Резюме на епилога на романа Майсторът и Маргарита. Онлайн четене на книгата Майсторът и Маргарита Епилог

Финалът препраща към последната глава на романа „Прошка и вечен подслон” и епилога. В тях писателят завършва разказа за всички герои, появили се на страниците на книгата.

В живота на второстепенните герои са настъпили съвсем разбираеми промени: всеки от тях е заел мястото, което отговаря на неговите таланти и бизнес качества. Веселият артист Жорж Бенгалски се оттегли от театъра. Грубият и невъзпитан администратор Варенуха стана отзивчив и учтив. Бившият директор на Театъра на естрадата, любител на алкохола и жените, Стьопа Лиходеев сега е директор на магазин за хранителни стоки в Ростов, спря да пие портвайн, пие само водка и избягва жените. Финансовият директор Римски от Variety отиде на работа в детски куклен театър, а Семплеяров, председател на акустичната комисия на московските театри, напусна акустиката и сега ръководи събирането на гъби в Брянските гори, за голяма радост на московчани, които обичат гъбени деликатеси. Председателят на домашната комисия Никанор Иванович Боси претърпя удар, а съседът на Учителя и доносник Алоизий Могарич зае мястото на финансов директор на Театъра на естрадата и трови живота на Варенуха. Барманът от Variety Андрей Фокич Соков, както предсказа Коровиев, почина девет месеца по-късно от рак на черния дроб... Съдбата на главните герои във финала е неясна, което е съвсем разбираемо: Булгаков не може да опише точно посмъртната съдба на Майстора и Маргарита в трансцеденталния свят. От това следва, че краят на романа може да се тълкува по различни начини.

Напускайки Москва със свитата си в навечерието на Великден, Воланд взема Майстора и Маргарита със себе си. Цялата компания на фантастични коне лети в планината, където Понтий Пилат седи на каменен стол на „безрадостен плосък връх“ (2, 32). Майсторът произнася последната фраза от романа си, а опростеният Пилат бърза по лунната пътека към града: „Над черната бездна (...) пламна огромен град с искрящи идоли, царуващи над него над израснала градина пищно за много хиляди (...) луни” (там). Този магически град прилича на Новия Йерусалим, както е изобразен в Апокалипсиса (21: 1, 2) или във философските произведения на европейските утописти - символ на нов земен рай, "златен век". ""Трябва ли да отида там (...)?" - загрижено попита Учителят” (пак там), но получи отрицателен отговор от Воланд; „Воланд махна с ръка към Ершалаим и тя угасна“ (пак там).

Висшите сили определиха нещо различно за господаря, отколкото за Понтий Пилат: „Той не заслужаваше светлина, той заслужаваше мир“ (2, 29), казва Матей Леви на Воланд. Какво е светлина и мир в романа? Някои литературоведи смятат, че романът на Булгаков отразява идеите на украинския религиозен философ от 18-ти век Григорий Сковорода; книгите на последния несъмнено са били известни на писателя поне чрез баща му. Мирът, според философската концепция на Сковорода, е „наградата за всички земни страдания на „истински“ човек“, мирът (...) олицетворява вечността, вечен дом. А символът на възкресението и последният етап от пътя към мира е луната, „посредник между земята и слънцето“, или по-скоро лунна пътека, наподобяваща мост“ (I.L. Galinskaya. Загадки на известни книги. М., 1986, стр. 84). Лесно е да се забележи, че „вечното убежище” в последната глава на „Майстора и Маргарита” и болезненият сън на Иван Понирев в епилога, благодарение на някои детайли, могат да се възприемат като художествена илюстрация на разсъжденията на Украински философ.

Други литературоведи смятат, че краят на романа на Булгаков повтаря „Божествената комедия“ на Данте (В. П. Крючков. „Майстора и Маргарита“ и „Божествената комедия“: към интерпретацията на епилога на романа на М. Булгаков. // Руска литература , 1995, № 3). В третата част на комедията на Данте (в рая) героят среща Беатриче, която го отвежда до Емпирия, огнения център на рая. Тук, от ослепителна точка, струят потоци светлина и живеят Бог, ангели и благословени души. Може би Матю Леви говори за тази светлина? Героят-разказвач на Данте се поставя не в Емпирея, а в Лимбо – първият кръг на ада, където живеят древни поети и философи и старозаветни праведници, които са пощадени от вечните мъки, но и лишени от вечната радост от единението с Бог. Героят на Данте попада в Лимбо, защото от християнска гледна точка има един порок - гордостта, която се изразява в желанието за абсолютно познание. Но този порок е в същото време достоен за уважение, защото е коренно различен от смъртните грехове. В последната глава на романа Булгаков рисува задгробен живот, напомнящ Лимбо. Майсторът и Маргарита, след като се разделиха с Воланд и неговата свита, пресичат „в блясъка на първите утринни лъчи през каменен мъхест мост“ (2, 32), вървят по пясъчен път и се радват на мира и тишината, за които са мечтали на земния живот, а сега ще им се наслаждават във вечна къща, оплетена с грозде.

Защо Учителят не заслужаваше светлина? В споменатата книга на И. Л. Галинека се дава много прост отговор: светлината е приготвена за светиите, а мирът е предназначен за „истинския“ човек (цит. цит., стр. 84). Необходимо е обаче да се обясни какво пречи Учителят на Булгаков да бъде смятан за светец? Може да се предположи: както в живота, така и отвъд прага на смъртта, героят остава твърде земен. Той не иска да преодолее човешкото, телесно начало в себе си и да забрави например голямата си, но греховна любов към Маргарита. Той мечтае да остане с нея в отвъдното. Второто предположение е, че Учителят не издържа на изпитанието и се отчая, не прие подвига, който съдбата му беше подготвила, и изгори книгата си. Воланд го кани да продължи романа за Йешуа и Понтий Пилат, но Учителят отказва: „Мразя този роман... Прекалено много преживях заради него“ (2, 24). Третото предположение е, че самият Учител не се е стремял към божествената светлина, тоест не е имал истинска вяра. Доказателство за това може да бъде образът на Йешуа в романа на Учителя: авторът описва Йешуа като морално красива личност, което не е достатъчно за вярващ (посмъртното възкресение никога не е показано).

Трябва да се признае, че възнаграждаването на уморения от живота Учител със светлина би било неубедително, би противоречало на художествената концепция на романа. И освен това има много общо между Булгаков и Учителя, така че Булгаков, подобно на Данте, не можеше да възнагради подобен на себе си герой с небесното сияние и блаженство. В същото време Учителят, от гледна точка на автора, със сигурност е положителен герой. Той постигна творчески подвиг, като написа книга за Йешуа Ха-Ноцри по време на войнстващия атеизъм. Фактът, че книгата не е завършена, не омаловажава действията на нейния автор. И все пак животът на Учителя беше украсен с истинска, истинска любов, тази, която е по-силна от смъртта. За Булгаков творчеството и любовта са най-висшите ценности, които изкупиха липсата на правилна вяра на героя: Майсторът и Маргарита не заслужаваха рая, но избягаха от ада, след като получиха мир. Така Булгаков изразява своя философски скептицизъм, толкова характерен за писателите на 20 век.

Описвайки Учителя във финала, Булгаков не дава еднозначно тълкуване. Тук трябва да обърнем внимание на състоянието на главния герой, когато той отива във вечното си (т.е. последно) убежище: „...Думите на Маргарита текат по същия начин, както течеше и шепнеше останалият поток, и споменът за Майсторът, неспокойният спомен, набоден с игли, стана угаснал. Някой пускаше Учителя, както току-що беше пуснал създадения от него герой” (2, 32). Споменът за романтиката, за земната любов - това е единственото, което е останало с Учителя. И изведнъж „споменът избледнява“, което означава, че възвишените любовни преживявания умират за него, творчеството, за което героят толкова мечтае в земния живот, става невъзможно. С други думи, Учителят получава телесно-духовен, а не божествен мир. Защо Учителят да запазва творческите си сили, ако никой не чете творбите му? За кого да пиша? Булгаков не довежда до ясен край изобразяването на съдбата на Учителя.

Булгаков също поддържа подценяване по отношение на Иван Бездомни. Във финала пролетарският поет живее в реалния свят, прекратява поетичните си упражнения и става служител на Института по история и философия. Той не е написал продължение на романа за Йешуа, както Учителят му е завещал. Той се възстанови от щетите, нанесени му от „престъпни хипнотизатори“. Само веднъж в годината - на празничното пълнолуние - по чуден начин му се разкрива част от истината на Учителя, която ученикът отново забравя при събуждане и възстановяване. Веднъж в годината професор Понирев вижда един и същ странен сън: жена с превъзходна красота води за ръка уплашено оглеждащ се мъж с брада и след това отиват заедно на луната (този епизод много напомня на процесията на героя Данте и Беатриче до Емпирея и в същото време ни кара да си спомним лунния път, за който пише Г. Сковорода). От една страна, този натрапчив сън може да се разглежда като делириум на пациент, от друга страна, като богоявление, когато душата на единствения ученик на Учителя се отваря към вечното, без което животът е празен и безсмислен. Чрез това съновидение Иван завинаги е свързан с Учителя. Или може би този сън е мания на Воланд: все пак лунният лъч е магическата светлина на нощта, странно преобразяваща всичко; Прекалено красива жена е вещица, станала красива благодарение на вълшебния крем на Азазело.

И така, какъв е краят на романа на Булгаков - щастлив или трагичен? Изглежда, че писателят умишлено не отговаря пряко на този въпрос, тъй като в този случай всеки категоричен отговор би бил неубедителен.

За да обобщим горното, трябва да се подчертае, че интерпретациите на края на „Майстора и Маргарита” могат да бъдат различни. Но сближаването на романа на Булгаков и поемата на Данте ни позволява да открием интересни черти на текста на Булгаков.

В „Майстора и Маргарита” лесно се вижда влиянието на образите и идеите на „Божествена комедия”, но това влияние се свежда не до просто подражание, а до диспут (естетическа игра) с известната поема на Възраждане. В романа на Булгаков финалът е, така да се каже, огледален образ на края на поемата на Данте: лунният лъч е лъчистата светлина на Емпирея, Маргарита (вероятно вещица) е Беатриче (ангел на неземна чистота), Майсторът (обрасъл с брада, уплашено оглеждащ се) е Данте (целенасочен, вдъхновен от идеята за абсолютното знание). Тези разлики и прилики се обясняват с различните идеи на двете произведения. Данте изобразява пътя на нравственото прозрение на човека, а Булгаков изобразява пътя на творческия подвиг на художника.

Булгаков може би съзнателно е направил края на романа си двусмислен и скептичен, за разлика от тържествения край на „Божествена комедия“. Писателят на 20 век отказва да каже каквото и да било със сигурност, говорейки за един трансцедентален свят, илюзорен, непознат. Художественият вкус на автора се разкрива в мистериозния край на „Майстора и Маргарита“.

На пръв поглед краят на романа е трагичен. Майсторът, напълно отчаян да намери разбиране в съвременното общество, умира. Маргарита умира, защото не може да живее без любимия си човек, когото обича заради доброто си сърце, талант, интелигентност и страдание. Йешуа умира, защото хората нямат нужда от неговото проповядване за доброто и истината. Но Воланд в края на романа изведнъж казва: „Всичко ще бъде наред, светът е изграден върху това“ (2, 32) - и всеки герой получава своята вяра. Майсторът мечтаеше за мир и го получава. Маргарита мечтаеше винаги да бъде с Учителя и остава с него дори в отвъдния живот. Понтий Пилат подписва смъртната присъда на невинен човек и страда за това с безсмъртие и безсъние почти две хиляди години. Но в крайна сметка се сбъдва най-съкровеното му желание – да се срещне и поговори със странстващия философ. Берлиоз, който не вярваше в нищо и живееше в съответствие с тази вяра, отива в забрава, превръщайки се в златната чаша на Воланд. И какво: светът е устроен справедливо и затова можете да живеете със спокойна увереност? Булгаков отново не дава категоричен отговор и читателят може сам да избере отговора.

Работата „Майстора и Маргарита“, чието резюме е представено по-долу, е публикувана за първи път през 1969 г. Това се случи в Германия, родината на автора. За съжаление този страхотен роман е публикуван едва 4 години по-късно. Писателят нямаше време да го завърши.

Във връзка с

Дълбоката мисъл на романа

Четейки съдържанието на романа глава по глава, разбирате, че неговият формат е книга в книгата. Действието се развива в началото на 20 век. Москва беше посетена от Воланд - Сатаната, откъдето идва и името на частите на произведението: Московски глави. Описани са и събития се е случило преди 2000 години: един скитащ философ е осъден чрез разпятие заради възгледите си. Действието се развива в град Ершалаим (Йерусалим), затова и главите се наричат ​​Ершалаим.

Парцелът е застроен едновременно в два периода от време. Главните герои са осеяни с второстепенни, някои епизоди са представени така, сякаш са втората сюжетна линия от романа на Учителя, други са историите на Воланд, който е станал очевидец на събитията.

Епилогът създава впечатление философска насока на романа, засягащи вечната тема за доброто и злото.

Човешката природа и нейните противоречия са отразени на страниците предателство, зло, любов, истина, лъжи. Езикът на Михаил Афанасиевич пленява с дълбочината на мисълта, понякога е невъзможно да го разберете след първото четене на романа. Ето защо искам да се връщам към тази книга отново и отново.

внимание!Руската история от началото на 30-те години на миналия век се появява трагично в Майстора и Маргарита, защото дяволът се появи в Москва под прикритието на Воланд. Той става пленник на фаустовите цитати за това как иска да прави зло, но излизат само добри дела!

Москва

Действието, което московските глави разказват, се развива в столицата. Публикуването на произведението беше отложено поради факта, че героите бяха отписани от истински хорасе занимава с важна културна дейност. Мнозина представляваха близкото обкръжение на автора и срещата с тях рискуваше да бъде арестувана.

Среща с героите и започване на интригата

Сюжетът на книгата започва с появата на непознат, наричащ себе си Воланд. Представя се за специалист по черна магия, въпреки че в действителност е такъв Сатаната. Намесвайки се в спор между Михаил Берлиоз и поета Иван Бездомни за съществуването на Бог, непознатият уверява: Исус Христос е реална личност. Като доказателство за истинността на думите си той предсказва смъртта на Берлиоз, отсечената му глава и че „руска комсомолка“ ще го убие.

Приятелите започват да подозират странния господин в шпионаж. След проверка на документите се уверяват, че този господин се е преместил по покана да работи като консултант по магически феномени. Воланд разказва кой е Понтий Пилат, Анушка, според сюжета на романа, по това време разлива масло по пътя.

Началото на трета глава описва предсказанията на Воланд, като отново характеризира този, който е прегазен от трамвая. В романа "Майстора и Маргарита" появява се интрига: Берлиоз бърза към телефонна кабина, подхлъзва се, пада, желязна машина, управлявана от комсомолка, отрязва главата му.

По-късно Иван Бездомни разбира, че Аннушка е разляла маслото, което е „убило“ неговия приятел. Хрумва му мисъл: виновникът може да е мистериозен непознат, който се преструва, че не разбира руски. На Воланд помага мистериозен човек в кариран костюм.

Кратък преразказ на последвалите приключения на Иван Бездомни ще позволи да се разбере причината за попадането му в психиатрична болница.

Иван губи следите на Воланд, попада в апартамента на някой друг, плува посред нощ, озовава се близо до ресторант и влиза вътре.

Тук той се появява пред очите на 12 писатели в скъсани гащи и суичър - докато плува, останалите му неща са откраднати.

Луд поет с икона и свещ търсейки Воланд под масите, започва бой, попада в болница. От тук поетът се опитва да се обади в полицията, опитва се да избяга, лекарите го диагностицират с шизофрения.

Освен това романът „Майстора и Маргарита“, чието кратко резюме описваме, като се започне от глави 7 до 15 включително, разказва за приключенията на Воланд. Героят се появява със странна група, ясно се откроява сред сивата московска тълпа от онова време. Той и високият гражданин се познават от предишни глави, но останалата част от свитата се появява за първи път:

• Коровиев е висок мъж, който се застъпи за Воланд пред Бездомни;
• Азазело е нисък, червенокос, зъбест обект, който за първи път е представен на Маргарита;
• Хипопотамът е огромна черна котка, понякога се превръща в малък дебел човек;
• Гела е красив вампир, който служи на Воланд.

Следващият кратък преразказ разкрива странните събития, които се случват в романа, техните участници представители на свитата на Воланд. Степан Лиходеев, живеещ с покойния Берлиоз, открива непознат до леглото си. Азазело се появява наблизо, пие водка, заплашвайки да изхвърли злодея от Москва. Шефът на вариете се озовава на брега на морето и научава от случайни минувачи, че се намира в района на Ялта.

Естрадното шоу в следващите глави подготвя представянето на великия магьосник. Воланд предизвиква дъжд от пари, а посетителите са обсипани с червеници, създавайки суматоха. След това отваря безплатен магазин за бельо.

Резултатът е превръщането на червонците в парчета хартия и изчезването на дрехите– жените изпадат в паника, няма какво да покрие телата им, групата на господаря изчезва безследно.

Финансовият директор на вариететното шоу Римски, след неуспешна атака на Варенуха, който е станал вампир, бяга в Санкт Петербург.

Двама луди

Действието на следващите глави се развива в болницата. Кратко резюме на случващото се: поетът Бездомни открива човек, когото не може да разбере. Непознатият се оказва самообаждащ се пациент майстор. По време на разговора се оказва, че той е дошъл тук заради Пилат Понтийски. След като спечели 100 000 рубли, той напуска работата си, наема апартамент и пише роман. Амбициозен писател среща красива жена - Маргарита, бивш женен. Става известно за Учителя и неговата любима, мнозина се опитват да унищожат щастието им, предотвратявайки публикуването на романа.

Беше публикуван малък откъс от произведенията, което доведе до множество рецензии, осъждащи автора. След като прочетох отрицателни твърдения, Учителю полудявам. Изведнъж той изгаря ръкописите си във фурната, но момичето, което влиза, успява да спаси няколко страници. През нощта писателят попада в болницата, той е изгонен от апартамента си и настанен в психиатрична болница. Той не е чувал нищо друго за Маргарита и не иска да й разказва за положението си, за да не травмира сърцето на любимата си.

IN внимание! Майсторът страда, изоставяйки любимата си Маргарита в името на нейното щастие в живота.

Сатанинска топка

Загубила любимия си човек, Маргарита живее със съпруга си. Докато се разхожда един ден по улицата, той се озовава на погребението на мъж, прегазен от трамвай в парка. Тук той среща Азазело, цитиращ редовете от изгорен роман.

След като удиви момичето със знанията си, той й дава чудотворен крем, след като го намаже върху нея, тя става по-млада и получава дара на способността да лети. Мистериозният Азазело се обажда по телефона и казва, че е време да се отпуснете.

Преразказвайки сюжета на глава 21, може да се подчертае нощните приключения на Маргарита с прислужницата Наташа, която намаза тялото си с магьоснически крем и отлетя с господарката.

Кратък преразказ на историята за големия бал на Сатаната, който се провежда в апартамента на Воланд, започва с покана, която момичето получава от Коровиев. Той твърди: Маргарита тече във вените й кралска кръв, тя ще заеме мястото си на трона. Когато се среща с дявола, той я пита: „Може би има тъга или меланхолия, която трови душата?“ Момичето отговаря отрицателно.

Големият бал на Сатаната започва с къпането на Маргарита в кръв, смесена с розово масло. Тя посреща гостите на Воланд и ги придружава до балната зала. Пристигащите са отдавна мъртви престъпници, включително:

• отровители,
• сводници,
• фалшификатори,
• убийците,
• предатели.

Нощният бал завършва, Воланд изпълва главата на покойния Берлиоз с кръвта на московски чиновник, кралица Маргарита изпива съдържанието на черепа. Действието приключва изчезване на призраци, героинята се озовава в дома на професора, получава подарък, междувременно Учителят се завръща. разговаря с скитащ философ, който е обвинен в действия, насочени срещу Цезар.

Възрастният мъж съчувства на младия мъж, който облекчи поредния му мигренозен пристъп, но не иска да се откаже от думите, които каза по-рано.

Понтийски Пилат се опитва да спаси Ха-Ноцри. Той не успява и младият мъж, уверен в твърденията си, е разпнат с двама разбойници.

Ученикът на пророк Леви, Матвей, остава да дежури наблизо; през нощта той изважда тялото на Йешуа, за да го погребе в пещера. Юда от Кириат през нощта намушкан от неизвестни.

Завършване на романа

Епилогът на Майстора и Маргарита разказва как Воланд се сбогува, заминавайки завинаги. Появява се Леви Матей, чиято цел е да призове влюбените Майстор и Маргарита. Познатите, които срещат, изпиват донесеното от котката вино и отлитат, отнасяйки влюбените. Наказателното дело, свързано със странни обстоятелства, се разпадна: Варенуха започна да казва истината, Римски напусна и злополучният апартамент изгоря. Иван Бездомни стана философ, старият Пилат Понтийски се появява всяка вечер в сънищата му.

Майсторът и Маргарита резюме (М. Булгаков)

Резюме на Майстора и Маргарита

Заключение

Михаил Афанасиевич планира да превърне романа в сатира на Сатаната. След редакциите на преден план излязоха новоизсечени тези, насочени към чиста любов, търсене на свежа истина, триумф на справедливостта. Краткият преразказ на произведението няма да ни позволи да покрием всичките му основни направления, силно се препоръчва да прочетете романа в неговата цялост.

В света няма щастие, но има мир и воля.
А. Пушкин

Търся свобода и спокойствие.
М. Лермонтов

Почивай само в мечтите ни...
А. Блок

От особен интерес, което е разбираемо, представлява особен интерес за читателите и литературоведите. край на романа- последният абзац на 32-ра глава, в който думите „свобода“ и „бездна“ са много значими, те сякаш обобщават целия роман:

Това каза Маргарита, вървейки с майстора към вечния им дом и на майстора му се стори, че думите на Маргарита текат по същия начин, както тече и шепне оставеният след нея поток, а паметта на майстора, неспокойната памет, набодена с игли, започна да избледнява. Някой го пускаше към свободатамайстор, тъй като той самият току-що беше освободил героя, който беше създал. Този герой го няма в бездната, напуснал безвъзвратно, опростен в неделя вечерта, синът на царя астролог, жестокият пети прокуратор на Юдея, конникът Понтийски Пилат.

Но каква „награда“ получава Учителят? "мир"(както беше обсъдено по-рано), или "свобода", или „неотменимо“ отива на някои "бездна"? И как всички тези понятия се свързват помежду си в края на романа? Тук са важни независимите лексикални значения на тези думи, придружаващите ги емоционални конотации (нюанси на чувства) и значенията, които тези думи придобиват в този конкретен текст, т.е. контекстуални значения.

Изследовател на творчеството на М. Булгаков А.З. Вулис основава своя анализ на края на романа „Майстора и Маргарита“ върху изолирането на „поддържащите семантични единици“ на 1 произведение - ключовите думи, които доминират в тази част от текста и до голяма степен определят неговото семантично и емоционално съдържание. За такава опорна семантична единица в цитирания по-горе фрагмент изследователят счита думата "Свобода". Очевидно е, че от своя страна изборът на конкретна дума като „референтна“ се определя не само от нейното действително лексикално значение, но и от много фактори от системен характер (т.е. съществуващи в образната система на цялото произведение ). И връзката между дума и текст тук естествено е двупосочна. Нека се опитаме да „проверим отново“, като се има предвид сложният, мениджърски характер на романа, доколко легитимен е изборът на свободата от изследователя (А.З. Вулис) като референтна дума във финала на последната глава на романа „Майстора и Маргарита“ ”.

Но първо, нека се опитаме да изясним какво може да означава „мир“ като награда за Учителя в края на романа.

Затваряме последната глава от последния роман на М. Булгаков с чувство за възтържествуваща най-висша справедливост: всички сметки са уредени и платени, всеки е възнаграден според вярата си. Майсторът, макар и неудостоен със светлина, се възнаграждава с мир и тази награда се възприема като единствената възможна за многострадалния художник.

На пръв поглед всичко, което научаваме за мира, обещан на Учителя, изглежда примамливо и, както казва Маргарита, „измислено“ (!) от Воланд, е наистина прекрасно. Нека си спомним сцената на отравянето на Майстора и Маргарита:

"А, разбирам", каза господарят, като се огледа, "ти ни уби, ние сме мъртви." О, колко умно е това! Колко навреме! Сега те разбирам.

— О, за бога — отговори Азазело, — чувам ли те? [обърнете внимание на снизходителната, игрива интонация. — В.К.] Все пак вашият приятел ви нарича господар, защото мислите, как може да сте мъртъв?

- Велики Воланд! - започна да му повтаря Маргарита, - Велики Воланд! Той излезе с много по-добра идея от мен. Но само роман, роман — извика тя на господаря, — вземете романа със себе си, където и да летите.

"Няма нужда", отговорил господарят, "помня го наизуст."

— Но няма да забравиш нито дума... нито дума от него?- попита Маргарита...

- Не се притеснявай! „Сега никога няма да забравя нищо“, отговори той [курсив добавен. - VC.].

Нека обърнем внимание на използването на видоизменени форми на глаголите „попитах” (несъв. изглед) и „отговори” (съв. изглед), предавайки съмненията на Маргарита и, напротив, увереността на Учителя. На какво се основава тази увереност и ще се потвърди ли по-късно?

Нека си спомним какви прекрасни картини рисува Воланд за Учителя в трансцеденталния свят: „...о, три пъти романтични майсторе, наистина ли не искаш да се разхождаш с приятелката си през деня под черешовите дървета, които започват да цъфтят, а вечерта да слушаш музиката на Шуберт? Не би ли искал наистина да пиши на свещ с перо... Там вече те чака къща и стар слуга, свещи вече горят..."

Помним добре думите на Маргарита, отправени към нейния изтощен любовник още в навечерието на почивката: „Виж, там е твоят вечен дом, който ти е даден като награда... Знам, че вечерта ще дойдат при теб онези, които обичаш, от които се интересуваш и които няма да те безпокоят. Ще играят за теб, ще ти пеят, ще видиш светлината в стаята, когато свещите горят... ще заспиш с усмивка на устни. Сънят ще те укрепи, ще започнеш да мислиш мъдро.. .. Аз ще се погрижа за съня ти..."

Мир 2 в „Майстора и Маргарита” се тълкува в духа на романтичната поезия, като състояние на някакво летаргично сънуване. Може би най-близкият до него мир е М.Ю. Лермонтов от стихотворението „Излизам сам на пътя“:

Непосредственият литературен контекст трябва да включва и Лимбо от Божествената комедия на Данте. Картините - описания на Лимбо и мира - при Данте и Булгаков съвпадат в много отношения: един и същ изворен поток, зелена поляна, градина, грозде, уединен замък - вечен дом... В Лимбо на Данте има най-високите от древните поети, чиято слава е „угодна на Бога”: Омир, Хораций, Овидий и др. Основният критерий за поставяне в Лимбо според Данте е мащабът и значимостта на личността. Limbo представлява първия кръг на ада; той съдържа онези, които не са били кръстени, но не са съгрешили.

Следвайки своите предшественици - Данте и Лермонтов - Булгаков се обръща към темата за съществуването след смъртта, а Булгаков се интересува от съдбата на художника, творческата личност. Възприемаме спокойствието на Булгаков като идеал, единственото място, достойно за художник в неземния космос.

Първоначално може да изглежда, че М. Булгаков със сигурност, сериозно и окончателно завършва своя роман с желаните резултати за главния герой (и за автора) мир 3 и свобода, реализирайки, поне отвъд границите на земния живот, правото на твореца на специално, творческо щастие. Ето как най-често читателите и критиците оценяват спокойствието на Учителя, например: „Намереният от Учителя покой е награда, в някои отношения по-ценна от светлината“, защото Воланд „не възнамерява да лиши своя подопечен от способността да мисли и твори.” ; „Само в другия свят той намира условия за творчески мир, от който е бил лишен на земята“ (Б. В. Соколов); I. F. Belza също оценява положително идеята за мир: „в това мазе, където Воланд върна Майстора и Маргарита, те вече не можеха да живеят, защото „паметта на господаря, неспокойна, пробита памет“ не би позволила на автора на „ роман за Пилат” да продължа да пиша” 4; "Но необходимо ли е, разсъждавайки върху непълнотата на наградата, обещана на Учителя, да търсим къде подвигът на Учителя е непълен, неволно заменяйки заслугите с въображаема вина и разглеждайки наградата като наказание? Учителят получава от своя автор награда, не упрек. И тази награда е свързана с най-важното, което той направи в живота си - с неговия роман "(Л. М. Яновская) 5.

Г.А. Лесскис отказва да види концептуално значение в „мир“, разглеждайки го просто като „художествен образ“: „Идеята за „мир“ в християнството отдавна се свързва с идеята за смъртта (помнете „Почини си, о Господи, душа...”; “Со светиите покой...” ; от Пушкин: “В сияние и в радостен мир, // На престола на вечния Творец...”) Пред нас е художествен образ. , а не философска теза, а под „мир” тук се разбира непълнотата на посмъртното съществуване на душата – и нищо повече” 6 .

В същото време има противоположна - отрицателна - оценка на посмъртната съдба на Учителя: „мирът на Учителя не е просто отклонение от бурите на живота за уморен човек, а осъзнаването на вътрешно състояние“ без избор”, това е нещастие, наказание за отказа да се направи избор между добро и зло, светлина и тъмнина” 7; мирът в романа на М. Булгаков е „изтънчено и остро целенасочено отричане... на християнския мир“ с неговото религиозно и метафизично съдържание, т.е. небесен, божествен мир 8.

Появата на различни тълкувания на романа, особено на неговия край, е закономерна и дори неизбежна, тъй като това се поражда от самия роман на Булгаков, а не по-малко важно е, че изходните позиции на самите интерпретатори са различни. И все пак изглежда, че по-близо до истината е едно неочаквано на пръв поглед твърдение: „мирът“ в романа не е награда - сбъдната мечта, това е мания, измама, „фикция“ на Воланд , и разговорът за това трябва да се води от гледна точка на разбирането на неговия скептицизъм.ироничен, игрив характер. В спектъра от интерпретации на мира на Булгаков, мисълта на В. В. Химич, която е по-съвместима с логиката на романа: авторът „с горчивина разиграва в събитията от съдбата на Учителя двойното значение на думата „мир“, където творческият мирът е синоним на „тайната на свободата“, се заменя с външен мир, чийто образ, осветен от авторовата скептична ирония, се появява в думите на Маргарита, утешаваща Учителя" 9.

Да се ​​върнем към финала на романа - последния абзац на 32-ра глава - логичното заключение на романа. Тя изяснява много за посмъртната съдба на Майстора. В самия край на 32-ра глава, след думите на Маргарита за приюта-покой, който я очаква и Учителя, влиза авторът - всезнаещ автор-разказвач, чийто глас е ясно и неслучайно подчертан:

Сънят ще ви укрепи, ще започнете да разсъждавате мъдро. И няма да можеш да ме прогониш. Аз ще се погрижа за съня ти.

Това каза Маргарита, вървейки с майстора към вечния им дом и на майстора му се струваше, че думите на Маргарита текат по същия начин, както тече и шепне оставеният след нея поток и паметта на майстора, неспокойната памет, набодена с игли, започва да избледнява. Някой освобождаваше господаря, както той самият току-що беше освободил героя, който бе създал. Този герой отиде в бездната, изчезна безвъзвратно, синът на краля астролог, простен в неделя вечерта, жестокият пети прокуратор на Юдея, конникът Понтийски Пилат [курсив добавен. - VC.].

Изборът на ключовата дума тук и разбирането на нейното контекстуално значение зависи от интерпретацията на целия роман. В съответствие с широко разпространената интерпретация на края на романа, „подкрепящата семантична единица“ тук е думата „свобода“ (A.Z. Vulis) 10, която има особено привлекателно значение за руския читател.

И все пак, в интонационен, емоционален, логически план, "свободата" е по-ниска от друга дума - "излизам"(„паметта започна да избледнява“). От психологическа гледна точка информацията, разположена в началото или в края на ред или изречение, придобива по-голямо значение; логическото ударение се поставя на думата „изгасвам“ в края на фразата, тя е доминиращата дума. "Свобода"тук тя е причинена от загубата на паметта и по този начин губи значителна част от своя положителен смисъл, придобивайки горчиво ироничен, трагичен смисъл: свободата е възможна само в другия свят. Това не е нито земната желана свобода, нито умиротворената свобода на творческия дух 11.

Споменът избледнява, когато зад Майстора и Маргарита остава поток, който тук играе ролята на митологичната река Лета в царството на мъртвите, след като пият от водата на която душите на мъртвите забравят предишния земен живот. (Преди това Воланд казва на Маргарита: "...в края на краищата си мислиш, как може да си мъртъв?") Освен това мотивът за „гасене“, сякаш подготвя последния акорд, вече се появи два пъти в тази глава: "счупеното слънце угасна"(тук е предвестник и знак за смъртта, както и влизането в правата му на Воланд, принцът на мрака); "Свещите вече горят, но скоро ще угаснат". Балът наистина свърши, свещите са угаснали, ако имаме предвид мениджърския, закачлив характер на романа. Този мотив за смъртта - краят на играта, "угасването на свещите" - може да се счита за автобиографичен. Метафората на живота като игра за актьора Булгаков винаги е била една от определящите за неговата съдба и творчество и например през 1930 г. той информира брат си Николай за писмото си до „правителството на СССР“: „Ако молбата ми е отхвърлена, играта може да се счита за приключила, подредете тестето, загасете свещите[курсив добавен. - В.К.]" 12 .

„Мирът“ в романа е като че ли продължение на бала на Сатана, тъй като в романа на Булгаков и „балът“ не е бал, и „мирът“ не е мир, това е игра на сенки в театъра на господар на сенките. За това говори и Воланд, отговаряйки на забележката на Бегемот за великолепието на топката: „В нея [топката. — В.К.] няма чар, нито обхват.“. Перифразирайки, по същество същото трябва да се каже за мира: в него няма награда и няма условия за творческо спокойствие.

Мотивът за „угасването” потиска оптимистичното възприятие за „свобода” и „мир”. В края на краищата Учителят обеща на Маргарита, че „никога няма да забрави“ своя роман и „няма да забрави нищо“. Споменът за романтиката, за земната любов - това е единственото, което е останало от Учителя, което е ценял. Последният абзац на последната глава разсейва романтичния сън-покой и настъпва друга смърт на Учителя - „истинска“ - след неговата смъртна игра, „измислена“ и разиграна от Воланд в съответствие с творческата фантазия на автора на романът. „Мирът“ в романа на Булгаков е просто игра на сенки (не е на изток, а на запад, където отидоха Воланд и неговата свита).

„Паметта започна да избледнява“, което означава, че творческият мир, който толкова очарова читателя, става невъзможен. В ранните версии на романа М. Булгаков прави разлика между понятията „помни“ и „мисли“. И така, Воланд разказа на Учителя за бъдещия си неземен живот: "...ще отидете на разходка и ще помислите... но мисълта за Ха-Ноцри и простения хегемон ще изчезне. Това не е въпрос на вашия ум. Никога няма да се издигнете по-високо. Няма да видите Йешуа, няма да напуснеш приюта си. Той вървеше към дома си и диво грозде оплита пътя и паметта му по-дебело" 13 .

В окончателния вариант това разграничение отсъства, глаголът „да мисля” е пропуснат от Булгаков. В окончателния вариант на романа Булгаков умишлено придава двусмисленост на другото съществуване на Учителя, отваряйки края в бездната.

Последните мотиви на романа са мотивите свободаИ бездна. освен това Свободавъв финала се свързва не толкова с мира, което би било съвсем в духа на литературната традиция (вижте например Лермонтов: "Търся свобода и мир"), колко бездна— безграничното пространство на космическото пространство. Авторът на романа за Пилат, очевидно, като неговия герой, трябва да отиде бездната. Но кое?

В.А. Котелников теокосмически безднатав този случай разбира теокосмическата сфера - сферата на Воланд: "теокосмическата сфера е сферата на суперемпиричните същности, но относителни, а не абсолютни същности; това е сферата на Воланд. Тя не може да съдържа абсолютното добро, в нея няма истинско познание за Бога то, то не познава „високата светлина и мир”, „старият софист”, „властелинът на сенките”, той дава място на Учителя в своето царство на сенките” 14. Но дали те са идентични един с друг в романа? безднаИ Царството на сенките- Сферата на Воланд? Тоест каква е природата безднав романа?

Очевидно е, че тук се сблъскват различни значения на думата бездна. При тълкуване на съдържанието му е необходимо да се вземе предвид, освен речниковото значение, религиозно-апокалиптичният му смисъл и логиката на развитие на сюжета на романа.

Първо значение на думата бездна(Голям академичен речник) - „бездна, дълбочина, която изглежда неизмерима, без дъно“. Един от компонентите на това значение е следният: „Безгранично, неизмеримо пространство“.

В християнската система на света бездна- това е мястото, където са съсредоточени силите на злото (виж Откровението на Йоан Богослов: „И видях ангел да слиза от небето, който имаше ключа от бездната...” (20:1)). ср. също използването на тази дума в богословските трудове: „Отдалечаването от Него (Бог. - В.К.) води до провал в бездната на несъществуването“ 15, т.е. образувала се е антонимна двойка блажен мир - бездна. И във възприятието на религиозно мислещия читател бездната в края на романа на Булгаков наистина може да бъде само сферата на Воланд.

Но изглежда, че в рамките на християнската есхатология значението на думата безднав случая не пасва. Трябва да се има предвид, че в романа няма строга маркировка СветаИ тъмнина. "Светлина" (Рай), всъщност остава извън романа, външни оценки, външни желания. И напротив, силите на злото и мрака се появяват пред нас като в карнавални маски и не изглеждат грозни и отблъскващи нито в естетически, нито в етичен план, а дори са симпатични, ако говорим за емоционално и психологическо ниво. Очевидно тук трябва да има и нетрадиционно религиозно съдържание. бездна.

В романа има думи наблизо СвободаИ бездна. И Свобода, по този начин, доклади към безднатачаст от своята положителна конотация, като самата тя я губи (принципа на семантичното заразяване). Актуализира се вътрешната форма на думата бездна- Какво без дъно, безкрайно световно пространство, което съдържа както божествената сфера, така и сферата на Воланд (според И. Бродски - Хронос). Това пространство е пространството на автора, защото гледната точка на автора е извън определена сфера, авторът оперира (играе) с различни сфери, пространства, измерения. Епилогът на романа също подкрепя смисъла безднакато неизмеримо космическо пространство, лишено от йерархична Дантеева структура, където живеят митологични персонажи и герои от романа. Йешуа моли Воланд да възнагради Учителя с мир, не толкова защото тази награда е под властта на принца на мрака, а за да избегне недвусмислен край: Воланд, според традицията, е бащата на лъжата и неговата награда очевидно е двусмислено.

Последният параграф от Глава 32 също е важен, защото има специален наративен статут. Разказът в романа се води от Учителя в древните глави и от разказвача в съвременните, но понякога чуваме гласа на автора – „създателят на литературна творба, оставящ своя личен отпечатък върху своя художествен свят“. Очевидно в края на романа имаме работа с „гласа на автора“, което ни извежда на нивото на реалността на автора. В края на краищата нито разказвачът, нито Учителят могат да знаят за събитията в трансцеденталния свят; само авторът, който притежава най-високите познания за романния свят, за съдбите на героите, може да знае за тях. Той е и авторът, което означава, че е „съдията“. М. Булгаков пише на Е. С. Булгакова на 15 юни 1938 г.: „Вече приключих процеса си по това нещо“. За какъв съд говорим? Очевидно това се отнася преди всичко до последните страници на романа, „присъдата“ на героите. Завършвайки романа със събитие, в космологичен план М. Булгаков оставя финала отворен и в тази връзка финалът на романа е отказ да се отиде отвъд забранената линия, да се твърди нещо със сигурност: „Аз понякога си представям ”, споделя М. Булгаков със С. Ермолински, „ че смъртта е продължение на живота... Просто не можем да си представим как става това. Не говоря за задгробния живот, не съм църковник, не теософ, Бог да те прости. Но аз те питам: какво ще стане с теб след смъртта, ако Животът ти се провали? Глупак Ницше... Той въздъхна тъжно. „Не, изглежда, че съм напълно лош да говоря за такива глупави неща ... Аз ли съм?" 17

Това признание на М. Булгаков ни подтиква отново да се обърнем към тайнствения „мир”: каква е неговата позиция в „космологията” на романа? „Окончателен“ отговор едва ли е възможен, направени са различни предположения. А. А. Гапоненков стига до заключението: „Общото тълкуване на митологемата „мир“ като безплътно съществуване на душата на Учителя в онези области, където прониква дяволът, ни изглежда напълно приемливо“ 18. Б. В. Соколов определя място мирна границата СветаИ тъмнина, или на границата на „земно и извънземно съществуване“: „Но наградата на героя тук не е светлина, а мир, и в царството на мира, в последното убежище на Воланд или дори, по-точно, на границата на два свята - светлина и тъмнина, Маргарита се превръща в водач и пазител на своята любима“ 19 ; „Творчески мир”... Героят на Булгаков може да намери само в последното убежище на границата светлина и тъмнина, земно и извънземно съществуване[курсив добавен. - В.К.]" 20 .

В тази връзка изглежда не е без основание забележката на Б.В. Соколов за това дали писателят е бил вярващ: „Не може да се изключи, че Булгаков е вярвал в съдбата или съдбата, е бил склонен към деизъм, считайки Бог само за първия импулс на съществуването, или Го е разтворил в природата, като пантеисти. Въпреки това, авторът от „Майстора и Маргарита" е бил последовател на Христос. Очевидно не е бил, което е отразено в романа" 21. Писателят умишлено се придвижи към неконкретност и несигурност в романа, включително във финала, и тази несигурност намери лексикален израз в последния параграф на 32-ра глава: "Някой[Рок? Съдба? но вече не Воланд или Йешуа. – В.К.] освободи господаря, както той самият току-що беше освободил героя, който беше създал.”. Космологията на М. Булгаков е съзнателно неструктурирана, лишена от йерархични взаимоотношения и свидетелства за отказа на писателя да излезе отвъд забранената граница, да отстоява каквото и да било в сфера, която не е отворена за него.

Мирв "Майстора и Маргарита" се характеризира с липсата на единен възглед за него. За Учителя мир- това е награда, за автора е желана, но трудно осъществима мечта, за Йешуа и Леви това е нещо, за което трябва да се говори с тъга. Воланд не трябва да крие задоволството си, но това не е така, тъй като той знае, че и в тази награда няма чар и размах.

Излизане от романа мирв християнското разбиране Булгаков утвърждава в отвъдното битие близък, скъп за него мир, осветен от творчество и любов, но проявява и скептицизъм по отношение на него. Наистина: „Ние само мечтаем за мир...“ Ето защо Йешуа моли да уреди посмъртната съдба на Майстора и Маргарита на неговия съюзник-антагонист Воланд, а не го прави сам: словото на Йешуа-Исус би представлявало естеството на крайната истина, която вече няма да подлежи на корекция (да не говорим, че трябва да говорим за друга награда, за друга мир). В този случай романът би бил лишен от своето многодънно, игриво, скептично начало, а мистериозният, амбивалентен Епилог на романа също би бил невъзможен.

Съдържание
Въведение. Булгаков и смъртта
II. Философски анализ на романа "Майстора и Маргарита"
1. Понятието хронотоп. Хронотопи в романа
2. “Злата” сила в романа
3. „Майстора и Маргарита” от Булгаков и „Божествена комедия” от Данте
4. Роман в романа. Йешуа и Исус. Йешуа и Учителят
5. Мотивът за огледалото в повестта
6. Философски диалози в романа
7. Защо Учителят не заслужаваше светлина
8. Амбивалентността на края на романа
III. Заключение. Значението на епиграфа към романа „Майстора и Маргарита“

Въведение. Булгаков и смъртта

Философски анализ на романа "Майстора и Маргарита"

За яснота нека поставим данните в таблица.

И друга таблица, показваща времеви паралели

Както виждаме, и трите свята са взаимопроникнати и взаимосвързани. Това дава възможност да се осмисли философски човешката личност, която във всички времена се характеризира с едни и същи слабости и пороци, както и с възвишени мисли и чувства. И какъвто и да си в земния живот, вечността изравнява всички.

"Зла" сила в романа
„Злата“ сила е представена от няколко персонажа. Техният избор от огромен набор от демони не е случаен. Те са тези, които „правят” сюжета и композиционната структура на романа.
Така…
Воланд
Така Булгаков нарича Сатаната – князът на измамниците. Неговият епитет е „противопоставяне“. Това е най-големият син на Бога, създателят на материалния свят, блудният син на онзи, който се е отклонил от праведния път.
Защо Воланд? Тук Булгаков има ясен отзвук от Фауст на Гьоте, където Сатана (известен още като Мефистофел) е споменат веднъж под това име.
Паралелът с Гьоте се посочва и от следния детайл: по време на срещата на Воланд с Берлиоз и Бездомни, на въпроса „Вие немец ли сте?“, той отговаря: „Да, може би немец“. На неговата визитна картичка писателите виждат буквата „W“, която на немски се чете като [f], а служителите на вариетето, попитани за името на „черния магьосник“, отговарят, че може би Воланд или може би Фаланд .
Хипопотам
Демон на плътските желания (особено лакомия, лакомия и пиянство). Булгаков има няколко сцени в романа, в които Бегемот се отдава на тези пороци.
Хипопотамът може да приеме формата на всяко голямо животно, както и на котка, слон, куче, лисица и вълк. Котката на Булгаков е с огромни размери.
В двора на Сатаната той заема позицията на главен пазител на чашата и ръководи празниците. За Булгаков той е господарят на топката.

Азазело
Азазел е представен под това име в романа Майсторът и Маргарита. Азазело (италианизирана форма на еврейското име).
Азазел е господарят на пустинята, свързан с ханаанския бог на жаркото слънце Асиз и египетския Сет. Да си спомним за Булгаков: „Летеше до всички, сияещ със стоманата на бронята си, беше Азазело. Луната също промени лицето му. Абсурдният, грозен зъб изчезна безследно, а кривото око се оказа фалшиво. И двете очи на Азазело бяха еднакви, празни и черни, а лицето му беше бяло и студено. Сега Азазело летеше в истинската си форма, като демон от безводната пустиня, демон убиец.
Азазел научи мъжете на изкуството да боравят с оръжия, а жените как да носят бижута и да използват козметика. Азазело е този, който дава на Маргарита вълшебния крем, който я е направил вещица.

Гела
Жена вампир. Тя е външно привлекателно червенокосо и зеленооко момиче, но има грозен белег на врата си, което показва, че Гела е вампир.
Булгаков взе името на героя от статията „Магьосничество“ от Енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон, където се отбелязва, че на гръцкия остров Лесбос това име се използва за наричане на преждевременно починали момичета, станали вампири след смъртта.

Абадон
Ангел на Бездната, мощен демон на смъртта и разрушението, военен съветник на Ада, получил ключа към кладенеца на Бездната. Името му идва от еврейското "унищожение".
Многократно се споменава в Библията наравно с подземния свят и смъртта. Той се появява в романа малко преди началото на бала и прави огромно впечатление на Маргарита с очилата си. Но на молбата на Маргарита да свали очилата си, Воланд отговаря с категоричен отказ. Вторият път се появява в края на бала, за да убие с поглед информатора на НКВД барон Майгел.

Коровиев (известен още като Фагот)
Може би най-мистериозният герой.
Да си припомним:
„На мястото на онзи, който в оръфани циркови дрехи напусна Воробьовите хълмове под името Коровиев-Фагот, сега галопираше, тихо звънейки със златната верига на юздите, тъмнолилав рицар с най-мрачното и никога не усмихнато лице. Той подпря брадичка на гърдите си, не гледаше към луната, не го интересуваше земята под него, той мислеше за нещо свое, летейки до Воланд.
- Защо се е променил толкова много? – тихо попита Маргарита, когато вятърът свиреше от Воланд.
— Веднъж този рицар си направи лоша шега — отговори Воланд, обръщайки лице към Маргарита с тихо горящо око, — каламбурът му, който направи, когато говореше за светлина и тъмнина, не беше съвсем добър. И след това рицарят трябваше да се шегува малко повече и по-дълго, отколкото очакваше. Но днес е вечерта, в която сметки се разчистват. Рицарят плати сметката си и я затвори!“
Досега изследователите на творчеството на Булгаков не са стигнали до общо мнение: кого е довел писателят на страниците на романа?
Ще дам една версия, която ме интересува.
Някои булгаковисти смятат, че зад този образ се крие образът на средновековния поет... Данте Алигиери...
Ще дам изявление по този въпрос.
В № 5 на сп. „Литературен преглед“ за 1991 г. е публикувана статията на Андрей Моргулев „Другарят Данте и бившият регент“. Цитат: „От определен момент създаването на романа започва да се случва под знака на Данте.“
Алексей Моргулев отбелязва визуалната прилика между тъмнопурпурния рицар на Булгаков и традиционните образи на автора на „Божествена комедия“: „Най-мрачното и никога не усмихнато лице - точно така се появява Данте в многобройни френски гравюри.“
Литературният критик припомня, че Алигиери е принадлежал към рицарската класа: пра-прадядото на великия поет Качиагвид извоюва за семейството си правото да носи рицарски меч със златна дръжка.
В началото на тридесет и четвъртата песен на Ада Данте пише:
„Vexilla regis prodeunt Inferni“ - „Знамената на господаря на ада се приближават.“
Тези думи, адресирани до Данте, са изречени от Вергилий, водачът на флорентинеца, изпратен му от самия Всевишен.
Но факт е, че първите три думи от това обръщение представляват началото на католическия „Химн на кръста“, който се изпълняваше в католическите църкви на Разпети петък (тоест деня, посветен от Църквата на смъртта на Христос) и в деня на „Въздвижение на Светия Кръст Господен“. Тоест Данте открито се подиграва с прочутия католически химн, заменяйки Бог... с дявола! Да си припомним, че събитията от „Майстора и Маргарита” също завършват на Разпети петък, а в Ершалаимските глави е описано издигането на кръста и разпятието. Моргулев е убеден, че точно тази игра на думи на Данте Алигиери е лошата шега на лилавия рицар
В допълнение, каустична ирония, сатира, сарказъм и откровена подигравка винаги са били неразделен стил на Данте. И това е поименна проверка със самия Булгаков и това ще бъде обсъдено в следващата глава.

„Майстора и Маргарита” от Булгаков и „Божествена комедия” от Данте
В „Божествената комедия” е описан целият свят, там действат силите на Светлината и Мрака. Следователно работата може да се нарече универсална.
Романът на Булгаков също е универсален, универсален, човешки, но е написан през ХХ век, носи печата на своето време и в него религиозните мотиви на Данте се появяват в трансформирана форма: с очевидното си разпознаване те стават обект на естетическа игра , придобивайки неканоничен израз и съдържание.
В епилога на романа на Булгаков Иван Николаевич Понирев, който става професор по история, има същия сън на пълнолуние: „появява се жена с превъзходна красота“, води до Иван за ръка „страшно оглеждащ се, брадат мъж ” и „заминава със своя спътник на луната”
Краят на "Майстора и Маргарита" съдържа ясен паралел с третата част на поемата на Данте "Рай". Водач на поета е жена с необикновена красота – неговата земна любима Беатриче, която губи земната си същност в Рая и се превръща в символ на висшата божествена мъдрост.
„Беатриче“ на Булгаков - Маргарита е жена с „прекомерна красота“. „Прекомерно“ означава „прекомерно“. Прекалената красота се възприема като неестествена и се свързва с демонично, сатанинско начало. Спомняме си, че по едно време Маргарита се промени по чудо, ставайки вещица, благодарение на крема Azazello.
Обобщавайки горното, можем да кажем, че
В „Майстора и Маргарита” лесно се вижда влиянието на образите и идеите на „Божествена комедия”, но това влияние се свежда не до просто подражание, а до диспут (естетическа игра) с известната поема на Възраждане.
В романа на Булгаков финалът е, така да се каже, огледален образ на края на поемата на Данте: лунният лъч е лъчистата светлина на Емпирея, Маргарита (вещицата) е Беатриче (ангел на неземна чистота), Майсторът ( обрасъл с брада, уплашено оглеждащ се) е Данте (целенасочен, вдъхновен от идеята за абсолютно знание) . Тези разлики и прилики се обясняват с различните идеи на двете произведения. Данте изобразява пътя на нравственото прозрение на човека, а Булгаков изобразява пътя на творческия подвиг на художника.

Роман в романа. Йешуа и Исус. Йешуа и Учителят
Йешуа е висок, но ръстът му е човешки
по своето естество. Той е висок по човешки стандарти.
Той е човек. В него няма нищо от Божия Син.
Михаил Дунаев,
Съветски и руски учен, теолог, литературен критик
В своята работа Булгаков използва техниката „роман в романа“. Майсторът попада в психиатрична клиника заради романа си за Понтийски Пилат. Някои булгаковисти наричат ​​романа на Учителя „Евангелието на Воланд“, а в образа на Йешуа Ха-Ноцри виждат фигурата на Исус Христос.
Така е? Нека да го разберем.
Йешуа и Учителят са централните герои на романа на Булгаков. Те имат много общо: Йешуа е странстващ философ, който не помни родителите си и няма никого на света; Майсторът е анонимен служител на някакъв московски музей, като Йешуа, напълно сам. И двамата имат трагични съдби. И двамата имат ученици: Йешуа има Матвей Леви, Учителят има Иван Понирев (Бездомни).
Йешуа е еврейската форма на името Исус, което означава „Бог е моето спасение“ или „Спасител“. Ха-Ноцри, в съответствие с общоприетото тълкуване на тази дума, се превежда като „жител на Назарет“, тоест градът, в който Исус е прекарал детството си. И тъй като авторът е избрал нетрадиционна форма на името, нетрадиционна от религиозна гледна точка, самият носител на това име трябва да е неканоничен.
Йешуа не познава нищо друго освен самотния земен път и накрая го чака мъчителна смърт, но не и Възкресение.
Божият Син е най-висшият пример за смирение, смиряващ Своята Божествена сила. Той
приел укор и смърт по собствена воля и в изпълнение на волята на Своя Небесен Отец. Йешуа не познава баща си и не носи смирение в себе си. Той жертвоготовно носи своята истина, но тази жертва не е нищо повече от романтичен импулс на някой, който няма представа за бъдещето си.
човек.
Христос знаеше какво Го очаква. Йешуа е лишен от такова знание, той невинно пита Пилат: „Би ли ме пуснал, хегемоне...“ – и вярва, че това е възможно. Пилат наистина би бил готов да освободи бедния проповедник и само примитивната провокация на Юда от Кириат решава изхода на въпроса в ущърб на Йешуа. Следователно на Йешуа му липсва не само умишленото смирение, но и подвигът на саможертвата.
И накрая, Йешуа на Булгаков е на 27 години, докато библейският Исус е на 33.
Йешуа е артистичен, неканоничен „двойник” на Исус Христос.
И тъй като той е просто човек, а не Божи син, той е по-близък по дух до Учителя, с когото, както вече отбелязахме, има много общо.

Огледалният мотив в романа
Образът на огледалото в литературата е изразно средство, което носи асоциативен товар.
От всички интериорни предмети огледалото е най-мистериозният и мистичен предмет, който винаги е бил заобиколен от аура на мистицизъм и мистерия. Животът на съвременния човек не може да се представи без огледало. Обикновеното огледало най-вероятно е първият магически предмет, създаден от човека.
Най-древното обяснение на мистичните свойства на огледалата принадлежи на Парацелз, който смята огледалата за тунел, свързващ материалния и финия свят. Това, според средновековния учен, включва халюцинации, видения, гласове, странни звуци, внезапен студ и усещането за нечие присъствие - изобщо всичко, което има мощно влияние върху човешката психика.
В Русия гадаенето стана широко разпространено: две огледала бяха насочени едно към друго, поставени горящи свещи и внимателно се вгледаха в огледалния коридор, надявайки се да видят съдбата си. Преди да започне гадаене, човек трябва да затвори иконите, да премахне кръста и да го постави под петата, тоест напълно да изостави всички свещени сили. Може би затова съществува поверието, че Дяволът е дал на хората огледало, за да не изнемогват сами и да имат възможност да говорят със себе си.
В М. А. Булгаков огледалният мотив съпътства появата на зли духове, връзката с другия свят и чудесата.
В самото начало на романа „Майстора и Маргарита“ на Патриаршеските езера ролята на огледало се играе от стъклото на къщите. Нека си спомним появата на Воланд:
„Той прикова погледа си към горните етажи, ослепително отразявайки в стъклото слънцето, което беше счупено и напусна Михаил Александрович завинаги, после го обърна надолу, където стъклото започна да потъмнява в ранната вечер, ухили се снизходително на нещо, присви очи, сложи ръцете си на копчето и брадичката си на ръцете си "
С помощта на огледало Воланд и неговата свита влизат в апартамента на Стьопа Лиходеев:
„Тогава Стьопа се обърна от апарата и в огледалото, разположено в коридора, което отдавна не беше бърсано от мързеливата Груня, ясно видя някакъв странен предмет - дълъг като прът и облечен в пенсне (о , само Иван Николаевич да беше тук! Той веднага щеше да познае тази тема). И то се отрази и веднага изчезна. Стьопа, разтревожен, погледна по-дълбоко в коридора и беше разлюлян втори път, защото огромна черна котка мина през огледалото и също изчезна.
И скоро след това...
„...дребен, но необичайно широкоплещест мъж, с бомбе на главата и със зъб, стърчащ от устата му, излезе направо от огледалото на тоалетната масичка.“
Огледалото се появява в ключови епизоди на романа: докато чака вечерта, Маргарита прекарва целия ден пред огледалото; смъртта на Майстора и Маргарита е придружена от счупено, счупено отражение на слънцето в стъклото на къщите; пожарът в „лошия апартамент“ и унищожаването на Торгсин също са свързани със счупени огледала:
„Стъклото в огледалните врати на изхода звънна и падна“, „огледалото на камината се напука от звезди“.

Философски диалози в романа
Една от особеностите на жанровата структура на „Майстора и Маргарита” са философските диалози, които създават интензивно морално, философско, религиозно поле и разнообразие от образи и идеи на романа.
Диалозите изключително изострят и драматизират действието в романа. Когато полярните гледни точки за света се сблъскат, разказът изчезва и се появява драма. Вече не виждаме писателя зад страниците на романа, ние самите ставаме участници в сценичното действие.
Още от първите страници на романа се появяват философски диалози. Така разговорът между Иван и Берлиоз с Воланд е експозиция и същевременно сюжет на творбата. Кулминацията е разпитът на Йешуа от Пилат Понтийски. Развръзката е срещата на Матей Леви и Воланд. Тези три диалога са изцяло философски.
В самото начало на романа Берлиоз разговаря с Иванушка за Исус. Разговорът отрича вярата в Бог и възможността за раждането на Христос. Присъединилият се към разговора Воланд веднага насочва разговора във философска посока: „Но нека ви попитам... какво да правим с доказателствата за съществуването на Бог, които, както знаем, са точно пет? ” Берлиоз отговаря напълно в съответствие с „чистия разум“ на Кант: „Трябва да се съгласите, че в царството на разума не може да има доказателство за съществуването на Бог“.
Воланд навлиза в историята на въпроса, припомняйки моралното „шесто доказателство“ на Имануел Кант. Редакторът възразява на събеседника си с усмивка: „Доказателството на Кант... също е неубедително“. Демонстрирайки своята ученост, той се позовава на авторитета на Шилер и Щраус, критици на подобни доказателства. Между редовете на диалога от време на време се въвежда вътрешната реч на Берлиоз, която напълно изразява психологическия му дискомфорт.
Иван Николаевич Бездомни с остро обиден тон издава тиради, които на пръв поглед не са от съществено значение за философски разговор, действайки като спонтанен опонент на двамата събеседници: „Ако можех да взема този Кант, той ще бъде изпратен в Соловки. три години за такива доказателства!“ Това тласка Воланд към парадоксални признания за закуската с Кант, за шизофренията. Той отново и отново се обръща към въпроса за Бога: „...ако няма Бог, тогава възниква въпросът кой контролира човешкия живот и целия ред на земята?“
Бездомникът не се колебае да отговори: „Самият човек контролира.” Следва дълъг монолог, иронично разиграващ предсказания за смъртта на Берлиоз.
Вече споменахме, че в допълнение към обичайните линии на пряка реч, Булгаков въвежда нов елемент в диалога - вътрешна реч, която става диалогична не само от „гледната точка“ на читателя, но и от хоризонтите на героя. Воланд „чете мислите“ на своите събеседници. Техните вътрешни забележки, които не са предназначени за диалог, намират отговор във философски разговор.
Диалогът продължава в трета глава и вече е под силното влияние на изговорената история. Събеседниците се обединяват в едно убеждение: „... това, което е написано в евангелията, никога не се е случило...”.
След това Воланд се разкрива с неочакван философски въпрос: „Няма ли и дявол?“ „А дяволът... Няма дявол“, категорично заявява Бездомни. Воланд завършва разговора за дявола като назидание към приятелите си: „Но моля ви, преди да си тръгнете, поне повярвайте, че дяволът съществува!.. Имайте предвид, че има седмо доказателство за това, и то най-достоверното! И сега ще ви бъде представена.
В този философски диалог Булгаков "решава" богословски и историософски въпроси, отразени в художествено-философската конструкция на романа. Неговият Учител създава историческа версия на събитията в Ершалаим. Въпросът доколко той съответства на възгледите на Булгаков пряко зависи от развитието на мисълта на автора в „двойния роман“.

Сцената на Йешуа и Пилат е център на морално-философски конфликт, кулминация както на романа на Учителя, така и на романа на самия Булгаков.
Йешуа признава на Пилат своята самота: „Аз съм сам в света“.
Диалогът придобива философски ръб, когато Йешуа заявява, „че храмът на старата вяра ще рухне и ще бъде създаден нов храм на истината“. Пилат вижда, че говори с „философ“, обръща се към събеседника си с това име и формулира философски основния си въпрос: „Що е истина?“ Неговият събеседник изненадващо бързо намира отговора: „Истината, на първо място, е, че имаш главоболие и то толкова много, че страхливо мислиш за смъртта.“
Прокуристът, в отговор на една от забележките на затворника, че „няма зли хора на света“, отговаря със замислена усмивка: „За първи път чувам за това..., но може би не не знам много за живота!..”
Гневът се събужда в Пилат: "И не е за теб, луд престъпник, да говориш за нея!" Става въпрос за истината. „Майстора и Маргарита” неведнъж показва моралната низост на този, който бърза да нарече опонента си луд (помнете Берлиоз).
С напредването на разпита събеседникът на Пилат става все по-непреклонен в защита на позицията си. Прокураторът нарочно и саркастично го пита отново: „А ще дойде ли царството на истината?“ Йешуа изразява твърдото си убеждение: „Ще дойде, хегемоне“. иска да попита затворника: „Йешуа Ха-Ноцри, вярваш ли в някакви богове?“ "Има само един Бог", отговори Йешуа, "в Него вярвам."
Спорът за истината и доброто, човешката съдба в света получава неочаквано продължение в спора кой има върховната власт да ги определя. Романът представя още един непримирим философски двубой. Това е смисловият завършек на разговора между Берлиоз, Бездомни и Воланд за Бог и дявола.
Развръзката е философски диалог между Воланд и Матей Леви, в чиито реплики е предрешен изходът от земния път на Майстора и Маргарита.
Никъде в романа не се споменава какъвто и да било „баланс“ на добро и зло, светлина и сянка, светлина и тъмнина. Този проблем е ясно дефиниран само в този диалог и не е окончателно разрешен от автора. Булгаковистите все още не могат еднозначно да тълкуват фразата на Леви: „Той не заслужаваше светлина, той заслужаваше мир“. Общото тълкуване на митологията „мир“ като безплътно съществуване на душата на Учителя в онези области, където прониква дяволът, ни се струва напълно приемливо. Воланд дава „мир” на Учителя, Леви дава съгласието на силата, излъчваща светлина.
Диалогът между Воланд и Леви Матвей е органичен компонент от развитието на художествения конфликт на образи на идеи и съзнание. Това създава високото естетическо качество на стила на „Майстора и Маргарита“, жанровата дефиниция на типа роман, който е погълнал формите на комичното и трагичното и се е превърнал във философски.

Защо Учителят не заслужаваше светлина
И така, въпросът е: защо Учителят не е заслужил светлината? Нека се опитаме да го разберем.
Изследователите на творчеството на Булгаков изтъкват редица причини за това. Това са етични, религиозни и етични причини. Ето ги и тях:
Майсторът не заслужаваше светлина, защото това би противоречило:
християнски канони;
философска концепция за света в романа;
жанровата природа на романа;
естетически реалности на ХХ век.
От християнска гледна точка Учителя на телесното начало. Той иска да сподели своя неземен живот със своята земна греховна любов – Маргарита.


Майсторът може да бъде обвинен в униние. А унинието и отчаянието са греховни. Майсторът отказва истината, която е отгатнал в романа си, той признава: „Вече нямам мечти, нямам и вдъхновение... нищо около мен не ме интересува освен нея... Разбит съм, Отегчен съм и искам да отида в мазето... Мразя го, този роман... Преживях твърде много заради него.“
Изгарянето на роман е вид самоубийство, дори и да не е истинско, а само творческо, но това също е грях и затова изгореният роман сега преминава през отдела на Воланд.
„Светлината” като награда за Учителя не би съответствала на художествено-философската концепция на романа и би била едностранчиво решение на проблема за доброто и злото, светлината и тъмнината и би била опростяване на диалектиката на тяхната връзка в романа. Тази диалектика се състои в това, че доброто и злото не могат да съществуват отделно.
„Светлина“ би била немотивирана от гледна точка на доста уникалния жанр на романа. Това е менипея (вид сериозно-смяхов жанр - както философски, така и сатиричен). „Майстора и Маргарита” е трагичен и в същото време фарсов, лиричен, автобиографичен роман. Има усещане за ирония по отношение на главния герой, това е философски и същевременно сатирично-битов роман, той съчетава сакралното и хумористичното, гротескно-фантастичното и неопровержимо реалистичното.
Романът на Булгаков е създаден в съответствие с тенденцията в изкуството, присъща на много произведения от първата половина на ХХ век - придаване на известна светскост на библейските мотиви и образи. Да си припомним, че Йешуа на Булгаков не е Божи син, а земен странстващ философ. И тази тенденция също е една от причините Учителят да не заслужава светлината.

Амбивалентността на края на романа
Вече говорихме за „светлина и мир“.
И така, последната страница е обърната. Възтържествува висшата справедливост: всички сметки са уредени и изплатени, всеки е възнаграден според вярата си. Майсторът, макар и неудостоен със светлина, се възнаграждава с мир и тази награда се възприема като единствената възможна за многострадалния художник.
На пръв поглед всичко, което научаваме за мира, обещан на Учителя, изглежда примамливо и, както казва Маргарита, „измислено“ от Воланд, е наистина прекрасно. Нека си спомним сцената на отравянето на Майстора и Маргарита:
"А, разбирам", каза господарят, като се огледа, "ти ни уби, ние сме мъртви." О, колко умно е това! Колко навреме! Сега те разбирам.
— О, за бога — отговори Азазело, — чувам ли те? В края на краищата вашият приятел ви нарича господар, защото си мислите, как може да сте мъртъв?
- Велики Воланд! - започна да му повтаря Маргарита, - Велики Воланд! Той излезе с много по-добра идея от мен.
Отначало може да изглежда, че Булгаков дава на своя герой желания от него (и самия Булгаков) мир и свобода, осъзнавайки, поне извън земния живот, правото на художника на специално, творческо щастие.
Но от друга страна, мирът на Учителя не е просто напускане на бурите на живота за уморен човек, това е нещастие, наказание за отказа да се направи избор между доброто и злото, светлината и тъмнината.
Да, Учителят получи свобода, но успоредно с мотива за свободата в романа стои мотивът за затихването (угасването) на съзнанието.
Споменът избледнява, когато зад Майстора и Маргарита остава поток, който тук играе ролята на митологичната река Лета в царството на мъртвите, след като пият от водата на която душите на мъртвите забравят предишния земен живот. В допълнение, мотивът за изчезване, сякаш подготвя последния акорд, вече се появи два пъти в последната глава: „счупеното слънце изгасна“ (тук - предвестник и знак за смъртта, както и влизането в правата му на Воланд, принцът на мрака); "Свещите вече горят и скоро ще изгаснат." Този мотив за смъртта - „загасването на свещите“ - може да се счита за автобиографичен.
Мирът в Майстора и Маргарита се възприема по различен начин от различните герои. За Учителя мирът е награда, за автора е желана, но трудно осъществима мечта, за Йешуа и Леви е нещо, за което трябва да се говори с тъга. Изглежда, че Воланд трябва да бъде доволен, но в романа няма нито дума за това, тъй като той знае, че в тази награда няма чар или обхват.
Може би Булгаков умишлено е направил края на романа си двусмислен и скептичен, за разлика от тържествения край на същата „Божествена комедия“. Писателят от 20-ти век, за разлика от писателя от Средновековието, отказва да каже нещо със сигурност, говорейки за един трансцендентален свят, илюзорен, непознат. Художественият вкус на автора се разкрива в мистериозния край на „Майстора и Маргарита“.

Заключение. Значението на епиграфа към романа „Майстора и Маргарита“

Администраторът Варенуха, който беше вампир, завинаги се отучи от навика да лъже и ругае по телефона и стана безупречно учтив.
Председателят на жилищната кооперация Никанор Иванович Босой се отучи да взема подкупи.
Николай Иванович, когото Наташа превърна в свиня, никога няма да забрави онези минути, когато го докосна различен живот, различен от сивото ежедневие, той дълго ще съжалява, че се е върнал у дома, но все пак - има какво да си спомни.

Воланд, обръщайки се към Леви Матей, казва: „Какво би направило вашето добро, ако злото не съществуваше, и как би изглеждала земята, ако сенките изчезнат от нея? В края на краищата сенките идват от предмети и хора...” Наистина, какво е добро в отсъствието на зло?
Това означава, че Воланд е необходим на земята не по-малко от странстващия философ Йешуа Ха-Ноцри, който проповядва доброта и любов. Доброто не винаги носи добро, както и злото не винаги носи нещастие.Доста често се случва точно обратното. Ето защо Воланд е този, който, макар и да желае злото, все пак прави добро. Именно тази идея е изразена в епиграфа към романа.

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

Светът на романа „Майстора и Маргарита” на М. Булгаков с причудливото преплитане на фантастични, необясними явления и ежедневни реалности няма да остави никого безразличен. Озоваваме се в безвремево пространство, където две реалности: вечна и преходна, са наслоени една върху друга.

Воланд, принцът на мрака, дяволът, идва в Москва, за да ръководи Върховния съд. Самият факт, че самият Сатана започва да произнася справедлива присъда, говори много и те кара да се замислиш. Докъде са стигнали хората в пороците си, толкова са се отдалечили от Бога, че самото Зло е сметнало за свой дълг да върши добро в името на всеобщото равновесие. Везната на добро-зло явно се е наклонила към злото. И Воланд се появява в света на хората, за да възстанови реда.

Всеки получава за своите заслуги: членове на MASSOLIT, директор на Variety, критици. Съдбата на главните герои също се решава от Воланд.

Последната 32-ра глава, „Прошка и вечен подслон“, е написана с висок стил. Нощта настига гальорите и разкъсва измамните им воали. Тази нощ всичко ще се види в истинската си светлина, илюзиите ще бъдат разсеяни. През нощта няма място за лудориите на Коровиев и Бегемот, а иронията на автора изчезва от 32-ра глава. Фагот е трансформиран, сега той е „тъмнолилав рицар с мрачно и никога не усмихнато лице“. Котката Бегемот, която може да яде мариновани гъби с вилица и да плаща таксите, „се оказа слаб младеж, демоничен паж, най-добрият шут, който някога е съществувал в света“. Азазело, Учителят се промени и накрая Воланд полетя в истинския си вид. Тази нощ се решават съдбите на героите, тук иронията е неуместна.

Първият, който получи прошка, беше Великият прокуратор на Юдея Понтий Пилат. Преди две хиляди години той не послуша сърцето си, не обърна внимание на истината и не успя да се освободи „от силата, която беше чудесна за хората, император Тиберий“. Той беше уплашен. Той се изплашил и изпратил на екзекуция просяка „скитника”, философа, носител на Висшата истина Йешуа Ха-Ноцри. Страхливостта Воланд нарича най-сериозния порок. Пилат бил наказан за страхливостта си. Той се опита да спаси Йешуа по свой начин, намеквайки за думи на отречение. Затворникът не обърна внимание на намеците му, защото „е лесно и приятно да се каже истината“. Одобрявайки смъртната присъда, Пилат се надява, че Синедрионът ще се смили над Йешуа, но първосвещеникът Каифа избира убиеца на Вараван. И отново Пилат не успя да възрази и не спаси Йешуа.

Тази нощ присъдата изтече. Той иска Пилат, този, когото е изпратил на екзекуция, с чиято съдба е бил свързан завинаги, с когото толкова се е опитвал да говори.

В епилога, в съня на Иван Николаевич Понирев, бившият Бездомен, научаваме какво толкова искаше да попита прокураторът на Юдея затворника Га-Ноцри. Пилат искаше да чуе от устата на Йешуа, че тази екзекуция не се е състояла, че не той е издал присъдата. Искаше да се събуди и да види пред себе си жив „лечител“ на човешките души. И бившият затворник потвърждава, че прокурорът си е представил тази екзекуция.

Съдбата на Учителя е по-несигурна. Леви Матвей дойде при Воланд с молба да даде мир на Учителя, тъй като „той не заслужаваше светлина, той заслужаваше мир“. Имаше много спорове между изследователите относно „вечния подслон“ на Учителя. Л. Яновская казва, че мирът на Учителя завинаги ще остане само този, който му е обещан. Героят в романа никога няма да види своя „вечен дом“. В. Крючков заявява, че мирът на Учителя е дяволска мания, мирът не се постига. Доказателството на изследователя за това са редовете на романа, където се казва, че паметта на Учителя започва да избледнява. И споменът за романтиката и земната любов е единственото, което му е останало. Без памет творчеството е невъзможно. Следователно мирът на Учителя не е божествен, а измамен. Но повечето изследователи на романа на Булгаков се придържат към по-оптимистична гледна точка. Те вярват, че Учителят най-накрая е влязъл във „вечния си дом“ и е бил възнаграден с мир.

Така Учителят получи ли своя мир и защо не заслужи светлината? Неговият подвиг не е християнски, той е подвиг на художник. Може би затова не заслужаваше светлината. Майсторът не се отърва от земните неща, не забрави земната си любов Маргарита. Но имаше ли нужда героят от светлина, може би от спокойствие – единственото, за което жадува уморената му душа? Струва ми се, че Учителят е получил своя мир, защото последната глава дори се казва „Прошка и вечен подслон“. С факта, че Воланд дава мир на Майстора, авторът иска да подчертае, че художникът не е нито светец, нито грешник, най-голямата му желана награда е мирът, в който той може да твори до жената, която обича. А редовете „и паметта на Учителя, неспокойна памет, прободена с игли, започна да избледнява“ могат да се тълкуват като измиване от паметта на всичко трагично, което му се е случило. Майсторът вече няма да се тревожи за ежедневните проблеми, глупостта на критиците, недоразуменията.Всичко това е в името на творчеството, защото то дава безсмъртие: „ръкописите не горят“.

Епилогът рязко се различава по стил от последната глава. Иронията се появява отново. Ще научим за съдбите на всички герои, останали на земята. Паметната среща с дявола не премина безследно за никого. Епилогът е написан в духа на съвременните псевдонаучнофантастични филми: когато след ужасни и необясними събития героят се събужда и всичко, което се е случило, се оказва само сън. В епилога научаваме, че всичко, което се случи, е измислено от Иван Бездомни.

Той се вслуша в съвета на Учителя никога да не пише поезия. Бездомникът станал професор по история и намерил своя път. Но всяко пролетно пълнолуние той губи спокойствие и здрав разум. Иван Николаевич отива при Патриаршеските езера и си спомня тези събития. Сънува Пилат Понтийски, номер сто и осемнадесет и неговата любима

На следващата сутрин Иван се отървава от лунните призраци и мании. „Пробитата му памет избледнява и до следващото пълнолуние никой няма да безпокои професора.“ Неслучайно епилогът завършва с думи за паметта, както и глава 32. Пробитият спомен не може да бъде убит; той не изчезва напълно нито от Учителя, нито от Бездомния. В това има чувство на трагедия: нищо не е забравено. Паметта не умира, тя само избледнява до следващото пълнолуние.

Краят на романа и самият роман могат да се разбират по два начина: да приемете всичко, което се е случило на вяра, или да се успокоите с мисълта, че всичко това е делириум на болното съзнание на Иван Бездомни. Булгаков ни дава избор какво да изберем - индивидуален въпрос за всеки читател.

нова дяволска мания

Публикувано на Allbest.ru

Подобни документи

Личността на Булгаков. Роман "Майстора и Маргарита". Главните герои на романа: Йешуа и Воланд, свитата на Воланд, Майсторът и Маргарита, Понтий Пилат. Москва от 30-те години. Съдбата на романа "Майстора и Маргарита". Наследство към потомците. Ръкописът на едно велико произведение.

резюме, добавено на 14.01.2007 г


Обща характеристика на романа "Майстора и Маргарита", анализ на кратка история на творението. Запознаване с творческата дейност на М. Булгаков. Разглеждане на ключовите герои на романа: Маргарита, Понтий Пилат, Азазело. Характеристики на заснемането на филма.

презентация, добавена на 19.02.2014 г


Историята на създаването на романа. Личността на Булгаков. Историята на "Майстора и Маргарита". Четири слоя реалност. Ершалаим. Воланд и неговата свита. Образът на Воланд и неговата история. Свитата на великия канцлер. Коровиев-Фагот. Азазело. Хипопотам. Някои загадки на романа.

резюме, добавено на 17.04.2006 г


„Майстора и Маргарита“ е основното произведение на М. А. Булгаков. Личността на М. А. Булгаков. Историята на написването на романа. Главните герои на романа. Прилики на романа с други произведения. Опера "Фауст" от Гуно. Разказът "Златното гърне" от Хофман.

резюме, добавено на 24.02.2007 г


Историята на създаването на романа на М.А. Булгаков "Майстора и Маргарита". Реални прототипи на героите на произведението: Майсторът, Маргарита, Йешуа, Бегемот, Коровиев-Фагот, Азазело, Гела и Воланд. Работа върху сюжетната пълнота на произведението, неговото публикуване.

презентация, добавена на 13.11.2013 г


Антропоцентричност на художественото пространство на романа. Обосновка на антихристиянската ориентация на романа на М.А. Булгаков "Майстора и Маргарита". „Омаловажаване“ на образа на Спасителя. Романът на Учителя - Евангелието на Сатаната. Сатана, най-очарователният герой в романа.

научна работа, добавена на 25.02.2009 г


Личността на М. Булгаков и неговия роман "Майстора и Маргарита". Сюжетът и композиционната оригиналност на романа, системата от образи на героите. Исторически и художествени характеристики на Воланд и неговата свита. Сънят на Пилат Понтийски като олицетворение на победата на човека над себе си.

анализ на книгата, добавен на 09.06.2010 г


Системата от образи и сюжетни линии на романа "Майстора и Маргарита". Философия на Нозри, любов, мистични и сатирични линии. Пилат Понтийски и Йешуа Ха-Ноцри. Воланд и неговата свита. Идеалният образ на съпругата на гений. Разбиране на писателя и целта на неговия живот.

презентация, добавена на 19.03.2012 г


Философски и религиозен модел на романа на М.А. Булгаков "Майстора и Маргарита". Философски и религиозен модел на романа на Л. Леонов "Пирамида". Прилики и разлики в разбирането на философските и религиозните постулати на „Майстора и Маргарита” и „Пирамидата”.

дисертация, добавена на 30.07.2007 г


Историята на създаването на романа. Идеологическата и художествена роля на силите на злото в романа. Исторически и художествени характеристики на Воланд и неговата свита. Големият бал на Сатаната е апотеозът на романа.