Filozofski motivi v poeziji bloka. Esej "Motivi lirike A

(Poiché quanto sotto riportato è parte della mia tesi di laurea magistrale, se desiderate copiare il testo vi prego di citare semper la fonte e l’autore (Margherita Sanguineti). hvala.)

Folklorne zvrsti se med seboj razlikujejo tudi po načinu izvajanja in po različnih kombinacijah besedila z melodijo, intonacijo in gibi (petje, petje in ples, pripovedovanje, igra ipd.).

S spremembami v družbenem življenju družbe so se v ruski folklori pojavili novi žanri: vojaške, kočijaške, barkarske pesmi. Z rastjo industrije in mest so nastajale romance, šale, delavska, šolska in študentska folklora.

V folklori obstajajo žanri produktivno, v globinah katerega se lahko pojavijo nova dela. Zdaj so to pesmice, izreki, mestne pesmi, šale in številne vrste otroške folklore. Obstajajo žanri neproduktiven, vendar še naprej obstaja. Tako ne nastajajo nove ljudske pravljice, ampak se še vedno pripovedujejo stare. Poje se tudi veliko starih pesmi. A epov in zgodovinskih pesmi tako rekoč ni več slišati v živo.

Glede na stopnjo razvoja folkloro običajno delimo na zgodnje tradicionalne folklora, klasična folklora in pozno tradicionalno folklora. Vsaka skupina pripada posebnim žanrom, značilnim za določeno stopnjo razvoja ljudske umetnosti.

Zgodnja tradicionalna folklora

1. Delavske pesmi.

Te pesmi so poznane pri vseh narodih, izvajale pa so se med delovnimi procesi (pri dvigovanju težkih predmetov, oranju njiv, ročnem mletju žita itd.).

Takšne pesmi so lahko izvajali, ko so delali sami, še posebej pa so bile pomembne pri skupnem delu, saj so vsebovale ukaze za sočasno delovanje.

Njihov glavni element je bil ritem, ki je organiziral delovni proces.

2. Vedeževanje in zarote.

Vedeževanje je sredstvo za prepoznavanje prihodnosti. Za prepoznavanje prihodnosti se je bilo treba obrniti v zli duhovi, zato so vedeževanje dojemali kot grešno in nevarno početje.

Za vedeževanje so bili izbrani kraji, kjer je po mnenju ljudi možno priti v stik s prebivalci »onega sveta«, pa tudi čas dneva, ko je bil ta stik najverjetnejši.

Vedeževanje je temeljilo na tehniki razlage »znamenj«: naključno slišanih besed, odsevov v vodi, vedenja živali itd. Za pridobitev teh "znakov" so bili izvedeni ukrepi, v katerih so bili uporabljeni predmeti, živali in rastline. Včasih so dejanja spremljale verbalne formule.

Klasična folklora

1. Obredi in obredna folklora

Obredno folkloro so sestavljale besedne, glasbene, dramske, igralne in koreografske zvrsti.

Obredi so imeli ritualno-magični pomen in so vsebovali pravila človekovega obnašanja v vsakdanjem življenju in delu. Običajno so razdeljeni na delo in družino.

1.1 Delovni obredi: koledarski obredi

Opazovanja starih Slovanov o solsticiju in z njim povezanih spremembah v naravi so se razvila v sistem mitoloških verovanj in praktičnih delovnih veščin, podkrepljenih z obredi, znamenji in pregovori.

Postopoma so obredi oblikovali letni cikel, najpomembnejši prazniki pa so bili časovno usklajeni z zimskim in poletnim solsticijem.

Obstajajo zimski, spomladanski, poletni in jesenski obredi.

1.2. Družinski obredi

Za razliko od koledarskih obredov je junak družinskih obredov resnična oseba. Obredi so spremljali številne dogodke v njegovem življenju, med katerimi so bili najpomembnejši rojstvo, poroka in smrt.

Najbolj razvit je bil poročni obred, imel je svoje značilnosti in zakonitosti, svojo mitologijo in svojo poezijo.

1.3. Objokovanja

To je starodavna zvrst folklore, genetsko povezana s pogrebnimi obredi. Predmet objokovalne podobe je življenjsko tragično, zato je lirično načelo v njih močno izraženo, melodija je šibko izražena, v vsebini besedila pa je mogoče najti številne vzklično-vprašalne konstrukcije, sinonimne ponovitve, enotnost začetka, itd.

2. Male zvrsti folklore. Pregovori.

Mali folklorni žanri vključujejo dela, ki se žanrsko razlikujejo, vendar imajo skupno zunanjo značilnost - majhen obseg.

Male zvrsti folklorne proze ali pregovorov so zelo raznolike: pregovori, reki, znamenja, uganke, šale, pregovori, zvijalke, besedne igre, dobre želje, kletvice itd.

3. Pravljice(glej § 2.)

3.1. Živalske pravljice

3.2. Pravljice

3.3. Vsakdanje pravljice

3.3.1. Anekdotične zgodbe

3.3.2. Kratke zgodbe

4. Nepravljična proza

Nepravljična proza ​​ima drugačno modalnost kot pravljica: njena dela so omejena na resnični čas, resnični teren, resnične osebe. Za nepravljično prozo je značilna neizločenost iz toka vsakdanjega govora in odsotnost posebnih žanrsko-slogovnih kanonov. V najbolj splošnem smislu lahko rečemo, da je za njena dela značilna slogovna oblika epske pripovedi o avtentičnem.

Najstabilnejša komponenta je lik, okoli katerega je združen ves preostali material.

Pomembna značilnost nepravljične proze je zaplet. Običajno imajo ploskve embrionalno obliko (enomotiv), vendar jih je mogoče posredovati tako jedrnato kot podrobno.

Dela nepravljične proze so sposobna kontaminacije.

V nepravljično prozo spadajo naslednje zvrsti: povesti, legende in demonološke zgodbe.

5. Epike

Byline so epske pesmi, v katerih pojejo junaške dogodke ali posamezne epizode starodavne ruske zgodovine.

Tako kot v pravljicah se tudi v epih pojavljajo mitološke podobe sovražnikov, liki se reinkarnirajo, junakom pa pomagajo živali.

Epi imajo junaški ali romaneskni značaj: ideja junaške epike je poveličevanje enotnosti in neodvisnosti ruske zemlje, v romaneskni epiki so poveličevali zakonsko zvestobo, pravo prijateljstvo, osebne pregrehe (hvalisanje, arogantnost); ) so bili obsojeni.

6. Zgodovinske pesmi

Zgodovinske pesmi so ljudski ep, liroep in lirske pesmi, katerih vsebina je posvečena posebne dogodke in resnične osebe ruske zgodovine in izraža nacionalni interesi in ideale ljudi.

7. Balade

Ljudske balade so lirsko-epske pesmi o tragičnem dogodku. Za balade so značilne osebne, družinske in vsakdanje tematike. V središču balad so moralne težave: ljubezen in sovraštvo, zvestoba in izdaja, zločin in kesanje.

8. Duhovne pesmi

Duhovne pesmi so pesmi z versko vsebino.

Glavna značilnost duhovnih verzov je nasprotje med vsem krščanskim in posvetnim.

Duhovne pesmi so heterogene. V ustnem obstoju so sodelovali z epi, zgodovinskimi pesmimi, baladami, liričnimi pesmimi in žalostinkami.

9. Lirične neobredne pesmi

V ljudskem besedilu sta beseda in melodija neločljivi. Glavni namen pesmi je razkriti svetovni nazor ljudi z neposrednim izražanjem njihovih občutkov, misli in razpoloženja.

Te pesmi so izražale značilne izkušnje ruske osebe v različnih življenjskih situacijah.

10. Folklorno gledališče.

Folklorno gledališče je tradicionalna dramska ustvarjalnost ljudstva.

Posebnosti ljudskega gledališča so odsotnost odra, ločenost nastopajočih od občinstva, dejanje kot oblika odseva realnosti, preoblikovanje izvajalca v drugo objektivizirano podobo, estetska naravnanost predstave.

Igre so bile pogosto razdeljene v pisni obliki in vnaprej vajene, kar pa ni izključevalo improvizacije.

Folklorno gledališče vključuje: stojnice, potujoče slikovno gledališče (rayok), ljudsko lutkovno gledališče in ljudske drame.

11. Otroška folklora.

Otroška folklora je specifično področje ustne umetniške ustvarjalnosti, ki ima za razliko od folklore odraslih svojo poetiko, svoje oblike bivanja in svoje govorce.

Skupna, generična značilnost otroške folklore je korelacija umetniškega besedila z igro.

Otroška folklorna dela izvajajo odrasli za otroke (materinska folklora) in otroci sami (pravzaprav otroška folklora).

Pozna tradicionalna folklora

Pozna tradicionalna folklora je zbirka del različnih žanrov in različnih smeri, ki so nastala v kmečkem, mestnem, vojaškem, delavskem in drugih okoljih od začetka razvoja industrije, rasti mest in propada fevdalnega podeželja.

Za pozno tradicionalno folkloro je značilno manjše število del in na splošno nižja umetniška raven v primerjavi s klasično folkloro.

1. pesmice

Častuška je kratka rimana ljudska pesem, ki se poje v hitrem tempu na določeno melodijo.

Tematika pesmic je raznolika. Večina jih je posvečenih ljubezenskim in družinskim temam. Vendar pogosto odražajo moderno življenje ljudje, spremembe, ki se dogajajo v državi, vsebujejo ostre politične namige. Za pesem je značilen humoren odnos do junakov, ironija in včasih ostra satira.

2. Delavska folklora

Delavsko ljudsko izročilo – ustno ljudska dela, ki sta nastala v delovno okolje ali jih je asimilirala in predelala toliko, da so začela odražati duhovne potrebe tega posebnega okolja.

Za razliko od pesmi se delavska folklora ni spremenila v nacionalni, vseruski pojav. Njegova značilnost je lokalnost, izoliranost znotraj določenega industrijskega ozemlja. Na primer, delavci v tovarnah, tovarnah in rudnikih v Petrozavodsku, Donbasu, Uralu, Altaju in Sibiriji skoraj niso poznali ustnih del drug drugega.

V delavski folklori so prevladovali pesemski žanri. Pesmi so prikazovale težke delovne in življenjske razmere preprostega delavca, ki so bile v nasprotju z brezdelnim življenjem tlačanov – lastnikov podjetij in nadzornikov.

Po obliki so pesmi monologi-tožbe.

3. Folklora obdobja velike domovinske vojne.

Folklora obdobja velike domovinske vojne je sestavljena iz del različnih žanrov: pesmi, proze, aforistike. Ustvarili so jih udeleženci dogodkov in bitk, delavci tovarn, kolektivnih polj, partizani itd.

Ta dela odražajo življenje in boj narodov ZSSR, junaštvo branilcev države, vero v zmago, veselje zmage, zvestobo v ljubezni in ljubezenske izdaje.

V našem delu se bomo podrobneje posvetili folklornemu klasičnemu žanru pravljic.

Zvrsti ruske folklore

Pravljice, pesmi, epi, ulične predstave - vse to so različne zvrsti folklore, ljudske ustne in pesniške ustvarjalnosti. Ne moreš jih zamenjati, razlikujejo se po svojih specifičnih lastnostih, drugačna je njihova vloga v življenju ljudi in drugače živijo v sodobnem času. Hkrati imajo vse zvrsti besedne folklore skupne značilnosti: vse so umetniška dela, po izvoru so povezane z arhaičnimi oblikami umetnosti, obstajajo predvsem v ustnem prenosu in se nenehno spreminjajo. To določa interakcijo kolektivnih in individualnih načel v njih, edinstveno kombinacijo tradicije in inovativnosti. torej ljudski žanr- zgodovinsko razvijajoča se vrsta ustnega pesniškega dela. Anikin V.P. dal svoje značilnosti folklori. Porod: epika, lirika, drama

Zvrsti: pesem, pravljica, nepravljična proza ​​itd.

Zvrsti: ep, lirika, zgodovinska pesem, legenda itd.

Žanr je osnovna enota preučevanja folklore. V folklori je žanr oblika obvladovanja stvarnosti. Sčasoma se je glede na spremembe v vsakdanjem življenju in družbenem življenju ljudi razvil sistem žanrov.

Obstaja več klasifikacij folklornih žanrov:

Če začnemo analizirati vsak žanr folklore, začnimo s pravljicami.

Pravljice so najstarejši žanr ustne ljudske umetnosti. Človeka uči živeti, vliva mu optimizem in utrjuje vero v zmagoslavje dobrote in pravičnosti.

Pravljica ima veliko družbeno vrednost, ki jo sestavljajo njen spoznavni, idejni, vzgojni in estetski pomen, ki je neločljivo povezan. Pravljica je tako kot drugi narodi (morda bolj jasno Rusi) objektivizirana kontemplacija srca ljudi, simbol njihovega trpljenja in sanj, hieroglifi njihove duše. Vso umetnost generira realnost. To je eden od temeljev materialistične estetike. Tako je na primer s pravljico, katere zapleti so posledica resničnosti, tj. doba, družbeni in ekonomski odnosi, oblike mišljenja in umetniške ustvarjalnosti, psihologija. Tako kot vsa folklora nasploh je odražala življenje ljudi, njihov svetovni nazor, moralne, etične, družbenozgodovinske, politične, filozofske in umetniško-estetske poglede. Tesno je povezana z ljudskim življenjem in obredi. Tradicionalne ruske pravljice so nastale in krožile predvsem med kmeti. Njihovi ustvarjalci in izvajalci so bili običajno ljudje z bogatimi življenjskimi izkušnjami, ki so po Rusju veliko hodili in veliko videli. Nižja kot je stopnja izobrazbe ljudi, več v večji meri govorijo o pojavih družbenega življenja na ravni vsakdanje zavesti. Morda je zato svet, ki se odraža v pravljicah, oblikovan na ravni vsakdanje zavesti, na vsakdanjih predstavah ljudi o lepoti. Vsak novo obdobje prinaša pravljice novega tipa, nove vsebine in nove oblike. Pravljica se spreminja skupaj z zgodovinskim življenjem ljudstva, njene spremembe določajo spremembe v samem ljudskem življenju, ker je produkt ljudske zgodovine; odraža zgodovinske dogodke in značilnosti ljudskega življenja. Pokritost in razumevanje zgodovine in življenja ljudi v folklori se spreminjata skupaj s spremembami ljudskih idej, nazorov in psihologije. V pravljicah je mogoče najti sledove več obdobij. V dobi fevdalizma vse več mesta zavzema socialne teme, zlasti v zvezi s kmečkim gibanjem: pravljice so izražale protipodložniška čustva. Za 16.-18. stoletje je značilen bogat razvoj pravljic (pravljice o Ivanu Groznem), socialnih (pravljice o sodnikih in duhovnikih) in vsakdanjih (pravljice o možu in njegovi ženi). V žanru pravljice je satirične motive.

XYIII - prva polovica 19. stoletja. - Končna faza obstoj fevdalno-podložne družbe. Za ta čas je značilen razvoj kapitalističnih odnosov in razgradnja podložniškega sistema. Pravljica dobi še bolj živo socialno plat. Vključuje nove like, predvsem pametnega in pretkanega vojaka. V drugi polovici 19. - začetku 20. stoletja, ko se je kapitalizem v Rusiji vse hitreje in bolj širil, so se v folklori zgodile velike spremembe. Stopnjujejo se satirični motivi in ​​kritična naravnanost povesti; podlaga za to je bilo zaostrovanje družbenih nasprotij; Namen satire vse bolj postaja razkrivanje moči denarja in samovolje oblasti. Večje mesto je zavzemala avtobiografija, zlasti v pripovedih o odhodu v mesto po zaslužek. Ruska pravljica postane bolj realistična in pridobi tesnejšo povezavo s sodobnostjo. Drugačna postaneta tudi osvetlitev realnosti in idejno bistvo del.

Kognitivni pomen pravljice se kaže predvsem v tem, da odraža značilnosti pojavov. resnično življenje in daje obsežno znanje o zgodovini družbenih odnosov, dela in življenja, pa tudi predstavo o svetovnem nazoru in psihologiji ljudi ter naravi države. Idejni in vzgojni pomen pravljice je v tem, da jo navdihuje želja po dobrem, zaščiti šibkejših in zmagi nad zlim. Poleg tega pravljica razvija estetski čut, t.j. čut za lepoto.

Zanj je značilno razkrivanje lepote v naravi in ​​človeku, enotnost estetskih in moralnih načel, kombinacija realnosti in fikcije, živahna podoba in ekspresivnost.

Pravljica je zelo priljubljen žanr ustne ljudske umetnosti, epski žanr in žanr ploskve. Pravljica se od drugih proznih zvrsti (izročil in legend) razlikuje po svoji bolj razvitosti estetska stran, ki se kaže v odnosu do privlačnosti. Estetsko načelo se poleg tega kaže v idealizaciji pozitivnih junakov, nazornem prikazovanju »pravljičnega sveta«, neverjetnih bitij in predmetov, čudežnih pojavov in romantičnih prizvokov dogajanja. M. Gorky je bil pozoren na izraze v pravljicah ljudskih sanj o boljšem življenju: »Že v starodavni časi ljudje so sanjali o možnosti letenja po zraku - o tem govori pravljica, o leteči preprogi. Sanjali smo o pospeševanju gibanja po tleh – pravljica o tekaških škornjih ...”

V znanosti je splošno sprejeto ločevanje besedila pravljic v tri kategorije: pravljice, kratke (vsakdanje) pravljice in pravljice o živalih.

Med ljudmi so bile pravljice zelo priljubljene. Fikcija v pravljicah ima naravo fantazije. Magični začetek vsebuje tako imenovane preživetvene momente in predvsem religiozno-mitološki pogled primitivni človek, njegovo poduhovljenje stvari in naravnih pojavov, pripisovanje magičnih lastnosti tem stvarem in pojavom, različni verski kulti, običaji in obredi. Pravljice so polne motivov, ki vsebujejo vero v obstoj onostranstva in možnost vrnitve od tam, predstavo o smrti, zaprti v materialnem predmetu (jajce, cvet), čudežnem rojstvu (iz pitne vode) in spreminjanje ljudi v živali in ptice. Fantastični začetek pravljice raste na spontano-materialistični osnovi in ​​izjemno pravilno zajema vzorce razvoja objektivne resničnosti.

To je tisto, kar je M. Gorky imenoval "poučen izum - neverjetna sposobnost človeške misli, da gleda pred dejstvo." Izvor znanstvene fantastike ima vitalne korenine v posebnostih načina življenja in v sanjah ljudi o prevladi nad naravo. Vse to so le sledovi mitoloških predstav, saj se je oblikovanje klasične oblike pravljice končalo daleč onkraj zgodovinskih meja prvotno komunalne družbe, v veliko bolj razviti družbi. Mitološki pogled na svet je dal le podlago za pesniško obliko pravljice.

Pomembno je, da imajo zapleti pravljic, čudeži, o katerih govorijo, osnovo v življenju. To je, prvič, odraz značilnosti dela in življenja ljudi plemenskega sistema, njihovega odnosa do narave in pogosto njihove nemoči pred njo. Drugič, odraz fevdalnega sistema, predvsem zgodnjega fevdalizma (kralj je junakov nasprotnik, boj za dediščino).

Lik v pravljicah je vedno nosilec določenega moralne kvalitete. Junak najbolj priljubljenih pravljic je Ivan Tsarevich. Pomaga živalim in pticam, ki so mu za to hvaležne in mu v zameno pomagajo. V pravljicah je predstavljen kot ljudski junak, utelešenje najvišjih moralnih lastnosti - poguma, poštenosti, prijaznosti. Je mlad, čeden, pameten in močan. To je vrsta pogumnega in močnega junaka.

Pomembno mesto v pravljicah zavzemajo junakinje, ki utelešajo ljudski ideal lepote, pameti, dobrote in poguma. Podoba Vasilise Modre odraža izjemne značilnosti ruske ženske - lepoto, veličastno preprostost, nežen ponos nase, izjemen um in globoko srce, polno neizčrpne ljubezni. V zavesti ruskega ljudstva si je ženska lepota predstavljala točno tako.

Resni pomen nekaterih pravljic je dal podlago za presojo o najpomembnejših vprašanjih življenja. Tako nekatere pravljice utelešajo svobodoljubno težnjo in boj ruskega ljudstva proti tiraniji in zatiralcem. Sestava pravljice določa prisotnost likov, ki so sovražni do pozitivnih junakov. Junakova zmaga nad sovražnimi silami je zmaga dobrote in pravičnosti. Mnogi raziskovalci ugotavljajo junaško plat pravljice in njen socialni optimizem. A.M. Gorki je dejal: »Zelo pomembno je opozoriti, da je pesimizem folklori popolnoma tuj, kljub temu, da so ustvarjalci folklore živeli težko, njihovo suženjsko delo je bilo s strani izkoriščevalcev nesmiselno in osebno življenje brez moči in obrambe. A ob vsem tem se zdi, da je za kolektiv značilna zavest o svoji nesmrtnosti in zaupanje v zmago nad vsemi njemu sovražnimi silami.« Pravljice, v katerih so v središču dogajanja socialni in vsakdanji odnosi, imenujemo socialno-vsakdanje pravljice. V tej vrsti pravljic sta dobro razviti komika dejanj in besedna komika, ki jo določa njihova satirična, ironična, šaljiva narava. Tema ene skupine pravljic je družbena krivica, tema druge pa človeške razvade, v katerih so zasmehovani leni, neumni in trmasti. Glede na to ločimo v družbenih in vsakdanjih pravljicah dve različici. Družbene in vsakdanje pravljice so po mnenju raziskovalcev nastale v dveh fazah: vsakdanje - zgodaj, z nastankom družine in družinskega življenja med razpadom klanskega sistema, in socialno - s pojavom razredne družbe in zaostrovanjem družbenih nasprotij. v obdobju zgodnjega fevdalizma, zlasti v času razpada kmetstva in v obdobju kapitalizma. Naraščajoče pomanjkanje pravic in revščina množic sta povzročali nezadovoljstvo in proteste ter bili podlaga za družbeno kritiko. Družbeno pozitiven junak vsakdanje pravljice- socialno aktivna, kritična oseba. Trdo delo, revščina, tema in pogosto starostno in premoženjsko neenaki zakoni so povzročili zaplete v družinskih odnosih in določili pojav zgodb o zlobni ženi ter neumnem in lenem možu. Družbeno vsakdanje pravljice odlikuje akutna ideološka naravnanost. To se kaže predvsem v tem, da imata zgodbi predvsem dve pomembni družbeni temi: družbeno krivico in družbeno kaznovanje. Prva tema se uresničuje v zapletih, kjer gospod, trgovec ali duhovnik ropa in zatira kmeta ter ponižuje njegovo osebnost. Druga tema je uresničena v zgodbah, kjer inteligenten in bistroumen človek najde način, da svoje zatiralce kaznuje za večstoletno brezpravje in jih naredi smešne. V socialnih in vsakdanjih pravljicah so mnogo jasneje izražena človekova stremljenja in pričakovanja, sanje o socialno pravičnem, srečnem in mirnem življenju. »Te pravljice prikazujejo način življenja ljudi, njihovo domače življenje, njihovo moralni koncepti in ta zvit ruski um, tako nagnjen k ironiji, tako preprost v svoji zvijačnosti.«

Pravljice, pa tudi nekatere druge zvrsti folklorne proze, ki odražajo prednosti in slabosti kmečke psihologije, so izražale stoletja stare sanje o srečnem življenju, o nekem »kmečkem kraljestvu«. Iskanje »drugega kraljestva« v pravljicah je značilen motiv. Pravljična socialna utopija prikazuje gmotno blagostanje ljudi, dobro sito zadovoljstvo; Človek se najeda in pije do mile volje in ima »pojedino za ves svet«. N. G. Chernyshevsky je opozoril: "Revščina resničnega življenja je vir življenja v fantaziji." Kmet si »srečno« življenje presoja po zgledu tistih materialnih dobrin, ki so v lasti kraljev in veleposestnikov. Kmetje so zelo močno verjeli v »dobrega kralja« in pravljični junak v mnogih pravljicah postane prav tak kralj. Hkrati je pravljični kralj po svojem vedenju, načinu življenja in navadah podoben preprostemu kmetu. Kraljevo palačo včasih upodabljajo kot bogato kmečko dvorišče z vsemi atributi kmečke kmetije.

Pravljice o živalih so ena najstarejših vrst folklore. Če se vrnemo k starodavnim oblikam odseva resničnosti v zgodnjih fazah človeške zavesti, so pravljice o živalih izražale določeno stopnjo poznavanja sveta.

Resnica pravljic je, da čeprav govorijo o živalih, reproducirajo podobne človeške situacije. Dejanja živali bolj odkrito razkrivajo nečloveška stremljenja, misli in razloge za dejanja, ki jih izvajajo ljudje. Živalske zgodbe so vse zgodbe, v katerih ni prostora le za zabavo, ampak tudi za izražanje resnega pomena. V pravljicah o živalih, pticah in ribah nastopajo živali in rastline. Vsaka od teh zgodb ima svoj pomen. Na primer, v pravljici o repi se je izkazalo, da nobena sila, tudi najmanjša, ni koristna v zadevi in ​​se zgodi, da ni dovolj za dosego rezultata. Z razvojem človeških predstav o naravi, s kopičenjem opazovanj se v pravljice uvrščajo zgodbe o človekovi zmagi nad živalmi in o domačih živalih, ki so nastale po njihovih navodilih. Identifikacija podobnih lastnosti pri živalih in ljudeh (govor - jok, vedenje - navade) je služila kot osnova za združevanje njihovih lastnosti s človeškimi lastnostmi v podobah živali; živali govorijo in se obnašajo kot ljudje. Ta kombinacija je privedla tudi do tipizacije živalskih likov, ki so postali utelešenje določenih lastnosti (lisica - zvitost itd.). Tako so pravljice dobile alegorični pomen. Živali so začele pomeniti ljudi z določenimi značaji. Podobe živali so postale sredstvo moralnega učenja. V pravljicah o živalih niso samo zasmehovane negativne lastnosti (neumnost, lenoba, zgovornost), ampak so obsojeni tudi zatiranje šibkejših, pohlep in prevare zaradi dobička. Glavni pomenski vidik pravljic o živalih je moralni. Za pravljice o živalih je značilen svetel optimizem, šibki vedno pridejo iz težkih situacij. Povezava pravljice z davnim obdobjem njenega življenja se razkriva v motivih strahu pred zverjo, v premagovanju strahu pred njo. Zver ima moč in zvitost, nima pa človeške inteligence. Pozneje v življenju pravljice dobijo podobe živali pomen družbenih tipov. V takšnih različicah, v podobi zvijačne lisice, volka in drugih, je mogoče videti človeške like, ki so nastali v razmerah razredne družbe. Za podobo živali v njih je mogoče slutiti družbene odnose med ljudmi. Na primer, v pravljici "O Ershi Ershovichu in njegovem sinu Shchetinnikovu" je podana popolna in natančna slika starodavnih ruskih sodnih postopkov. V pravljicah vsakega naroda univerzalne teme dobijo edinstveno nacionalno utelešenje. Ruske ljudske pravljice razkrivajo določene družbene odnose, prikazujejo način življenja ljudi, njihovo domače življenje, njihove moralne predstave, ruski pogled, ruski um - vse tisto, kar dela pravljico nacionalno posebnost in edinstvenost. Ideološka usmeritev ruskih pravljic se kaže v odsevu boja ljudi za čudovito prihodnost. Tako smo videli, da je ruska pravljica posplošen, ocenjevalni in namenski odraz resničnosti, ki izraža človeško zavest, zlasti pa zavest ruskega naroda. Staro ime pravljice - basni - kaže na pripovedno naravo žanra. Danes se med ljudmi in v znanstveni literaturi uporablja ime pravljica in izraz pravljica, ki se je začel uporabljati v 17. stoletju. Pravljica je zelo priljubljen žanr ustne ljudske umetnosti, epski, prozni, zapletni žanr. Ne poje se kot pesem, ampak pove. Pravljico odlikuje stroga forma, zavezanost določene trenutke. Pravljice so v Rusiji poznane že od antičnih časov. IN starodavna pisava pojavljajo se zapleti, motivi in ​​podobe, ki spominjajo na pravljice. Pripovedovanje pravljic je star ruski običaj. V rokopisih 16. - 17. st. ohranjeni so zapisi pravljic "O Ivanu Ponamarjeviču" in "O princesi in Ivaški beli srajci". V 18. stoletju Poleg rokopisnih zbirk pravljic so začele izhajati tudi tiskane publikacije. Pojavilo se je več zbirk pravljic, ki vključujejo dela z značilnimi kompozicijskimi in slogovnimi pravljičnimi značilnostmi: »Zgodba o tatu Timoški« in »Zgodba o Ciganu« v zbirki V. Levšina »Ruske pravljice« (1780- 1783), »Zgodba o Ivanu Bogatirju«, kmečkem sinu« v zbirki P. Timofejeva »Ruske pravljice« (1787). V 60-ih letih XIX stoletja. A.N. je izdal zbirko "Zakladne zgodbe", ki je vključevala satirične zgodbe o barih in duhovnikih. Ob koncu 19. - začetku 20. stoletja. Izide vrsta pomembnih, dobro pripravljenih zbirk pravljic. Dali so idejo o distribuciji del tega žanra, njegovem stanju in predlagali nova načela zbiranja in objavljanja. Po oktobrski revoluciji je zbiranje pravljic, pa tudi zbiranje folklornih del nasploh, dobilo organizirane oblike.

Mikhailova O. S. Upoštevano: zgodbe o živalih. Zgodovinske korenine pravljic o živalih (animistične, antropomorfne, totemistične predstave, ljudska verovanja). Razvoj žanra. Junaki pravljic o živalih. Slog. Odsotnost abstraktnega fabularnega alegorizma. Satirična funkcija alegorij. Ironija. Paradoksalen zaplet. Dialog. Sestavne značilnosti. Kumulativne zgodbe. Pravljice. Čudež, čarovnija kot pravljična osnova pravljic. Zgodovinske korenine pravljic (mitološke predstave, ljudska demonologija, ljudski obredi, vsakdanje prepovedi, magija itd.). Poetične konvencije pravljic. Glavne ideje pravljic. Sestavne značilnosti. Značilnosti avtorjeve besede. Dialog. Pravljice. Junaki in njihove funkcije. Pravljični kronotop. Vsakdanje pravljice. Bližina vsakdanje pravljice kratki zgodbi. Načini oblikovanja žanra kratkih zgodb. Tipologija vsakdanjih povesti (družinske povesti, o gospodarjih in hlapcih, o duhovščini itd.). Poetika in slog (vsakdanja »prizemljenost«, zabaven zaplet, hiperbolizacija v upodabljanju likov itd.).

Ne moremo se strinjati z mnenjem V. P. Anikina, da se zdi, da so si pravljice podredile čas, in to ne velja le za pravljice. V vsakem obdobju živijo svoje posebno življenje. Kje ima pravljica takšno moč v času? Zamislimo se, v čem je bistvo podobnosti, ki jo imajo pravljice s prav tako nespremenljivimi, kot da »brezčasnimi« resnicami, ki jih izražajo pregovori. Pravljico in pregovor združuje izjemna širina umetniškega posploševanja, ki ga vsebujeta. Morda je ta lastnost najbolj jasno razkrita v alegoričnih zgodbah.

Naslednji žanr je "epski". Beseda »ep« je dvignjena v besedo »byl«; pomeni zgodbo o tem, kaj se je nekoč zgodilo, kar se je zgodilo, v čigar resničnost so verjeli. Beseda "ep" kot izraz, ki označuje ljudske pesmi z določeno vsebino in specifično umetniško obliko. Ep je plod umetniške invencije in pesniškega poleta domišljije. Toda fikcija in fantazija nista izkrivljanje resničnosti. Epske zgodbe vedno vsebujejo globoko umetniško in življenjsko resnico. Vsebina epa je izjemno pestra. V osnovi je to “epska” pesem, tj. pripovedne narave. Glavno jedro epa sestavljajo pesmi junaške vsebine. Junaki teh pesmi ne iščejo osebne sreče, izvajajo podvige v imenu interesov ruske zemlje. Glavni junaki ruskega epa so bojevniki. Toda vrsta junaški ep- ni edini, čeprav je najbolj značilen za ruski ep. Poleg junaških so epi pravljično-junaške ali čisto pravljične narave. Takšni so na primer epi o Sadku in njegovem bivanju v podvodnem kraljestvu. Epska pripoved ima lahko tudi socialno-vsakdanji ali družinsko-vsakdanji značaj (novelistična epika). Nekatere od teh epov lahko uvrstimo v posebno skupino baladnih pesmi. Ni vedno mogoče potegniti meje med epsko in baladno pesmijo.

V folklornih zbirkah so epi tako junaške, pravljične kot romaneskne narave običajno postavljeni drug ob drugem. Takšna kombinacija daje pravilno predstavo o širini in obsegu ruske epske ustvarjalnosti. Vse to gradivo skupaj tvori eno celoto - ruski ljudski ep. Trenutno imamo ogromno epskega gradiva in ep se da dobro preučiti. Od konca 17. stol. epske zgodbe (»Ilya in slavček razbojnik«, »Mikhailo Potyk« itd.) prodrejo v rokopisno zgodbo in so pod imenom »Zgodovina«, »Beseda« ali »Zgodba« predstavljene kot zabavno čtivo [9]. Nekatere od teh zgodb so zelo blizu epu in jih je mogoče razdeliti v verze, druge so rezultat kompleksne literarne obdelave pod vplivom starodavne vsakdanje literature, pravljic, ruskih in zahodnoevropskih pustolovskih romanov. Takšne "zgodovine" so bile zelo priljubljene, zlasti v mestih, kjer so bili v 17. - 18. stoletju napisani pristni epi. je bil malo znan. Prva zbirka, ki vsebuje epike v pravem pomenu besede, je "Zbirka Kirše Danilova", ki jo je A. F. Yakubovich prvič izdal leta 1804 pod naslovom "Starodavne ruske pesmi". Najverjetneje je nastala v Zahodni Sibiriji. V rokopisu je 71 pesmi, z notami za vsako besedilo. Tu je približno 25 epov, večina pesmi je posnetih z glasovi, posnetki so zelo natančni, ohranjene so številne značilnosti pevskega jezika, besedila pa imajo zelo veliko umetniško vrednost. Kirsha Danilov tradicionalno velja za ustvarjalca zbirke, kdo je in kakšna je bila njegova vloga pri sestavljanju te prve zbirke epov in zgodovinskih pesmi v Rusiji, ni znano. Prvi zbiralec epov je bil Pjotr ​​Vasiljevič Kirejevski (1808 - 1856). Kirejevski ni le sam zbiral pesmi, ampak je k temu delu spodbujal tudi svoje prijatelje in sorodnike. Med sodelavci in dopisniki Kirejevskega so bili pesnik Jazikov (njegov glavni pomočnik), Puškin, Gogol, Kolcov, Dal in znanstveniki tistega časa. Epi so bili objavljeni v desetih izdajah »Pesmi, ki jih je zbral P.V. Kireevsky (1860 - 1874). Prvih pet številk vsebuje epe in balade, druga polovica je posvečena predvsem zgodovinskim pesmim. Zbirka vsebuje posnetke epov, nastalih v Povolžju, v nekaterih osrednjih provincah Rusije, na severu in na Uralu; Ti zapisi so še posebej zanimivi, ker so številni med njimi nastali v krajih, kjer so epi kmalu izginili in jih niso več zapisovali. Ena najimenitnejših zbirk epov je zbirka, ki jo je izdal Pavel Nikolajevič Rybnikov (1832 - 1885). Ko je bil izgnan v Petrozavodsk, ko je potoval po provinci kot sekretar statističnega odbora, je Rybnikov začel pisati epopeje regije Olonets. Posnel je okoli 220 epskih besedil. Zbirka je bila objavljena pod urednikovanjem Bessonova v štirih zvezkih, "Pesmi, ki jih je zbral P.N. Rybnikov" v letih 1861 - 1867. Poleg epov je v tej zbirki še vrsta svatovskih pesmi, žalostink, pravljic itd. Videz Rybnikovove zbirke je bil velik dogodek v družbenem in literarnem življenju. Skupaj z zbirko Kirejevskega je odprla novo področje znanosti. Deset let po pojavu Rybnikovove zbirke je Aleksander Fedorovič Hilferding odšel na iste kraje posebej za snemanje epov. V dveh mesecih mu je uspelo posneti več kot 300 besedil. Nekaj ​​epov je posnel pozneje, od pevcev, ki so prišli v St. Zbrane pesmi z naslovom »Onegaški epopeje, posnete od Aleksandra Fedoroviča Hilferdinga poleti 1871« so bile objavljene v enem zvezku. Skupaj je 318 besedil. Pesmi so razvrščene po regijah, vaseh in izvajalcih. Besedila so bila zapisana z vso skrbnostjo in natančnostjo, ki jo je mogoč zbiratelj. Odslej je ureditev gradiva po izvajalcih postala praksa objavljanja epov in pravljic in traja še danes. Šestdeseta leta so bila leta posebne pozornosti do kmečke poezije. V teh letih so izšle "Ljudske ruske pravljice" A.N. Afanasjeva (1855 - 1864), "Velike ruske pravljice" I.A.Khudyakova (1863), "Pregovori ruskega naroda" V.I. Z nastopom reakcije 80. let je zanimanje za ljudsko poezijo za nekaj časa upadlo. Šele leta 1901 je A.V. Markov izdal majhno zbirko "Belomorskih epov". Markov se je preselil na skrajni sever in obiskal vzhodno obalo Belega morja. Skupaj zbirka obsega 116 epov. Zaplet, slog in oblika obstoja epov so se tukaj izkazali za bistveno drugačne kot v regiji Onega. Najdenih je bilo več novih predmetov. V vseh pogledih je Markova zbirka bistveno razširila dosedanje znanstveno razumevanje epa. Ena največjih in najpomembnejših odprav je bila odprava A. D. Grigorijeva v provinco Arkhangelsk, ki je trajala tri poletja. V treh poletjih zbirateljskega dela je posnel 424 besedil, ki so bila nato objavljena v treh zvezkih z naslovom »Arhangelski epi in zgodovinske pesmi« (1904 - 1910). Kot rezultat je zbirka Grigorijeva postala največja in ena najzanimivejših v ruski folklori. Zapisi so zelo natančni. Prvič je bilo široko uporabljeno snemanje epskih melodij na fonograf. Vsakemu zvezku je priložena notna knjiga. Celotni publikaciji je priložen podroben zemljevid severa, ki označuje kraje, kjer so bili posneti epi. V 40-60 letih. XIX stoletje Na Altaju je izjemen etnograf Stepan Ivanovič Guljajev zapisoval epe. Sibirski zapisi imajo velik pomen, saj pogosto ohranjajo bolj arhaično obliko zapleta kot na severu, kjer so se epi bolj spremenili. Guljajev je posnel do 50 epov in drugih epskih pesmi. Njegova celotna zbirka je bila objavljena šele v času Sovjetske zveze. V poletnih mesecih 1908-1909. brata Boris in Jurij Sokolov sta opravila folklorno ekspedicijo v Belozersko regijo Novgorodske pokrajine. Šlo je za dobro organizirano znanstveno odpravo. Njegov cilj je bil z zapisi zajeti vso folkloro določene regije. Izkazalo se je, da prevladujejo žanri pravljic in pesmi, nepričakovano pa so se našli tudi epi. Posnetih je bilo 28 besedil. Byline so zbirali ne le na severu, v Sibiriji in na Volgi. Njihov obstoj v 19.-20. je bil odkrit v krajih kozaških naselij - na Donu, na Tereku, med astrahanskimi, uralskimi in orenburškimi kozaki.

Največji zbiralec Don Kozaške pesmi bil je A.M. Listopadov, ki je petdeset let svojega življenja posvetil temu delu (od 1892 do 1894). Kot rezultat ponavljajočih se potovanj v kozaške vasi je Listopadov posnel ogromno pesmi, vključno z več kot 60 epi; Njegove opombe dajejo celovito sliko donskega epa v obliki, v kateri se je ohranil do začetka dvajsetega stoletja, še posebej povečuje vrednost zapisanih ne samo besedil, ampak tudi napevov.

Kot rezultat zbirateljskega dela je bilo mogoče določiti značilnosti vsebine in oblike kozaškega epa, njegovo sestavo ploskve, način izvedbe in si predstavljati usodo ruskega epa v kozaških regijah. Zasluga ruskih znanstvenikov na področju zbiranja epikov je izjemno velika. Z njihovim delom je bilo eno najboljših bogastev ruske zgodovine rešeno pred pozabo. nacionalne kulture. Delo zbiranja epike so v celoti opravljali posamezni zanesenjaki, ki so včasih premagovali različne in zelo težke ovire, nesebično delali na zapisovanju in objavljanju spomenikov ljudskega pesništva.

Po oktobrski revoluciji je zbirateljsko delo dobilo drugačen značaj. Zdaj ga začenjajo načrtno in sistematično izvajati raziskovalne ustanove. V letih 1926-1928. Državna akademija umetnosti v Moskvi je opremila ekspedicijo pod sloganom »Po stopinjah Rybnikova in Hilferdinga«. Onegaški epopeje so med najboljšimi, Onjega pa med najbogatejšimi z epskim izročilom. Kot rezultat načrtnega in sistematičnega dela je bilo posnetih 376 besedil, med katerimi so številna odlično ohranjena.

Dolgotrajno in sistematično delo so izvajale leningrajske znanstvene ustanove. V letih 1926-1929. Državni umetnostnozgodovinski inštitut je na sever poslal kompleksne umetnostnozgodovinske odprave, v katerih so bili tudi folkloristi. V letih 1931-1933 delo na ustvarjanju folklore je izvajala komisija za folkloro Inštituta za etnografijo Akademije znanosti v Petrozavodsku. V zbirki je bilo skupaj objavljenih 224 besedil. Publikacijo odlikuje visoka znanstvena raven. Za vsakega od epov so podane soli za vse v znanosti znane različice. V naslednjih letih so bile organizirane tudi ekspedicije za preučevanje epskega žanra. Zbirateljsko delo ruskih znanstvenikov je bilo intenzivno in plodno tako v predrevolucionarnem kot v sovjetskem času. Veliko je shranjenega v arhivih in še čaka na objavo. Število objavljenih epov je mogoče oceniti na približno 2500 pesemskih enot.

Koncept epike je obravnaval tudi V.V. Shuklin.

Epi in miti, starodavna epska zvrst epov (severnoruski ljudje so jih imenovali starine) se je oblikovala v 10. stoletju. Beseda epika, tj. "resnica". "dejanje". Najdeno v Zgodbi o Igorjevem pohodu. Njen avtor začne svojo pesem "po epih tega časa in ne po Boyanovih mislih." Pojav epov pod knezom Vladimirjem ni naključen. Njegovi bojevniki so svoje podvige opravljali ne na dolgih pohodih, temveč v boju proti nomadom, tj. na očeh, tako da so postali na voljo za epsko petje.

Tudi Anikin V.P. dejal, da so med ustnimi deli taka, po katerih se predvsem presoja pomen folklore v ljudskem življenju. Za rusko ljudstvo so to epopeje. Poleg njih stojijo samo pravljice in pesmi, a če se spomnimo, da so se balade tako govorile kot pele, potem postane očitna njihova prevlada nad drugimi zvrstmi ljudskega izročila. Epi se od pesmi razlikujejo po svoji slovesnosti, od pravljic pa po veličini zapletov. Ep je hkrati zgodba in veličasten govor pesmi. Kombinacija takšnih lastnosti je postala mogoča, ker je epika nastala v pradavnini, ko pripovedovanje in petje še nista bila tako odločno ločena, kot se je to zgodilo pozneje. Petje je pripovedovanju dajalo svečanost, pripovedovanje s petjem pa podobnost z intonacijami človeškega govora. Slovesnost tona je ustrezala poveličevanju junaštva v epih, petje pa je zgodbo postavilo v umerjene linije, tako da nobena podrobnost ni izginila iz spomina ljudi. To je epska, pesemska zgodba.

Omeniti velja tudi enega od žanrov folklore, "legende", o katerem sta razpravljala T. V. Zueva in B. P. Kirdant.

Legende so prozna dela, v katerih se fantastično razumevanje dogajanja povezuje s pojavi nežive narave, s svetom rastlin, živali in ljudi (planet, ljudje, posamezniki); z nadnaravnimi bitji (Bog, svetniki, angeli, nečisti duhovi). Glavni funkciji legend sta pojasnjevalna in moralizirajoča. Legende so povezane s krščanskimi predstavami, vendar imajo tudi pogansko osnovo. V legendah se človek izkaže za neizmerno višjega od zlih duhov

Legende so obstajale ustno in pisno. Sam izraz "legenda" izhaja iz srednjeveškega pisanja in v prevodu iz latinščine pomeni "tisto, kar je treba prebrati".

Naslednje žanre je mogoče združiti v enega. Ker imajo veliko skupnega, so to pregovori in reki. Kravtsov N.I. Lazutin S.G. je dejal, da je pregovor majhen nelirski žanr ustne ustvarjalnosti; oblika poveda, ki je vstopila v govorni obtok in se prilega enemu slovnično in logično popolnemu stavku, pogosto ritmičnemu in podprtemu z rimo. Zanj je značilna izredna jedrnatost in preprostost.

Izreki so tesno povezani s pregovori. Tako kot pregovori tudi izreki spadajo v male ljudske zvrsti. V večini primerov so celo bolj jedrnati kot pregovori. Tako kot pregovori se izreki ne izvajajo posebej (se ne pojejo ali pripovedujejo), ampak se uporabljajo v živahnem pogovornem govoru. Hkrati se izreki bistveno razlikujejo od pregovorov po naravi vsebine, obliki in funkcijah, ki jih opravljajo v govoru.

Zbiranje in preučevanje pregovorov je potekalo sočasno z zbiranjem in preučevanjem pregovorov. N. P. Kolpakova, M. Ya. Melts in G. G. Shapovalova so verjeli, da se je izraz "pregovor" začel uporabljati za označevanje vrste ljudske poezije šele od konca 17. stoletja. Prej so pregovore imenovali »prilike«. Vendar pa obstoj pregovorov kot posebnih rekov, ki izražajo figurativna oblika ljudske sodbe je mogoče opaziti v zelo oddaljenih časih. folklorna pravljica epska uganka

Pregovori so našli odmeve številnih specifičnih zgodovinski dogodki starodavna Rusija. Vendar pa zgodovinska vrednost pregovora ni samo v tem, ampak predvsem v tem, da je ohranil številne zgodovinsko razvite poglede ljudstva, na primer idejo o enotnosti vojske in ljudstva: » Mir stoji pred vojsko, vojska pa pred svetom«; o moči skupnosti: »Svet se bo postavil zase«, »Sveta ne moreš premagati« itd. Nemogoče je ne poudariti mnenja N. S. Ašukina in M. G. Ašukine, ki zajame visoke etične ideale delovnih ljudi, njihovo ljubezen do domovine: »Domača stran je mati, tuja stran je mačeha«; globoko spoštovanje do dela, spretnosti, spretnosti, inteligence, poguma, resnice, poštenosti. O teh temah je nastalo veliko pregovorov: »Brez dela ne moreš uloviti ribe iz ribnika«, »Čez polja in odpadke«, »Obrti imajo svoj posel«, »Čas je za posle, zabava“,” “Grd v obraz, a dober v mislih,” “Učenje je boljše od bogastva,” “Resnica je vrednejša od zlata,” “Revščina in poštenost sta boljša od dobička in sramote.” In, nasprotno, pregovor obsoja lenobo, prevaro, pijančevanje in druge razvade: "Lenoba nič ne dela, brez soli obeduje", "Daj mu luskavo jajce", "Z listom se širi in hoče ugrizniti" ( o dvoličnosti), »Napil se je medu, obležal od solz« itd.

V IN. Dahl je podal tudi svojo definicijo izreka. Beseda je krožni izraz, figurativni govor, preprosta alegorija, okolica, način izražanja, vendar brez prispodobe, brez sodbe, zaključka, uporabe; to je prva polovica pregovora.

Druga pomembna zvrst folklore je "uganka". Predmet ljudske uganke je raznolik svet predmetov in pojavov, ki obkrožajo človeka.

Ljudska uganka črpa svoje podobe tudi iz sveta vsakdanjih predmetov in pojavov, ki obkrožajo človeka, s katerimi se je delavec srečal v procesu svoje dejavnosti.

Običajna oblika uganke je kratek opis ali zgoščena zgodba. Vsaka uganka vključuje skrito vprašanje: kdo je? Kaj je to? itd. V številnih primerih je uganka izražena v dialoški obliki: "Krivo, zvito, kam je teklo? - Zeleno, kodrasto, - pazi nate" (ograja).

Uganko odlikuje dvodelna zgradba, vedno vključuje rešitev.

Mnoge uganke imajo rimane konce; v nekaterih se prvi del rima, drugi del pa ohranja meter. Nekatere uganke temeljijo zgolj na rimanju besed; Uganka se rima z odgovorom: "Kakšna tekma je v koči?" (prijem); "Kakšen Samson je v koči?" (zaslon).

Uganka je med ljudmi še vedno ohranjena ne le kot sredstvo za zabavo, ampak tudi kot sredstvo za izobraževanje, razvoj otrokove inteligence in iznajdljivosti. Uganka odgovarja na otrokova vprašanja: od česa prihaja? kaj je narejeno iz česa? kaj počnejo? kaj je dobro za kaj?

Sistematično zbiranje ruskih ljudskih ugank se je začelo šele v drugi polovici 19. stoletja. Do 17. stoletja Veljajo samo zapisi amaterskih zbirateljev.

Pregovori in reki

Zbiranje in objavljanje pregovorov se je začelo v 17. stoletju. Vendar so bili v najstarejših zbirkah poleg ljudskih vključeni tudi pregovori izvor knjige. Sestavljavci so zavrgli ljudske pregovore, ki so bili sovražni do vere in oblasti. Najbolj demokratične težnje pri izbiri in objavi ljudskih pregovorov so se pojavile v "Pismovniku" N. Kurganova (1769), kjer je sestavljalec vključil 908 pregovorov.

Leta 1848 je I. M. Snegirev objavil "Ruske ljudske pregovore in prilike". V njegovi zbirki so prevladovali pristni ljudski pregovori. Po Snegirevu leta 1854. Pregovore je objavil F. I. Buslaev. V posebnem članku »Rusko življenje in pregovori« jih je komentiral z vidika mitološke teorije. Leta 1861 prišel ven Veliko dela V. I. Dahl "Pregovori ruskega ljudstva", ki je vključeval približno 30.000 pregovorov, izrekov in drugih manjših žanrov ljudske poezije. Najpomembnejše zbirke pregovorov druge polovice 19. stol. in začetek 20. stoletja. bile so zbirke: »Krilate besede« S. V. Maksimova (1890), »Ciljajoče in hodeče besede« M. I. Mikhelsona (1894), »Življenje ruskega ljudstva v njihovih pregovorih in izrekih« I. I. Illustrova (1915). Kravtsov N.I., Lazutin S.G. Menili so, da tako pregovori in izreki kot uganke pripadajo malim (aforističnim) žanrom folklore.

Uganke imajo veliko skupnega s pregovori in reki po vsebini in umetniška oblika. Vendar pa imajo tudi posebne lastnosti, predstavljajo samostojno zvrst folklore.

Izraz "uganka" je starodavnega izvora. V starem ruskem jeziku je beseda "ugibati" pomenila "misliti", "razmišljati". Od tod izvira beseda "skrivnost". Uganka daje vsebinski opis nekega pojava, katerega prepoznavanje zahteva precej razmisleka. Najpogosteje so uganke alegorične narave. Anikin V.P. rekel, da uganka poudarja raznolikost oblik, svetlost barv sveta, ki obdaja kmeta: "Rdeči, okrogli, podolgovati listi" (rowan). Nekatere uganke ustvarjajo zvočno podobo: »Slušam, poslušam: vzdih za vzdihom, a v koči ni duše,« pravi uganka o testu, ki med kvašenjem daje zvok, podoben vzdihu. Zvočne podobe so se zlasti pogosto pojavljale v ugankah o kmečkih delih.

Svet okoli človeka je skrivnost v nenehnem gibanju: »Siv, zobat, po polju se sprehaja, telička išče, fante išče« (volk); "Mali, grbasti je prečkal celotno polje, šel skozi vse ograde" (žeti); "Pet ovac poje kup, pet ovc pobegne" (roke in vleka).

Rad bi povedal nekaj o »izročilu«. Folkloristi še niso podali dovolj zadovoljive in utemeljene definicije legend. Pogosto se v znanstveni literaturi mešajo tradicije in legende, čeprav gre za različne žanre. To je razloženo z bližino, pa tudi s prisotnostjo prehodnih oblik, od katerih so nekatere bližje legendam, druge pa legendam.

Legende se popularno imenujejo "bylya" in "byvalshchina". Zanje je značilna zgodovinska tematika. Legende so blizu zgodovinskim pesmim, vendar imajo prozaično obliko, ne pa poetične.

Legende – ep, t.j. pripovedni, zapletni žanr. Zbiranje ruskih ljudskih legend ni bilo sistematično.

Prav tako ne morete spregledati takšne zvrsti folklore, kot so pesmice. Zueva T.V. in Kirdant B.P. poudarjata, da so najbolj razvita zvrst pozne tradicionalne folklore pesmice.

Klepetalnice so kratke rimane lirične pesmi, ki so nastale in izvajane kot živ odziv na različne življenjske pojave, izražajo jasno pozitivno ali negativno oceno. Številne pesmice vsebujejo šale ali ironijo. Najzgodnejše pesmice so imele šest vrstic. Glavna zvrst - štirivrstična - se je izoblikovala v drugi polovici 19. stoletja; izvajali so jo s plesom in brez njega. Same plesne pesmi so tudi štirivrstične, ki se izvajajo samo za ples (na primer na kvadratni ples).

Poleg tega obstajajo dvovrstične pesmice: "trpljenje" in "Semenovna".

Častuške imajo raznolike, a ponavljajoče se stabilne melodije, tako razvlečene kot hitre. Značilno je izvajanje več besedil v eni melodiji. V živo je za pesmice včasih značilna recitativnost.

Chastushki so se dokončno oblikovali v zadnji četrtini 19. stoletja. Hkrati v različnih delih Rusije: v središču, sredini in regija spodnje Volge, v severnih, vzhodnih in južnih provincah.

Pesme so glavni žanr kmečka lirika v kasnejši tradicionalni folklori. In končno, rad bi razmislil o še nekaj zvrsteh folklore - vseh različicah "pesmi". Ki jih je podrobno opisal S.V. Alpatov, V.P. Anikin, T.B. Dianova, A.A. Ivanova, A.V. Kulagina. Opredelitev žanra in vprašanje omejitve pojma»zgodovinska pesem«. Razlika med zgodovinsko pesmijo in epopejo. Kontinuiteta zgodovinskih pesmi z epopejo. Zgodovinska pesem kot stopnja v razvoju epske ustvarjalnosti. Načela selektivnega, zainteresiranega prikazovanja dogodkov in oseb v zgodovinskih pesmih. Zgodovinska pesem kot za svoj čas relevantno delo in vprašanje kasnejše transformacije njenega pomena in podob. Zgodnji primeri zgodovinskih pesmi: pesem o Avdotji Rjazanočki, o umoru Ščelkana Dudentjeviča, Polonyanki (»Mati sreča hčer v tatarskem ujetništvu« itd.). Raznolikost zgodnjih zgodovinskih pesmi in vprašanje kasnejših sprememb v njih. Ciklus pesmi o Ivanu Groznem in dogodkih njegove vladavine (»Zajetje Kazana«, »Temryuk-Mastryuk«, »Jeza Ivana Groznega na njegovega sina«, »Red krimskega kana« itd. ), o Ermaku (»Ermak v kozaškem krogu« itd.), o času težav (»Grishka Otrepyev«, »Jok Ksenije Godunove«, »Skopin-Shuisky«, »Minin in Požarsky«), itd. Ljudski pogled na zgodovinske osebnosti in razumevanje pomena njihovega delovanja. Kozaške zgodovinske pesmi o Stepanu Razinu (»Razin in kozaški krog«, »Razinov pohod na Jaik«, »Sin«, »Razin pri Astrahanu«, »Pesem Razincev«. »Esaul poroča o usmrtitvi Razina«). Poetizacija Razina kot vodje kozaških svobodnjakov. Obsodba Razina s strani kozaškega kroga. Lirski začetek kot dejavnik preoblikovanja epske pripovedi. Posebna lirsko-epska zgradba pesmi. Zgodovinske pesmi o Petru Velikem in dogodkih njegove vladavine (»Car sodi strelcem«, »O začetku severne vojne«, »Bravo, da greš v Poltavo«, »Car Peter na ladji« itd.) . Zgodovinske pesmi o dogodkih domovinske vojne leta 1812 (»Napoleon piše pismo Aleksandru«, »Kutuzov poziva k porazu Francozov«, »Napoleon v Moskvi«, »Kozak Platov« itd.). Vprašanje o tekstopiscih. Odsev misli in čustev vojakov v pesmih. Ideja o obrambi domovine. Nova tematika v vojaških in kozaških zgodovinskih pesmih v primerjavi s pesmimi iz drugih ciklov. Tipi oseb v zgodovinskih pesmih: ljudski junak, kralj, poveljnik. Podoba ljudi. Poetika in stil zgodovinskih pesmi. Žanrske sorte: epske pesmi (s podrobnim zapletom, ena epizoda), lirsko-epske pesmi. Zbirke zgodovinskih pesmi XIII - XIX stoletja. štiri knjige, objavljene v seriji "Spomeniki ruske folklore", Inštitut za rusko književnost Ak. znanosti, 19601973. Baladne pesmi. Izraz "balada" in njegova zgodovina (provansalske plesne pesmi 11.-17. stoletja; anglo-škotske balade; literarne romantične balade). Ruska ljudska imena za baladne pesmi: "verz", "pesem". Opredelitev žanra, njegove značilnosti. Najpomembnejše lastnosti baladne pesmi: ep, družinska in vsakdanja tematika, psihološka drama, umetnost tragičnega. Izvor baladnih pesmi. Vprašanje časa njihovega nastanka je sporno: pogled na pojav balad v dobi razkroja antičnega sinkretizma (A. N. Veselovski), v zgodnjem obdobju pisne zgodovine (N. P. Andreev), v srednjem veku (V. M. Žirmunski, D. M. Balašov, B. N. Putilov, V. P. Anikin). Baladne pesmi o tatarskem (kasneje turškem) Polonu: »Deklico so Tatari vzeli v ujetništvo«, »Rusko dekle v tatarskem ujetništvu«, »Rdeča deklica beži s Polona«, »Reševanje Polonjanke«, » Princ Roman in Marya Yuryevna", "Dva sužnja", "Pobeg sužnjev iz ujetništva." Kasnejše predelave balad o Polonu: »Mladi Khanča«, »Pan pripelje svoji ženi rusko Polonjanko«. Zapleti baladnih pesmi 14.–16. stoletja: »Vasilij in Sofija«, »Dmitrij in Domna«, »Rowanka«, »Knez Mihajlo«, »Vdovini otroci« itd. Ljubezenske balade: »Dmitrij in Domna«, »Kozak« in gostilna ”, “Ugrabitev dekleta”, “Dekle brani svojo čast”, ​​“Nuna utopi otroka”. Družinske in vsakdanje balade: "Princ Roman je izgubljal ženo", "Mož je uničeval ženo", "Rowan"; "Fedor Kolyshatoy", "Alyosha in sestra dveh bratov", "Brat, sestra in ljubimec", "Sestra-zastrupiteljica", "Hči tisočaka", "Prisilna tonzura". Tema incesta: »Lovec in njegova sestra«, »Brat se je poročil s sestro«, »Ivan Dorodorovič in princesa Sofija« itd. Balade 17.–18. stoletja: »Oklevetana žena«, »Žena moža je zabodla smrt«, »Roparska brata« in sestra«, »Roparjeva žena« itd. Kriza tradicionalne baladne zvrsti. Pojav ob koncu 18. in v začetku 19. stoletja. nove balade. Balade: o družbeni neenakosti: »Bravo in princesa«, »Princ Volkonski in ključar Vanja«, »Princesa in komornik«, »Dekle umre zaradi ljubezni vojvodinega sina«; o revščini in žalosti: »Žalost«, »Dobro opravljeno in žalost«, »Dobro opravljeno in reka Smorodina« itd. Značilnosti kompozicije in zapleta balad: odprt potek dejanja, napovedan usoden izid, tragično prepoznavanje. Vloga monologov in dialogov. Dramatično. Enkratni konflikt. Dinamika razvoja dejanj. Značilnosti: uničevalec, žrtev. Fantastični motivi: metamorfoza, volkodlak, govoreče živali in ptice, magični (živa in mrtva voda kot zdravilo). Umetnost psihološkega upodabljanja. Pesniški jezik, alegorija. Povezave med balado in epiko, zgodovinskimi pesmimi, duhovnimi pesmimi, lirskimi pesmimi). Nove balade, njihove povezave s starimi (spletne in tematske podobnosti in razlike). Zgodovina zbiranja balad. Zbirka N. P. Andreeva in V. I. Chernysheva, zbirka D. M. Balashova.

Lirične pesmi. Določitev žanrskih značilnosti neobrednih pesmi kot vrste ljudskega besedila: njihova svoboda od rituala, relativna neomejenost na čas izvajanja, prevlada pesniških funkcij nad pragmatičnimi, uporaba edinstvenega metaforičnega in simbolnega jezika. za vsestransko vsebino življenja in razkrivanje notranjega sveta človeka. Možnost vključevanja lirskih neobrednih pesmi v obrede in delovne cikle ter s tem pojasnjena pestrost ljudske terminologije. Genetska povezava neobredne pesmi z obrednimi besedili (čaranja, poveličevanja, žalostinke, zaigrane pesmi) in balade. Kontinuiteta in obdelava umetniških tradicij v procesu oblikovanja sloga. Problemi klasifikacije neobrednih lirskih pesmi. Različni principi sistematizacije: po tematiki (ljubezen, družina, naborništvo, drznost), po družbenem okolju ustvarjanja in bivanja (vojaki, burlati, kočijaži, kozaki itd.), po prevladujoči sestavi izvajalcev (moški in ženski). ), po oblikah melodije in znotrajzlognih napevov (pogosti in razvlečeni), po povezanosti z gibom (stopanje, korakanje, ples), po čustveni dominanti (komično, satirično). Kombinacija več načel pri ustvarjanju znanstvenih klasifikacij (V. Ya. Propp, N. P. Kolpakova, T. M. Akimova, V. I. Eremina). Sistem umetniške podobe neobredna besedila. Raznolikost ljudski liki in socialni tipi v pesmih, ki prikazujejo raznolike odnose med ljudmi. Podobe narave, vsakdanjega življenja, družbenih pojavov. Mesto pogojno posplošenih podob ljubezni, hrepenenja, žalosti, volje, ločitve, smrti in drugih v umetniškem sistemu ljudske lirike. Značilnosti združevanja raznolikih podob pri ustvarjanju simbolnih slik, ki tvorijo vsebinsko-predmetno osnovo neobrednih pesmi. Tehnike upodabljanja likov: idealizacija, humor, satira. Značilnosti kompozicije neobrednih pesmi. Njihova zgradba temelji na pripadnosti lirski zvrsti. Figurativno-simbolni paralelizem in njegove oblike (A. N. Veselovsky), tehnika postopnega zoženja slik (B. M. Sokolov), načelo verižno-asociativne povezave (S. G. Lazutin), sopostavitev avtonomnih tematskih in slogovnih formul (G. I. Maltsev). ). N.P. Kolpakova, N.I. Kravtsov o glavnih vrstah in oblikah kompozicije. Pesniški jezik neobredne lirike: funkcije stalnih epitetov, primerjav, metafor, antitez. Stereotipni stabilni besedni kompleksi v pesmih. Izvirnost ritmično-skladenjske zgradbe verza ljudske pesmi (sistem ponavljanja, prelom zlogov, znotrajzložni napevi, kitice, meter). Uporaba leksikalne in fonetične izraznosti v besedilih ustni govor. Zbirka narodnih pesmi. Dejavnosti P. V. Kireevskega. Ljudska besedila kot del zbirke P. V. Sheina, zbirka ljudskih pesmi A. I. Sobolevskega "Velike ruske ljudske pesmi." Vrste objav pesmi lokalnih tradicij.

Duhovne pesmi. Opredelitev duhovnih pesmi kot kompleksa epskih, lirsko-epskih in lirskih del, katerih povezovalno načelo je pojem "duhovno", versko-krščansko, v nasprotju s svetovnim, posvetnim. Priljubljena imena za žanr: "pesmi", "starine", "psalmi", "canti". Izvor duhovnih verzov in virov: knjige Svetega pisma (staro in Nova zaveza), krščanska kanonična in apokrifna literatura, ki je prodrla v Rusijo po krstu od konca 10. stoletja. (življenja, svetopisemske zgodbe, moralne zgodbe itd.), cerkvene pridige in liturgija. Starejše duhovne pesmi (epske) in mlajše (lirske). Ustvarjalci in izvajalci duhovnih pesmi so kaliki (pohabljeni) popotniki, romarji na svete kraje. Ljudsko premišljevanje svetopisemskih in evangeljskih tem, življenj, apokrifov. "Duhovne pesmi so rezultat ljudske estetske asimilacije idej krščanskega nauka" (F. M. Selivanov). Glavna ideja duhovnih verzov: potrditev superiornosti duhovnega nad materialnim, fizičnim, poveličevanje asketizma, mučeništvo za vero, odpoved grešnosti, neupoštevanje božjih zapovedi. Odsev kozmogoničnih idej v starejših duhovnih verzih. Glavne teme in zapleti: pesmi o vesolju (»Golobja knjiga«); o svetopisemskih starozaveznih zgodbah (»Osip Lepi«, »Objokovanje Adama«); evangeličanski (»Kristusovo rojstvo«, »Pokol nedolžnih«, »Sanje Device Marije«, »Kristusovo križanje«, »Vnebohod«); o junakih-kačjih borcih (»Fedor Tiron«, »Egorij in kača«), mučenikih (»Egorij in Demjanišče«, »Kirik in Ulita«, »Galaktion in Epistimija«, »O veliki mučenici Barbari«), asketih ( "Jozaf in Varlaam", "Aleksej, božji mož"); čudodelniki (»Mikola«, »Dmitrij Solunski«); pravičniki in grešniki (»Dva Lazarja«, »O Mariji Egipčanki«, »O izgubljenem sinu«, »Anika bojevnica«); o koncu sveta in zadnji sodbi (»Mihailo, mogočni nadangel sodnik«, »Nadangela Mihajlo in Gabriel - prevoznika čez ognjeno reko«). Odmevi poganskih verovanj v pesmih o surovi materi zemlji (»Jok zemlje«, »Neodpustljivi greh«, »Obred slovesa od zemlje pred spovedjo«). Poučne pesmi o svetovnih skušnjavah in odrešenju v puščavi, potrebi po kesanju (»Petek in puščavnik«, »Pesem o lenobi«, »Bazilij iz Cezareje«). Pesmi na teme iz stare ruske zgodovine (»Boris in Gleb«, »Aleksander Nevski«, »Mihail in Fjodor Černigovska«, »Dmitrij Donskoy«). Mlajše duhovne pesmi (psalmi, napevi) na teme iz staroverske zgodovine (XVII-XI stoletja): »O Nikonu«, »Verzi o Antikristu«, »Sveta Gora« in pesmi sektaških mistikov (Skoptsy, Khlysty). Splošne folklorne lastnosti duhovnih pesmi, ki omogočajo njihovo povezovanje z epi, baladami, zgodovinskimi in liričnimi pesmimi. Vpliv literarne krščanske stilistike, razširjena uporaba cerkvenoslovanizmov. Prostorsko-časovne značilnosti svet umetnosti duhovne pesmi. Posebnost čudežnega, v njih povezana s Kristusom in svetniki (ozdravljenje bolnih, neranljivost med mučenjem, vstajenje od mrtvih itd.). Sestava (veriga epizod določenega dogodka ali življenja lika). Monološke pesmi (»Žalovanje Jožefa Lepega«), vloga dialogov (»Sanje Device Marije«). Pesniški jezik (epiteti, paralelizmi, primerjave). Podoba zemlje po poslednji sodbi. Opis ločitve duše od telesa, prečkanja ognjene reke itd. Zgodovina zbirke (P. V. Kirejevski, V. G. Varentsov, T. S. Roždestvenski in M. I. Uspenski). Študij duhovnih verzov. Mitološka smer (F. I. Buslaev, A. N. Afanasjev, O. F. Miller); kulturnozgodovinska smer (raziskave A. N. Veselovskega, A. I. Kirpičnikova, V. P. Adrianove); zgodovinskega in vsakdanjega življenja (»Materiali o zgodovini študija ruskega sektaštva in razkola (staroverci)«, uredil V. D. Bonch-Bruevich (Sankt Peterburg, 1908-1911),; štiri številke). Nadaljevanje raziskav v zgodnjih 70. letih 20. stoletja. : članki Yu. A. Novikov, S. E. Nikitina, F. M. Selivanov in drugi.

Aleksander Blok, rojen v družini plemiških intelektualcev, je otroštvo preživel v ozračju literarnih zanimanj, kar ga je pripeljalo do pesniške ustvarjalnosti. Petletna Saša je že rimala. V gimnazijskih letih se je resneje posvetil poeziji.

Raznolika po temah in izraznih sredstvih je edinstvena Blokova lirika ena sama celota, odraz poti, ki so jo prehodili pesnik in predstavniki njegove generacije. Trije zvezki vsebujejo resnično lirične dnevniške zapise, opise dogodkov, občutkov, čustvenih izkušenj, ki so se zgodile v njegovem življenju. Sam mojster pesniške besede svoje pesmi imenuje »trilogija učlovečenja«.

Prvi zvezek je Čakanje na Lepo damo. Prvi cikel »Ante lucem« je slutnja večne ženstvenosti, ki bo skozi temo popeljala svet v harmonijo. Na splošno je tema ljubezni v Blokovih besedilih morda najbolj zastopana. Ponavljajoč kartonasto kakovost žensk, ki jih je ljubil, pesnik v njih vidi zvezde in onstranske razdalje. Ni zaman, da se drugi cikel imenuje "Pesmi o lepi dami".

Zanj je Lepa gospa utelešenje večnega ideala lepote, lirski junak pa njen služabnik, ki čaka na prihodnjo preobrazbo življenja. Leta tečejo mimo pesnika v tej slutnji in Lepa dama, nespremenjena v popolnosti in čudovitem šarmu, spreminja svojo podobo in se pojavlja zdaj kot »devica«, zdaj kot »žena, oblečena v sonce«.

Ljubezen za pesnika je božanski občutek, kar pomeni, da njegova ljubljena ni preprosto zemeljsko dekle, ampak nebeško bitje. Zato se v njegovih pesmih slišijo besede o nesmrtnosti, brezmejnosti, vsemogočnosti in nedoumljivi modrosti.

Tudi če se lirično delo ukvarja s čisto osebno zadevo, še vedno čuti »enost s svetom«. Ta motiv je zelo pomemben za razumevanje Blokovega dela.

V tretjem ciklu »Razpotja« dobijo pesmi tragični zven. Glavna motiva sta pozaba in spanje. Duša liričnega junaka je razpeta med visokim in nizkim, v njegov svet vdirajo prvine farse. Potekajo priprave na tragično življenjsko prelomnico in rušenje idealov.

Druga Blokova pesniška knjiga je odsev prehoda iz božanske harmonije v zemeljski kaos. Kabina in "peklensko spremstvo" pridobita stabilne lastnosti. Cikel »Mesto« je prikaz sožitja dveh realnosti: nezemeljske harmonije in nehumanosti mesta Petra. Po eni strani je to Tujec, ki se nahaja v mestu - sablasni ideal, »zaklad«, ki je v pesnikovi duši. Na drugi strani pa so »pijanci z zajčjimi očmi«, ki kričijo o resnici v vinu. Pojavi se tudi motiv smrti, stalne slutnje konca življenja in prihajajočega kaosa.

Cikel »Snežna maska« je poosebitev elementov, vrtinec, v katerem človek izgubi obraz in postane maska. Svetovni vrtinec, ki se tu pojavi, se nato v celoti uresniči v pesmi Dvanajst.

Vrnitev lirskega junaka v življenje se zgodi v ciklu "Faina". Vendar realnost ni več to, kar je bila prej. Presenetljivo združuje protislovja, kar je jasno vidno v pesmi Jesenska ljubezen. Tako postopoma zori ideja o nepopolnosti sveta, ki je ni mogoče spremeniti, vendar se je treba potruditi, da jo razumemo.

Najnovejša Blokova knjiga pesmi je študija človeška duša. Naslov cikla »Grozen svet« in vanj vključene pesmi »Plesi smrti«, »Pesem pekla«, »Ponižanje« govorijo same zase.

Tematike spomina se pesnik loteva tudi v ciklu Povračilo. Pozaba je podobna smrti (»O hrabrosti, o podvigih, o slavi ...«), a spomin je vedno obračun, ki se mu ni mogoče izogniti (»Komandirjevi koraki«).

Yambsov cikel je simbol nastanka novega sveta. Njegov lirični junak si prizadeva razumeti prostor, vendar se, ko je ugotovil, da je to nemogoče, vrne v življenje družbe. Ciklus temelji na želji po preoblikovanju življenja po zakonih dobrote in pravičnosti (»Oh, hočem živeti noro«).

Raziskovanje lastnega sveta in sveta domovine skozi poznavanje tujine poteka v ciklu Italijanske pesmi. " Razne pesmi«, »Harfe in violine« – ti cikli pesmi nadaljujejo raziskovanje teme spomina, zlasti zgodovinskega. In "Carmen" prepleta tudi temo dvojnih svetov, značilno tudi za Blokovo delo.

Eden od zadnjih ciklov tretje pesniške knjige je »Matična domovina«. Za Bloka so podobe ženske in domovine tesno povezane. Zanj je Rus njegova žena, njegova ljubljena. Združuje evropske in azijske značilnosti, visoka in vsakdanja načela. Pesnikova domovina združuje poezijo, duhovnost z revščino in melanholijo. Občutek ljubezni do domovine pomaga pesniku verjeti v njeno svetlo prihodnost, v to, da bo zagotovo premagala stiske in ovire na svoji poti.

V duhovni poti pesnika Blok se vidi pot človeka, ki je živel v prelomnem času, v času krize. Njegova lirična pot je potekala od lepega ideala do spoznanja večnosti.

Izjemni ruski pesnik Aleksander Aleksandrovič Blok (1880-1921) je v času svojega življenja postal idol tako simbolistov, akmeistov kot vseh naslednjih generacij ruskih pesnikov.

Na začetku njegove pesniške poti mu je bila najbližja mistična romantika dela Vasilija Žukovskega. Ta »pevec narave« je s svojimi pesmimi učil mladega pesnika čistosti in vznesenosti čustev, poznavanja lepote sveta, ki ga obdaja, enosti z Bogom in vere v možnost prodora onkraj meja zemeljskega. Daleč od teoretičnih filozofskih doktrin in poezije romantike je bil A. Blok pripravljen zaznati osnovna načela umetnost simbolike.

Lekcije Žukovskega niso bile zaman: »ostre mistične in romantične izkušnje«, ki jih je gojil, so Blokovo pozornost leta 1901 pritegnile k delu pesnika in filozofa Vladimirja Solovjeva, ki je bil priznani »duhovni oče« mlajše generacije ruskih simbolistov (A. Blok, A. Bely, S. Solovjev, Vjač itd.). Idejna podlaga njegovega nauka so bile sanje o kraljestvu božje moči, ki izhaja iz sodobnega sveta, ki je potopljen v zlo in grehe. Reši ga lahko Svetovna duša, Večna ženstvenost, ki nastaja kot edinstvena sinteza harmonije, lepote, dobrote, duhovno bistvo vsega živega, nova Mati Božja. Ta tema Solovjova je osrednja za Blokove zgodnje pesmi, ki so bile vključene v njegovo prvo zbirko Pesmi o lepi dami (1904). Čeprav so pesmi temeljile na resničnem živem občutku ljubezni do neveste, je sčasoma - pesnikova žena - L. D. Mendelejeva, lirična tema, osvetljena v duhu Solovjovega ideala, zazveni tematika svete ljubezni. O. Blok razvija tezo, da se svetovna ljubezen razkriva v osebni ljubezni, ljubezen do vesolja pa se uresničuje v ljubezni do ženske. Zato konkretno podobo prekrivajo abstraktne figure Večno mlade žene, Gospe vesolja ipd. Pesnik se prikloni pred Lepo damo - poosebitvijo večne lepote in harmonije. V "Pesmi o lepi dami" so nedvomno znaki simbolizma. Platonova ideja kontrasta dveh svetov- zemeljsko, temno in brez radosti ter oddaljeno, neznano in lepo, svetost povišanih nezemeljskih idealov lirskega junaka, ki ga je pripeljal do njih, odločilen prelom z okoliškim življenjem, kult Lepote - najpomembnejše značilnosti to umetniško gibanje je našlo živo utelešenje v Blokovih zgodnjih delih.

Že v prvih delih je bilo glavne značilnosti pesniške manire blok: glasbeno-pesemska zgradba, privlačnost do zvočne in barvne izraznosti, metaforičnost jezika, kompleksna struktura podobe - vse, kar so teoretiki simbolizma imenovali impresionistični element, ki ga smatra za pomembno sestavino estetike simbolizma. Vse to je določilo uspeh Blokove prve knjige. Kot večina simbolistov je bil Blok prepričan: vse, kar se dogaja na zemlji, je le odsev, znak, "senca" tega, kar obstaja v drugih, duhovnih svetovih. Zato se besede in jezik zanj izkažejo za »znake znakov«, »sence senc«. V svojih »zemeljskih« pomenih sta vedno vidna »nebeško« in »večno«. Vse pomene Blokovih simbolov je včasih zelo težko prešteti in to je pomembna značilnost njegove poetike. Umetnik je prepričan, da mora v simbolu vedno ostati nekaj »nerazumljivega«, »skrivnega«, česar ni mogoče prenesti ne v znanstvenem ne v vsakdanjem jeziku. Vendar pa je za Blokov simbol značilno nekaj drugega: ne glede na to, kako polisemantičen je, vedno ohranja svoj prvi - zemeljski in konkreten - pomen, svetlo čustveno obarvanost, neposrednost zaznave in občutkov.

Tudi v pesnikove zgodnje pesmi značilnosti, kot so intenzivnost liričnega občutja, strasti in izpovednosti. To je bila osnova za prihodnje Blokove pesniške dosežke: neustavljiv maksimalizem in nespremenljiva iskrenost. Hkrati je zadnji del zbirke vseboval pesmi, kot so "Iz časopisov", "Fabrika" itd., Ki so pričale o nastanku državljanskih čustev.

Če so "Pesmi o lepi dami" pritegnile predvsem simboliste, potem je druga knjiga pesmi " Nepričakovano veselje"(1907) si je ustvaril ime priljubljen med širokim bralcem. Ta zbirka vključuje pesmi iz let 1904-1906. in med njimi so mojstrovine, kot so »Tujec«, »Dekle je pelo v cerkvenem zboru ...«, »Jesenska volja« itd. Knjiga je pričala o najvišji ravni Blokove spretnosti, zvočna čarobnost njegove poezije je očarala bralci. Bistveno Spremenila se je tudi tematika njegovih besedil. Junak bloka ni več deloval kot menih puščavnik, ampak kot rezident hrupne mestne ulice ki pohlepno gleda v življenje. V zbirki je pesnik izrazil svoj odnos do socialne težave, duhovno ozračje družbe. Poglobljeno v mislih vrzel med romantičnimi sanjami in resničnostjo. Te pesniške pesmi so odražale vtisi o dogodkih revolucije 1905-1907, In pesem »Jesenska volja« je v Blokovem delu intuitivno odkrila tisto, kar mu je bilo najdražje in intimno.

Poraz prve ruske revolucije je odločilno vplival ne le na usodo celotne pesniške šole simbolizma, ampak tudi na osebno usodo vsakega od njenih privržencev. Posebna značilnost Blokove ustvarjalnosti v porevolucionarnih letih je krepitev državljansko stališče. 1906-1907 so bile obdobje prevrednotenja vrednot.

V tem obdobju se je spremenilo Blokovo razumevanje bistva umetniške ustvarjalnosti, namena umetnika in vloge umetnosti v življenju družbe. Če se je v zgodnjih ciklih pesmi Blokov lirični junak pojavil kot puščavnik, vitez Lepe dame, individualist, potem je sčasoma začel govoriti o umetnikovi dolžnosti do obdobja, do ljudi. Blokova sprememba družbenih nazorov se je odrazila tudi v njegovem delu. V središču njegovega besedila je junak, ki išče močne vezi z drugimi ljudmi, zavedajoč se odvisnosti svoje usode od skupne usode ljudi. Ciklus »Svobodne misli« iz zbirke »Zemlja v snegu« (1908), zlasti pesmi »O smrti« in »Na severnem morju«, kaže težnjo po demokratizaciji dela tega pesnika, ki se odraža v duševnega stanja liričnega junaka, v njegovi drži in na koncu v lirski strukturi avtorjevega jezika.

Kljub temu, občutek malodušja, praznine, zapleten z osebnimi motivi, polni vrstice njegovih pesmi. Začelo se je ozaveščanje okolja realnost kot "grozen svet"", ki iznakaže in uniči človeka. V romantiki rojena tradicionalna tema klasične literature o trčenju s svetom zla in nasilja je pri A. Bloku našla sijajnega naslednika. Blok koncentrira psihološko dramo posameznika in filozofijo bivanja v zgodovinsko-družbeni sferi, čuti predvsem družbeni razdor. Po eni strani si prizadeva spremeniti družbo, po drugi strani pa ga straši upad duhovnosti, prvine okrutnosti, ki vse bolj zajeda državo (cikel "Na Kulikovem polju" (1909)). človek kriznega obdobja ki je izgubil vero v stare vrednote, saj jih ima za mrtve, za vedno izgubljene in ni našel novih. Blokove pesmi teh let so polne bolečine in grenkobe za mučne usode, prekletstva krutega, strašnega sveta, iskanja rešilnih točk podpore v uničenem vesolju in mračnega brezupa ter najdenega upanja in vere v prihodnost. Tisti, ki so vključeni v cikle "Snežna maska", "Strašni svet", "Plesi smrti", "Odrešitev", upravičeno veljajo za najboljše, kar je Blok napisal v času razcveta in zrelosti svojega talenta.

Tema smrti osebe v strašen svet Blok je bil močno osvetljenširši in globlji od svojih predhodnikov, vendarle je v vrhu zvena te tematike motiv premagovanja zla, ki je pomemben za razumevanje celotnega Blokovega dela. To se je najprej pokazalo v temi domovine, Rusije, v temi Blokovega junaka, ki najde novo usodo, ki želi premostiti prepad med ljudstvom in tistim delom inteligence, ki mu je pripadal. V letih 1907-1916. nastal je cikel pesmi »Matična domovina«, kjer se razumejo poti razvoja Rusije, katere podoba se zdi bodisi privlačno pravljična, napolnjena s čarobno močjo, bodisi strašno krvava, kar povzroča tesnobo za prihodnost.

Lahko rečemo, da galerija ženskih simbolnih podob v Blokovih besedilih na koncu najde svoje organsko nadaljevanje in logičen zaključek: Lepa dama - Neznanka - Snežna maska ​​- Faina - Carmen - Rusija. Vendar pa je sam pesnik pozneje vztrajal, da vsaka naslednja podoba ni le preoblikovanje prejšnje, ampak predvsem utelešenje nove vrste avtorjevega svetovnega pogleda na naslednji stopnji njegovega ustvarjalnega razvoja.

Poezija A. Bloka je nekakšno ogledalo, ki odseva upe, razočaranja in dramo dobe poznega 19. - zgodnjega 20. stoletja. Simbolično bogastvo, romantična vznesenost in realistična specifičnost so pisatelju pomagale odkrivati ​​kompleksno in večplastno podobo sveta.