Molitev kot zvrst lirike M.Yu. Morda vas bo zanimalo

Mihail Jurjevič Lermontov je eden najbolj kontroverznih, kompleksnih pesnikov ruske literature 19. stoletja. Njegovo delo diha z energijo in trdnostjo, hkrati pa je v njegovih delih čutiti okus grenkobe in slišati motive brezupa in obupa.

Od kod takšna sinteza teh protislovnih občutkov v duši? mladi mož? Odgovor na to vprašanje je treba iskati v sami dobi, zgodovinskem okolju pesnika. Lermontov je živel v tridesetih letih 19. stoletja, v času nemirov in stagnacije. Mlado generacijo je mučilo premišljevanje o dediščini preteklosti in negotovost prihodnosti. To je bilo obdobje odsotnosti visokih moralnih in duhovnih idealov. In Lermontov je v celoti občutil tragedijo »izgubljene generacije«.

Kljub subtilni organizaciji pesnikove duše je bil Lermontov močna, vztrajna osebnost. In to se ni moglo odražati v njegovih pesmih. Ampak tudi močni ljudje včasih potrebujete podporo in tolažbo. In očitno je bila v enem od trenutkov duhovne krize napisana izpovedna pesem "Molitev".

To delo je en primer dejstva, da kratkost oblike ne podcenjuje bogastva in popolnosti vsebine. Sestavljena je le iz treh štiristih, a tu se nam Lermontov razkrije z nove, doslej neznane strani:

V težkem trenutku življenja

Je žalost v mojem srcu:

Ena čudovita molitev

Ponavljam na pamet.

V teh vrsticah ne vidimo Lermontova borca, Lermontova filozofa, ki razmišlja in obsoja svoje sodobnike, ampak nekega »notranjega« Lermontova, sposobnega goreče, brezobzirne vere. Pesem je prežeta s posebno psihološko kvaliteto. V podobi liričnega junaka jasno vidimo lastnosti avtorja samega, njegove globoke, skrite misli in občutke. Najdemo ga v trenutku duševnega upada, obupa, v »težkem trenutku njegovega življenja«. In tako se v iskanju pomiritve obrne na višje sile, Bogu.

Opravljanje poimenskih klicev z življenjska pot avtorja pesmi, lahko pridemo do zaključka, da se junak pravzaprav nima na koga drugega obrniti, nikjer iskati tolažbe. Navsezadnje je pesnik živel v času moralne stagnacije, o svojih sodobnikih ni gojil nobenih iluzij. Zavedajoč se grenkobe situacije, ki se je takrat razvila, se je Lermontov počutil zelo osamljenega, morda do neke mere celo izgubljenega. Lirski junak v njegovih pesmih ga običajno zaznamujejo potrtost, žalost in skepticizem. V istem delu avtor prenaša stanje "duhovnega razsvetljenja". Ta občutek je preplavil njegovega junaka zaradi dejstva, da je "v težkih trenutkih življenja" vedno nekdo, na katerega se lahko obrne.

Pri tem velja omeniti, da je sama konstrukcija tega majhnega dela zelo zanimiva. Obstaja menjava jambskega tetrametra in trimetra. Zahvaljujoč tej tehniki pesem pridobi poseben ritem in melodičnost, s čimer postane podobna pravoslavnim molitvam.

Zelo zanimiva je naslednja četverica:

Obstaja moč milosti

V sozvočju živih besed,

In nerazumljivo diha,

Sveta lepota v njih.

Na koga, če ne na pesnika, naj se obrnem Posebna pozornost do skrivnostne moči Besede nad človekom! Lermontov čuti čarobnost starodavnih pravoslavnih molitev, v njih je mistična moč stoletij in generacij. Sploh vam ni treba razmišljati o pomenu besed, ki jih izgovorite, podzavest bo sama začutila veliko čarobnost popolnega sozvočja ...

Kaj torej čuti sam lirični junak po molitvi?

Kot breme se bo odvalilo z tvoje duše,

Dvomi so daleč -

In verjamem in jočem,

In tako enostavno, enostavno ...

Neverjetno olajšanje prejame pesniškega junaka, »veruje in joče«, dobi nove moči za življenje, ustvarjanje, boj ...

Postavlja se naravno vprašanje: ali je po tej pesmi vredno reči, da je Lermontov »od upora prešel k ponižnosti«? Očitno ne, saj sta oba občutka različne strani ista oseba. Pesnik s svojimi »jezivimi, brez radosti« pesmimi ne preneha z bojem proti realnosti okoli sebe. A tudi naravno je, da mora v najtežjih trenutkih od nekod črpati tudi novo moč, iskati tolažbo in pomiritev. Oseba, ki obvlada magijo besed, se obrne na Stvarnika celotnega vesolja - v tem je nekaj simbolike. Kljub svojemu uporu in protestu Lermontov še vedno priznava obstoj višjih božanskih sil, pred katerimi se poniža in h katerim hodi po pomoč, sklonjeno svojo ponosno glavo ...

Analiza pesmi M.Yu Lermontova "Molitev"

Glavna tema:

Obračanje k Bogu, prošnja za tolažbo in iskanje zaščite.

Glavna misel:

V molitvah človeška duša najde mir, kesanje in iskrena vera prinaša mir duši, zaščito pred težavami in odrešitev pred dvomi.

Problemi pesmi:

Filozofska lirika, spopad duševna moč z resničnim, ostrim svetom pesnika v težkih časih, zmedenostjo duše in iskanjem miru.

Ideja pesmi:

Pokažite moč človekove vere, ne da bi se kesali za grehe ali prosili za odpuščanje, ampak s preprosto molitvijo najde človek pravo vero v svojem srcu, ki ga varuje in mu daje mir.

Glavni junaki:

Umetniška izrazna sredstva:

Epiteti: težak trenutek življenja, čudovita molitev, milosti polna, nedoumljiva moč, sveta lepota, žive besede.

Primerjave: breme bo odstranjeno iz duše.

Metafore: žalost se gnete v srce, nerazumljiv, sveti čar diha v njih.

Asonanca - ponavljanje samoglasnikov za dodajanje melodije, upočasnitev in izboljšanje dinamike dela.

Skladenjski paralelizem: In verjamem in jokam, In tako zlahka.

Dinamika pesmi:

Ritmično, zaradi rime, se pesem povečuje, od počasnega tempa se pomika navzgor, na vzvišeni noti je vzpon, ki ga olajša pompozen slog besedišča asonance, prenaša cerkveni slog branja molitev razpoloženje, v tretji se začne duhovni vzpon.

Velikost pesmi: jambski tetrameter in trimeter, 12-kitična pesem, trije katreni.

rima: križ (rima se vrstic 1-3, 2-4), izmenično moška rima (naglas na zadnji zlog) in ženska rima (naglas na predzadnji zlog).

Pesem "Molitev" ("V težkem trenutku življenja ..."). Zaznavanje, interpretacija, vrednotenje

Pesem »Molitev« (»V težkem trenutku življenja ...«) je napisal M.Yu. Lermontov leta 1839. Pesnik je imel pred tem dve pesmi z istim naslovom - 1829 in 1837. "Molitev" iz leta 1839 je posvečena M.A. Ščerbatova. Pesniku je svetovala molitev v trenutkih melanholije in dvoma, in Lermontov ji je obljubil.

Žanr "Molitve" je lirični monolog, slog je romantičen, lahko ga uvrstimo med filozofska besedila.

Kompozicijsko je delo razdeljeno na tri dele (po številu kitic). V prvem delu lirski junak označuje svoje stanje duha. Njegovo življenje pogosto vsebuje trenutke melanholije, žalosti in nemira. V takih trenutkih se obrne k Bogu:

Na pamet ponavljam eno čudovito molitev.

Značilno je, da je stanje lirskega junaka tukaj označeno z glagolom v osebni obliki: "pravim." S tem pesnik poudarja osebno dojemanje življenja, hkrati pa označuje sfero »človeškega«. Drugi del je zgodba o sami molitvi. Tukaj ne slišimo njenih besed, čutimo pa »moč milosti«, ki je v njih. Tretji del govori o osvoboditvi duše melanholije in bolečih dvomov. Božanska milost se spusti na dušo liričnega junaka, jo reši in jo vrne iz teme v svetlobo:

Duša se bo odvalila kot breme - Dvom je daleč - In človek verjame in joče,

In tako enostavno, enostavno ...

In tukaj je stanje lirskega junaka izraženo s pomočjo neosebni glagoli: "verjemi", "jokaj". Junakova duša, osvobojena vsega nečimrnega in človeškega, je stopila v sfero Božanskega. Tako sta si prvi in ​​tretji del v tem delu kompozicijsko nasprotna 74 .

Pesem je napisana v jambskem trimetru, štiristih in križnih rimah. Pesnik uporablja različna sredstva umetniški izraz: epiteti (»čudovita molitev«, »milostna moč«), metafora in primerjava (»In nerazumljiv sveti čar diha v njih«, »Dvom se bo odvalil z duše kakor breme«), inverzija (»V težkem trenutku življenje«), anafora (»In verjameš in jokaš, In tako zlahka, zlahka«).

Delo lahko obravnavamo v kontekstu pesnikovih filozofskih razmišljanj o Bogu in naravi - pesmi »Molitev« iz let 1829 in 1837, pesmi »Ko se vznemiri rumeno polje ...«, »Veja Palestine«, »Do otrok". Ob prebiranju teh del smo presenečeni, »koliko vere, koliko duhovne ljubezni je v našem pesniku, označenem za nevernega zanikavca!« Pod vplivom poezije Lermontova je I. Bunin napisal pesem "Za vse, Gospod, zahvaljujem se ti!":

Za vse se ti, Gospod, zahvaljujem!

Ti, po dnevu tesnobe in žalosti,

Daj mi večerno zarjo,

Prostranost polj in blagost modre daljave.

Zdaj sem sam - kot vedno.

Tako je delo M.Yu. Lermontov je nastal v skladu z rusko literarno tradicijo.

V delu Lermontova je "molitev" ločena. Pesnik, nagnjen k večnemu iskanju, med drugim religiozna sfera, ustvarjalec zelo kontroverznega (vsaj z vidika pravoslavne morale in etike) »Demona«, se nenadoma obrne k veri. "Molitev" je postala odgovor na vse govorice o lahkomiselnosti Lermontova in odgovor ni bil jedek in duhovit, ne posmehljiv, ampak čist, iskren, ki je poosebljal priznanje, da obračanje k Bogu olajša dušo.

Delo se nanaša na pozno obdobje ustvarjalnost - in s tem še močneje izstopa med drugimi pesmimi, v katerih z vso močjo pesniškega talenta zvenita obup in razočaranje. Leta 1839 je Lermontov dvoril kneginji Ščerbatovi, ki ga je spodbudila k ponovnemu premisleku o verski temi. Princesa mu je v pogovoru s pesnikom svetovala, naj se obrne k Bogu in moli, ko mu srce stiskata melanholija in žalost, češ da iskrena molitev pomaga. In večni upornik je ubogal in ustvaril neverjetno lep primer krščanskih besedil. Leta 1865 je Glinka napisal glasbo za »Molitev«, zaradi česar je postala romanca.

Glavna tema pesmi

Osrednja ideja dela je, da vera pomaga prenašati vse stiske in nadloge; v molitvi se duša očisti in življenje postane lažje. Lirični junak, ki velja za avtorja, se sooča s težavami, preživlja težko obdobje in se počuti zmedenega. Lermontov že od prvih vrstic potopi bralca v stanje svojega junaka z uporabo zelo ekspresivno izražanje“Ali je gneča...” To ustvarja občutek brezupnosti in resnično stiski, vzdušje postane zatirajoče – a že v naslednjih vrsticah pesnik ponudi način, kako si olajšati usodo.

Ta metoda je recitiranje »čudovite molitve« na pamet, obračanje k Bogu, iskanje zaščite in tolažbe, pomiritev misli. Simbolično je, da Lermontov ni omenil, kakšno molitev ponavlja; to tukaj ni tako pomembno: pesnik poudarja, da so besede lahko vse, glavno je, da prihajajo iz srca. Pesnik se ne ustavi, ko molitev imenuje "čudovita", piše pa tudi, da besede dihajo nerazumljiv, sveti čar - morda te vrstice odražajo presenečenje Lermontova, da imajo preproste (in večina molitev je zelo preprostih) besede tako blagodejen učinek.

Pesem v celoti razkrije motiv duhovnega – in čustvenega – iskanja in posledične umirjenosti. Pokesane solze in luč prave vere so odrešenje duše, osvoboditev vseh skrbi in težav.

Omeniti velja, da Lermontov ne navaja svojih grehov in ne prosi za odpuščanje. Verjetno je stopnja sprave s samim seboj in zavedanja za pesnika že prestala; zdaj mu manjka le še odpuščanje in mir, ki ju najde.

Strukturna analiza pesmi

Delo uporablja tako »ženske« kot »moške« rime, jambski tetrameter pa nadomesti trimeter. Na splošno je bila za tako majhen obseg - samo 3 štiricetniki - v "Molitvi" uporabljena presenetljivo velika količina. literarne naprave in tropi. Živahni epiteti, subtilne metafore in primerjave izražajo verski užitek in spokojnost junaka, ki je po molitvi našel »varno zavetje«.

Lermontov aktivno uporablja "visok" besednjak in se ne izogiba nekaj patosa, kar ustvarja občutek filozofske usmerjenosti dela. Poleg tega se »u« v pesmi ponavlja nenavadno pogosto (samo v 1. četverici 13-krat). Ta samoglasnik se izgovarja dolgo časa, kar ustvarja fonetično podobnost z razvlečenimi cerkvenimi litanijami. Ponavljanja (zlasti »tako enostavno, enostavno«) simbolizirajo občutek dviga, ki se je v junaku pojavil po molitvi.

Delo lahko z gotovostjo štejemo za eno najbolj zrelih v delu Mihaila Jurijeviča Lermontova. Potem ko je zavrnil mladostni upor in poznejše razočaranje v družbi, se pesnik obrne k veri - edinemu resnično zanesljivemu viru miru in duhovne moči.

Zgodovina ustvarjanja. Pesem Lermontova, napisana na koncu ustvarjalna pot leta 1839, imenovano »Molitev«. V njegovi poeziji so še druge pesmi z istim naslovom: v zgodnja besedila ta pesem »Ne zameri mi, vsemogočni ...«, nastala leta 1829, za časa pesnikovega življenja ni bila objavljena, in »Jaz, Mati Božja, zdaj z molitvijo ...«, ki je bila napisana leta 1837, da je, malo prej obravnavan. Obe pesmi, objavljeni leta 1839 oziroma 1840, sta bili nato vključeni v zbirko "Pesmi M. Lermontova", ki je izšla leta 1840.

Žanr in kompozicija. Običajno je molitev dušni poziv vernika k Bogu s strani vernika. To je stoletja spoštovana tradicija krščanstva. Molitve, ki jih verniki berejo v cerkvi in ​​doma, so v starih časih ustvarili krščanski asketi, ki so bili kasneje priznani kot sveti ljudje, očetje cerkve. Seveda se lahko vsak vernik obrne k Bogu v molitvi, najde v svojem srcu, v svoji duši prave besede- take besede se ne govorijo pred drugimi ljudmi, še manj pa se pojavljajo v tisku. Toda v literaturi še vedno obstajajo primeri, kako molitev postane definicija posebne zvrsti pesmi, ki ohranja glavne značilnosti pravoslavna molitev. Običajno takšne pesmi pišejo globoko verni pesniki, kot je I.S. Nikitin, A.K. Tolstoj, K. R. (Konstantin Romanov).

Lermontova privlačnost do tega žanra se na prvi pogled zdi čudna. Navsezadnje je demonski motiv v poeziji tesno povezan z imenom Lermontov; na pesmi "Demon" je delal skoraj vse življenje: začela se je leta 1829 in zadnja možnost dokončana šele leta 1839 - in to je osma izdaja! V besedilih Lermontova je veliko pesmi, posvečenih demonu in povezanih s to podobo. Lahko rečemo, da je pesnik vse življenje živel pod strašnim pogledom tega mračnega duha zla. Ruski romantik Lermontov v tem pogledu nadaljuje tradicijo zahodnoevropske romantike, predvsem Byrona, za katerega so bili zelo značilni ateistični in demonski motivi. Izkazalo pa se je, da so Lermontovu blizu tudi tradicije ruske duhovne poezije. Ni zaman, da je bila njegova prva pesem v žanru molitve napisana istega leta 1929, ko se je pojavila prva pesem, ki prikazuje podobo demona - "Moj demon". "In ponosni demon me ne bo pustil pri miru, dokler bom živ" - tako sem mislil mladi pesnik. Toda čas je minil in leta 1839 se je Lermontov "opravil z njim - v poeziji." Pomenljivo je, da so se v njegovem poznem delu, kamor sodi tudi obravnavano delo, v Lermontovljevih besedilih pojavili motivi sprave - s svetom, ljudmi, Bogom. To dokazuje dejstvo, da se v tem času dvakrat obrne na žanr molitve.

Razvoj pesniške misli pesmi »Molitev« (1839) organizira njeno sestavo kot gibanje od stanja dvoma, žalosti, žalosti (prva kitica) prek zavedanja »milosti« moči svetih besed (druga kitica) do sprava, očiščenje in notranje »razsvetljenje (tretja kitica) Lahko rečemo, da pesniška kompozicija odseva notranje gibanje pesnikove duše od skepse k veri in miru, ki zaznamuje njegovo življenje v zadnjih letih.

Glavne teme in ideje. Dve leti pred pesmijo "Molitev" ("V težkem trenutku življenja ...") je nastalo eno pesnikovih prvih del, ki je odražalo njegove nove teme in ideje - "Ko se rumeno polje vznemiri ..." . V njem je motiv sprave izražen v ideji ponižnosti pred vsemogočnim, ki zveni v zadnjih vrsticah:

Tedaj se poniža tesnoba moje duše,
Potem se gube na čelu razpršijo, -
In lahko razumem srečo na zemlji,
In na nebu vidim Boga

"Molitev" iz leta 1839 izraža tudi idejo o opustitvi prejšnjih dvomov in skepticizma, ki pesnika vodijo v stanje žalosti. Če pa je v pesmi »Ko rumeno polje vznemirjeno ...« to stanje povezano s kontemplacijo mirne narave, potem je v »Molitvi« poudarek na »milostivi moči« svete besede. Na podlagi tega lahko rečemo, da je v pesmi »Molitev« tema vere, duhovnega razsvetljenja tesno prepletena s temo besede - za pesnika to pomeni temo ustvarjalnosti: »beseda, rojena iz plamena in svetlobe« - tako je to opisal Lermontov v drugi pesmi. Ta idejna in tematska povezava ne nastane naključno. Pri Lermontovu se že v najzgodnejših pesmih pojavita dve muzi - ena demonska, ki nosi razpoloženja dvoma, skepticizma in vodi v melanholijo in dolgočasje; druga je muza, ki se spominja nebeških »svetih pesmi«, omenjenih v zgodnja pesem"Angel". Za mnoge leta minevajo napeto notranji boj te muze, toda ko nastane "Molitev", postane izid tega boja očiten.

Zdaj je demon dvoma zavrnjen: »Iz duše se kot breme vali, / Dvom je daleč ...« To ne pomeni, da je v življenju takoj postalo jasno: začetek pesmi govori o poseben pogoj, kar je bilo značilno za pesnika in se je odražalo v številnih njegovih pesmih. To je žalost, ki je bila nekoč podobna obupu, ker pesnik ni verjel v možnost obstoja milosti na svetu. In potem so zveneli popolnoma drugačni zvoki, na primer njegova "Molitev" iz leta 1829:

Ne zameri mi, Vsemogočni,
In ne kaznuj me, prosim,
...................................................
Za nekaj, kar redkokdaj pride v dušo
Tok vaših živih govorov,
....................................................
Ker je zemeljski svet zame majhen,
Bojim se ti približati,
In pogosto ob zvokih grešnih pesmi jaz,
Bog, ne molim k tebi.

To so bile res »grešne pesmi«, vendar je pesnik dobil še eno besedo, naslovljeno v »Molitvi« iz leta 1837 na »toplo priprošnjico mrzlega sveta«. Ta beseda še ni o sebi, »ne o odrešitvi, ne pred bitko, / Ne s hvaležnostjo ali kesanjem«. Za svojo »zapuščeno dušo« se pesnik še vedno boji izreči molitvene besede, namenjene Bogu, vendar prosi Božjo Mater za nebeško zavetnico »nedolžne device«. Kako podobno je že to veri ruskega ljudstva, ki trpi in moli »za svoje prijatelje«. In kako natančno je Lermontov uganil, kaj je vedno živelo v duši ruskega ljudstva: priprošnjo v »težkem trenutku življenja« je treba iskati pri tistem, ki razume vse človeško trpljenje - pri Materi Božji.

V »Molitvi« iz leta 1839 se sliši tista nova intonacija, ki zdaj postaja značilna lastnost Lermontova poezija. Ta prodoren in hkrati pomirjujoč zvok je podoben resnični molitvi ruske osebe. Besede te neverjetne pesmi, kot molitev v cerkvi, tečejo iz samega srca pesnika in zvenijo kot spev:

V težkem trenutku življenja
Je žalost v mojem srcu?
Ena čudovita molitev
Ponavljam na pamet.

Zgodovinar Ključevski, ki je napisal članek o Lermontovem delu z naslovom »Žalost«, v njem dokazuje, da v njegovem ritmu in splošnem intonacijskem vzorcu pozna besedila Lermontov se resnično približuje temeljnim načelom ljudstva. Ključevski njen vodilni ton imenuje "žalost-hrepenenje" in v Lermontovu vidi utemeljitelja tega novega pogleda na svet, ki se odraža v poeziji, ki združuje romantične in ljudsko-pravoslavne temelje.

Ti resnično nacionalni duhovni temelji se kažejo tudi v tem, da se pesnik v svojih pesmih, tako kot ruski ljudje, pogosteje obrača na Mater božjo - »toplo priprošnjico hladnega sveta«. "Molitev" iz leta 1839 ne navaja, komu je namenjena, vendar je njen zvok bolj primeren za molitev Device Marije. Toda tukaj je glavni pomenski poudarek podoba samega »sozvočja živih besed«, ki ima za posledico »čudovito molitev«:

Obstaja moč milosti
V sozvočju živih besed,
In nerazumljivo diha,
Sveta lepota v njih.

»Nerazumljivi« čar in moč svete besede je tisto glavno, kar hoče pesnik izraziti. Zato ni tako pomembno, komu je molitev namenjena in o čem govori. Pomembnejši je rezultat, ki ga doseže molitev, izgovorjena iz globine trpeče duše:

Kot breme se bo odvalilo z tvoje duše,
Dvom je daleč -
In verjamem in jočem,
In tako enostavno, enostavno ...

Lermontov je končno lahko dojel tako neverjetno lahkotnost duše, očiščene s solzami kesanja, na koncu svojega življenjskega potovanja.

Umetniška izvirnost. Tudi med mojstrovinami Lermontove lirike "Molitev" iz leta 1839 preseneča s svojo neverjetno harmonijo in duševnostjo zvoka. Vse umetniški mediji so podrejeni nalogi izražanja globine človekovega molitvenega čustva. Zato pesnik uporablja čustvene in ocenjevalne besede (žalost, dvom) in epitete (»v težkem trenutku življenja«, »ena čudovita molitev«), pa tudi epitete, povezane z verskimi in filozofskimi temami (»moč milosti «, »sveti čar« ). Enakemu namenu služita primerjava (»dvom se bo odvalil z duše kakor breme ...«) in metafora (»In nedoumljiv, sveti čar diha v njih«). Ponavljanja igrajo veliko vlogo pri ustvarjanju počasne, melodične intonacije pesmi ("In tako enostavno, enostavno ...") skladenjski paralelizem(»In verujem in jokam ...«), sozvočja z »u« (»V težkem trenutku življenja ...«; »ena čudovita molitev ...«).

Pomen dela. V delu Lermontova je »Molitev« postala pesem, ki je označevala nov obrat v notranjem, duševnem in duhovnem stanju pesnika. Postala je odgovor tistim, ki so ga obtoževali nevere in demonizma. Hkrati je skupaj s pesmimi, kot je »Matična domovina«, »Molitev« pokazala privlačnost pozno ustvarjalnost Lermontova k ljudskemu izvoru. Že v 20. stoletju sta morda le dva pesnika - A.A. Blok in S.A. Jesenin - so v svoji poeziji dosegli enako natančno in nenavadno izrazno moč žalostno-lirične ljudske intonacije, ki je značilna za to pesem Lermontova. Z vidika žanra se je nadaljevalo tudi v delih tako globoko vernih pravoslavnih pesnikov, kot je I.S. Nikitin, A.K. Tolstoj, K. R. (Konstantin Romanov).