Noč je temna in puščava posluša. Mihail Lermontov - Sam grem na pot: Verz

Pesem "Grem sam na cesto ..." Analiza

Načrtujte

1. Zgodovina pisanja

2. Besedilna vrsta

3. Tema pesmi

4. Ideja

5. Sestava

6. Poti

7. Glavna ideja

1. Zgodovina. Pesem "Grem sam na cesto ..." velja za eno najbolj znanih in ganljivih stvaritev A. Napisana konec maja 1841, nekaj mesecev pred pesnikovo smrtjo, je pesem v trohajskem pentametru kot njegova oporoka svetu, kot Puškinov "Spomenik".

2. Vrsta besedil je filozofska, prisotni so elementi krajine.

3. Tema pesmi so razmišljanja lirskega junaka, čigar pot je kremen v megli življenja, o svoji preteklosti in prihodnosti, notranji monolog v ozadju zaspanosti, mirne narave.

4. Ideja pesmi je tretja kitica, v kateri junak izjavlja, da od življenja ne pričakuje ničesar, ne obžaluje preteklosti, išče svobodo in mir.

5. Upoštevam skladbo, pesem lahko razdelimo na dva dela: prvi opisuje lepoto in harmonijo narave v tihi noči, drugi pa predstavlja razmišljanje lirskega junaka, ki se sprašuje: »Ali pričakuje? Ali kaj obžaluje?" Takoj sledi zavrnitev: "Od življenja ne pričakujem ničesar in sploh ne obžalujem preteklosti." Harmonija, naraščajoča vznemirjenost, čustva in spet tih, umirjen razplet, miren kot zemlja, ki spi v modri luči. To ni več Lermontov revolucionar, ki se poslavlja od " neoprana Rusija". Duhovne izkušnje liričnega junaka, vprašanja o preteklosti in prihodnosti - poezija je prežeta z dotikom tesnobe in skrbi.

6. Pesem je napolnjena veliko število sredstev umetniški izraz(epiteti - kremenova pot; metonimija - hladne sanje grobovi; personifikacija - zvezda govori zvezdi. Pesem poleg tropov vsebuje tudi stilne figure, predvsem retorični vzkliki in retorična vprašanja - Kaj čakam? Ali kaj obžalujem?)

7. Zadnja kitica, ki je glavna ideja pesmi, zelo spominja na " Spomenik ni ročno izdelan"Puškin, komu" ne bo prerasel ljudska pot". In če Puškinova duša v dragoceni liri preživi njegov pepel, potem Lermontov, mladi Lermontov, ki se je tako burno odzval na smrt svojega idola, svetilke ruske poezije, želi, da se skloni nad njim in za vedno povzroča hrup zeleni hrast. To pesem lahko upravičeno štejemo za eno najboljših, poleg tega za eno najbolj iskrenih »nočnih svetilk ruske poezije«. Osupljiva kombinacija spokojnosti narave in čustvenega nemira, filozofskega in krajinska lirika, vprašanja o preteklosti in prihodnosti, revolucionarni pesnik in pesnik filozof. Zdi se mi, da pesem »Grem sam na pot« upravičeno zaseda častno mesto ne le v poeziji Lermontova, ampak tudi v svetu ruske literature.

Pesnik Mihail Lermontov se je vpisal v zgodovino ruske literature kot avtor številnih lirske pesmi, romantične pesmi in celo prozna besedila. Vabimo vas, da se seznanite z analizo Lermontova »Grem sam na pot«, ene najbolj priljubljenih pesnikovih pesmi.

Načrt analize

Za analizo pesniškega besedila z vseh strani se morate držati naslednjega načrta:

Naslov dela in avtor.
Zgodovina nastanka, zanimiva dejstva o pesmi.
Ključne teme pesniškega besedila.
Ideja in glavna ideja. Pri razkrivanju te točke načrta je treba navesti, kaj točno je avtor želel sporočiti svojim bralcem, drugače, za kakšen namen je bilo besedilo ustvarjeno.
Osnovno umetniške tehnike tropi, ki jih uporablja pesnik: tropi, značilnosti zgradbe stavka, retorična vprašanja.
Sestava. Odgovoriti je treba na vprašanja: kateri strukturni deli so v pesniškem besedilu, kako avtorju uspe doseči celovitost in enotnost. Ali je podrejeno kompozicijska struktura pesmi, ki izražajo avtorjeve misli.
Podoba lirskega junaka.
Posledično je treba navesti, ali besedilo pripada določeni smeri v literaturi in zakaj, kateri žanr je, katere značilnosti kažejo na pripadnost določenemu žanru.

Ta načrt bo pomagal uresničiti globoka analiza"Grem sam na cesto" Lermontova in katero koli drugo pesniško besedilo. Po potrebi lahko elemente zamenjate.

Osnove

Začnimo analizo Lermontovega "Grem ven na pot" z kratek opis zgodovina nastanka. Poetično besedilo je bila napisana leta 1841, malo pred avtorjevo smrtjo in predstavlja rezultat njegovih iskanj in razmišljanj. Prva objava v reviji Otechestvennye zapiski dve leti pozneje. Znano je, da je Odojevski Lermontovu podaril zvezek, da bi ga popolnoma napolnil s poezijo. Po pesnikovi smrti so ta zvezek odkrili, v njem je bila med drugim tudi omenjena pesem.

Predmeti

Nadaljujte z analizo besedila M.Yu. Lermontov "Grem sam na pot" sledi definiciji teme, torej tistemu, kar je v njej povedano. Na prvi pogled je vse preprosto - lirski junak uživa v sijaju nočne narave, neba in zvezd, kar ga vodi v žalostne misli. Zastavlja si vprašanja in ne najde odgovorov nanje; dobro se počuti sam z naravo in se sploh ne želi vrniti v družbo ljudi. Junak je razočaran in ne pričakuje "nič od življenja".

Ideja in glavna ideja

Pri analizi »Grem sam na cesto« Lermontova je nujno upoštevati, katere ideje se je dotaknil pesnik. Najprej je to osamljenost, ki je na splošno značilna za avtorjeva besedila, zato se v besedilu pojavlja podoba puščave. Je v to delo Posebno močno zveni motiv žalosti. Lirski junak je utrujen od večnega boja, hrepeni po »svobodi in miru«, počuti se blizu narave.

V pesmi se pojavi tudi tema usode. Torej, lirski junak je prepričan, da on življenjska potže vnaprej določeno. Opaziti je mogoče tudi odmeve teme neznanega, zato je pot, po kateri gre junak, prekrita z meglo - lik ne ve, kaj ga čaka.

V tako majhnem delu je pesnik uspel razkriti najpomembnejše teme, ki ga je skrbelo vse življenje. Ali ni to primer pravega mojstrstva?

Poetika besedila

Naslednji korak pri analizi pesmi M. Yu Lermontova "Grem sam na pot" je identificirati tiste tehnike, ki pisatelju pomagajo izraziti svoje ideje:

Živahni figurativni epiteti: "kremenova pot", "temni hrast", "hladen spanec groba".
Personifikacije in metafore: »puščava posluša Boga«, »zvezda govori«, »zemlja spi«.
Retorična vprašanja. Junak si v ozadju osupljivega sijaja narave zastavlja vprašanja, na katera ne zna odgovoriti.
Anafora: enak začetek vrstic z besedami "jaz", "tako da" - to krepi vsebino.
Obilje vzkličnih stavkov govori o čustvenem zlomu liričnega lika, ki z bolečino spregovori o svojem stanju.

Pesnik se nanaša na simbol ceste, ki v besedilu ni le pot sama, temveč tudi življenjska pot liričnega lika, po kateri tava.

Muzikalnost in uglajenost besedila dosežemo z uporabo navzkrižne rime: ABAB. Velikost verza je trohejski pentameter, ženske in moške rime se izmenjujejo.

Značilnosti sestave

Sestava pesmi je precej harmonična in je podvržena eni sami logiki:

Začetek besedila je vzvišeno besedišče, s katerim avtor opiše sijaj noči, ki se razkrije pogledu lirskega junaka. Tudi intonacija v tem delu je slovesna.

Motiv pogube in osamljenosti se poveča zaradi retorična vprašanja, ki zvenijo v drugem delu druge kitice. Stanje liričnega junaka - zatrtega, depresivnega - je v nasprotju z naravo okoli njega, v kateri vlada harmonija. Zato so se večinoma odločili za opis lika vprašalni stavki, ko govori o naravi, pa pesnik uporablja pripoved.

Naslednji del "Grem sam na cesto" M. Lermontova je poskus lirskega junaka, da razume svoje notranji svet, sam daje odgovore na svoja vprašanja in oblikuje življenjski položaj. Želi se znebiti notranji konflikt in uživajte v svobodi in miru. Hkrati pa v besedilu ni motiva smrti, junak hrepeni po življenju, a na povsem drugačen način.

Nazadnje, zadnje kitice dela so formulacija idealnega, s pesnikovega vidika, življenja - v enotnosti z naravo in stran od svetovne nečimrnosti.

"Sam grem na pot ..." Mihail Lermontov

Sam grem ven na cesto;
Skozi meglo se sveti kremen pot;
Noč je tiha. Puščava posluša Boga,
In zvezda govori z zvezdo.

V nebesih je slovesno in čudovito!
Zemlja spi v modrem siju ...
Zakaj je zame tako boleče in tako težko?
Ali čakam na kaj? Ali kaj obžalujem?

Od življenja ne pričakujem ničesar,
In sploh ne obžalujem preteklosti;
Iščem svobodo in mir!
Rad bi se pozabil in zaspal!

A ne mrzel spanec groba ...
Za vedno bi rad tako spal,
Tako da življenjska moč spi v prsih,
Tako da se pri dihanju prsni koš tiho dvigne;

Tako da je vso noč, ves dan moj sluh cenjen,
Nežen glas mi je pel o ljubezni,
Nad menoj, da bo večno zeleno
Temni hrast se je sklonil in zašumel.

Analiza Lermontove pesmi "Grem sam na cesto ..."

Zadnje obdobje ustvarjalnosti Mihaila Lermontova je povezano s premislekom življenjske vrednote in povzemanje. Po besedah očividcev je pesnik slutil svojo smrt, zato je bil v nekakšnem odmaknjenem stanju, saj je verjel, da se je nesmiselno prepirati z usodo. Še več, poskušal ga je preprečiti in si je dejansko prizadeval za smrt, saj je verjel, da je smrt na bojišču vreden konec življenja.

Nekaj mesecev pred usodnim dvobojem, ki se je zgodil spomladi 1841, je Lermontov napisal pesem »Grem sam na pot«, ki v nasprotju z mnogimi drugimi deli tega obdobja ni napolnjena z obupom, ampak s svetlobo. žalost obžalovanje, da nekateri zelo pomembni in pomembne dogodke ni pustil sledi v pesnikovi duši. Kot v mladosti, Lermontov še vedno doživlja oster občutek osamljenosti; pesnik se v tem delu prikazuje kot potepuh, ki tava po nočni cesti, ne da bi vedel, kam in zakaj gre.

Pesem »Grem sam na cesto ...« je zgrajena na kontrastu. Avtor zavestno kontrastira lepoto nočne narave, ki izžareva mir, in svojo stanje duha, poskuša najti odgovor na vprašanje, zakaj je tako prizadet in žalosten. Njegovi sklepi so razočarani, saj pesnik priznava, da je izgubil sposobnost, da se veseli in resnično čuti srečen človek. »Od življenja ne pričakujem ničesar in prav nič ne obžalujem preteklosti,« povzame pesnik. In hkrati ugotavlja, da so njegove najbolj cenjene sanje svoboda in mir.

Lermontov takšno stanje duha, glede na njegovo nemirno in aktivno naravo, povezuje le s smrtjo. Toda tudi takšen razplet dogodkov ga ne zadovolji, saj je fizična prekinitev bivanja za pesnika enaka popolni pozabi. Seveda Lermontov hrepeni po slavi, čeprav si o svojem delu ne dela nobenih iluzij. Njegove cenjene sanje so ponoviti podvig udeležencev bitke pri Borodinu in se zapisati v zgodovino kot velik poveljnik, ki je znal braniti svojo domovino pred sovražniki. Toda tem sanjam ni bilo usojeno, da se uresničijo, saj je bil pesnik rojen v drugem obdobju, ko čast in hrabrost nista bila več naklonjena. Zato želi avtor zaspati v čudovitem in globokem spancu, ki mu bo omogočil premagovati čas, a hkrati ostati zunanji opazovalec, da bi vedel, kaj bo Rusija postala čez leta.

»Tako bi rad večno spal,« ugotavlja pesnik in namiguje na mejo med življenjem in smrtjo.. Hkrati pa je v njegovih besedah jasna želja, da bi pesnik zapustil spomin nase za stoletja; Do neke mere lahko to delo štejemo za preroško, saj se je Lermontova želja vendarle uresničila. Potem ko je umrl v nesmiselnem in neumnem dvoboju, ni le ostal v spominu ljudi kot sijajen ruski pesnik, temveč je s svojo ustvarjalnostjo navdihnil naslednje generacije za podvige v imenu pravice. In tako je izpolnil svoje poslanstvo, ki mu ga je namenila usoda in katerega bistva za časa svojega življenja ni mogel razumeti, kljub temu, da poezije nikoli ni imel za navaden hobi.

Besedila Lermontova so poseben pesniški dnevnik, v katerem je avtor uspel v celoti odraziti svoja čustva in izkušnje. Pesnikovo delo običajno delimo na dve obdobji: zgodnje in pozno. V vsakem od njih so prevladovali določeni motivi, ki so se uresničevali na svoj način. Ena najsvetlejših stvaritev, ki jih je ustvaril Lermontov, je "Grem sam na pot." pokaže, kako se je s starostjo (čeprav je bil star komaj 25 let!) spreminjal pesnikov pogled na svet, pa tudi, kako se lomi njegov pesniški sistem.

Tema in ideja pesmi

Glavna tema dela je osamljenost. To je mogoče razumeti že v prvi vrstici. Navsezadnje je lirični junak »en«. Vendar, nenavadno, v ta pesem družbi ni očitkov. Vsi očitki zgražanje so v preteklosti, v zgodnja besedila pesnik. Tu vidimo umirjeno premišljenost, razmišljanje o preteklosti. Pesem M. Yu. Lermontova »Grem sam na cesto« vsebuje naslednjo glavno idejo: osamljeni junak, tako kot lirski, najde mir le sam z naravo. Podobno misel je že izrazil Lermontov, na primer v delu "Ko rumeno polje skrbi". Da bi bolje razumeli pomen pesmi, jo je treba podrobneje analizirati.

Lermontov "Sam grem na cesto": analiza slik

Delo ima kompleksno čustveno vsebino. Vsaka od kitic se zaporedno izvaja glavna ideja dela.

Avtor v prvi kitici postavi svojega liričnega junaka v ospredje in pokaže, da je drugačen od drugih ljudi. Slika, ki obdaja junaka, je noč, puščava, zvezde. To so slike, ki ustvarjajo glavno ozadje in bralca postavijo v pravo meditativno razpoloženje. V naravi je vse harmonično, tiho in mirno, v njej »zvezda zvezdi govori«. To pomeni, da tisto, kar obdaja pesnika, sočustvuje z njim. Vsi naravni pojavi lahko zaznavajo človeške misli in izkušnje.

Toda kaj se dogaja v junakovi duši? Druga kitica nas začne gladko uvajati v liričnega junaka. Zanj je "boleče in težko". V njegovi duši je neskladje, komaj razume lastna čustva.

V tretji kitici sam odgovarja na lastna vprašanja. Od življenja ne pričakuje nič več, preteklosti ne obžaluje. Edina stvar, ki ga deprimira, je, da ne doživi miru, ki ga potrebuje. Kaj je mir za Lermontova? To je še ena pomembna podoba v pesnikovem celotnem delu. Lermontov dojema mir na poseben način. To ni "hladen spanec groba" ali stalna nedejavnost. Junak potrebuje duševni mir, ki pa bi vseboval tako čustva kot strasti. Lahko domnevamo, da je mir za Lermontova sinonim za besedo "sreča".

Izrazna sredstva

Metafore, epiteti, personifikacije in antiteze so daleč od tega celoten seznam izrazna sredstva, ki jih uporablja Lermontov. »Sam grem na cesto« (analiza to potrjuje) je pesem, v kateri skladenjska sredstva izraznost. Najdemo pa lahko tudi leksikalne.

V prvi kitici avtor govori o naravi, ki ji daje človeške lastnosti. Zvezde govorijo druga z drugo, zemlja sama spi. Ta tehnika odraža pesnikov pogled na svet. Zanj sta človek in narava neločljiva. Toda narava je v primerjavi s človekom bolj inteligentna in poleg tega je večen.

V tretji kitici »Grem sam na cesto« M. Lermontov povezuje različne dele pesmi. Obstaja tudi sintaktični paralelizem.

V predzadnjih štirih vrsticah najdemo anaforo in paralelizem (»Da bi v prsih dremala življenjska moč, da bi se ob dihanju tiho prsi dvignile«).

Od leksikalnih sredstev(poleg personifikacije) lahko imenujemo epitete: "sladek glas", "temni hrast".

Ritem in rima

Pesniški meter je trohejski pentameter. Delu daje poseben ritem, zveni melodično, nekoliko spominja na elegijo. ki ga Lermontov izbere, je križ. Ženska rima se izmenjuje z moško.

Tako umirjeno, meditativno delo se zdi neznačilno za delo Lermontova. Vendar vsa njegova kasnejša besedila kažejo, da je pesnik dozorel. V njegovih pesmih ni več zavračanja polovičarstva, energičnega zanikanja in izzivanja družbe.

Mihail Lermontov: "Sam grem na pot" v kontekstu pisateljevega dela

To besedilo lahko imenujemo končno, potegne določeno črto pod vsem, kar je ustvaril Lermontov. »Sam grem na cesto« (to dokazuje vsebinska in oblikovna analiza) spominja na prejšnjo »Ko se vznemiri rumeno polje«. Že v njej avtor govori o čudežni moči narave, o tem, kako lepa je. Narava harmonizira razdor v junakovi duši, mu omogoča, da drugače pogleda na svet, da vidi Boga v nebesih. "Grem sam na cesto" M. Yu Lermontova na splošno ni nič nenavadnega. Vsebuje tudi motiv osamljenosti, ki je značilen za celotno pesnikovo delo, omembo nesoglasja z družbo, da je izbranec in ne navaden človek.

Kako pravilno analizirati pesem?

Če želite pravilno analizirati lirično besedilo, morate slediti jasnemu načrtu. Najboljši način za začetek eseja je navedba teme in ideje dela. Potem je treba govoriti o čustveni vsebini besedila. Če govorimo o pesmi "Grem sam na pot" M. Yu Lermontova, potem je to razpoloženje meditativno, žalostno.

Nujna točka je tudi analiza leksikalnih in skladenjskih s primeri iz besedila. Ne smemo pozabiti, da ima vsaka uporaba govorne figure svoj pomen, zato jo je treba navesti.

Zadnja stvar, o kateri se morate pogovoriti, je razpoloženje, ki ga vzbuja besedilo, in ga ocenite sami.

Pesem »Grem sam na cesto« je bila napisana poleti 1841, nekaj dni pred dvobojem in smrtjo pesnika. Žanr: lirični monolog. Kompozicijsko je razdeljen na dva dela. Pesem se začne z čudovit opis narava - nočna pokrajina. Tukaj upodobljen svet je poln harmonije. Pokrajina je preprosta in hkrati veličastna:

Noč je tiha. Puščava posluša Boga
In zvezda govori zvezdi ...

Drugi del opisuje občutke lirskega junaka. Ta dva dela sta si nasprotna, ker v človeku ni harmonije - poln je tesnobe, muke in celo obupa:
Zakaj je zame tako boleče in tako težko?
Ali čakam na kaj? Ali kaj obžalujem?

Toda konec ustreza začetku - tam se spet pojavi harmonična, mirna slika in govori o želji lirskega junaka, da se za vedno zlije z naravo. Številne pesmi M. Yu Lermontova vsebujejo motive žalosti in osamljenosti: »Pečina«, »Osamljeno stoji na divjem severu«, »Jadro«, »Dolgočasno je in žalostno je, nikomur ni podati roke«. ...”. Še posebej pa je ta motiv opazen v pesmi »Sam grem na cesto ...«. In celotna pesem je sestavljena iz motivov in simbolov, ki so bili pomembni za Lermontova.

V prvi kitici je motiv samote, potepanja. Tukajšnja cesta je junakova življenjska pot, ki je vsem vnaprej določena od zgoraj, in na tej poti je vsak človek sam. Pot liričnega junaka je težka - "kremenčasta pot." Opazen je tudi zaskrbljujoč motiv neznanega in negotovosti - junak vidi svojo pot "skozi meglo". Nato se pesnik obrne v nebesa, "modri sij", nato pa v drug kozmos - v svojo dušo.

Zadnje vrstice vsebujejo motiv preteklosti in prihodnosti. V prihodnosti bi si lirični junak želel le »svobodo in mir«, ki ju najde s pozabo in zaspanjem. Tako se v pesem uvede tema smrti. Toda ta tema ni razvita; izkaže se, da spanje ni smrt, ampak svetle in lepe sanje. In vse v teh sanjah govori o življenju in ne o smrti - sladek glas, ki poje o ljubezni, tiho dihanje junaka, njegovo občutljiv sluh. Poleg tega se pojavi podoba zelenega in mogočnega hrasta - simbola moči življenja in njegove večnosti. Poudarjeni sta lepota in milina narave v prvem delu izrazna sredstva jezik.

Lermontov uporablja metafore (zvezda govori zvezdi); personifikacije (Poslušam puščavo. Vagu; zemlja spi). Motiv junakovega duševnega razdora in osamljenosti je postavljen z verigo retoričnih vprašanj: »Zakaj mi je tako boleče in tako težko? / Ali čakam na kaj? Ali kaj obžalujem?«; inverzija: "Od življenja ne pričakujem ničesar"; vzklični stavki in anafora: »Iščem svobodo in mir! / rada bi se pozabila in zaspala! "; "Da bi življenjska moč dremala v prsih, / Da bi se ob dihanju prsi tiho dvignile." Avtor uporablja asonanco (a ne tistega mrzlega spanca groba) in aliteracijo (Cetuj svoj sluh, / Mil glas mi je pel o ljubezni; Od življenja ne pričakujem ničesar, / In preteklosti ne obžalujem vse). Ponavljanje sikajočih zvokov daje zgodbi intimnost, posnema tih govor, šepet v noči.

Melodijo in ritem pesmi določata tudi njena cezura (prisotnost premorov), ki razdeli pesniško vrstico na dve polovici: »Noč je tiha. // Puščava posluša Boga.” Pesem je sicer filozofske narave, vendar ne zveni abstraktno. Je nenavadno liričen - vse, o čemer pesnik govori, postane bralcu blizu. Pesem je napisana v trohejskem pentametru, z izmenjujočimi se moškimi in ženskimi rimami. Rima je križna. Vse to daje verzu uglajenost in muzikalnost. Pesem Lermontova je pritegnila pozornost več deset skladateljev, najbolj znana pa je bila romanca, ki jo je v 19. stoletju napisal E. S. Šašina.