Preberi besedila Nekrasova. Glavni motivi besedil Nekrasova
Sestava
Nekrasov se je poklonil romantiki z zbirko pesmi "Sanje in zvoki" (1840), kruto obsojen,
celo Belinskega, ki je bil hkrati zasmehovan. Zrel Nekrasov, začenši s pesmijo "Na cesti" ("Dolgčas?
dolgočasno!
po možnosti realno. V besedilih Nekrasova je lirski junak, vendar njegova enotnost ni določena
vrsto tem in idej, povezanih s določen tip osebnost, kot Lermontov, in splošna načela
odnos do realnosti. In tukaj Nekrasov nastopa kot izjemen inovator, kar je pomembno
obogatena ruščina lirika, ki je širil obzorja resničnosti, ki jih zajema lir
slika. Teme Nekrasove lirike so raznolike.
Prvo umetniško načelo Nekrasova, lirika, lahko imenujemo socialno. Ozek krog
dodal je lirične teme nova tema- socialni. Spomnimo se učbeniških vrstic iz leta 1848:
\"Včeraj okoli šeste ure.\" V svoji zadnji pesmi "O, muza, jaz sem pred vrati krste" zadnji pesnik
enkrat se spomni »ta bleda, okrvavljena, / Muza z bičem posekana«. Pesnikov vir navdiha, Muse, iz Nekrasova
- sestra nesrečneže, podvržene nasilju in zatiranju. Ne ljubezen do ženske, ne lepota narave,
in trpljenje revnih, ki jih muči revščina, je vir lirskih čustev v mnogih pesmih
Nekrasova. In ta socialna tema spremeni značaj dejanske ljubezenske lirike Nekrasova. \"Noč.
Uspelo nam je uživati v vsem. Kaj naj storimo? Nočem spati,« se začne pesem iz leta 1858. In
junak ponuja molitev za tiste, \"ki vse prestanejo\", \"katere grobe roke delajo, / spoštljivo skrbijo
nas / Potopimo se v umetnosti, v znanosti, / Prepustimo se sanjam in strastem.« Jasno je, da plemič
izvora, Nekrasov tukaj izraža zavest navadnega človeka, pravega demokrata, ki pozna temo
vidike družbenega bivanja, ki so izkusili lakoto in mraz, ki ne vedo, kako, ki niso sposobni plemenitega
gnusno in arogantno se obrniti stran od napačne strani življenja.
Hkrati lirični junak Nekrasova ni le navaden prebivalec, ampak navaden intelektualec. Tukaj je več
ena mojstrovina Nekrasove ljubezenske lirike - \"Ne maram tvoje ironije\" (verjetno iz leta 1850
leto in tudi, domnevno naslovljeno na A. Ya Panaeva). Hkrati je tudi vzorec
intelektualna poezija, junak in junakinja - kulturni ljudje, v njunem odnosu je ironija in, kar je najpomembneje, visoka
stopnjo samozavedanja. Vedo in razumejo usodo svoje ljubezni in so vnaprej žalostni. Razmnoženo
Nekrasov intimni položaj in možne načine njene resolucije spominjajo na odnose likov
Černiševski \"Kaj storiti?\".
Najsvetlejša manifestacija novega lirična tema- socialna - pesem \"Ali vozim ponoči na
temna ulica" (1847). To je srce parajoča zgodba ženske, ki živi v revščini, lakoti in smrti otroka.
vrgel ven na ploščo. »Nemočna, bolna in brezdomna«, ženska vzbuja usmiljenje, a ni poti
pomagati nesrečni žrtvi družbenih nemirov. Številne pesmi iz 40. in 50. let so iz istega niza
leta: \"Na poti\", \"Pred dežjem\", \"Trojka\", \"Matična domovina\", \" Lov na pse\", mali cikel \"Na ulici\", \"Nestisnjeno
strip\", \"Maša\". \" Težki križ dobila svoj delež\", \"V bolnici\". Patos teh pesmi, vir
liričnost v njih je povzeta in posplošena v kratki pesmi »Vitez za eno uro« (1862), zlasti v slov.
vrstice: »Od veselja, brezdelnega klepeta, Roke umazane v krvi, / Pelji me v tabor poginulih, / Za
veliko delo ljubezni,« pesnik nagovarja svojo mamo. Te vrstice nas vznemirjajo še danes.
drugič umetniški princip Nekrasova-lirika - družbena analiza. In to je bilo novo
Ruska poezija, ki je ni pri Puškinu in Lermontovu, zlasti pri Tjutčevu in Fetu. Iz predšolskega obdobja
starosti se spomnimo pesmi \"Nekoč, v mrzli zimski sezoni\" - o "človečku z nohtom". A tega ne vedo vsi
pred tem odlomkom v pesmi »Kmečki otroci«, kjer se junak obrne »na drugo stran
medalja\" kmečkega otroštva:\" Recimo kmečki otrok svobodno / Raste, ne da bi se česa naučil, / Ampak
zrasel bo, če bo Bog dal, / In nič mu ne brani, da se upogne.«
To pomeni, da junak besedil Nekrasova zna videti socialni pomen ponovljive pojave in
prepusti lastnim, povsem liričnim, izlivom. Z drugimi besedami, nosilec, subjekt družbenega
Tipizacija se izkaže ne samo avtor, ampak tudi njegov lirični junak. Oba prežema družbena analitičnost
znane pesmi\"Odsevi pri vhodnih vratih\" (1858) in \" Železnica\" (1864). In
\"Razmišljanja...\" specifično osamljeno dejstvo - prihod moških s prošnjo ali pritožbo ministru
državna lastnina - povzdignjena v rang tipičnega pojava: »Veš, dolgo so tavali / Iz nekega
neke daljne pokrajine.« Lirski junak ugiba, da so na moških, ki jih je videl z okna, kako
rečeno je, ne napisano. Enako v četverici \"Za postojanko, v bedni krčmi ...\", vrstice 86 - 89 in končno,
slavni konec pesmi \"Imenuj mi tak samostan ...\".
Za »Železnico« urednik »Sodobnika«, kjer je bila prvič objavljena in je tudi avtor
pesmi dobil drugo, predzadnje opozorilo o morebitnem zaprtju revije že od samega
Minister za notranje zadeve Valuev, slavni avtor liberalne reformne projekte. Posebna
Na prvi pogled povsem nedolžen epigraf je povzročil cenzurno kritiko: cenzorji so ugotovili, da je vse "grozno"
spektakularen«, kot se je izrazil eden od njih, daje pesem epigrafu ostro socialni pomen in
meče senco ne le na nekdanjega vodjo gradnje Nikolajevske železnice
glavnem upravitelju železnic grofu Kleinmichelu, ampak tudi o njegovem pokojnem mecenu in o njegovem
zdaj vladajoči sin. Drugi in četrti del pesmi, v njih opravljena družbena analiza
povzročila grozljivo obtožbo vlade o genocidu, kot bi rekli danes, in spajkanju
lastni ljudje. Enako socialno zaostren je zaničljiv odnos Vanjinega očeta.
splošno za trdo delo preprostih ljudi.
Dva principa odseva resničnosti v besedilih Nekrasova sta seveda prišla k tretjemu
načelo je revolucionarnost. Lirični junak Nekrasove poezije je prepričan, da le ljudska, kmečka
revolucija lahko spremeni življenje v Rusiji na bolje. Zgoraj obravnavani pesmi sta precej
jasno ponazarjajo to načelo: odlomek "Poimenuj mi takšno bivališče" iz "Razmišljanja" in zadnja tri
kitice drugega dela "Železnice".
Revolucionarna zavest lirskega junaka Nekrasova je dala njegovim pesmim razburljivost.
propagandnega značaja. Ta stran zavesti lirskega junaka se je še posebej močno pokazala v
pesmi, posvečene Nekrasovovim sodelavcem v revolucionarnem demokratičnem gibanju,
drugi voditelji tega gibanja: Belinski, Dobroljubov, Černiševski, Pisarev. Nekrasov v obrisih
njihove osebnosti izhaja iz dejstva, da je revolucionarna demokratična dejavnost najbolj zavidljiva in
želena usoda in na splošno je vloga "ljudskega branilca" za Nekrasova, če uporabimo Fetovo formulo,
\"patent za plemstvo\" za vsakega pošteno mislečega sodobnika. Lastnosti revolucionarnih voditeljev
demokracije dobijo ikonografski značaj, njihov življenjska pot pojavlja v življenjskih tradicijah
mučenik-asket, asket za ljudi.
To je pesem "V spomin na Dobrolyubov" (1864). V njeni vsebini ne smete iskati resničnega
ali fiktivne značilnosti, v glavnem reproducira tisto, kar naj bi bilo. Prezgodnja smrt kritika
v pesmi Nekrasova ni določene osebe, ki je nekoč živela, ampak "ideal" javna osebnost,
ki je nekoč cenil Dobroljubova,« kot je kasneje priznal sam avtor.
Nekrasov je običajno predstavljen kot pesnik podeželsko-kmečke tematike. Ampak tudi ima
mestne lirike, torej pesmi o mestu, v katerih nastopa kot dostojen naslednik St.
strani \"Evgenij Onjegin\" in \" Bronasti jezdec\" in Blokov predhodnik. Briljanten primer
pesmi o velemestu z njegovimi socialnimi dramami je »Jutro« (1872 – 73). Ampak prve tri
kitice (od 9) v njej niso mestne. Najprej pesnik nagovarja \"njo\", povezuje njeno žalost in duševno trpljenje
z »revščino, ki nas obdaja«, s katero je »tu narava sama«. Nato sledita dve »podeželski« kitici z
značilni, čustveno nabiti epiteti: dolgočasen, usmiljen, moker, zaspan, "nagajan z
pijani kmet, / Teče v galopu skozi silo, " megla, oblačno nebo, in avtorjev zaključek: "Vsaj jok?", "A ne
lepše in mesto je bogato.« Pesem obuja motive zgodnjih »urbanih« pesmi: »Ali grem ponoči?«, »Na
ulica\", \"Ubogo in elegantno\" (1859), cikel \"O vremenu\" (1858 - 65). Mestno življenje je grozno, ni tolažbe za
izmučene duše junaka ni v njem. Prvič, mestni vrvež, delovna prizadevanja prebivalcev nimajo smisla
kapitali so jim odtujeni: njihova dejanja so očitna - obrazi, ljudje niso vidni: "z železno lopato... grebejo po pločniku,"
\"delo se začne povsod\", \"s stražnice so naznanili požar\", \"nekoga so odpeljali na sramotilni trg\" -
Prevladujejo neosebne in nejasno osebne konstrukcije. Enako v zadnje vrstice: \"nekdo je umrl\", \"kje-
potem je odjeknil strel - nekdo je naredil samomor."
Človeške figure v pesmi simbolizirajo odtujenost ljudi drug od drugega in od življenja –
smrt. Prva, če ne osebe - oseb ni - pa prva vrsta dejavnosti, s katero se srečamo v
pesem, se izkaže, da je delo krvnika. Zdaj bodo proizvajali civilna usmrtitev, torej obred javnega
odvzem državljanskih in političnih pravic. Nato vidimo častnike, ki jezdijo na dvoboj. več cela serija
podobe tečejo pred nami.
Trgovina, ta motor buržoaznega napredka, je zmagoslavje pesnika revolucionarne demokracije.
nesmisel: \"Trgovci se zbudijo skupaj / In hitijo sesti za pulte: / Ves dan merijo
Potrebujem / Zvečer obilen obrok."
Samo. Jasno je, da pevec kapitalističnega Sankt Peterburga ni bil oboževalec in zagovornik
kapitalizem. Toda tukaj so odmevi Nekrasovih literarnih predhodnikov: "Choo! Topovi so streljali iz trdnjave!"
Poplava grozi prestolnici« - odmev »Bronastega jezdeca«, a na povsem drugačen način. čustveno barvanje.
Pretepanje tatu s strani hišnika ne vzbuja več v junakovi duši tistih občutkov, tistega sočutja, ki je prežeto z
prizor ujetja tatu v ciklu \"Na ulici\". Besedi \"pounds\" in \"gotcha\" sta skromen besednjak, pogovorni izraz: \"Spet
tat! Spet me tepejo." \"V zakol ženejo jato gosi\" - jasno je: da lahko jedo. In zadnji akord je samomor
na podstrešju - v tej dolini si ne morete predstavljati česa boljšega!
Ni pa niti zaključka niti akorda, saj na koncu pesmi ni pika, ampak elipsa, tj.
nesmiselna serija se lahko nadaljuje v nedogled. Nekrasov je prekinil svojo zatiralsko moč, ki ga je obnorela in spravila v grob,
pregled metropolitanskega življenja v stavku ... Da se ujema s čustveno obarvanostjo pesmi, velikost -
trimetrski anapest, speven in otožen. Petje je težko, melodija škripa in drsi: vel
poudarki supersheme na začetku verza so kršeni: "Verjamem - tukaj je težko ne trpeti"; \"V skrito daljavo...\",
\"Strašno živce...\"; \"Ču! iz trdnjave ...\"; \"Strel - nekdo je naredil samomor ...\". Večina dela
Ruska klasika združuje umetniško nesmrtnost z globino in resnično neizčrpnim pomenom. TO
Na žalost pesem \"Kdo lahko dobro živi v Rusiji?\" ni ena izmed njih. Je neposredna v svoji nedvoumnosti in
enodimenzionalna, je težko sklepati o globini njene vsebine.
Na bralcih je, da si v poeziji ustvarijo celostno sliko sveta. Ta briljantni človek je v svojem delu združil številne vidike, ki so pred njim veljali za nezdružljive in so pripadali popolnoma različnim literarnim žanrom.
O avtorju
Nikolaj Aleksejevič se je rodil 28. novembra (10. decembra) 1821 v majhno mesto Nemirov, provinca Podolsk, v Rusko cesarstvo, v žlahtni, enkrat bogata družina. Poleg svojih pesmi je Nekrasov zaslovel s svojim trdnim položajem revolucionarja z demokratičnimi čustvi.
Pesnik je bil uvrščen na seznam klasikov ruske literature. Dolgo je izdajal revijo Sovremennik, malo kasneje pa Otechestvennye zapiski. Besedilo N.A. Nekrasova temelji na temi ljudi, njihovega pomanjkanja. Pisatelj je pogosto uporabljal ljudske izraze. Zahvaljujoč Nikolaju Aleksejeviču so se nekatere fraze pojavile v uradni slovnici. Nekrasov je bil znan po svojih satiričnih delih, pesmih in pamfletih.
Tudi sam je bil plemič. Njegova družina ni bila tako bogata kot njihovi plemeniti predniki, vendar tudi niso izkušali potrebe. Moj oče je služil kot poročnik v vojski.
Celotno pesnikovo življenje je bilo vključeno v glavne teme besedil Nekrasova.
Domovina v pesnikovem delu
Zanj so bili navadni ljudje vedno na prvem mestu. Zato je prav ta linija postala temeljna v njegovi poeziji.
Glavne teme besedil Nekrasova so precej raznolike in pronicljive. Vznemirljivih tem se ni le površno dotaknil, ampak se je vanje popolnoma poglobil. Zdelo se je, da se pesnik zahvaljujoč svojemu delu prenaša v življenje kmetov in doživlja enake občutke.
Možno je, da so prav zato besedila Nekrasova še vedno priljubljena in aktualna. Njegove pesmi so bile izjemno socialno občutljive; podal je pristne opise problemov, kot sta revščina in suženjstvo.
Nekrasov je večkrat priznal svojo ljubezen do običajnih ljudi. Z njimi je tudi pričakoval, da se bo nekoč pojavil junak, ki bo rešil vse trpeče in maščeval njihovo nesrečo.
Ljubezen do domovine mu je bila vedno na prvem mestu in ne glede na to, kaj se je takrat dogajalo v njegovem življenju.
Nesrečni kmetje
Oceniti, koliko je bil Nikolaj Aleksejevič oboževalec navadni ljudje Kako močno ga je skrbela Rusija za njihovo usodo, je razvidno že iz tega, da se mu je v enem od njegovih del prikazala nesmrtna muza v podobi kmetice.
V tem delu so dekle brutalno pretepli njeni lastniki in Nekrasov je videl to sliko.
Globoko poznavanje psihologije in človeške narave je pesniku pomagalo, da je v svojih delih narisal presenetljivo žive in verjetne podobe. Vendar je najpogosteje poskušal prenesti kmeta. Ni ljubil samo ljudi, ki so živeli v njegovi državi, ampak je sovražil tudi tiste, ki so delali življenja drugih neznosna.
Nekrasov je bil vedno pripravljen na dvig v boj proti zatiralcem. Čakal je, da se takšna dejanja začnejo, brez pomislekov je dal svoje življenje, da bi vsemu svetu odprl oči za krivico.
Nekrasov je pojasnil svoj položaj v pesmi "Vitez za eno uro". Tam je izrazil misel, da je pravi boj za pravice ljudi velika stvar za vse, ki ljubijo.
Pesnik se ni bal govoriti o resničnem stanju stvari. Imel je sočutje do vseh, ki so bili zatirani.
Navdih
Kaj je navdihnilo Nekrasova? Široka prostranstva dežele, njene zelene površine, bele zime, gozdovi, polja, reke, jezera in gore. Kljub temu, da je pesnik kmete opisoval s sočutjem, so bili zanj ljudje vedno predstavljeni v pogumnem, lepem videzu močnih in nezlomljenih ljudi. Njegovo delo z naslovom Tišina lahko dojemamo kot izjavo ljubezni do domovine. Pesnik pravi, da ljubi samo njo, nikogar drugega ne potrebuje. Nekrasov je za časa svojega življenja želel videti svobodne kmete, s katerih so bile odstranjene vse verige zatiranja. Potožil je, da morda ne dočaka trenutka, ko bodo kmetje osvobodjeni in srečni.
Pesnik si je predstavljal, kaj se bo zgodilo v tistem trenutku, ko bodo ljudje postali še močnejši. Država bo začela napredovati.
Ženski motivi besedila Nekrasova
Ljudski pesnik je črpal navdih tudi iz preprostih dekliških podob. Na prvi pogled nepomembno dekle je rad spremenil v lik, ki bo za vedno ostal v srcih bralcev. Ta vrsta besedil Nekrasova je ena glavnih v pesnikovih delih.
Glavna junakinja je kmečka žena, ki je zmožna najrazličnejših podvigov. Predana je svoji domovini. Ženska je lahko tudi ljubeča mati.
Premožni sloj tepe in ponižuje preprosto kmečko ženo, a ta vse molče prenaša. Junakinja neumorno dela.
Podoba preproste ruske lepote z visokim moralne kvalitete najdemo v večini pesmi Nekrasova.
Pesnik je želel svoje bralce poučiti, da ni pomembno samo to, kar pade v oči, kaj je zunaj, ampak tudi notranji svet oseba. Sam je občudoval lastnosti, kot so trdo delo, ponos in predanost.
V pesmi o ženskah iz ruske vasi Nekrasov primerja kmečke ženske s pravimi kraljicami.
Svetla podoba matere
Pesnik je odraščal v družini, kjer je nenehno videl trpljenje samega sebe ljubljena oseba. Njegov oče je kartal in bil precej vulgaren. In mati je bila inteligentna ženska, ki se je zaljubila v nepismenega mladenič. Poročila se je brez soglasja staršev in vse življenje preživela nesrečno.
Nekrasov je bil notranje zelo zaskrbljen zaradi svoje matere in celotnega položaja v družini. Kasneje je pisal o materinem deležu v delih, kot so "Vitez za eno uro", "Mati" in "Zadnje pesmi". Ta ženska ga je navdihnila. Bila je prototip za najljubše junakinje, močne in vztrajne po duhu, sposobne preživeti v težkih razmerah.
Mati je vedno ostala pozitiven lik v kateri koli pesmi. Poleg nje so v nekaterih pesmih tudi takšni junaki, kot sta junakova sestra, pa tudi oče. Toda medtem ko je prvi njegov prijatelj, pomočnik, ki trpi zaradi krutega starša, je drugi opisan kot pravi despot.
Ljubezenska besedila
Ta slog pisanja poezije nakazuje prisotnost čustev. Če so stari Grki imenovali besedila in balade, ki pripovedujejo o ljubezni, potem se v času pesnika ni nič spremenilo.
Tematika besedil Nekrasova je postala še bolj intimna. Za pisanje novih del ga je navdihnila ljubezen.
Pesnik pa je vanjo vnesel nekoliko drugačne odtenke. Če vsi ostali ljubezenska besedila vzvišen in zelo navdihujoč, potem je Nekrasov ravno nasprotje. Njegovi ljubimci postanejo neumni, ironični in skorajda ločeni od realnosti.
Osebno življenje
Veliko svojih idej je črpal iz osebnih izkušenj in problemov, ki so zagotovo pustili pečat v njegovih besedilih. Ljubil je tri ljudi hkrati različne ženske. Dva od njih sta bila pesniku popolnoma nedostopna.
Povsem mogoče je, da je s tem, ko je svoje like označil za uporniške ali brez stika z realnostjo, podzavestno želel doseči enako življenje, izkusiti enaka čustva.
Civilna besedila Nekrasova
Kljub temu, da pesnikova ljubezenska lirika zasije skoraj v vsaki pesmi, ima najrazličnejše oblike: trpljenje v domovini, izkušnje, strahovi in upi. Nekrasov je ostro občutil vso krivico sveta tistega časa.
Sam je izpolnil svojo dolžnost do domovine in pozval druge, naj jih vodita lastna glava in srce, ne da bi pozabili dati sebe za dobro domovine. Eden najpogosteje citiranih stavkov Nikolaja Aleksejeviča pravi, da tudi če človek nikoli ne postane pesnik, bo vedno ostal državljan.
Primera takšnega besedila Nekrasova ni težko najti. Toda najbolj razkriva "Pesnik in državljan". V njem ustvarjalec izrazi vse svoje misli o tem, kakšen bi moral biti idealen prebivalec Rusije. Nekrasov govori o moralnosti dejanj, ki bodo kasneje vplivala na prihodnjo generacijo.
Glavna linija te pesmi je ideja o dolžnosti vseh, ki je sodelovati. Civilna lirika Nekrasova namigne, da kdor vidi druge trpeti, naj ne gre preprosto mimo njih. Dolžan je nekako pomagati, zaščititi zatirane ljudi.
Nekrasov se je osredotočil na naslednje osebnosti:
- Ševčenko;
- Dobroljubova;
- Belinski.
Njihovi lastni eseji in dela so bili tako socialno ostri kot besedila Nekrasova. Pesmi, posvečene tem velikim genijem, govorijo o neprecenljivem prispevku, ki so ga dali umetniški obliki literature.
Najpomembnejša značilnost besedil Nekrasova je njihova časopisnost, feljtonizem in navezanost na dejstva. Ta želja po skoraj reporterskem podajanju resničnosti je značilnost novega sloga. In kaže se v najbolj nepričakovanih verzih.
Besedila Nekrasova ostajajo aktualna, moderna in priljubljena do danes.
Nova besedila
Nikolaj Aleksejevič je za rusko poezijo odprl povsem novo, urbano realnost. Ta raznolikost pogledov omogoča pogled na življenje z različnih zornih kotov. Če berete besedilo, lahko slišite polifonijo.
Tukaj je glas starke: "Ko pride gospodar, nas bo gospodar sodil." Za njo se oglasi prevarani kmet: "Gospodar bo rekel svojo besedo - In naša zemlja nam bo spet dana." Sledi mladi kmet, ki želi dobiti gospodarjevo dovoljenje za poroko, njegova izbranka Nataša pa v pričakovanju ženske sreče da svoj glas.
Končno nekega dne sredi ceste
Drogi so se pojavili kot zobniki v vlaku:
Na cesti je visoka hrastova krsta,
In v krsti je gospod; in za krsto je nov.
Stari je bil pokopan, novi je solze obrisal,
Usedel se je v svojo kočijo in odšel v St.
Te dobro razvite tehnike polifonije bo pisatelj pozneje uporabil v pesmi »Kdo dobro živi v Rusiji«.
Kontrast je temeljna poanta besedila Nekrasova.
V prestolnicah je hrup, okrašeno grmenje,
Divja besedna vojna
In tam, v globinah Rusije, -
Tam vlada prastara tišina.
Vse mu je uspelo odraziti v svojih delih. In življenje, gledano z različnih zornih kotov, in kontrast med prebivalci mesta in vasi ter kontrast med hrupom mest in podeželsko tišino. Lahko rečemo, da je pisatelj v ruski poeziji odkril novo, urbano realnost.
Posebnost besedila Nekrasova, ki združuje nezdružljivo, je zelo jasno prikazana v večplastni pesmi "Balet", napisani leta 1866.
V divjem mrazu se zbere žlahta od gledališča, do premiere, do benefisa. Dobra polovica tistih, ki so prišli, ne razume ničesar o glasbi ali baletu. In namen potovanja za večino je pokazati sebe in drug drugemu. Avtor obsoja, precej ostro in kategorično opisuje družbo.
V Rusiji so še milijoni,
Samo pogledati je treba škatle,
Kjer so se naselile žene bankirjev, -
Sto tisoč rubljev, ne glede na vse!
Labodji vratovi v biserih,
Diamant v orehu v ušesih!
Kako ne moreš imeti rad baleta?
Tukaj je miroljuben državljan
Pozabi na poletje
Pozabi na rang ...
In tako preide na dejstvo, da vzporedno z baletnim dogajanjem nekdo zdaj zaradi nuje in potrebe po zaslužku konvojira v zelo mrazu. Pesnik naredi kratek izlet na to potovanje in opiše, kako hodijo kmetje, kaj mislijo, kaj pojejo.
Spodbujen z ostrim mrazom,
Izdelava enodnevnega pohoda,
Pleše za škripajočim vlakom,
Pleše - celo poje pesmi!..
Ti pesemski motivi kot alternativa umetnosti, ki je bila pravkar opisana na začetku dela, svetel zgled kako je lahko Nikolaj Aleksejevič v eni pesmi združil liriko, satiro in državljansko stališče.
Ženska podoba
Pisatelj je rad pisal o ženskah, delal napovedi in sklepe. Vzemimo za primer pesem "Poroka"
Čaka vas veliko krutih očitkov,
Delovni dnevi, samotni večeri:
Boste zibali bolnega otroka?
Čakati, da nasilni mož pride domov,
Jokaj, delaj - in žalostno razmišljaj,
Kaj vam je obljubljalo vaše mlado življenje?
Kar je dala, kar bo dala v prihodnje ...
Revež! Bolje, da ne gledaš naprej!
Pesnik vse te zaključke in nagovore dekletu, ki hodi po oltarju, naredi na podlagi dejstva, da je veliko komuniciral s starejšimi ženskami, starimi ženskami, kmeticami in videl realnost njihovega vsakdana.
Nikolaj Aleksejevič je dobro poznal življenje ne samo na vasi. Z lahkoto se je poglobil v mestno posestniško življenje. In dejstvo, da so vse njegove ženske trpele drugače, je mogoče dobro analizirati v pesmi »Poceni nakup ali sanktpeterburška drama«.
Nepremičnina se prodaja. Gospodarju je vseeno, kakšne cene bo dobil, a gospa se mučno pogaja. Avtorja zanima, kaj se skriva za to skrupuloznostjo.
Le varuški so se orosile oči:
"Torej smo se poslovili od naše dote!" -
Varuška je rekla ... "Kakšno doto?"
- "Vse to je vzel za našo mlado damo ...
Tukaj je odgovor na vso skrbnost in žalost gospe. Mlada ženska se poslavlja od svojih sanj, njen način življenja, njene želje in sanje so prodane na dražbi.
Varuška medtem žalostne pritožbe
Šepeta mi na uho: "Prodali so ga poceni -
Samo do vasi bi bilo dovolj.
Kaj se bo zgodilo tam? Ne pričakujem nič dobrega!
Nekrasov ima veliko takih pesmi o grdem mestnem življenju. Zapleti med materjo in hčerko, ko je mati tista, ki svojo hčer potisne v zakon ali preprosto na razuzdano pot, so pogosti in povzročajo ogorčenje.
Mamina podoba
Ne morem priti okoli znana pesem"Arina, mati vojaka", napisana iz spominov in na podlagi resnični dogodki. Ko je avtor delal na tem delu, je posebej večkrat odšel v vas te Arine, da ne bi izgubil podrobnosti, da bi pravilno prenesel globino njene žalosti. Bralcu sporočiti, da je bilo življenje slabo, tudi ko so bili vsi živi, toda po smrti njenega sina ženska začne razumeti, kako slabše se je njeno stanje.
Uboga ženska joka, ko pripoveduje svojo zgodbo. Celotno delo je prežeto z bolečino in trpljenjem. Iz pesmi izvemo, da je tik pred smrtjo, ko je Vanyushka predstavljal olajšanje, padel, rekel "Vaša milost" in postalo je jasno, da je bil vojak pretepen, ni trpel v bitki, prišel pohabljen zaradi vojaškega brezpravja tistega časa .
Malo je besed, a reka žalosti,
Brezdna reka žalosti!..
V delih Nekrasova na splošno živijo stare ženske in ostarele junakinje življenje na polno. Na primer verz "O čem razmišlja stara ženska, ko ne more spati."
V delu je podoba stare ženske prikazana v naštevanju njenih grehov. Skozi lastne grehe iz mladosti, starec očita sama sebi, se graja: enkrat je na zmenku odšla iz verske procesije, drugič je izpod sosedove kokoši vzela nekaj jajc, zaradi želje po srečanju z možem, med samim trpljenjem se je pretvarjala, da je bolna, in še pred praznikom je spala z njim, in enkrat malo nisem varal z vojakom Fedkom, v postnem času sem pil mleko.
Zato sem grešnik! ona je kriminalka!
Ležal sem pijan od žalosti ...
Mati Božja! Sveti zavetnik!
Ves sem grešnik, grešnik!..
Nekrasovskaya ženska
Kljub temu, da je pisatelj veliko pisal o trpljenju žensk. Ni nesebično izbiral naokoli, dal ga je vsem na ogled umazano perilo. To sem poskušal pokazati notranja moč, ki je že od nekdaj značilna za ruske ženske. S sočutjem in razumevanjem opisuje življenje preproste kmečke ženske v pesmi »V v polnem teku vaško trpljenje ...« napisano leta 1862 in bralca takoj soočilo z dejstvom:
Delite vi - delite ruske ženske!
Težko jih je najti.
In prav tam, kot hvalnica ruski ženski, v pesmi "Mraz, rdeči nos" leta 1863 Nikolaj Aleksejevič piše:
V ruskih vaseh so ženske
Z mirno pomembnostjo obrazov,
S čudovito močjo v gibih,
S hojo, s pogledom kraljic...
☛
Tukaj prava slika, ki se je prenašala skozi desetletja, zdaj pa jo z veseljem citiram, ko je treba opisati močan v duhu in telesno zdravježenska, ki se lahko sama spopada z življenjskimi težavami in brez pomoči moškega.
Nekrasova ženska ne bo rešila, ne bo vas pustila na cedilu:
V težavah ne bo spodletel - rešil bo:
Ustavi konja v galopu
Vstopil bo v gorečo kočo!
Cikel Panaevskega
Ta ljubezenska besedila so posvečena ženski, s katero je bil pesnik več let blizu.
Avdotja Panajeva, pisateljica in memoaristka, je bila 20 let zunajzakonska žena Nikolaja Aleksejeviča. Objavljala je samostojno in v sodelovanju z Nekrasovom pod psevdonimom Stanitsky.
Pesnika je privlačilo vse na tej ženski. Njena lepota, skrivnostnost, usodna strast, inteligenca, literarni talent. Ta preplet odlik ljubke mladenke je poskrbel, da se je pisatelj vanjo resno in za dolgo časa zaljubil. Sploh me ni motilo, da je Avdotya poročena.
Nekateri kritiki trdijo, da so nekatere pesmi z bal preveč intimne, pisatelj pa jih ni objavil. Drugi del pesmi, ki so bile poslane v pismih, je Avdotya preprosto zažgala.
Poezija odnosa med pisateljema temelji le na občutkih in je zelo biografska. Je nadarjen in izrazit. Sam cikel je nastajal desetletja in ni presenetljivo, da so pesmi, napisane v drugačni časi, imajo različna razpoloženja.
Cikel se je začel s to svetlobo in nežna pesem, napisano leta 1847:
Vedno si neprimerljivo dober,
Ko pa sem žalosten in turoben,
Tako navdihujoče oživi
Tvoj veseli, posmehljivi um;
…..........................................
Kaj je narobe s teboj?
Prenašam modro in krotko,
In naprej - v to temno morje -
Gledam brez običajnega strahu ...
Ta poveličana podoba ljubljene ženske je kljub nerazumevanju, zavračanju in obsojanju družbe vstopila v klasiko ruske literature.
40. leta - zgodnje romantično obdobje dela Nekrasova (zbirka "Sanje in zvoki", 1840). Pesem "Življenje" vsebuje očitke družbi zaradi »neaktivne lenobe«; pesem »Ni pesnik ...« razkriva pravilno in široko razumevanje namena in smisla poezije; odmevi se slišijo v "Čarovniški pojedini" ljudski motivi. Nekrasov se preizkuša v prozi. Objavlja zgodbo »Peterburški koti«, o kateri Belinski govori z odobravanjem. V enem od vodviljev Nekrasova je podoba " mali mož" Pesmi iz tega obdobja: "Včeraj..."(1848), socialna elegija "Na cesti", “Ko iz teme zablode ...”, “Vožnja po temni ulici ponoči,” “Trojka”; “Pred dežjem”, cikel “Na ulici”.
Komunikacija z Belinskim je imela veliko vlogo pri duhovni razvoj Nekrasova. Pesem "Uradnik", ki je bila napisana leta 1844, vsebuje popolnoma realističen portret "povprečnega" peterburškega uradnika, ki je samozadovoljen in strahopeten, stremi k novim činom in stopnjam, sovraži in se boji satirikov-razkrinčevalcev.
V pesmi, ki se je začela z vrstico »Rime! pesmi! Kako dolgo nazaj sem bil genij?"(1845) se grenko posmehuje nesmiselnosti sanj »izvoljencev nebes«, nekdanjih romantičnih pesnikov, ki so ponosno in naivno verjeli v svoj visoki poklic:
..peli smo, peli
In poustvari misli s pesmimi,
Želeli so obrniti realnost.
Medtem je bila realnost
Še vedno brezupno izginil
Niti žalost niti razvade niso izginile -
Petelinji boj je bil smešen in divji
Nerazumevanje množice prerokov
Z množico, ki ne posluša prerokb!
Nekrasov se prišteva k tistim pesnikom, ki niso našli pravih načinov vplivanja na »množico«.
pesem " Uspavanka pesem» — pamflet o nikolajevski birokraciji.
V svojih delih Nekrasov govori o življenju vasi, o ljudskem življenju. "Na cesti" (1845) — žalostna zgodba o usodi vaške deklice, ki so jo uničili njeni gospodarji, je Nekrasova prva protisuženjska pesem. Pesem "Domovina"(1846) - obsojanje nečlovečnosti podložniškega življenja. Podobe narave služijo kot sredstvo za prenos vzdušja trpljenja ljudi.
Leta 1847 je pesnik napisal pesem »Ali se ponoči vozim po temni ulici ...«, v kateri so zbrani značilni motivi Nekrasove »urbane« poezije: brezupna žalost »malih ljudi«, nemoč revnih in tragične usode žensk.
Leta 1850 se je pojavil cikel "Na ulici", ki vsebuje štiri majhne skice uličnih vtisov. Razcapan revež, ki je ukradel kalač; stari starši pospremljajo sina rekruta; vojak z otroško krsto pod pazduho; "Norec Vanka", ki je sanjal o bogatejšem jezdecu. V zgodnjih 50-ih se je pokazala želja Nekrasova, da bi razumel in figurativno uresničil bistvo poezije. Tudi v pesmi »Včeraj, ob šestih ...« je velika moč ujel tragični videz svoje muze, njeno usodo primerjal z usodo kmečke žene, ki umira pod udarci biča.
Nekrasova pozornost na problem namena poezije in pomena umetnosti se začne z pesem "Blagoslovljen prijazen pesnik…» (1852). Privrženca »umirjene« umetnosti, ki živi »brez žalosti in jeze«, je postavil v nasprotje z »plemenitim genijem satirika in obtoževalca«, oboroženim s »kaznovalno liro«. Pesnik ve, kako težka je njegova pot:
Zasledujejo ga Zsuli:
Ujame zvoke odobravanja
Ne v sladkem mrmranju hvale,
In v divjih krikih jeze.
Pesem "Utihni, muzo maščevanja in žalosti!"(1855) je Nekrasov zaključil s poetično antitezo:
To srce se ne bo naučilo ljubiti,
Ki je naveličana sovraštva.
Podoba muze se je v pesniški zavesti Nekrasova včasih zlila s podobo domovine, včasih je vsebovala samoodločbo, včasih se je pojavila v obliki »visokokrvne ruske kmečke ženske«, včasih poteze ljubljene ženske, včasih je bilo v njej razbrati mater, pogosteje pa se je muza pojavljala kot »žalostna spremljevalka žalostnih revežev«.
Od druge polovice 50-ih - poezija revolucionarne demokracije. Pesnik sodeluje z revijo Sovremennik, objavljen je v almanahu Herzen's Bell. Severnica" V svojem delu zasleduje idejo državne službe, pa tudi idejo boja za državljanska prepričanja. Pesmi tega obdobja: »Pesnik in državljan«, »Razmišljanja ob glavnem vhodu«, »Pesem Eremuški«, »Železnica«, pesem »Kdo dobro živi v Rusiji«.
Pesem »Premišljevanja pri glavnem vhodu« (1858) je bila prvič objavljena leta 1860 v časopisu Kolokol, na kar je Herzen odgovoril takole: »Mi zelo redko objavljamo pesmi, vendar ni možnosti, da ne bi objavili tovrstnih pesmi.«
Nekrasov začne pesem z obtožbo:
Tukaj je sprednji vhod
Ob posebnih dnevih
Obseden s hlapčevsko boleznijo,
Celo mesto je v nekem strahu
Vozi do dragocenih vrat;
Ko zapišete svoje ime in čin,
Gostje odhajajo domov,
Tako globoko zadovoljni sami s seboj
Kaj mislite - to je njihov klic!
V pesmi Nekrasova se pojavljajo kmečki prosilci, ki predstavljajo simbolična slika podeželska Rusija. Kmetje živijo v revščini, žalosti in ponižanju. Vratar moške odžene.
In šli so, ožgani od sonca,
Ponavljanje: "Bog mu sodi!"
Plemič prebiva v razkošju v svojih sobanah. Avtor pesmi spremeni meter in rimo.
Ti, ki imaš življenje zavidanja vredno
Opoj brezsramnega laskanja,
Birokracija, požrešnost, igre na srečo, -
Tiho preklet domovine,
Povzdignjen z glasno pohvalo!..
Posebno mesto v pesmi zavzema podoba ruske zemlje, ki priča o bednem življenju ljudi, prisiljenih ponižno preživljati svoj obstoj. Poimenuj mi takšno bivališče,
Takega kota še nisem videl
Kje bi bil tvoj sejalec in varuh?
Kje bi Rus ne stokal!
Na vrhuncu dela se Nekrasov obrne k večni junakinji ljudskih pesmi - Volgi.
Volga! Volga!
Izvir je poln vode
Ne poplavljaš polj tako,
Kot velika žalost ljudi
Naša zemlja je preplavljena."
Se boš zbudil poln moči,
Ali pa usoda uboga zakon,
Naredili ste že vse, kar ste lahko -
Ustvaril pesem kot stok
In duhovno spočiti za vedno?..
V letih 1860-1861 so bila besedila Nekrasova posvečena vasi. Prebivalci vasi - orači, barkaši, kosci, kosci, lovci, krošnjarji - so v pesmih Nekrasova govorili z živimi glasovi, vsak v svojem jeziku, saj je pesnik neposredno iz njegovih ust poslušal teme in zaplete, ki jih je rodilo življenje samo. V »Vaških novicah« se sliši vprašanje: »No, povej hitro, kaj si slišal o svobodi?«
Kmečki svet in svet narave, združena z ljudskimi pravljicami, se prepletata v pesmi »Mraz, rdeči noski« (1863). Pesnik je želel prikazati usodo in značaj kmečke žene, njeno potrpežljivost in vzdržljivost, ljubezen do dela, dobroto in poezijo njene duše. Pred Nekrasovom nihče ni poveličeval kmečkega dela kot osnove življenja.
V pesmih »V spomin na Dobroljubova«, »V spomin na prijatelja«, pesmi »V. G. Belinsky«, »Prerok«, »Kdo dobro živi v Rusiji« razkriva temo ljudske priprošnje.
Pesem "V spomin na Dobroljubova" napisano v obliki sporočila. Dobrolyubov se v njem pojavi kot državljan, ki je svoje življenje posvetil služenju domovini.
Bili ste ostri, bili ste v mladih letih
Strast je znal podrediti razumu.
Naučil si me živeti za slavo, za svobodo,
Toda več si me naučil umreti.
Zavestno posvetni užitki
Zavrnil si, ohranil si čistost,
Nisi potešil žeje svojega srca;
Kot ženska si ljubila domovino,
Vaša dela, upi, misli
Dal si ji ga; vi ste poštena srca
Osvojil jo je...
Nekrasov je uspel ustvariti podobo demokratičnega revolucionarja, ki je s »klicem po novem življenju« sposoben razumno doseči preobrazbe v družbi.
Prezgodnja smrt Dobroljubova, preroka in vzgojitelja, je bila prava žalost za njegove prijatelje in za samo Rusijo.
Leta so minila, strasti so se umirile,
In dvignil si se visoko nad nami ...
Jokaj, ruska zemlja, a bodi tudi ponosen -
Odkar stojiš pod nebom
Nikoli nisi rodila takega sina,
In svojega ni odnesla nazaj v globino:
Zakladi duhovne lepote
Bili so prisrčno združeni ...
Nekrasov je prepričan, da so figure, kot je Dobroljubov, potrebne za obstoj in razvoj družbe.
mati narava!
Če le takšni ljudje
Včasih nisi poslal v svet,
Polje življenja bi izumrlo ...
Pesniška oporoka Nekrasova je pesem "Elegija", napisana leta 1874. Pesem je razdeljena na štiri dele, od katerih prvi vsebuje avtorjeva razmišljanja o stiski ruskega ljudstva, ki živi v pomanjkanju in trpljenju.
Liro sem posvetil svojemu ljudstvu.
Morda mu bom neznana umrla,
Toda služil sem mu - in moje srce je mirno ...
Videl sem rdeči dan: v Rusiji ni sužnja!
In v nežnosti sem točila sladke solze ...
"Dovolj, da se veselim naivnega navdušenja,
- Muza mi je šepetala: - Čas je, da gremo naprej:
Ljudje so osvobojeni, a so ljudje srečni?..«
V tretjem delu pesmi Nekrasov pravi, da se življenje kmetov ni spremenilo. Vidi protislovje med tem, kako brez veselja živijo kmetje, in harmonijo, ki obstaja v naravi.
V zadnjem delu pesmi Nekrasov blagoslavlja delo ljudi in preklinja »sovražnika ljudstva«. Avtor obžaluje, da se ruski narod na njegove pozive in pozive odziva z molkom.
...narava me posluša,
A tisti, o katerem pojem v večerni tišini,
Komu so posvečene pesnikove sanje?
žal! Ne posluša in ne odgovori ...
Nekrasova muza, ljudska v svojem bistvu, je bila močno povezana z osvobodilnimi idejami dobe.
Krinicin A.B.
Mnogi niso razumeli "hude" lirike Nekrasova. O pesmi "V bolnišnici" je Botkin pesniku zapisal, da njegove pesmi "delujejo na dušo kot vlažna hladna megla na telo - prodirajo postopoma in so strašno hladne." Namesto Puškinove evfonije bomo pri Nekrasovu našli depresivno instrumentacijo samoglasnikov v u in y. [i], in soglasniki - v sikanje in "r" (tako v pesmi "Jutro" zvočna pisava na "zh" prenaša srce parajoče brušenje kovine na kamen: "Grozno je za živce - z železno lopato / Zdaj je strganje po pločniku«).
Po zaslugi slikanja peterburške stvarnosti je Nekrasov postal eden prvih urbanih pesnikov v ruski poeziji (tako se imenujejo pesniki, ki so si za temo izbrali podobo mesta in njegovega življenja). Posebej izstopajo cikli pesniških esejev »O vremenu«, »Na ulici«, pesmi »Jutro«, »Ali se ponoči vozim po temni ulici ...«, »Skrivnost (izkušnja sodobnega Balada)", "Peterburško jutro". In treba je povedati, da se mesto v njegovi upodobitvi zdi vedno zoprno: bodisi pozimi nečloveško zmrznjeno, bodisi oblačno, vlažno in mokro jeseni ali vroče zatohlo, soparno in zakajeno poleti.
Nad vsem, kar obstaja: nad palačo in ječo,
In nad bakrenim Petrom in nad mogočno Nevo,
Na litoželezne konje pri postojanskih vratih
(Da hočejo brezglavo odgalopirati iz prestolnice) -
Nad vsemi se je razlegla megla.
Zadušeno, vitko, mračno, gnilo,
Naše veliko mesto je v tem času grdo,
Kot ponošena tančica brez rdečice ... ("O vremenu")
V ciklu »O vremenu« je še posebej pretresljiva zgodba, ki vzbuja prodoren občutek usmiljenja - o taksistu, ki brutalno pretepa svojega konja:
Pod kruto človeško roko
Komaj živ, grdo suh,
Pohabljeni konj se napenja,
Nosim neznosno breme.
Tako se je opotekla in obstala.
"No!" - voznik je zgrabil hlod
(Bič se mu je zdel premalo) -
In jo je tepel in tepel. premagati!
Noge nekako široko razmaknjene,
Vsi kadijo, se usedejo nazaj,
Konj je samo globoko vzdihnil
In pogledal sem ... (tako izgledajo ljudje,
Podvrženost nepravičnim napadom).
Spet on: na hrbtu, na straneh,
In tek naprej, čez lopatice
In po jokajočih, krotkih očeh!
To je ena najmočnejših slik človeške krutosti kot take v ruski literaturi (kasneje Dostojevski v romanu Bratje Karamazovi sopostavlja različne vrste okrutnosti, bo kot primer okrutnosti »po rusko« izbral pretepanje z bičem). Konj dobi razumne, krotke človeške lastnosti, sam voznik pa jih odvzame in se spremeni v surovega, nepremišljenega krvnika.
Podoba muze in liričnega junaka Nekrasova
V tej pesmi je odmev druge, znane po aforizmu, ki prav tako govori o javnem pretepu:
Včeraj, okoli šeste ure,
Šel sem v Sennaya;
Tam so pretepli žensko z bičem,
Mlada kmetica.
Niti zvoka iz njenih prsi
Samo bič je žvižgal, ko je igral ...
In rekel sem muzi: »Poglej!
Tvoja draga sestra!
Nekrasov ne piše le o tem, kako kmečko žensko pretepajo, ampak govori o njej kot o mladi ženski, da bi v nas vzbudil največ živo sočutje. Tako osredotoča pozornost predvsem na univerzalno človeškost v nesrečni žrtvi. Verz se konča z retorično primerjavo trpinčene kmetice z Muzo. Kasneje je ta primerjava postala stabilna v besedilih Nekrasova. »Jopajoči zvoki« njegovih pesmi ustrezajo podobi »neprijazne in neljube muze, / žalostne spremljevalke žalostnih revežev, / rojene za delo, trpljenje in okove, - / te muze, ki joka, žaluje in boli, / vedno žejen, ponižno prosi ...« (»Muza« 1852). Ob koncu svojega življenja se bo Nekrasov spet vrnil k svoji najljubši metafori, muzo poistovetil s kmečko ženo, bičano z bičem: »Ne-Rus bo gledal brez ljubezni / Na to bledo, okrvavljeno, / Muzo, posekano z bičem. ...« (»Oh Muse! Sem pred vrati krste.« ! 1877).
Toda najbolj jedrnata Nekrasova definicija njegove muze je morda naslednja: "Muza maščevanja in žalosti", saj pesnika pogosto ne navdihuje z ljubeznijo, ampak s sovraštvom. Leta 1852 je napisal pesem o Gogoljevi smrti, ki je poetična priredba ene od avtorjevih digresij » Mrtve duše". Pesem je zgrajena na nasprotju dveh umetnikov: romantičnega idealista in satirika. Puškina zlahka ugibamo kot prvega pesnika.
Blagor nežnemu pesniku,
V kom je malo žolča, veliko občutka:
Tako iskreno ga pozdravljam
Prijatelji tihe umetnosti,
<...>Čudeč se velikemu umu,
Ne preganjajo ga, ne obrekujejo,
In njegovi sodobniki
Za časa njegovega življenja se pripravlja spomenik ...
Drugi pesnik pomeni Gogolja, čeprav njegovo ime zaradi cenzure ni omenjeno (mesec dni pozneje je bil Turgenjev za mesec dni aretiran zaradi objave osmrtnice o Gogoljevi smrti v Moskovskie Vedomosti). Toda med bralci tistega časa je bil sam Nekrasov povezan predvsem s satiričnim umetnikom. Ta pesnik ne ugaja modi in okusu javnosti, ampak se ji odloči povedati neprijetne resnice, razkrinkati njene slabosti in slabosti, pri čemer ne služi njej, temveč – v primeru Nekrasova – kmetom in revežem, ki ne bodo nikoli brali pesmi. posvečeno njim. Nekrasov se tako rekoč odpove svojemu "jazu" in postane glas večno "molčečih" ljudi. Zato nikoli ne bo moden in znan med bralnim višjim slojem. Kliče ga k samozatajevanju, k žrtvovanju, obsoja njegovo mirno in brezskrbno življenje, kar večini seveda ne more ugajati. Namenoma izzove plaz ogorčenja in kritik:
A usoda nima usmiljenja
Njemu, čigar plemeniti genij
Postal obtoževalec množice,
Njene strasti in zablode
Hranjenje prsi s sovraštvom,
Oboroženi s satiro,
Gre po trnovi poti
S svojo kaznovalno liro.
Zasledujejo ga bogokletniki:
Ujame zvoke odobravanja
Ne v sladkem mrmranju hvale,
In v divjih krikih jeze.
In spet verjeti in ne verjeti
Sanje o visokem poklicu,
Pridiga ljubezen
S sovražno besedo zanikanja ...
Torej namesto znan izraz Gogol: »Ozreti se okoli vsega silno hitečega življenja<...>skozi svetu vidni smeh in nevidne, njemu neznane solze!« Nekrasov uporablja še eno oksimoronsko podobo: ljubezen-sovraštvo ("Ljubezen pridiga s sovražno besedo zanikanja"). Konec pesmi že spominja na Lermontovo »Smrt pesnika« v ostrini pesnikovega spopada z družbo, ko je pesnik podvržen pravo ustrahovanje in umre v neenakem boju:
Preklinjajo ga z vseh strani
In samo ko vidim njegovo truplo,
Razumeli bodo, koliko je naredil,
In kako je ljubil - medtem ko je sovražil!
Z vidika Nekrasova je prav to sestavljeno iz resničnega domoljubja - razkriti slabosti, da bi družbo ozdravili od njih. Toda Nekrasov poudarja ta motiv: družbo je treba aktivno spreminjati, pa morda ne le z umetnostjo. Nekrasov poziva k aktivni državljansko stališče(»Bojte se njihove usode deliti, Bogati v besedi, ubogi v dejanjih, In ne hodite v tabor neškodljivih, Ko ste lahko koristni!..«).
V pesmi "Pesnik in državljan" Nekrasov končno oblikuje svoj pesniški in ideološki program. Pesem je strukturirana kot dialog med pesnikom in državljanom, ki je predstavnik javnosti in od pesnika zahteva, da s svojo poezijo služi družbi. Ta dialog lahko razumemo kot notranji dialog, saj za obema glasovoma stoji sam Nekrasov, ki se priznava tako kot umetnik kot domoljub. Delo se po obliki in tematiki jasno ujema s Puškinovimi pesmimi »Pogovor med knjigarnarjem in pesnikom« in »Pesnik in množica«, prav tako zgrajena v obliki dialoga. Nekrasov tako vstopi ne le v demonstrativni argument s samim seboj, ampak tudi v polemiko s Puškinom, pri čemer citira Puškinove vrstice v njegovi pesmi v imenu pesnika:
Ne za vsakdanje skrbi,
Ne za dobiček, ne za bitke,
Rojeni smo za navdih
Za sladke zvoke in molitve.
Nekrasov jih prinaša, da bi jih ovrgel skozi ustnice državljana:
... delim vaše veselje,
Ampak priznam, tvoje pesmi
Jemljem si k srcu...
Ne, ti nisi Puškin. Ampak za zdaj
Solnca ni videti od nikoder;
Škoda je spati s svojim talentom;
Še bolj sramotno je v času žalosti
Lepota dolin, neba in morja
In zapojte sladko naklonjenost ...
Tako je domovina po mnenju Državljana v nevarnosti, v katastrofalnem stanju, zato razglasi nekakšno »vojno stanje« v umetnosti (čeprav vojne očitno ni). Toda Nekrasov posebej kliče v boj, »v ogenj« - za osvoboditev ljudi, v boj, ki se bo končal šele, ko se bodo ljudje znebili svoje žalostne usode.
Sin ne more mirno gledati
Na žalost moje drage mame,
Ne bo: vreden državljan
Hladno mi je srce za domovino -
Zanj ni hujšega očitka ...
Pojdi v ogenj za čast svoje domovine,
Za prepričanje, za ljubezen,
Pojdi in umri popolno -
Ne boste umrli zaman: zadeva je močna,
Ko spodaj teče kri ...
Pesnik nazadnje priznava, da je imel meščan prav, a se pritožuje nad pomanjkanjem daru in navdiha, nad izgubo moči (»Pod jarmom let se je upognila duša, do vsega je ohladela, In muza se je popolnoma odvrnila, poln grenkega prezira«).
Nekrasov se nenehno prikazuje kot šibkega, grešnega, brez moči, ki se ne more nadaljevati z bojem za svoje ideale. Vredne borce vidi samo v svojih soborcih: Belinsky, Dobrolyubov, Chernyshevsky. V njihovem nastopu vedno poudarja nesebičnost in:
Bili ste ostri, bili ste v mladih letih
Naučil nas je podrediti strast razumu.
Naučil si me živeti za slavo, za svobodo,
Toda več si me naučil umreti. (»V spomin na Dobroljubova«).
O Černiševskem:
A ljubi bolj vzvišeno in širše,
V njegovi duši ni posvetnih misli.
»Samo zase je mogoče živeti na svetu,
Toda smrt je možna za druge!«
