le XVII. francia költő a barokk építészetről szerzett benyomásait V. Georges de Sudery. A dús díszítőelemek sokasága, a hangsúlyos teatralitás, a klasszikus arányok torzítása, az optikai csalódás, a bonyolult íves formák túlsúlya valóban sajátos, egyedi megjelenést kölcsönzött a barokk építészeti struktúráknak. A 17. századi francia költő így írta le a barokk építészetről szerzett benyomásait. Georges de Sudery. A dús díszítőelemek sokasága, a hangsúlyos teatralitás, a klasszikus arányok torzítása, az optikai csalódás, a bonyolult íves formák túlsúlya valóban sajátos, egyedi megjelenést kölcsönzött a barokk építészeti struktúráknak. BAROKK (olaszul: Barocco, szó szerint fantáziadús, igényes), egy stílus, amely a 16. század végétől a 18. század közepéig uralta Európa művészetét, és felölelte a kreativitás minden típusát, és a legmonumentálisabban és legerőteljesebben az építészetben és a képzőművészetben nyilvánult meg. BAROKK (olaszul: Barocco, szó szerint fantáziadús, igényes), egy stílus, amely a 16. század végétől a 18. század közepéig uralta Európa művészetét, és felölelte a kreativitás minden típusát, és a legmonumentálisabban és legerőteljesebben az építészetben és a képzőművészetben nyilvánult meg.

A legjelentősebb változások az épületek homlokzatának kialakítását érintették. Az összhangot és az arányosságot disszonancia és aszimmetria váltja fel. A homlokzatot nézve már nem érti, hol található a fal - az épület fő tartója. A lapos pilaszterek átadják a helyét oszlopoknak és féloszlopoknak. Magas talapzatra szerelve vagy csoportokba gyűlnek, csomókat alkotva, vagy „szétszórják” a homlokzatot, az ég felé emelve a nyugtalan mozgásba fagyott szobrokat a tetőkorláton. A portálok, ajtók és ablakok méretei minden ésszerű határt túlléptek. Az oromfalak és a szalagok gazdag díszítést kaptak díszes fürtök, kartuszok, levélfüzérek, gyógynövények és emberfigurák formájában. Úgy tűnt, nyoma sem maradt a reneszánsz nyugodt tisztaságának. A legjelentősebb változások az épületek homlokzatának kialakítását érintették. Az összhangot és az arányosságot disszonancia és aszimmetria váltja fel. A homlokzatot nézve már nem érti, hol található a fal - az épület fő tartója. A lapos pilaszterek átadják a helyét oszlopoknak és féloszlopoknak. Magas talapzatra szerelve vagy csoportokba gyűlnek, csomókat alkotva, vagy „szétszórják” a homlokzatot, az ég felé emelve a tetőkorláton nyugtalan mozgásba megdermedt szobrokat. A portálok, ajtók és ablakok méretei minden ésszerű határt túlléptek. Az oromfalak és a szalagok gazdag díszítést kaptak díszes fürtök, kartuszok, levélfüzérek, gyógynövények és emberfigurák formájában. Úgy tűnt, nyoma sem maradt a reneszánsz nyugodt tisztaságának. „A barokkot nemcsak az építészeti plaszticitás, hanem a térszerkezetek összetettsége is jellemzi. Ha a reneszánszban a szobatervek letisztult geometriai alakzatúak - kör, négyzet, téglalap, akkor a barokk kedvenc formája az ovális, ami némi bizonytalanságot ad a tértérfogat általános formájához. A terv konfigurációját gyakran szeszélyes vonalgörbék, domború és homorú falak körvonalazzák, amelyeket a szomszédos alárendelt kötetek további kapcsolódásai bonyolítanak... A barokk építészetben a túlzott dekorativitás és a súlyos luxus uralkodott. A bizarr formák, a rengeteg szobrászat, a gazdag színhasználat és az aranyozás az építészet kifejezőképességét hivatott fokozni, gazdagság és pompa benyomását kelteni” (A.F. Goldstein). „A barokkot nemcsak az építészeti plaszticitás, hanem a térszerkezetek összetettsége is jellemzi. Ha a reneszánszban a szobatervek letisztult geometriai alakzatúak - kör, négyzet, téglalap, akkor a barokk kedvenc formája az ovális, ami némi bizonytalanságot ad a tértérfogat általános formájához. A terv konfigurációját gyakran szeszélyes vonalgörbék, domború és homorú falak körvonalazzák, amelyeket a szomszédos alárendelt kötetek további kapcsolódásai bonyolítanak... A barokk építészetben a túlzott dekorativitás és a súlyos luxus uralkodott. A bizarr formák, a rengeteg szobrászat, a gazdag színek használata és az aranyozás az építészet kifejezőképességét hivatott fokozni, gazdagság és pompa benyomását kelteni” (A.F. Goldstein). A pilaszterek téglalap keresztmetszetű lapos függőleges kiemelkedések a fal vagy pillér felületén. A pilaszter részei (törzs, tőke, alap) és arányai megegyeznek az oszlopéval; a fal síkjának felosztására szolgál. Kartussok - pajzs vagy félig kibontott tekercs formájú dekoráció, amely címert, emblémát, feliratot ábrázol Oromfal - egy épület homlokzatának (általában háromszögletű) befejezése, karzat, oszlopcsarnok, amelyet két tetőlejtés határol. az oldalak és egy párkány a tövénél.

Az olasz barokk remekei. Lorenzo Bernini Az olasz barokk jellegzetes vonásai a legélénkebben két építész munkásságában öltöttek testet, akik egy egész korszakot teremtettek az építészet fejlődésében - Francesco Borromini és Lorenzo Bernini. Az olasz barokk jellegzetes vonásai két építész – Francesco Borromini és Lorenzo Bernini – munkáiban találták meg a legélénkebb megtestesülést, akik egy egész korszakot hoztak létre az építészet fejlődésében. A görbe vonalú, hajlító felületek és szeszélyes geometriai kombinációk létrehozásában Francesco Borromini nem volt párja. A római Piazza Navonában található Sant'Agnese templom az építész egyik legjobb alkotása. A templom simán ívelő homlokzatát magas dobon elhelyezett fenséges kupola díszíti. A templom falai mintha feloldódnának a chiaroscuro játékában, a párkányokban, nyílásokban. A görbe vonalú, hajlító felületek és szeszélyes geometriai kombinációk létrehozásában Francesco Borromini nem volt párja. A római Piazza Navona Sant'Agnese temploma az építész egyik legjobb alkotása. A templom simán ívelő homlokzatát magas dobon elhelyezett fenséges kupola díszíti. A templom falai mintha feloldódnának a chiaroscuro játékában, a párkányokban, nyílásokban. Francesco Barromini. Sant'Agnese templom, Róma.

A Borromini lehetőség szerint kerüli a függőleges vagy vízszintes egyenes vonalakat, valamint a derékszögeket. Előnyben részesítik az összetett íves terveket, amennyire csak lehetséges, kerüli az egyenes függőleges vagy vízszintes vonalakat, valamint a derékszögeket. Előnyben részesítik Francesco Borromini összetett íves terveit a San Carlo alle Cuatro Fontane templomhoz (Sant Ivo, Róma). Francesco Borromini San Carlo alle Cuatro Fontane templom, (, Sant'Ivo, Róma).

A székesegyház belseje nem kevésbé hatékony, a stukkó díszítések, a sokszínű dekoratív festmények és a színes márványoszlopok kifinomultsága különbözteti meg. A székesegyház belseje nem kevésbé hatékony, a stukkó díszítések, a sokszínű dekoratív festmények és a színes márványoszlopok kifinomultsága különbözteti meg. Francesco Borromini. San Carlo alle Cuatro Fontane templom (Sant Ivo, Róma). San Carlo alle Cuatro Fontane templom (Sant'Ivo, Róma).

Francesco Borromini San Carlo alle Cuatro Fontane templom, (, Sant'Ivo, Róma). Töredék, homlokzat. Francesco Borromini San Carlo alle Cuatro Fontane templom, (, Sant'Ivo, Róma). Töredék, homlokzat.

Lorenzo Bernini fő építészeti alkotása a Szent Péter-bazilika előtti tér tervezése volt. Az építésznek egyszerre több problémát kellett megoldania: ünnepélyes megközelítést kell teremtenie a katolikus világ főtemplomához, elérnie a tér és a katedrális egységének benyomását. A templom előtti teret két négyzetből álló egyetlen együttessé alakította. Az első trapéz alakú, a második pedig a kedvenc barokk alakú - ovális. A városra néz, és egy fenséges oszlopsor keretezi, amely könnyedén és kecsesen átöleli a teret. Lorenzo Bernini fő építészeti alkotása a Szent Péter-bazilika előtti tér tervezése volt. Az építésznek egyszerre több problémát kellett megoldania: ünnepélyes megközelítést kell teremtenie a katolikus világ főtemplomához, elérnie a tér és a katedrális egységének benyomását. A templom előtti teret két négyzetből álló egyetlen együttessé alakította. Az első trapéz alakú, a második pedig a kedvenc barokk alakú - ovális. A városra néz, és egy fenséges oszlopsor keretezi, amely könnyedén és kecsesen átöleli a teret.

Lorenzo Bernini. Négy folyó szökőkútja a Piazza Navonán Az allegorikus alakok a kontinensek legnagyobb folyóit, a Nílust, a Dunát, a Gangeszt és Rio de la Platát ábrázolják (az Amazonas akkor még ismeretlen volt). A Nílus fején lévő fátyol forrásának titkát szimbolizálja, amelyet akkor még nem fedeztek fel. A szökőkútfigurák elrendezése egy legendát szült a barokk zsenik, Bernini és Borromini párbajáról: mintha Bernini La Platáját a keze blokkolta volna, hogy ne lássák Borromini „borzalmas” alkotását a templomban. Valójában a szökőkút sokkal korábban épült, mint a templom homlokzata. A tér szélein található két szökőkút egyike, a Moor-kút is Bernini tervei alapján készült. Egy másik szökőkút az eredetiben csak egy medencéből állt, amelyhez a 19. század végén. Hozzáadtak egy szobrot, és megjelent a Neptun-kút. Az allegorikus alakok a kontinensek legnagyobb folyóit, a Nílust, a Dunát, a Gangeszt és Rio de la Platát ábrázolják (az Amazonas akkor még ismeretlen volt). A Nílus fején lévő fátyol forrásának titkát szimbolizálja, amelyet akkor még nem fedeztek fel. A szökőkútfigurák elrendezése egy legendát szült a barokk zsenik, Bernini és Borromini párbajáról: mintha Bernini La Platáját a keze blokkolta volna, hogy ne lássák Borromini „borzalmas” alkotását a templomban. Valójában a szökőkút sokkal korábban épült, mint a templom homlokzata. A tér szélein található két szökőkút egyike, a Moor-kút is Bernini tervei alapján készült. Egy másik szökőkút az eredetiben csak egy medencéből állt, amelyhez a 19. század végén. Hozzáadtak egy szobrot, és megjelent a Neptun-kút.

Az 1650-es évek 2. felétől. Bernini ismét a Szent Péter-bazilikában dolgozik, itt készíti el a bronz „Szent katedrálist. Péter" (), egyházatyák és angyalok szobraival díszítve, Az 1650-es évek 2. felétől. Bernini ismét a Szent Péter-bazilikában dolgozik, itt készíti el a bronz „Szent katedrálist. Péter" (), amelyet egyházatyák és angyalok szobrai díszítettek,

A moszkvai barokk „csodálatos mintája” Oroszországra rendkívül jellemző volt az építészeti építmények külső díszítésének pompa és gazdagság iránti vágya. A „csodálatos minta” a 17. század végi – 18. század eleji orosz építészet vezérmotívumává vált. Az akkori építészetet a nemzeti hagyományok, különösen a faépítészet ötvözete jellemzi a nyugat-európai barokk legjobb vívmányaival. Az orosz barokk legélénkebb és legeredetibb vonásai az úgynevezett nariskini vagy moszkvai stílusban jelentek meg. Nevét az építőipari megrendelőknek köszönhetően kapta, akik között voltak Naryskinek, I. Péter rokonai. Kezdeményezésükre számos gyönyörű és elegáns épületet emeltek Moszkvában - palotákat, templomokat, pavilonokat és parki pavilonokat. Oroszországra rendkívül jellemző volt az építészeti építmények külső díszítésének pompa és gazdagság iránti vágya. A „csodálatos minta” a 17. század végi – 18. század eleji orosz építészet vezérmotívumává vált. Az akkori építészetet a nemzeti hagyományok, különösen a faépítészet ötvözete jellemzi a nyugat-európai barokk legjobb vívmányaival. Az orosz barokk legélénkebb és legeredetibb vonásai az úgynevezett nariskini vagy moszkvai stílusban jelentek meg. Nevét az építőipari megrendelőknek köszönhetően kapta, akik között voltak Naryskinek, I. Péter rokonai. Kezdeményezésükre számos gyönyörű és elegáns épületet emeltek Moszkvában - palotákat, templomokat, pavilonokat és parki pavilonokat.

A könyörgés temploma Filiben, Moszkvában. A Naryskin-barokk zseniális példája a fili-i kegytemplom. Egy alacsony dombon áll, a folyópart fölött, és bizarr tükörképként ismétli magát a vízben. A templomnak magas és tágas alagsora van (PODKLET, orosz kő és fa építészetben, lakóépület vagy templom alsó szintje, általában szolgálati és gazdasági céllal), melynek boltívein három sima járatú terasz található. a lépcsőkről. Az épület főtérfogatát félköríves határvonalak veszik körül, melyek mindegyikét egy-egy aranyfejezet koronázza meg. A négyesből a nyolcszögbe való átmenet olyan gördülékenyen és ügyesen történik, hogy a néző nem veszi azonnal észre az építészeti felosztások változását. A párkány és a faragott fehér kődíszek természetesen folytatják a sarokoszlopok hármas fővárosát. A Naryskin-barokk zseniális példája a fili-i kegytemplom. Egy alacsony dombon áll, a folyópart fölött, és bizarr tükörképként ismétli magát a vízben. A templomnak magas és tágas alagsora van (PODKLET, orosz kő és fa építészetben, lakóépület vagy templom alsó szintje, általában szolgálati és gazdasági céllal), melynek boltívein három sima járatú terasz található. a lépcsőkről. Az épület főtérfogatát félköríves határvonalak veszik körül, melyek mindegyikét egy-egy aranyfejezet koronázza meg. A négyesből a nyolcszögbe való átmenet olyan gördülékenyen és ügyesen történik, hogy a néző nem veszi azonnal észre az építészeti felosztások változását. A párkány és a faragott fehér kődíszek természetesen folytatják a sarokoszlopok hármas fővárosát.

Az egyedülálló moszkvai barokk épületek közé tartozik a nyikitnyiki Szentháromság-templom, amelyet a jaroszlavli származású Grigorij Nyikitnyikov kereskedő megrendelésére építettek. A város központjában, egy magas dombon található templom uralta a környező épületeket, kiemelve összetett sziluettjét. A homlokzatok élénk színei, a fehér kő- és tégladísz gazdag plaszticitása, a sokszínű csempék a kompozíció festői aszimmetriájával együtt felkeltették a városlakók figyelmét. Az egyedülálló moszkvai barokk épületek közé tartozik a nyikitnyiki Szentháromság-templom, amelyet a jaroszlavli származású Grigorij Nyikitnyikov kereskedő megrendelésére építettek. A város központjában, egy magas dombon található templom uralta a környező épületeket, kiemelve összetett sziluettjét. A homlokzatok élénk színei, a fehér kő- és tégladekoráció gazdag plaszticitása, a sokszínű csempék a kompozíció festői aszimmetriájával együtt felkeltették a városlakók figyelmét. Szentháromság templom Nikitnikiben. Moszkva.

A fal lapossága szinte eltűnt a rengeteg párkány, pilaszter, féloszlop, sáv és portál mögött. A templomot dekoratív ötkupolás kupola és három sor kokoshnik koronázták meg, ami különleges ünnepi ünnepélyt adott. A fal lapossága szinte eltűnt a rengeteg párkány, pilaszter, féloszlop, sáv és portál mögött. A templomot dekoratív ötkupolás kupola és három sor kokoshnik koronázták meg, ami különleges ünnepi ünnepélyt adott.

A dubrovitsyi Istenszülő-templom a moszkvai barokk csúcsa. A félköríves falak háromszög alakú faragott oromfallal végződnek, amelyet oszlopok és voluták díszítenek. A nyolcszögletű háromszintes tornyot kőcsipkévé alakították. A templomot áttört aranykoronás kupola koronázza átmenő kereszttel. A dubrovitsyi Istenszülő-templom a moszkvai barokk csúcsa. A félköríves falak háromszög alakú faragott oromfallal végződnek, amelyet oszlopok és voluták díszítenek. A nyolcszögletű háromszintes tornyot kőcsipkévé alakították. A templomot áttört aranykoronás kupola koronázza átmenő kereszttel. Az Istenszülő jelének temploma, Dubrovitsy, Moszkva.

Az Istenszülő jelének temploma, Dubrovitsy, Moszkva. Az Istenszülő jelének temploma, Dubrovitsy, Moszkva.

Hamovniki Szent Miklós-templom. század XVII Moszkva. Hamovniki Szent Miklós-templom. század XVII Moszkva. A Szent Miklós nevére szóló templomot az egyik igazán moszkvai ókori területen emelték: itt a XVII. A vízi réteken hamovnikok, palotaszövők telepedtek le, ők adták a kerület nevét. Ők építették ezt a szokatlanul festett templomot. A harangozás fokozására nyílássorokkal, úgynevezett pletykákkal vágják át. A templom épülete a posad templom jellegzetes típusa, a „naryshkin barokk” egyik legfényesebb és legtökéletesebben fennmaradt példája.

V. V. Rastrelli építészeti alkotásai A 18. század közepén a barokk művészet Oroszországban elérte csúcsát. Az építészek a legjobb nemzeti hagyományokat fejlesztve egyre inkább az európai művészeti örökség felé fordultak. A buja barokk építészet elterjedt Oroszországban. Az építészet legszembetűnőbb alkotásai az orosz állam új fővárosában - Szentpéterváron - összpontosultak. A 18. század közepén érte el csúcspontját a barokk művészet Oroszországban. Az építészek a legjobb nemzeti hagyományokat fejlesztve egyre inkább az európai művészeti örökség felé fordultak. A buja barokk építészet elterjedt Oroszországban. Az építészet legszembetűnőbb alkotásai az orosz állam új fővárosában - Szentpéterváron - összpontosultak. A nemzeti építészet fejlődéséhez jelentős mértékben hozzájárult Bartholomew Varfolomeevich (Bartolomeo Francesco) Rastrelli () - a szobrász B. K. Rastrelli fia, aki születése szerint Franciaországban született. Miután külföldön tanult, csak Oroszországban dolgozott, amely második hazája lett. A nemzeti építészet fejlődéséhez jelentős mértékben hozzájárult Bartholomew Varfolomeevich (Bartolomeo Francesco) Rastrelli () - a szobrász B. K. Rastrelli fia, aki születése szerint Franciaországban született. Miután külföldön tanult, csak Oroszországban dolgozott, amely második hazája lett. Minden, amit Oroszországban épített, csodálatot és lelkes értékelést váltott ki kortársaiban. A költő, A. D. Kantemir () így írt a kiváló építész munkáiról: Minden, amit Oroszországban épített, csodálatot és lelkes értékelést váltott ki kortársaiban. A költő, A. D. Kantemir () így írt a kiváló építész munkáiról: „Rastrelli gróf... ügyes építész. Dekorációs újításai pazarak, épületének megjelenése pompás, egyszóval a szem örülhet annak, amit épített.” – Rastrelli gróf... képzett építész. Dekorációs újításai pazarak, épületének megjelenése pompás, egyszóval a szem örülhet annak, amit épített.”

A Rastrelli legjobb alkotásai a kijevi Szent András-templom, a Szentpétervár külvárosában található paloták - Peterhof és Tsarskoe Selo, Sztroganov és Voroncov palotái, a Szmolnij kolostor székesegyháza és a szentpétervári Téli Palota. A Rastrelli legjobb alkotásai a kijevi Szent András-templom, a Szentpétervár külvárosában található paloták - Peterhof és Tsarskoe Selo, Sztroganov és Voroncov palotái, a Szmolnij kolostor székesegyháza és a szentpétervári Téli Palota. V. V. Rastrelli. Szent András templom Kijev. V. V. Rastrelli. Szent András templom Kijev.

A szmolnij kolostor székesegyházát Elizaveta Petrovna császárné rendelte meg a mestertől. A kidolgozott barokk formákban megtestesült hagyományos orosz ötkupolás szerkezet itt szervesen egybeolvadt az épület főtérfogatával. A székesegyház középső kupolája egy magas, dupla magasságú kupola, tetején egy hagymás kupolával egy könnyű dobon. A négy sarok magas, kétszintes tornyok formájában, szinte szorosan a központi kupolához szorítva, elképesztő szilárdságot és erőt ad az ötkupolás épületnek. Rastrelli halála után egy másik kiváló építész, a korai klasszicizmus képviselője, Giacomo Quarenghi a szmolnij katedrális mellett minden alkalommal tisztelettel levette a kalapját, és így kiáltott fel: „Ez egy templom!” A szmolnij kolostor székesegyházát Elizaveta Petrovna császárné rendelte meg a mestertől. A kidolgozott barokk formákban megtestesült hagyományos orosz ötkupolás szerkezet itt szervesen egybeolvadt az épület főtérfogatával. A székesegyház középső kupolája egy magas, dupla magasságú kupola, tetején egy hagymás kupolával egy könnyű dobon. A négy sarok magas, kétszintes tornyok formájában, szinte szorosan a központi kupolához szorítva, elképesztő szilárdságot és erőt ad az ötkupolás épületnek. Rastrelli halála után egy másik kiváló építész, a korai klasszicizmus képviselője, Giacomo Quarenghi a szmolnij katedrális mellett minden alkalommal tisztelettel levette a kalapját, és így kiáltott fel: „Ez egy templom!” V. V. Rastrelli. A szmolnij kolostor székesegyháza. Szentpétervár. V. V. Rastrelli. A szmolnij kolostor székesegyháza. Szentpétervár.

Rastrelli legragyogóbb alkotása, amely a Néva-parti városközpontot díszíti, a Téli Palota, amely ma a világhírű Ermitázs művészeti múzeumnak ad otthont. A Téli Palota építészete az orosz barokk korszak igazi himnusza. A Néva rakpart felőli homlokzatot úgy tervezték, hogy távolról is látható legyen. Az Admiralitás felé néző homlokzat a város felé néző elülső Palota tér felé néz. A palotában több mint 1050 szoba, 1886 ajtó, 1945 ablak és 177 lépcsőház volt. A palota homlokzatainak teljes hossza 210 m! Rastrelli legragyogóbb alkotása, amely a Néva-parti városközpontot díszíti, a Téli Palota, amely ma a világhírű Ermitázs művészeti múzeumnak ad otthont. A Téli Palota építészete az orosz barokk korszak igazi himnusza. A Néva rakpart felőli homlokzatot úgy tervezték, hogy távolról is látható legyen. Az Admiralitás felé néző homlokzat a város felé néző elülső Palota tér felé néz. A palotában több mint 1050 szoba, 1886 ajtó, 1945 ablak és 177 lépcsőház volt. A palota homlokzatainak teljes hossza 210 m!

V. V. Rastrelli. Nagyköveti lépcső a Téli Palotában - 1762. Szentpétervár. V. V. Rastrelli. Nagyköveti lépcső a Téli Palotában - 1762. Szentpétervár. A főbejárat az északi épületben volt: a császárné és vendégei hintói ünnepélyesen felhajtottak hozzá. Hatalmas galérián keresztül felmásztak a káprázatosan szép nagyköveti lépcsőn, melynek legfelső emelvényéről nyílt a bejárat a palota dísztermeibe. A főbejárat az északi épületben volt: a császárné és vendégei hintói ünnepélyesen felhajtottak hozzá. Hatalmas galérián keresztül felmásztak a káprázatosan szép nagyköveti lépcsőn, melynek legfelső emelvényéről nyílt a bejárat a palota dísztermeibe. Kérdések és feladatok 1. Melyek a nyugat-európai barokk építészet jellegzetességei? 2. Ön szerint mi különböztette meg a barokk épületeket a reneszánsz építészek alkotásaitól? 3. A Nariskin-barokk mely remekeit tudnád elmesélni részletesebben? Üzenetek készítése a témában: 1. „Lorenzo Bernini – „a barokk zsenije”; 2. „Naryshkin barokk Moszkvában”; 3. „Petersburg V.V. Rastrelli”

BAROKK ÉPÍTÉSZET

A barokk építészet jellemzői

A dús díszítőelemek sokasága, a hangsúlyos teatralitás, a klasszikus arányok torzítása, az optikai csalódás, a bonyolult íves formák túlsúlya valóban sajátos, egyedi megjelenést kölcsönzött a barokk építészeti struktúráknak. Az építészek fő feladata lett a vágy, hogy meglepje, örömet szerezzen, sőt elkábítsa a nézőt.

A legjelentősebb változások az épületek homlokzatának kialakítását érintették. Az ajtók és ablakok méretei kezdett túllépni minden ésszerű határt. Az oromfalak és szalagok gazdag díszítést kaptak díszes fürtök, levélfüzérek, gyógynövények és emberfigurák formájában. Nyugodt tisztaságnak nyoma sem maradt.

A barokk kedvenc formája az ovális, ami némi bizonytalanságot ad az összformának.

A barokk kialakulásának és fejlődésének jellemző vonásai:

Olaszországban már a 16. század végén - a 17. század elején új stílus jelent meg.

Belgiumban, Ausztriában és Dél-Németországban - a XVIII.

Oroszországban - közelebb a 18. század közepéhez.

Hollandia, a skandináv országok és Észak-Németország közömbös maradt a barokk iránt.

Franciaországban a barokk jelen volt az épületek belső díszítésében.

Angliában ez a stílus vegyes formában jelent meg („barokk klasszicizmus”).

Spanyolországban és Portugáliában a mór és a gótikus stílus meglepően ötvöződött a barokkal.

Az olasz barokk remekei. Lorenzo Bernini

Olaszországot joggal tekintik az építészeti barokk szülőhelyének, Róma pedig a főváros.

Az olasz barokk jellegzetes vonásai élénken testesültek meg Francesco Borromini és Lorenzo Bernini munkáiban.

a) Francesco Borromini (1599-1667): nem volt párja görbe vonalú, hajlító felületek és szeszélyes geometriai kombinációk létrehozásában. Az építészeti formák kifejezőkészsége, a pompa és a teatralitás iránti vágy, a lépték kontrasztja, a fény és árnyék játéka - emelte ki építészi alkotói stílusát. A római Piazza Navona Sant'Agnese temploma az építész egyik legjobb alkotása.

b) Lorenzo Bernini (1598-1680): méltán nevezik a „barokk zsenijének”. Tehetséges építész, szobrász, festő, komikus, elbűvölő előadások rendezője, színész, összetett színházi díszletek alkotója, 25 évesen vált híressé, Róma építészeti megjelenésének alakításán dolgozott, és lenyűgözött tervei nagyszerűsége és megvalósításuk bátorsága, a nagy mester szokatlan hatékonysága és finom művészi ízlése.

A fő építészeti szerkezet a Szent Péter-bazilika előtti tér kialakítása (30. oldal).