Nobeden dan me ni zabolela duša za analizo. »ni dneva, ko duša ne boli« (cikel zgodb in

Tukaj je več kot en spomin,

Tukaj je življenje spet spregovorilo...

F. I. Tjutčev

Ivan Aleksejevič Bunin ... Živel je težko življenje, polno preizkušenj, ki je bilo vse do zadnje dni je bil predan potepanju in ustvarjanju.

Kljub temu, da je zapustil Rusijo, je bil pisatelj neločljiv od države, ki mu je dala življenje. Kot oseba, kot ustvarjalec je bil Bunin rojen v ruski kulturi. Kjerkoli je bil, je nadaljeval njena sveta izročila. In tudi sam sem se počutil del tistega duhovnega ozračja, ki so ga ustvarjali in izražali genialnost Puškina in Lermontova, L. Tolstoja in Čehova, Borodina in Rahmaninova, Polenova in Nesterova. Točno tako dojemamo I. A. Bunina. Morda najbolj jedrnato in jedrnato je privlačnost do Bunina opredelil Ju Bondarev, ki je v njegovih delih videl kombinacijo "dihanja zemlje" z "intenzivnim dihom misli", poglabljanje v "duhovno skrivnost" posameznika. Točno tako piše, kajne?

Res mi je všeč delo I. A. Bunina, še posebej njegov "". Od te serije me je najbolj pritegnila istoimenska zgodba. Kot epigraf sem vzel vrstice iz pesmi F. I. Tyutcheva. To ni naključje, saj v zgodbi tema ljubezni, motiv spomina odmeva glavno temo Tjučevljeve poezije. Spomnimo se:

Ni dneva, ko duša ne boli.

Ne bi hrepenel po preteklosti ...

In slavni "Srečal sem te, in vse v preteklosti ..."!

Spomin daje veselje do srečanja s tem, kar je človeku drago. Spomin ohranja čar preteklosti. Takole je sam Bunin zapisal o tem v eni od svojih pesmi:

Kako, Gospod, se ti lahko zahvalim?

Ti za vse, kar je na tem svetu

Dal si mi videti in ljubiti ...

Ljubezen ... To je bila tema mnogih del I. A. Bunina, najdemo tudi motiv skrivnostne in nenavadne ljubezni v njegovi zgodbi "Temne ulice".

Zaplet je na prvi pogled zelo preprost. Trideset let kasneje Nikolaj Aleksejevič, »vitki stari vojak«, sreča svojo »prvo ljubezen« - Nadeždo. V sobo je vstopila temnolasa, črnobrva ženska, lepa za svoja leta, ki je bila videti kot starejša ciganka.” Iz njunega pogovora smo izvedeli, da je Nadežda »vsa živela sama«: trideset let je ljubila samo Nikolaja Aleksejeviča (»kako sem te ljubila«), ni bila poročena (»s tako lepoto«) in se spominja preteklosti kot najbolj prijazne, čiste in lepa, rekoč: "Mladost vsakega mine, ljubezen pa je druga stvar." Kolikokrat se je »hotela ubiti«, a je ljubezen tista, ki jo je pri tem ustavila. Toda za Nikolaja Aleksejeviča je ljubezen stvar preteklosti, pravi: "Vse mine ... Ljubezen, mladost." Nenadoma Nikolaj Aleksejevič spozna, da je »izgubil najdragocenejše, kar je imel v življenju«. In izgubil je "najboljše trenutke ... In ne najboljše, ampak resnično čarobne." Spominja se, "kako lepa in vroča je bila!"

Toda Nikolaj Aleksejevič se prav tako hitro pomiri. Da, občuduje in občuduje Nadeždino lepoto, hkrati pa si jo predstavlja le kot "varuho stalne zgornje sobe" in ne "ženo, mater, gospodarico svoje peterburške hiše."

Pa vendar spomini na to ljubezen ne bodo nikoli izginili iz njegovega srca.

Bunin je zapisal, da je izvor "Temnih uličic" iz pesmi "Nenavadno" N.P. Toda za Ogareva se vse konča z žalostnimi vrsticami o srečanju mladih:

Ostaja zaprto za ljudi

Kaj je bilo tam rečeno

In koliko je pozabljenega ...

Bunin se je odločil pokazati, kakšen globok pečat pusti ljubezen človeška duša. Ni naključje, da sem izbral zgodbo “Dark Alleys”. Prepričan sem in prepričan sem, da so bili, so in upam, da bodo ljudje, predani, zvesti svojim čustvom, svoji ljubezni, kot je Nadežda. "Ne bi me mogel ljubiti vse življenje!" - "Torej bi lahko!" - odgovori ona.

Bunin je ljubezen dojemal kot del velikega, harmoničnega sveta, in če je obstajala ljubezen, bo za vedno ostala v duši in v spominu.

Tako kot številna Buninova dela je tudi ta zgodba napisana v neverjetnem, edinstvenem jeziku. Je preprost, skoraj skop, toda ali je res mogoče z vsakdanjimi, nebuninovskimi besedami povedati, kaj je napisal s klasično močjo in jasnostjo. "To je še vedno tako neuporabno kot preverjanje Mozartove harmonije s suho algebro," je zapisal K. Paustovsky.

V tej zgodbi me je presenetilo še to, kako ekspresivno je znal Bunin podati srečanje likov, njihove izkušnje in vse skupaj prikazati tako, da se zdi, kot da nam avtor pripoveduje zgodbo ljudi, ki jih je poznal oz. bili blizu njega. Sam je priznal, da je imel domišljijo brez primere: slike, o katerih je pisal, je svobodno videl žive. Zato si tako vidno, do najmanjših podrobnosti, predstavljamo videz junakov in ne le v trenutku njihovega srečanja. Ali ne vidimo izjemne lepote Nadežde v njeni mladosti ("Kakšna postava, kakšne oči!")?! Vse to je ohranil spomin Nikolaja Aleksejeviča, ker je to poseben spomin - spomin na ljubljeno osebo in "tukaj je več kot en spomin, tukaj je življenje spet spregovorilo ..."

če domača naloga na temo: » »NI DNEVA BREZ BOLEČINE DUŠE« (Cikel zgodb I. A. Bunina »Temne ulice«)Če se vam zdi koristno, vam bomo hvaležni, če na svoji strani v svojem družbenem omrežju objavite povezavo do tega sporočila.

Zadnje novice

kategorije

Novice

Eseji na temo

Niobij v svojem kompaktnem stanju je sijoča srebrnobela (ali siva, če je v prahu) paramagnetna kovina s kubično kristalno mrežo, osredotočeno na telo.

Samostalnik. Nasičenost besedila s samostalniki lahko postane sredstvo jezikovne figurativnosti. Besedilo pesmi A. A. Feta "Šepet, plašno dihanje...«, v njegovem

Tyutchev je postal mojster ljubezenske poezije; vsaka njegova pesem natančno prenaša čustva in pogled na svet zaljubljene osebe, ustvarja posebno razpoloženje in vpliva na bralce. Najbolj romantičen in uspešen velja za "cikel Denisyevsky", posvečen pesnikovi ljubljeni ženski, Eleni Aleksandrovni Denisyevi.

Julija 1850 je Tyutchev srečal učenko Eleno Denisevo Inštitut Smolni plemenite device. V teh letih je ustvaril cikel pesmi - mojstrovin ljubezenske lirike - naslovljen na Denisyevo, nekakšen "roman v verzih", v katerem je pesnik govoril o ponosni mladi ženski, ki je izzvala posvetno družbo.

Vse pesmi "Denisevskega cikla" v kronološkem vrstnem redu

Pošlji, Gospod, svoje veselje
Tistim, ki jim poleti pripeka in pripeka
Kot ubogi berač, ki gre mimo vrta
Hoja po trdem pločniku -

Ki mimogrede pogleda skozi ograjo
V senci dreves, trav dolin,
V nedostopni hlad
Razkošni, svetli travniki.

Zanj ni gostoljubno
Drevesa so zrasla v krošnje,
Ne zanj, kot dimljen oblak,
Vodnjak je obvisel v zraku.

Azurna jama, kot iz megle,
Zaman pogled vabi,
In rosni prah vodnjaka
Glava se mu ne bo svitala.

Pošlji, Gospod, svoje veselje
Tistemu, ki življenjska pot
Kot ubogi berač, ki gre mimo vrta
Hoja po soparnem pločniku.

In spet zvezda igra
V svetlobi valov Neve,
In spet ljubezen zaupa
Ima svoj skrivnostni čoln.

In med valom in zvezdo
Drsi kot v sanjah,
In dva duha z menoj
Odnesen v daljavo z valom.

Otroci, je to lenoba?
Ali tukaj ponoči preživljajo svoj prosti čas?
Ali blagoslovljeni dve senci
Ali zapuščajo zemeljski svet?

Ti, razlita kot morje,
Bujen jet val,
Zateci se v svoj prostor
Skrivnost skromnega čolna!

Ne glede na to, kako vroče je poldne
Skozi odprto okno,
V tem mirnem templju,
Kjer je vse tiho in temno,

Kje so živa kadila
Tavanje v temnih sencah
V sladkem mraku napol zaspal
Potopite se vase in se sprostite.

Tu je vodnjak neutruden
Dan in noč poje v kotu
In poškropi z nevidno roso
Začarana tema.

In v utripajočem polmraku,
Zaposlen s skrivno strastjo
Tukaj je zaljubljeni pesnik
Lahke sanje pihajo.

Pod dihom slabega vremena,
Nabrekle, temne vode
In bili so pokriti s svincem -
In skozi njihov ostri sijaj
Oblačen in vijoličen večer
Sveti z mavričnim žarkom,

Prše zlate iskre,
Seje ognjene vrtnice,
In potok jih odnese ...
Nad temno modrim valom
Večer je ognjevit in nevihten
Odtrga mu venec ...

Ne reci: ljubi me kot prej,
Kot prej me ceni ...
Oh ne! Življenje mi nečloveško uničuje,
Vsaj vidim, da se mu nož v roki trese.

Zdaj v jezi, zdaj v solzah, žalosten, ogorčen,
Odnesena, ranjena v duši,
Trpim, ne živim ... z njimi, samo z njimi živim -
Toda to življenje!.. O, kako grenko je!

Tako skrbno in varčno mi meri zrak ...
Tega ne merijo proti hudemu sovražniku ...
Oh, še vedno diham boleče in težko,
Lahko diham, vendar ne morem živeti.

Več kot enkrat ste slišali priznanje:
"Nisem vreden tvoje ljubezni."
Naj bo moja stvaritev -
Ampak kako uboga sem pred njo ...

Pred svojo ljubeznijo
Boli me, ko se spomnim sebe -
Stojim, tiho, v strahu
In klanjam se ti ...

Ko je včasih tako ganljivo,
S takšno vero in molitvijo
Nehote pokrčite koleno
Pred drago zibko,

Kjer spi - tvoje rojstvo -
Tvoj brezimni kerubin, -
Tudi ti razumeš mojo ponižnost
Pred tvojim ljubečim srcem.

Oh, kako morilsko se ljubiva,

Najverjetneje bomo uničili,
Kar nam je pri srcu!

Kako dolgo nazaj, ponosen na svojo zmago,
Rekel si: ona je moja ...
Ni minilo leto - vprašajte in ugotovite,
Kaj je ostalo od nje?

Kam so izginile vrtnice?
Nasmeh na ustnicah in iskrica v očeh?
Vse je bilo ožgano, solze so izgorele
S svojo vnetljivo vlago.

Se spomniš, ko sta se srečala,
Ob prvem usodnem srečanju,
Njen čarobni pogled in govor,
In otroški smeh?

Kaj pa zdaj? In kje je vse to?
In kako dolge so bile sanje?
Žal, kot severno poletje,
Bil je mimoidoči gost!

Strašen stavek usode
Tvoja ljubezen je bila zanjo
In nezaslužena sramota
Dala je svoje življenje!

Življenje odrekanja, življenje trpljenja!
V njenih duhovnih globinah
Ostali so ji spomini...
Spremenili pa so se tudi oni.

In na zemlji se je počutila divje,
Čara ni več ...
Množica je planila in gazila v blato
Kar je cvetelo v njeni duši.

In kako je z dolgimi mukami?
Kako ji je uspelo rešiti pepel?
Bolečina, zlobna bolečina grenkobe,
Bolečina brez veselja in brez solz!

Oh, kako ubijalsko ljubimo!
Kot v siloviti slepoti strasti
Najverjetneje bomo uničili,
Kaj nam je bolj pri srcu!..

Sonce sije, vode se penejo,
Nasmeh v vsem, življenje v vsem,
Drevesa veselo trepetajo
Kopanje v modrem nebu.

Drevesa pojejo, vode se lesketajo,
Zrak je raztopljen v ljubezni,
In svet, cvetoči svet narave,
Opijen od obilja življenja.

A tudi v presežku zanosa
Ni močnejšega zanosa
En nasmeh nežnosti
Tvoje trpeče duše...

O preroška duša moj!
Oh srce polno tesnobe
Oh, kako si udaril po pragu
Kot dvojni obstoj!..

Torej ste prebivalec dveh svetov,
Tvoj dan je boleč in strasten,
Vaše sanje so preroško nejasne,
Kot razodetje duhov ...

Naj trpijoča prsa
Usodne strasti vznemirjajo -
Duša je pripravljena, kot Marija,
Da bi se za vedno oklenil Kristusovih nog.

Ves dan je ležala v pozabi,
In vse je bilo že prekrito s sencami.
Lil toplo poletni dež- njegovi curki
Listje je zvenelo veselo.

In počasi je prišla k sebi,
In začel sem poslušati hrup,
In dolgo sem poslušal - očaran,
Potopljen v zavestne misli ...

In tako, kot bi govoril sam s seboj,
Govorila je zavestno
(Bil sem z njo, ubit, a živ):
"Oh, kako mi je bilo vse to všeč!"
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Ljubil si in tako, kot ljubiš -
Ne, še nikomur ni uspelo!
O moj bog!.. in preživeti to...

Ko tega ni treba Božje soglasje,
Ne glede na to, koliko trpi, ljubeče,
Duša, žal, ne bo trpela sreče,
Lahko pa trpi sam...

Duša, duša, ki je popolnoma
Predal sem se eni ljubljeni ljubezni
In bila je edina, ki je dihala in bila bolna,
Bog te blagoslovi!

On je usmiljen, vsemogočen,
On, greje s svojim žarkom
In bujna barva, ki cveti v zraku,
In čisti biser na dnu morja.

Kako je vso sebe prelila vame.

In zdaj je minilo leto, brez pritožb, brez očitkov,
Ko sem izgubil vse, pozdravljam usodo ...
Biti tako strašno sam do konca,
Kako sam bom v svoji krsti.

Ni dneva, ko duša ne boli,
Ne bi hrepenel po preteklosti,
Iskal sem besede, nisem jih našel,
In vsak dan se je posušilo, posušilo, -

Kot tisti, ki s pekočo melanholijo
Hrepenel sem po domovini
In nenadoma bi ugotovil, da val
Pokopan je na dnu morja.

Te pesmi so nastale pod vtisom nenadne, močne in uničujoče ljubezni. Ciklus je začel opisovati ne le ljubezen samo, ampak tudi to, kako jo lahko dojemajo drugi; pojavil se je motiv trpljenja, ki ni bil značilen za zgodnjo ustvarjalnost.

Iz biografije

V 47. letu svojega življenja je pesnik srečal mlado diplomantko Inštituta plemenitih deklic. Do takrat je bil Tyutchev že znan kot pesnik in družinski človek. Imel je ženo in otroke, a to ni moglo zadržati njegove strasti do Elene, ki je bila skoraj iste starosti kot njegove hčerke. Med odraslim pesnikom in 24-letnim dekletom se je razplamtela prepovedana strast.

Afera je trajala 14 let in postala katastrofalna za mlado Eleno. Družba ni mogla sprejeti tako odprtega izražanja čustev. O Tyutchevu in njegovi izbranki so govorili povsod; v svetu ju niso več sprejemali. Tudi Denisyevin oče je zapustil svojo hčerko. Za dekle je bil to hud udarec. Njen značaj se je zelo spremenil. Elena je postala razdražljiva in živčna, vendar svojega ljubljenega ni zapustila.

Njuna ljubezen je kljub obsojanju družbe še naprej cvetela. Tyutchev je razumel, kaj je storil in kako je uničil življenje mladega dekleta, vendar ni mogel storiti ničesar.

Kmalu je Elena zbolela za tuberkulozo in hitro zbolela. Fjodor Ivanovič je sedel z njo do njene smrti. Do takrat so že imeli tri otroke, ki jih je Tyutchev prepoznal in zapisal pod svojim priimkom.

Pesnik se je dobro spominjal zadnjega dne življenja svoje ljubljene. Previdno je pregledala vse predmete okoli postelje, kot da bi razumela, da bo kmalu umrla. To je služilo z močnim potiskom do pisanja posebnega cikla, ki naj bi odseval vso težo njune ljubezni.

Ko je Elena umrla, Fjodor Ivanovič dolgo ni mogel priti k sebi. Nadaljeval je s pesmimi in pogosto pisal prijateljem, češ da pogreša Eleno. Kmalu se je pesnik vrnil k družini in zaključil cikel, ki je odražal njegove izkušnje in krivdo za vse, kar se je zgodilo. Pesmi, podprte s čustvi, so se izkazale za močne in so nosile očitek družbi, ki ni mogla sprejeti takšne ljubezni.

Značilnosti "cikla Denisevskega"

Nekateri literarni znanstveniki menijo, da je cikel zelo podoben romanu v verzih. Lahko se razdeli na poglavja, ki so sešita skupaj splošna ideja in temo. Pesmi so temeljile na avtorjevih resničnih izkušnjah in resničnih občutkih do Elene. Skoraj ves "roman" govori o težka ljubezen. V nekaterih pesmih lirski junak Denisyeva sama govori in vse je povedano v njenem imenu.

Cikel je odražal vse faze skupnega življenja zaljubljencev. Tyutchev je skušal opisati, kako je lahko ljubezen hkrati dobra in strašno zlo. Sama navdihuje in uničuje vse, kar je bilo zgrajeno prej. Fjodor Ivanovič ni pozabil omeniti družbe, ki nadzira te občutke in jih ocenjuje. Vsak korak zaljubljencev spremljajo in širijo trači. Obsodba in razprava povsod - ljubezen postane strup za najšibkejše v paru.

Za cikel je značilno primerjanje ljubezni z naravnimi pojavi, poveličevanje občutkov in čustev ter prikazovanje romantičnih trenutkov. Pesmi lahko razdelimo na dva dela: eni opisujejo tragično plat zaljubljenosti, vse tegobe in ovire, ki pridejo na poti, drugi opisujejo globino in nežnost prepovedanih čustev.

Zdi se, da se junaki cikla soočajo z vsem svetom naenkrat, ki si zada cilj uničiti zvezo. Družba je prikazana kot skupek ovir in jeze, ki ne more razumeti motivov ali odpustiti strasti. Junaki morajo braniti svojo pravico do sreče. Skupaj sta srečna in nesrečna. Razumejo vse, kar se dogaja, in so izgubljeni v občutkih. Sposobni so razumno sklepati in oceniti situacijo, vendar si ne morejo pomagati.

V nekaterih pesmih v ciklu se beseda "usodna" nenehno ponavlja, kar ustvarja želeno konotacijo, ki kaže na posebnost odnosa glavnih likov, njihovo pogubo. Zdi se, da pesnik preklinja in se hkrati veseli tistega dne, srečanja, združitve, pogleda, ki ga je združil z Eleno. Z združitvijo teh besed z epitetom "usodno" daje svojo oceno dogajanja, pri čemer se osredotoča na resničnost doživetih občutkov.

Celoten cikel sestavljajo romantične poezije, ki prikazujejo njegov odnos z Eleno Aleksandrovno, a med njimi so tudi globoko tragične. Zadnje pesmi opisujejo žalost izgube ljubljena oseba. Pesnik je upodobil celo zadnji dan življenja svoje ljubljene, vsak njen gib in sence, ki so ovijale umirajočo.

Cikel zaključujejo pesmi ločitve. Opisujejo težko usodo Elene, njeno prezgodnjo smrt in obžalovanje. Pesnik pravi, da je minilo že veliko let in še vedno ni mogel pozabiti svoje ljubljene. Njegova duša se suši in bledi brez podpore, hoče najti svojo nekdanjo moč, a tega ne zmore več.

Fjodor Ivanovič Tjučev je znal opisati vsa doživetja in skrbi, ki jih človek doživlja med odnosom. To je veselje prvega zmenka in romantičnega vsakdana in celo slovo od ljubezni in grenkobe osamljenosti.

Ciklus upravičeno velja za roman v verzih, saj vsebuje razvoj likov in dogajanje, ki neizogibno vodi v razpad družine in popolno osamljenost. Najdete lahko celo silo, ki ovira doseganje sreče - mnenje javnosti, ki je kot z lastnimi rokami pripeljala najšibkejšo - Eleno - v grob.

Analiza pesmi "Oh, kako morilsko ljubimo ..."

Pesem »Oh, kako morilsko ljubimo ...« daje ton celotnemu ciklu. Prva vrstica daje zagon začetku ljubezenske zgodbe in hkrati zaključuje celoten cikel. Pesem lahko imenujemo prva in zadnja, saj opredeljuje ne le glavne težave, ampak prikazuje tudi celotno življenje zaljubljenega človeka.

Lahko ga razdelimo na tri dele, ki so med seboj povezani. Najprej pesnik opozori na svoje spomine, ki mučijo dušo. Veliko število ugibanj in poskusov iskanja odgovorov na težka vprašanja ki ga delajo ranljivega. Kot da bi se sam v sebi zmedel in zdaj ne more razumeti, kaj je bilo dobro in kaj slabo.

V drugem delu pesmi junak že pozna odgovore. Izkusil je prvo in najtežjo fazo zaljubljenosti. Zdaj ima zaupanje v jutri. Natančno mu postane jasno, kako se je vse to zgodilo. Junak samozavestno pripoveduje bralcu o tem, kako in kaj se je zgodilo. Brez dvoma opisuje vse, kar se je zgodilo, in lahkotno spregovori o odločitvi, ki mu je spremenila življenje.

V tretjem delu so ocenjene vse prejšnje zgodbe. Junak govori o posledicah svoje uničujoče ljubezni, jo pokaže takšno, kakršna je, vendar ne želi ničesar spremeniti. Še vedno je prepričan vase in v to, da ima prav. Zadnje vrstice pa dajo misliti, kdo je kriv za jezo množice, kdo je povzročil vse, kar se je zgodilo.

Oh, kako morilsko se ljubiva,
Kot v siloviti slepoti strasti
Najverjetneje bomo uničili,
Kar nam je pri srcu!

V glavnih junakih pesmi je zlahka mogoče uganiti Eleno in Fjodorja Ivanoviča. To je zgodba o njunem srečanju, zaljubljanju in padcu. Pesnik zadnje vrstice kot da bi potegnil črto, loči pesem od filozofskega iskanja krivca.

Pesem »Oh, kako morilsko ljubiva ...« velja za enega najboljših primerov ljubezenske lirike. Je najbolj prepoznavna v celotni seriji zaradi svoje kronološke pripovedi in veliko število epiteti. Ločila označujejo nianse in opozarjajo na tisto, kar bi bilo brez njih nevidno. Zaradi vsega tega je pesem edinstvena, saj združuje romantično linijo in filozofske prizvoke.

Analiza pesmi "Zadnja ljubezen"

Ena redkih pesmi, napisanih v imenu avtorja. Zgrajena je na poseben način dialoga. Ni replik ali vprašanj, ampak besede zaznavamo kot tok govora. Sliši se moteno dihanje, rahlo razočaranje in nezadovoljstvo. Rime in asonance, velikost pesmi in nekateri epiteti ustvarjajo iluzijo živega govora, sestavljenega iz odgovorov na neobstoječa vprašanja.

Dialoškost pesmi ustvarja vtis, da je v bližini nemi poslušalec, ki sodeluje v pogovoru, a se neposredno ne vmešava. Vse besede, zapisane v pesmi, odgovarjajo na vprašanja, ki si jih še nihče ni zastavil.

To je poezija nasprotij, v kateri je nebeška ljubezen nasproti usodni ljubezni, jug severu in grom tišini. Pesnik mojstrsko opisuje naravni pojavi, ki jih primerja s stanjem svoje duše, govori o težavi, a je ne imenuje neposredno. Vse je predstavljeno s slikami in dejanji, ki služijo kot odraz dogajanja v resnici.

Pesnik podaja vtise o predmetih in pojavih v sedanjiku, kot da med pogovorom vidi in sliši vse, kar se dogaja (»kristalni dan«, »morje zaziblje sanje s tihim valom«, »tisti blagi nasmeh usihanja«) ). Pretekle dni prenaša v sedanjost, kot da se vrača v prijetne spomine, ki jih želi po dolgem času uresničiti.

Pesem se zdi kot delček pogovora na sredini, ko je tema že zastavljena in preostane le še vzdrževanje dialoga. Kot da je sogovornik že zastavil svoja vprašanja in preprosto čaka na odgovore. " Zadnja ljubezen"je primer ljubezenskega besedila, ki čustva prikazuje drugače kot prej. Ustvarja imitacijo komunikacije, ne preprosta zgodba o občutkih, kot se je pogosto zgodilo prej.

Analiza pesmi "Ves dan je ležala v pozabi ..."

Pesem je zelo tragična, brez upanja na najboljše. To je opis zadnje ure Elena Aleksandrovna, njeno slovo od življenja. Pesem lahko razdelimo na več delov, jih združimo skupni motiv trpljenje in žalost ob izgubi ljubljene osebe.

V prvem delu pesnik opisuje deževen dan, ko je njegova ljubljena že čutila njeno smrt. Ves čas je bila nezavestna in le nekaj ur pred smrtjo je končno prišla k sebi. Elena je razumela, da se njen čas izteka in je pozorno prisluhnila zvokom dežja. Še vedno je segala do življenja, a ničesar več ni mogla spremeniti.

Drugi del je posvečen opremi hiše. Zdi se, da se junak marljivo spominja vsega, tako da lahko pozneje ta dan večkrat prikliče v spomin v vseh podrobnostih. Pozoren je na malenkosti, ki so bile prej povsem nepomembne, opazi tisto, kar mu prej ni bilo pomembno. Mora ustvarjati natančna kopija soba, v kateri se je zgodila velika žalost.

In potem je prikazano stanje človekove duše. Zlomljeno mu je srce, noče verjeti, da je to mogoče preživeti. Zelo ga je zapustil pomembna oseba, ki je ljubil na način, ki ga ne more vsaka ženska. Junak se mora s tem sprijazniti, a že sama misel ga prestraši.

Oh, Gospod!.. in preživi to...
In moje srce se ni razbilo na koščke ...

Pesem vsebuje veliko vzkličnih stavkov, ki izražajo razpoloženje in prioritete glavnega junaka. Poudarijo najbolj pomembna čustva v tistem trenutku in jih naredijo prevladujoča nad ostalimi. Pogosto so tudi elipse, ki poudarjajo nepopolnost misli. To ni suhoparno dokumentiranje dejstev, ampak percepcija ustvarjalna duša velika tragedija. Zato se spremenijo poudarki in glavne stvari v pesmi postanejo malenkosti, ki prej niso bile pomembne. Vsi se zbirajo okoli smrti in ustvarjajo njen portret.

Pogosto ponavljanje zvokov "l", "s", "sh" posnema zvok dežja in ustvarja glasbeno spremljavo besed. To vam omogoča, da se potopite v trenutek, ki ga opisuje pesnik, ga občutite in ustvarite svoj vtis o njem.

Topel poletni dež je lil - njegovi potoki
Listje je zvenelo veselo.

Pesem je posvečena Eleni Aleksandrovni, čeprav natančno prenaša žalost katere koli osebe, pred čigar očmi umre ljubljena oseba, in ustvarja žalostno razpoloženje, polno žalosti in usmiljenja.

Analiza pesmi, napisanih ob prvi obletnici Elenine smrti

Pesem je bila napisana pred prvo obletnico Elenine smrti. Tyutchev je ta dan zelo težko sprejel. Nenehno se je krivil za vse, kar se je zgodilo, saj je mislil, da bi lahko rešil svojo ljubljeno. Takrat so moškim lažje odpuščali ljubezenska razmerja kot ženskam. In Elena je na svojih ramenih nosila celotno breme obsodbe množice. Zaradi njene ljubezni je morala celo njena teta zapustiti zavod Smolni. Ostala je popolnoma sama, brez podpore. In Tyutchev je to vedel, vendar je vedno zavračal legitimacijo njune poroke.

Razumel je, da če bi se odločil za ta korak, Elena ne bi toliko trpela. Fjodor Ivanovič je vsako leto pred obletnico njene smrti zelo obžaloval, da ni pomagal svoji ljubljeni. V razmaku nekaj dni je napisal dve pesmi, ki sta prenašali njegovo toplo in nežna čustva pokojniku.
Pesem "Na predvečer obletnice 4. avgusta 1864" zelo drugačen od vseh drugih del, vključenih v cikel. Namerno ustvarja depresivno vzdušje. Epiteti " tiha svetloba“,” “bledi dan” označujeta začetek noči, ki se je pojavila v pesnikovi duši po smrti Elene. Uporaba "r", "s" in sikajočih zvokov naredi vzdušje bolj mračno in skrivnostno.

Pesnik uporablja tudi nagovore, na primer »moj angel«, ki prenašajo dejanja pesmi v neresnični svet. Kot da je Elena še vedno živa in sliši vsako besedo, naslovljeno nanjo. Pojavi se kot žarek upanja v temnem kraljestvu in prereže temo, ki obdaja junaka.

Pesem »Kako nepričakovano in svetlo ...« se zelo razlikuje od prejšnje. Je svetlejši in srečnejši. V njem ni več zgostitve barv, svet ne postane mračen in sovražen, ampak, nasprotno, vabi k sebi, ustvarja udobje in toplino. Zvočni zvoki ustvariti občutek sreče in miru.

Pesem ima veliko epitetov, ki jo naredijo mehkejšo in svetlejšo (»mavrica vodi«, »zračni lok«). Prikazujejo razpoloženje Tyutcheva, ustvarjajo sliko sveta, ki ga obdaja in ki je verodostojna. Vendar pa je pesem odražala tudi žalostno usodo Elene.
Ton se spreminja od vzvišenega in veselega do žalostnega in tragičnega. Glagol "pobledel" popolnoma spremeni razpoloženje celotne pesmi in jo spet vrne k prvotni temi. Smrt njegove ljubljene pesnika ne izpusti.

Ti dve pesmi sta si med seboj zelo različni. To je mogoče razložiti s tem, da so bili napisani po različne strani kritični datum je 4. avgust. Zdi se, da datum deluje kot ovira, skozi katero mora pesnik vsako leto. Pred njo je žalosten in si ne more veliko odpustiti. Za vsako napako, ki jo naredi, se je pripravljen pokesati. Po 4. avgustu Tyutchev spet postane sam. Sprejme vse, kar se je zgodilo. Obžaluje izgubljene priložnosti, a jih ne ceni nadvse.

Zato sta ti dve pesmi tako različni in zelo različni med seboj. Prikazujejo drugačnega pesnika, ki se kljub vsemu bori s svojimi čustvi in željami.

Analiza pesmi "Danes, prijatelj, je minilo petnajst let ..."

Pesem je bila napisana leto dni po smrti Elene Deniseve. V njem se pesnik spominja srečnega življenja s svojo ljubljeno in tragična smrt dekleta. To je bil zanj šok, ki ga ni mogoče pozabiti. Pesnik misli, da mu je Elena dala priložnost ljubiti, mu vdihnila svojo dušo.

Spomini nanjo so le svetli, le senca žalosti je v njih, a pesniku ne nehajo ugajati.
Ta pesem je kot poklon Eleni, ki je znala prebuditi čustva in vas ponovno zaljubiti. Svoja čustva je dala brez skrbi, da bi lahko bila uničujoča zanjo. To je bilo tisto, kar je očaralo Tjutčeva. Vedel je, da se vsaka ženska ni sposobna tako požrtvovalno predati ljubezni in se potruditi, da bi bila blizu svojemu ljubljenemu.

Pesnik je napisal pesem in to poskušal prenesti naslovniku. V osmih vrsticah mu je uspelo upodobiti celotno srečno življenje z Eleno in prenesti bolečino njene smrti.

Danes, prijatelj, mineva petnajst let
Od tistega blaženo usodnega dne,
Kako je vdihnila vso dušo,
Kako je vso sebe prelila vame.

V pesmi se ponovno pojavi epitet »usodnega dne«, ki se v celotnem ciklu pojavi več kot enkrat. Hkrati pokaže tako na veselje kot na žalost ob srečanju z ljubljeno. Druga kitica govori o izgubi. Junak je nesrečen in strt, verjame v svojo večno osamljenost in ne najde več prostora zase. Njegovo ljubezen je usoda razblinila in ni več poti nazaj.

Zaključek

Tjučevljev cikel "Denisevsky" združuje veselje prvega zmenka, strast prepovedane ljubezni in grenko usodo. V vsaki pesmi se prepletajo nasprotja in ovire. Družba nam ne omogoča popolne duhovne harmonije. Junak to razume in nenehno vzklikne: "Oh, kako morilsko ljubimo!", Da bi posredoval usodo tistih, ki so si drznili kršiti prepovedi in poskušati najti srečo. Vsaka pesem je hkrati tragična in vesela, saj združuje vse, kar je avtor sam doživel. Svoje izkušnje je prelil v vrstice, poskušal lastna doživetja in skrbi čim bolj natančno prenesti na papir. Zato njegove pesmi še vedno odmevajo v srcih, saj so prežete s pravimi čustvi, ki jih je težko skriti.

Pošlji, Gospod, svoje veselje
Tistim, ki jim poleti pripeka in pripeka
Kot ubogi berač, ki gre mimo vrta
Hoja po trdem pločniku -

Ki mimogrede pogleda skozi ograjo
V senci dreves, trav dolin,
V nedostopni hlad
Razkošni, svetli travniki.

Zanj ni gostoljubno
Drevesa so zrasla v krošnje,
Ne zanj, kot dimljen oblak,
Vodnjak je obvisel v zraku.

Azurna jama, kot iz megle,
Zaman pogled vabi,
In rosni prah vodnjaka
Glava se mu ne bo svitala.

Pošlji, Gospod, svoje veselje
Tistemu, ki je na poti življenja
Kot ubogi berač, ki gre mimo vrta
Hoja po soparnem pločniku.